Denis Eden

Denis Eden
Född	20 juli 1878 ( 1878-07-20 ) Liverpool , England, Storbritannien
dog	30 oktober 1949 ( 1949-10-31 ) Ely, Cambridgeshire , Storbritannien
Utbildning	St John's Wood Art School och Royal Academy Schools, London
Känd för	Målning och Illustration

William Denis Eden (1878–1949) var en Liverpool -född konstnär vars livliga och idiosynkratiska målningar var i en "nyprerafaelitisk" stil . Han utbildade sig vid St John's Wood Art School och Royal Academy Schools , och fortsatte med att ställa ut regelbundet på Royal Academy. Han var gift med poeten Helen Parry Eden och under mellankrigsåren delade de sin tid mellan Oxfordshire och Italien . Han illustrerade en barnbok och gav teckningar till sin frus "medeltida" berättelser.

Tidigt liv och influenser

William Denis Eden föddes i Liverpool den 20 juli 1878. Hans far, även William Eden (1844–1913), var en landskapsmålare. År 1885 hade familjen flyttat till St John's Wood , London , och Denis gick på St John's Wood Preparatory School i Acacia Road – känd som "Oliver's" – som han mindes med viss rädsla.

Därifrån gick han vidare till University College School i Gower Street. Skolan var en förberedande skola för University College, London, och hade otypiskt inga kroppsstraff och ingen religiös utbildning, och läroplanen inkluderade moderna språk såväl som latin . På onsdagseftermiddagar deltog han i ritkurser där, som drivs av Frederic George Stephens . En korrespondent som skrev i The Times om Stephens 1959 reflekterade att de flesta av pojkarna inte hade någon aning om betydelsen av "den lite excentriska äldre mannen" i förhållande till konstvärlden och "om vi hade fått veta det skulle vi ha varit oimponerade . För oss var han en ganska nyfiken gammal karaktär som fick oss att kopiera ganska tråkiga skådespel ... Att han var en nära vän till Rosetti , Holman Hunt , Millais och de andra ledarna i PRB [Pre-Raphaelit Brotherhood] skulle ha betytt väldigt lite för oss oss.' Edens far var en framgångsrik utställande konstnär och skulle förmodligen ha varit fullt medveten om PRB, som var viktiga för utvecklingen av brittisk konst från mitten av 1800-talet.

Som en vanlig utställare på Royal Academy skulle Eden Sr också ha vetat att St John's Wood Art School var en av de bästa vägarna till Royal Academy Schools. Denis Eden deltog från 1894, och hans familj bodde i Belsize Park, London.

Kungliga Akademiens skolor

På St John's Wood Art School blev Denis Eden vän med Frank Cadogan Cowper (1877–1958), och de fortsatte båda med att studera vid Royal Academy Schools – Eden från 1898 till 1901, och Cowper från 1897 till 1902.

Vid sekelskiftet ansågs Slade School of Art vara den främsta konstskolan i England och "hade överskuggat Royal Academy när det gäller dess fruktbarhet när det gäller att producera betydande konstnärer". Slade-alumner som Augustus John , William Orpen och Wyndham Lewis "höll alltid ögonen på vad som gjordes i Paris", och skulle ställa ut med New English Art Club framför Royal Academy. Men Eden, Cowper och en annan Royal Academy-student, Campbell Lindsay Smith, undvek denna framväxande modernism och hänfördes av det nu omoderna prerafaelitiska brödraskapet. Ett brev från Cowper från 1899 till sin mor avslöjar en viss lätthet hos de unga tjugo-någontingen när de besökte Edens ritmästare, FG Stephens: '[Han] var inte där, men hans "fantastiska" fru var det. De skötte Millais pennteckning för Snickeriet . De såg också många teckningar av Holman Hunt , Rossetti och Madox Brown . De drack te ur Christina Rossettis koppar ... De kände sig ha fallit in i det som fanns kvar av den prerafaelitiska världen. Mrs Stephens … "tycks känna alla intimt" från Lord Leighton till Miss Siddal och berättade historier om dem alla. [Cowper] och Eden vill lära känna Holman Hunt, men kommer inte att säga något förrän de är mer övade [ sic ]'.

Det nya brödraskapet

Eden, Cowper och Smith såg sig själva som "det nya brödraskapet", och till en början var deras mål att resa runt i Storbritannien för att se så många prerafaelitiska målningar som de kunde. De unga konstnärerna delade med sig av sina tekniker: "[Cowper] har gjort ett litet självporträtt med Edens metod och tycker att det är hans bästa verk, han har förtroende för sitt målande för första gången. Han och Eden förstår metoden att måla bättre än alla prerafaeliter förutom Millais. En besvikelse för Eden, avvisades hans bidrag av 1899 Royal Academys urvalspanel, även om Cowper hade två pennaporträtt utvalda. Ett porträtt av Denis Eden av Wolfram Onslow-Ford (1879–1956) – en annan ung nyprerafaelitisk konstnär, också från Royal Academy Schools – ställdes ut och recenserades positivt i Daily Telegraph samma år.

1901 fick Eden sitt första verk antaget för Royal Academys sommarutställning. Den moralistiskt klingande Sluggarden listas i RA-katalogen med en okrediterad vers: 'Den som skjuter upp sitt arbete från dag till dag, / gör på flodens rand och väntar stanna, / 'Tills hela bäcken som stoppar honom ska vara borta, / Som det går, för alltid kommer att fortsätta. Året därpå valdes två av Edens målningar ut. Robinson Crusoe hängdes på en ofördelaktig höjd på galleriväggen: "Såvitt man kunde se hade Mr. Eden brottats med en märklig och svår effekt av ljussättning, som han inte på något sätt hade misslyckats med. I tionde läktaren hängdes ett något större verk så att det gav bättre examen. I Decerpta tycker jag att Mr Eden har gjort sitt finaste arbete. Ett barns enkla ansikte höljt i en atmosfär av mystik. Jag tyckte att bilden var fascinerande.

Till Italien

Våren 1903 begav sig det "nya brödraskapet" till Italien – korsade Engelska kanalen till Calais innan de reste först till Assisi och sedan vidare till Siena . I februari 1904 var de tillbaka i London i tid för att underkasta sig årets sommarutställning. Eden hade två målningar utvalda: The Power of Fancy och Eat to Live .

Tidigt 1905 bodde Denis Eden fortfarande med sina föräldrar, nu på 76 Adelaide Road i Swiss Cottage . Den gåtfulla titeln Exit valdes till sommarutställningen, medan hans far lät välja ut en akvarell, A Rainy Harvest . Under det här året verkade Eden också hyra lite boende – kanske studioutrymme – i närheten.

Möte med Helen Parry

Vid den här tiden blev Denis Eden vän med Helen Parry Parry ( sic ). Sju år yngre än Denis, Helen var den äldsta dottern till advokaten Edward Abbott Parry och utbildades vid Roedean School i Sussex . När hon var 18 studerade hon för preliminärexamen i konst vid Manchester University (och tog officiellt latin och franska, men hon verkar också ha gått på historieföreläsningar). Hon vann rektorspriset för engelska vers 1904, och gick vidare till att studera målning vid Women's Department of King's College London – baserat på Kensington Square – där konstnären Byam Shaw precis hade börjat undervisa. Shaw var sex år äldre än Denis Eden men delade en liknande bakgrund, efter att ha gått på St John's Wood Art School innan Royal Academy Schools, och var också influerad av den prerafaelitiska rörelsen i stil och ämne. Det verkar troligt att Helen Parry i sin tur var influerad av Shaws medeltida estetik – även om det inte verkar finnas några tillgängliga reproduktioner av hennes arbete.

En lekfull medeltida estetik

The Luxury of Vain Imagination ställdes ut på Royal Academy 1906

Eden hade två målningar utvalda för Royal Academys sommarutställning 1906 – Gentleness in a Lion Skin och The Luxury of Vain Imagination – och en av dessa såldes för £120. The Luxury of Vain Imagination återgavs i The Graphic , och detta avslöjar ett mycket originellt och sprudlande "porträtt" som kan ses som en excentrisk snurr på porträtt av den nordeuropeiska renässansen . Framför allt visar Edens verk ett sinne för humor som saknas i den prerafaelitiska verken. The Graphic kommenterade "en levande bit av humoristisk satir, en karikatyr tydligen av en bild av Mr. Gotch [Thomas Cooper Gotch], av ett skrattande barn som håller i en liten söt ask och en apa på en pinne som boll och spira."

Eden och Parry delade en passion för konst och det medeltida, men de delade också en lekfullhet som är tydlig i Edens målningar och senare i Parrys kritiska skrifter och dikter. Året för deras äktenskap, 1907, ställde Eden ut Peire av Valeria – ämnet var en trubadur från 1100-talet från Gascogne . Målningen visar Peire studera en mus som vilar på sin hand, och en liknande lättsam meditation över människans förhållande till djur skulle vara ett huvudtema i Helen Parry Edens dikter på ett både lekfullt men samtidigt religiöst sätt.

Äktenskap och katolicism

Paret gifte sig den 10 juli 1907 i St Saviour's Church, Hampstead , och flyttade från London till Saffron Walden , där en dotter, Hilary Joan Eden, föddes i oktober 1908.

1909 "mottogs Helen och Denis Eden i den katolska kyrkan av pastor Dr Arendzen vid Saffron Walden ". Kyrkan Our Lady of Compassion hade etablerats i Saffron Walden bara två år tidigare av Katolska Missionssällskapet, och John Arendzen var en av en liten grupp präster från det sällskapet som inrättade en bas där. Familjen Eden bodde då fem miles från Saffron Walden i byn Rickling , strax innanför Essex-gränsen. Två målningar valdes ut till årets sommarutställning: A Portrait och Green Felicity . The Times recenserade det senare med blandade känslor:

En tilltalande variant av utställningens allmänna arbete är 'Green Felicity' (418) av Mr. Denis Eden, en av de få unga målare som följer den prerafaelitiska traditionen. Vi vågar inte gissa vad det betyder eller vad mannen och den märkliga häxliknande kvinnan gör; men bilden är något mer än pittoresk; den är målad med den märkliga läckerheten av beröring som är sällsynt bland målare idag. Om Mr Eden kunde undvika excentriciteten i ämnet och nöja sig med något enkelt och vackert skulle han göra ett verkligt märke.

Underhusets väggmålningsprojekt

John Cabot och hans söner tar emot chartern från Henrik VII för att segla på jakt efter nya land, 1496 ( detalj) 1910

Edens vän Cowper, tillsammans med konstnären Ernest Board, hade arbetat som studioassistent på väggmålningsprojekt för Edwin Austin Abbey , som den monumentala duken The Coronation of King Edward VII, nu i Royal Collection . 1908 utsågs Abbey till konstnärlig rådgivare för ett väggmålningsprojekt för Underhusets östra korridor, där sex utrymmen hade tilldelats för en serie stora paneler (81 tum gånger 83 tum) på temat Tudorperioden . För att skapa stilistisk enhet valde Abbey sex unga konstnärer som arbetade i ett "neo-prerafaelitiskt" läge, och ytterligare förenande aspekter i förhållande till färg och skala påtvingades dem. Cowper, Eden, Board och Byam Shaw fick sällskap av Henry Payne och Frank O. Salisbury . Salisbury hade precis avslutat väggdekorationerna med Abbey på Royal Exchange, London , och Payne var en Birmingham-konstnär som främst arbetade i storskaligt målat glas. Artisterna fick 400 pund vardera. En artikel i The Times förklarade att "Processen som används är inte den för fresk som egentligen är ... utan en mer lämpad för Londonluften - den som kallas maroflage [eller marouflage], där färgen läggs på duk, som sedan fästs på väggen.' Edens tilldelade ämne, John Cabot och hans söner tar emot stadgan från Henry VII för att segla på jakt efter nya land, 1496, hyllar Tudors globala dominans till sjöss. Väggmålningen skulle vara hans mest uppmärksammade och mest lukrativa verk – även om när serien presenterades för allmänheten var dess nyprerafaelitiska stil inte i allas smak.

Marias tjänareorden

Griselda på 'Wheatsheaf' . Ett porträtt av Helen Parry Eden, 1911

Kanske för att arbeta med detta projekt, flyttade familjen en kort stund tillbaka till London, och bodde på 262 Fulham Road, South Kensington , i lokaler som verkar ha varit en del av Our Lady of Dolours – Church of the Servite Friars (Orden of Marias tjänare). Helen Edens hängivenhet till Servite Order skulle bli central för hennes religiösa övertygelse.

Edens The Princess of Kensington valdes ut till Royal Academy 1910. Titeln kan ha varit en tillgiven referens till hans fru, som hade studerat vid Kensington Square .

Kanske inte ville ses bara som en "neo-pre-rafaelit", målade Eden Griselda på "Wheatsheaf" 1911, motiverad av "idén att göra en modern bild". Detta porträtt av konstnärens hustru gör ändå en lekfull referens till porträtt från norra renässansen – med ett grunt bildrum och fullproppad med potentiellt symboliska artefakter. Hänvisningen till Helen som "Griselda" ska, misstänker man, inte tas på alltför stort allvar, men när man hänvisar till Chaucers " The Clerk's Tale " (från The Canterbury Tales) finns det säkert en hyllning till Helen som den lojala frun. Målningen framställs som något av en 'problembild' – en narrativ retas av konstnären av ett slag som var populärt vid Kungliga Akademien från sekelskiftet. Eden förklarade att "Det finns ingen historia kopplad till bilden ... alla måste göra sin egen." Han fortsatte med att säga att 'Vi var i rum när det målades, på husjakt, och Griselda är ett porträtt av min fru. Det är meningen att hon ska stanna vid ett värdshus, där hon öppnar en karta för att se den bästa vägen efter att ha ätit. Wheatsheaf Inn i Braishfield, Hampshire, ligger sju mil från Michelmersh – byn som Edens flyttade till – och kan vara värdshuset som hänvisas till i bildens titel.

Från Michelmersh till Battersea

Svartvit reproduktion av Ex-Voto utställd på Royal Academy, 1914

Vid tidpunkten för 1911 års folkräkning bodde Denis och Helen Eden som besökare på Michelmersh House, Michelmersh , Romsey , Hampshire – detta kan ha varit under "husjakten" som refereras till apropos Griselda -porträttet, eftersom deras dotter, Hilary Joan Eden, stannade hos hennes morföräldrar i Ruislip – väster om London. År 1912 hade familjen en Michelmersh-adress när Eden ställde ut en akvarell – The Ash Settle – på Royal Academy. Rural Michelmersh fångas kärleksfullt i Helen Edens dåtida dikter; men efter att hon igen blev gravid flyttade familjen kort tillbaka till London året därpå - till en lägenhet på övervåningen i Battersea . Helen Edens föräldrar bodde vid den här tiden i grannstaden Lambeth . Familjen Edens utvandring från Hampshire på en stor vagn som rymmer Denis, Helen, 3-åriga Hilary, sjuksköterskan, kocken, deras världsliga gods och en adopterad bondkatt fångas underhållande i Helens dikt "Fyra tassar" i London '. Deras son, Peter Mary Gerard Eden, föddes i London i maj 1913.

Salvator Parvalorum var Edens första målning som ställdes ut utomlands – på Ghent Exposition Universelle 1913 – och det verkar som om Helen och Denis reste till Belgien under utställningens gång.

Helen Eden publicerade regelbundet dikter och recensioner i Punch och ett antal andra tidskrifter. En antologi av hennes vers, Bread and Circuses , publicerades av John Lane 1914. Många av dikterna är på temat moderskap och är adresserade till Edens unga dotter, som har fått en viss anonymitet som "Betsy-Jane". Bread and Circuses prisades som "en utmärkt liten versbok" av GK Chesterton i Illustrated London News och recenserades positivt av Thomas Bodkin .

Vistelsen i Battersea var kort: på våren 1914 bodde Edens i Abingdon , Berkshire (senare benämnd Oxfordshire). Eden hade två verk utvalda för Royal Academy det året: The Alms-Person's Parlor och Ex voto , det senare illustrerades i Royal Academy Pictures and Sculpture 1914 .

En samvetsvägrare

Första världskriget började i juli 1914, och vid tiden för följande års Royal Academy sommarutställning hade Edens köpt en fastighet i Cotswolds : Waterfall House i den medeltida staden Burford, Oxfordshire . Allmänheten visade liten aptit på att köpa konst i denna kristid och Det gamla äppelträdet såldes inte när det ställdes ut på RA 1915. Det köptes dock senare under året när det ställdes ut i Walker Art Gallerys höstutställning och den skänktes anonymt till galleriet.

Ett tredje barn, Mary Simonetta Parry Eden, föddes i maj 1916, och tre verk valdes ut till Royal Academy det året: The Boy in Brown ; Holland, Betsey-Jane och Anthony . Den otrygga ekonomin för en blivande artist som Eden kan ses från en uppdelning av hans årsinkomst just nu. Med cirka 150 pund som kom in från försäljningen av målningar, tjänade han inte tillräckligt för att betala inkomstskatt. Familjen subventionerades med ett oregelbundet bidrag på 75 pund från Edens mamma och ett bidrag på 200 pund från Helens föräldrar. År 1916 Military Service Act en obligatorisk värnplikt till Storbritannien . Det fanns bestämmelse i lagen om att samvetsvägrare – de som har genuina invändningar av religiösa eller moraliska skäl – skulle ursäktas för militärtjänstgöring. För detta ändamål framträdde Eden inför en domstol i Oxfordshire i juli 1916. Utöver sina samvetsinvändningar åberopade han ohälsa och allvarliga ekonomiska svårigheter. Ett beslut fattades till förmån för honom att utföra icke-stridspliktig tjänst. Men han misslyckades med att få arbete som assistent på Littlemore Asylum, och i februari 1917 beordrades han att utföra jordbruksarbete. Men efter några dagars arbete på en gård i Summertown var han tvungen att ge upp detta eftersom han inte var tillräckligt stark. Edens överklagande om ytterligare befrielse avslogs, och det är inte känt vilken karaktär hans icke-stridspliktiga tjänst därefter tog.

Familjeseparation

En skål med citroner ställdes ut på Royal Academy 1920

Med Eden hotad med fängelse och beordrad till icke-stridspliktig tjänst, verkar det troligt att det var en viss familjeseparation vid denna tidpunkt. Ytterligare en samling av Helen Parry Edens poesi, Coal and Candlelight , publicerades av John Lane 1918. Det finns mer hängivna vers i denna samling, och även reflektioner om krig – inklusive tribunalen. Vissa dikter speglar en viss grad av politisk cynism. I en inledande anteckning angav hon "Begbroke" som sin adress. Familjen (kanske utan Denis) befann sig på Priory Cottage – ett lodgehus kopplat till Priory of St Philip, en stor georgiansk byggnad som ursprungligen hade varit Begbroke Manor House. Prioriet var ett novisiathus – en utbildningsinrättning – för de romersk-katolska servitbröderna. Helen Eden var tertiär – alltså lekmannamedlem – i Servitorden. Som en del av sitt hängivna arbete genomförde hon två utbildningsprojekt med de katolska förlagen Burns & Oates . The Rhyme of the Servants of Mary (1919) var ett 25-sidigt häfte (med en illustration av Denis Eden) som återberättade legenden om grundandet av Servite Order. A String of Sapphires – Being Mysteries of the Life and Death of Our Blessed Lord and Savior Jesus Christ, Put into English Verse for the Young and Simple var en mer omfattande bok på 173 sidor, publicerad i januari 1920.

Slutet på spåret

The End of the Track ställdes ut 1921

När Denis Eden återupprättade sig själv som utställande konstnär efter kriget visades A Posy from the Red Lion av Oxford Art Society på Ashmolean Museum i Oxford 1919. Oxford Chronicle ansåg att det var "den överlägset bästa blombilden" i utställningen. Mellan 1919 och 1923 valde Eden ut tolv målningar för Royal Academys sommarutställningar; Det var främst stillebenskompositioner – kanske mer säljbara än stora statement-verk. Det verkar som om han handlade enligt rådet som gavs i The Times 1909 att "undvika ämnets excentricitet och nöja sig med något enkelt och vackert". Souvenir d'Hélène – en annan blombild – 1919 följdes av The Bowl of Lemons 1920, där Eden visade en pågående hänvisning till stillebenmålning från norra renässansen, inklusive placeringen av hans signatur på en trompe l . 'œil 'etikett'. Den bruna kannan visades samma år, medan Unconsidered bagateller , kronblad och tenn och goda nyheter från ett långt land dök upp 1921; Provinsen hackspett , krysantemum och bärnsten, saffran och cinnober 1922; och Copper and Brown och The Advocate's Door 1923.

The End of the Track (aka A Pilgrim ), som ställdes ut på höstutställningen av Royal West of England Academy 1921, var ett mer berättande verk som hade vissa likheter med det tidigare Old Apple Tree . Den välvda toppen av ramen var en anordning som ofta användes av prerafaeliterna för att referera till tidig renässanskonst, och verket är uppenbarligen en allegori på människans förgänglighet: 'Ett knotigt och uråldrigt träd, vanställt med gargoyler av antropomorfa knutar, växer fram sömlöst ur berget med en ny planta bortom. En gammal man vilar på sin stav på stigen medan en kråka hackar ett hål i sitt knippe och släpper ut en fin ström av säd, som sand i ett timglas. Porträtt av en ung kvinna , som visades 1923, kan ha varit ett porträtt av hans dotter Hilary, då 15 år gammal.

En modern medeltida

Helen Edens tid på Begbroke var enormt produktiv. Hon var nu etablerad som akademiker och litteraturkritiker, skrev i den högt uppskattade Dublin Review , till exempel, och bidrog regelbundet till Blackfriars , en tidskrift som grundades 1920 som ett fokus för katolsk kristen reflektion över aktuella händelser. En profilartikel om henne av Katherine Brégy i Catholic World beskrev henne som en "modern medeltida": "När Oxford-anchoriten inte talar i poesi, delar hon sin penna mellan spralliga bokrecensioner för Punch ... och en serie medeltida prosalegender bidragit till andra tidningar. Det finns mycket charm och pikantitet i dessa spetsiga och moraliska berättelser som grävts fram nominellt från Bodleians arkiv men i huvudsak från hennes egen fantasi.

Brégy förklarade också Helen Edens personliga omständigheter 1923: 'Mrs. Eden idag är en modern och feminin "expeditör i Oxford" som huvudsakligen lever ensam med sina flockar av fantasier – eftersom skolorna har burit bort hennes barn och Italien har burit bort hennes man på grund av tillfällig ohälsa.' Men hon förtydligade vikten av Edens äktenskapliga förhållande 'Så kan ett besök till Vicenza komma (vilket betyder ett besök hos "Denis"!)'.

Arten av Denis Edens ohälsa är inte känd, och det finns inga detaljer om hans vistelse i Vicenza; Vicenzas Basilica di S. Maria di Monte Berico är dock en kyrka av Servite Order, och det kan ha varit genom internationella förbindelser med Priory of St Philip i Begbroke som Eden kom att vara i staden. Vicenza inspirerade två målningar som valdes ut för Kungliga Akademien 1924 – Tempo di Siesta och In the City of Palladio – och förmodligen också gatuscenerna i 'Caper' som, när de var befolkade med små björnar ('Ursors'), utgjorde grunden för hans boken En guide till kapris året därpå. En utsikt över staden, The End of the Summer Vicenza, daterad 1923, kan ha markerat slutet på hans vistelse.

En flytt till Woodstock

'Det kungliga palatset - fresker i den fördömda flygeln' en illustration från A Guide to Caper , publicerad 1924

År 1924 hade Denis och Helen Eden flyttat från Begbroke till närliggande Woodstock . Edens fantasifullt utsmyckade teckningar av Vicenza – fiktionaliserade som "Caper" och befolkade med björnar – var grunden för ett samarbete med Thomas Bodkin , advokat, konstkritiker, chef för National Gallery of Ireland och familjevän, som stod för texten. A Guide to Caper använde en nyckfull guideboksstruktur och, utan narrativ utveckling eller igenkännbara huvudpersoner, var dess tilltalande lika mycket till vuxna som barnläsare.

Utan ytterligare verk utställda vid Royal Academy förrän 1928, kan det ha varit ytterligare långa perioder i Italien för Denis Eden – och kanske för familjen. Helen Eden skrev 1925, "Efter att ha varit en stor älskare av Italien hela mitt liv, måste jag fördriva den tid då jag faktiskt inte är i "landets land" genom att läsa böcker om det." Souvenir från 1840 – ett läckert stilleben som visades 1928 – var det sista verk som Eden ställde ut på RA. Edens brittiska adress 1928 var The Old Church House i Woodstock, men de hade "hittat ett andra hem" i Italien. Eden valdes till associerad med Royal West of England Academy 1928, och blev följande år fullvärdig medlem.

St Hugh av Lincoln i Woodstock

Illustration för Whistles of Silver and Other Stories publicerad i Amerika 1933

1932 blev Helen Eden vicepresident för Poetry Society, och året därpå bidrog Denis med illustrationer till en samling av hennes "medeltida" berättelser för tidskriften Blackfriars som återutgavs i Amerika som Whistles of Silver and Other Stories .

Det fanns ingen romersk-katolsk kyrka i Woodstock när Edens flyttade dit; emellertid byggdes en kyrka, och Helen Parry var avgörande för att föreslå dedikationen till St Hugh av Lincoln som "han var det enda helgonet känt för att ha någon koppling till Woodstock." 1933 utsågs fader Stephen Webb till den första församlingsprästen, och den officiella invigningen och välsignelsen av kyrkan ägde rum den 17 juni 1934. Katherine Brégy 1937 hänvisade till Denis Eden som "välkänd ... för kyrkutsmyckningar i England". men det verkar inte som om Eden bidrog till utsmyckningen av denna nya kyrka.

Sista åren

När andra världskriget bröt ut i september 1939 bodde Denis och Helen Eden på 181 Rectory Lane, Woodstock. I England och Wales Register 1939 gav Denis Eden fortfarande sitt yrke som "konstnär", medan Helen Eden var "Author, Literary Critic on Staff of "Punch"", även om hon efter den sista samlingen av hennes verk 1943 i stort sett slutade skriva.

Denis Eden dog den 30 oktober 1949, 71 år gammal, i Brook House, Fordham , Ely , Cambridgeshire , som kan ha varit ett vårdhem. Helen Eden bodde tydligen fortfarande i Rectory Lane, Woodstock. Hans begravning och rekviemmässa hölls i St Philip's Priory, Begbroke, den 3 november.

Helen Eden bodde ytterligare elva år i Woodstock. I den katolska tidningen The Tablet skrev Fader Illtud Evans, OP, "De sista tio åren av hennes liv hade varit för Helen Parry Eden, som dog den 19 december, en tid av konstant smärta och ensamhet. Det var få att komma ihåg.

Lite är känt om Denis och Helen Edens döttrar, men deras bror, Peter, gifte sig 1937 och fick tre barn. I 1939 års England och Wales register är hans yrke registrerat som 'Economist & Thread Sales Organisation'; han bodde på Palace Court, Paddington , med en hushållerska; hans fru (f. 4 maj 1913) var hos släktingar i Greatham House, Chanctonbury. Under andra världskriget blev han underlöjtnant i underrättelsekåren , och han tros ha varit en 'Monuments Man', en del av en grupp frivilliga curatorer, konstnärer, arkitekter och forskare som arbetade för att skydda konst och kulturarv från förstörelse under och direkt efter kriget.

Christie's noterade i juni 1995 att "Trots det faktum att Denis Eden ställde ut trettiofyra bilder på Royal Academy mellan 1900 och 1928, är Edens verk nu extremt sällsynt". Det finns tre målningar av Denis Eden i offentliga samlingar i Storbritannien.