Chen Ming-chang

Chen Ming-chang
陳明章
Född
1956 Yangmingshan administrativa byrå , Taiwan
Genrer folk
Instrument(er) gitarr , taiwanesiska yueqin

Chen Ming-chang (陳明章) (född 4 juli 1956) är en taiwanesisk folksångare , gitarrist, taiwanesisk yueqin- spelare, kompositör och producent född i Beitou . Han är känd för att ha skrivit partitur till Hou Hsiao-Hsien- filmerna Dust in the Wind (1985) och The Puppetmaster (1993), samt för låtar som "She Is Our Darling" (伊是咱的寶貝, 1993) och "Vandrar till Tamsui" (流浪到淡水, 1995). Han är stilistiskt känd för att främst sjunga på taiwanesiska Hokkien , införliva traditionella stilar och instrument i sin musik, såväl som låtar som representerar den taiwanesiska underklassen.

Historia

Tidigt liv

Chen Ming-chang föddes 1956 i Beitou Village, Yangmingshans administrativa byrå (nu Beitou-distriktet i Taipei ). Chen Ming-changs första musikinstrument var hans äldre brors gitarr, som hans mamma köpte för 2700 NTD som en belöning för hans gymnasiebesök. Hans bror använde den knappt och lämnade den till Ming-chang, då i sitt andra år på mellanstadiet, att leka med.

I sin ungdom hoppades Chen Ming-chang på att bli basebollspelare . Han var inte särskilt flitig och 1972 antogs han till Fuxing Senior High School i Beitou och spelade första basen för gymnasielaget. Han drömde om att åka till USA för att spela i MLB . Försummade hans läxor att träna baseboll, det tog fyra år snarare än de vanliga tre att slutföra gymnasiet.

Musik var bara en hobby för Chen Ming-chang fram till hans tredje år på gymnasiet, då han insåg att trots att han var långsam på att läsa noter, hade han en speciell känslighet för ljud och kunde i synnerhet snabbt transkribera vilken låt han hörde. Han började experimentera med musik i västerländsk stil och gick med i sin skolas gitarrklubb. Av hans konto. han tränade ofta från 21.00 till 04.00 eller 05.00 varje natt och sov sedan in på eftermiddagen innan han åkte till skolan. För att undvika nackdelar skulle han smyga sig in på militärinstruktörens kontor och behandla uppropsbladet innan han gick till gitarrklubben.

Militärtjänst och efteråt

På 70-talet i Taiwan började folksångsrörelsen på campus , och det var under denna tid som Chen Ming-changs naturliga musikaliska talanger väcktes. Efter examen från gymnasiet bildade han en musikgrupp som hette Wooden Guitar Chorus (木吉他合唱團), som bestod av hans vänner Jonathan Lee , Chang Bing-hui (張炳輝), Cheng Wen-kui (鄭文魁), Hu Chao- yu (胡昭宇), Chen Yung-yu (陳永裕), Chiang Hsueh-shih (江學世), et cetera.

Det var då som Chen började experimentera med att komponera musik, eftersom hans sång inte var tillräckligt bra för gruppen, enligt albumanteckningarna till hans album från 1990 An Afternoon Drama . I en intervju 2002 sa han att gruppen skulle träna sång under sina studier vid Minghsin University of Science and Technology, men eftersom han avtjänade sin obligatoriska militärtjänst vid den tidpunkten kunde han inte delta. Efter att han skrevs ut hade de redan två gitarrister och hade inget behov av en till. För att försörja sig arbetade han som köpman och sålde en mängd olika varor, såsom kläder, klockor och pianon.

Taiwanesiskt medvetande (1980-talet)

1982, vid 26 års ålder, drabbades Chen Ming-changs far av en stroke, och han åkte tillbaka till Beitou för att hjälpa till att ta hand om honom och hjälpa sin mamma att driva deras smyckesbutik. Två år senare, när hans yngre bror avslutade sin militärtjänst, bestämde Ming-chang att han skulle försöka sig på musik igen. Hans stödjande mamma och syster köpte ett piano och en fyrspårsblockflöjt till honom . De gjorde om fjärde våningen i sitt hus till en inspelningsstudio, där Ming-chang skulle lära ut gitarr på kvällarna efter att ha arbetat i familjens butik.

Det var under denna tid som Chen började fundera på frågan: "vad är taiwanesisk musik?" Frågan sporrades av hans upptäckt av musiken av Chen Da , en taiwanesisk folkmusiker som företräder Hengchun . Att höra Chen Das musik fick Chen Ming-chang att inse att hans musik saknade "en känsla för detta land och en reflektion över vår lokala kultur" och gav honom en beslutsamhet att göra musik som tillhörde Taiwan. Det var vid den här tiden som Chen också fick veta om Incidenten 228 , som en berusad gammal man gråtfärdigt släkt med honom när han var på ett ärende i Keelung för sitt sidoföretag som säljer orkidéer . Eftersom Taiwan fortfarande var under krigslagar vid den tiden, hade Ming-changs föräldrar aldrig nämnt det för honom.

Inte långt efter samarbetade Chen Ming-chang med Chen Ming-yu (陳明瑜) och skrev sin första taiwanesiska sång, "The Chinese Cross to Taiwan" (唐山過臺灣), en folksång om hur tidiga kinesiska bosättare först hade korsat Taiwansundet med båt. Han använde mer traditionella taiwanesiska ljud som den pentatoniska skalan. I en senare intervju noterade han att han kände att han bara kunde uttrycka sina djupaste känslor genom taiwanesiska , inte mandarin .

Arbeta med Hou Hsiao-hsien

Efter att ha etablerat sin musikstudio gav en vän till honom en av sina kassettinspelningar till Hou Hsiao-hsien . Efter ett halvår ringde Hous assistent honom och frågade om han skulle skriva musikmusiken till Dust in the Wind, som skulle vinna ett pris för bästa musik på Three Continents Festival . Hou bad också Chen att skriva partituren till The Puppetmaster 1993, för vilken han vann priset för bästa partitur på Film Fest Gent i Belgien . Enligt Chen var det detta pris som gav honom en viss försäkran om att han kunde försörja sig på att skriva musik.

Blacklist Studio : Protestlåtar på taiwanesiska

1987 hävdes krigslagstiftningen i Taiwan efter nästan 40 år, och Taiwan gick in i en ny era. Vid den tiden arbetade Chen Ming-chang som tillverkningsassistent på Four Seas Records (四海唱片) tillsammans med Wang Ming-hui (王明輝), Chen Chu-hui (陳主惠) och Lin Wei-je (林煒哲), där de pratade om att jobba med något själva. Enligt Chen:

Tidigare förbjöd regeringen människor att tala [på taiwanesiska]; om du av misstag låter några splittras i skolan skulle de få dig att stå med en plakat där det stod "inga dialekter tillåtna." I den här typen av utbildning där studenter studerar 5 000 år av [kinesisk] historia, hur många av dem är bekanta med [Taiwanesisk] historia? De små detaljerna om Taiwan?

De bildade gruppen Blacklist Studio och släppte 1989 det alternativa taiwanesiska rockalbumet "Songs of Madness" (抓狂歌) med Rock Records . Varje låt speglade en social verklighet av tiden: "Taxi" (計程車) och "Dad's Words" (阿爸的話) handlade om vardagen för folket, och låten "A-Tsao Democracy" (民主阿草) var en politisk satir om "Tusenåriga nationalförsamlingen " (med hänvisning till det faktum att de flesta platserna i nationalförsamlingen, som representerar olika provinser i Kina, i huvudsak gjordes för att vara permanenta medlemmar). Utöver att spegla den tidens sociala situation, öppnade bandet nya möjligheter för taiwanesisk musik genom att experimentera med stilar som rap, folk och rock, i motsats till de sentimentala ballader som hade kännetecknat taiwanesisk musik tidigare.

Albumet släpptes nära valsäsongen och Kuomintang förbjöd dess sändning. Även om det hyllades av kritiker, var det ingen kommersiell framgång. Senare skulle Chen Ming-chang säga: "Vi var beredda att bli arresterade eller förda men vi ville fortfarande se om upphävandet av krigslagar var verkligt eller inte."

Ökad popularitet (1990-nutid)

1990 började Chen Ming-changs musik växa i popularitet. Han släppte två album det året: Live Works 1 (現場作品(1)) och An Afternoon Drama (下午的一齣戲), och Live Works 2 året därpå. Dessa verk var alla kritikerrosade i musikbranschen.

1992, efter en ö-omfattande turné på universitetscampus, tog Chen en paus från sin solokarriär för att skriva musik till The Puppetmaster och andra filmer. Han kände att hans musik hade tröttnat och att det var lättare att skriva filmmusik eftersom idéerna redan fanns på plats. 1993 skrev han låtar till evenemang som hölls av Garden of Hope Foundation för att rädda barnprostituerade. Hans erfarenheter vid dessa evenemang ledde till att han skrev den populära låten "She is Our Darling", som blev hymnen för 228 Hand-In-Hand Rally 2004, och som också spelades i slutet av 326 March To Protect Taiwan (三二六護台灣大遊行) som svar på antagandet av lagen mot utbrytning i Kina.

Det året drabbades han också av en ryggradsskada, som Chen har tillskrivit sitt alkoholbruk. Han hade länge sett alkohol som en källa till kreativ inspiration, drack långt in på natten när han jobbade och gick inte upp förrän på eftermiddagen. 1993 drabbades han av en ryggradsskada och slutade dricka medan han var på sjukhuset, men drabbades av ångest och panikattacker efteråt som gjorde det svårt för honom att tänka. Under denna tid gick han till bergtemplen i Beitou varje dag för att lyssna på buddhistiska skriftläsningar.

"Vandrar till Tamsui " och Danshui Wandering Minstrels

På grund av sin sjukdom slutade Chen Ming-chang skriva musik i två år fram till 1995, då han skrev populära och prisbelönta "Wandering to Tamsui" (流浪到淡水), som inspirerades av vandrande minstrels Chin Man-wangs livsstil. (金門王) och Lee Ping-huei (李炳輝). Han grundade en musikgrupp som heter Danshui Wandering Minstrels 1997. Medlemmarna i bandet hade alla dagsjobb: gitarristen A-Chang (阿昌) var en rättslig skribent , basisten Steve (史帝夫) var en amerikansk advokat, trummisen Little Huang (小黃) var chef på en medicinfabrik, Huai-yi (懷一) arbetade med reklam och Chen Ming-chang odlade orkidéer. Endast deras chef A-liang (阿亮) arbetade för gruppen på heltid. De kom överens om att inte ge upp sina dagliga jobb så att musikspelandet skulle förbli en rolig hobby för dem. Gruppen tränade på lördagar och uppträdde över hela Taiwan.

Senaste karriären (2000-idag)

2009 grundade Chen den taiwanesiska Yueqin Folksong Association (台灣月琴民謠協會), som har varit värd för en årlig fyra veckor lång yueqin-folksångsfestival på Beitou Hot Springs Museum under midhöstfestivalen sedan 2011. Gruppen främjar ett bredare intresse. den taiwanesiska yueqin via uppsökande till skolor, community colleges och community centers. Organisationen genomför även utbyten med japanska shamisen- spelare.

2010 komponerade och producerade han Huang Feis hitsingel "Chase Chase Chase" (追追追). Han skrev partituren till Zero Chou -filmen Ripples of Desire 2012, som framträdande visar den taiwanesiska yueqin.

Den 27 juli 2019 släppte Chen Ming-chang en singel med titeln "Hong Kong! Freedom" (香港!自由) på YouTube till stöd för protesterna mot utlämning av lagförslag i Hong Kong . Låten hade två versioner, en på taiwanesiska och den andra på kantonesiska . Han deltog också i en gratis offentlig konsert på Liberty Square den november till stöd för protesterna i Hongkong.

Influenser och tillhörande handlingar

Chen Ming-changs musik var djupt influerad av Chen Da , en taiwanesisk folksångare från Hengchun . I synnerhet var det Chen Das musik som fick Chen Ming-chang att bestämma sig för att primärt sjunga på taiwanesiska Hokkien, hans modersmål. I liner-anteckningarna till sitt album An Afternoon Play minns han en tid när han såg Chen Da uppträda på en restaurang i västerländsk stil i Taipei, och noterade kontrasten mellan musikerns löst sittande kostym och livsstilen hos den biffätande publiken. medlemmar.

Han har också citerat influenser från olika traditionella operor, såsom taiwanesisk opera , som hans far ofta tog honom för att se som barn. Han har citerats för att ha uppfunnit en gitarrspelsstil som efterliknade ljuden från Beiguan , Nanguan och Taiwanesiska yueqin . Chen har också citerat aboriginalinfluenser i sin musik från när han tillbringade tid i aboriginska byar i Taitung och Hualien .

Hans musik påverkades också av att se Nakasi- artister på närliggande Beitou-hotell från tidig ålder, såväl som de utomhusteaterföreställningar som hans farfar skulle ta med honom för att se. Föreställningar av traditionella operor och pjäser hände nästan varje dag i hans grannskap, inklusive beiguan , nanguan , taiwanesisk opera och handskedockor , och som ett resultat var han genomsyrad av traditionell taiwanesisk kultur ända sedan sin ungdom. Hans mamma sjöng också gamla taiwanesiska sånger när han växte upp och överförde den stilistiska traditionen till honom muntligen. Hans far tog honom också ofta med till dockteaterföreställningar, där action, dockor och sånger gjorde ett djupt intryck på en ung Ming-chang.

Tidigare lånade han musiker från Wu Bais band China Blue. Sedan början av 2000-talet har han också varit känd för att samarbeta med, samt producera och komponera låtar till sångaren Huang Fei .

Utmärkelser

Diskografi

  • Blacklist Studio (黑名單工作室), 1989
  • Live Works 1 (現場作品(1)), 1990
  • An Afternoon Drama (下午的一齣戲), 1990
  • Live Works 2 (現場作品(2)), 1991
  • Vi är inte ett folk utan känsla (阮不是一個無感情的人), 1995
  • Fråga inte vårt namn (勿問阮的名), 1999
  • The Last Car From Su'ao (蘇澳來ㄟ尾班車), 2002
  • "She Is Our Darling" (伊是咱的寶貝), singel, 2004
  • Älskade gamla station (心愛的老車站), 2005
  • Lin Cheng-shengs film, Chen Ming-changs musik (林正盛的電影‧陳明章的音樂) 2005
  • Hou Hsiao-hseins film, Chen Ming-changs musik: Dust in the Wind (侯孝賢的電影‧陳明章的音樂:戀戀風塵), 2005
  • Hirokazu Koreedas film, Chen Ming-changs musik: Maborosi (是枝裕和的電影‧陳明章的音樂:幻之光), 2005
  • The Whales, Paulonia Flower Bride (海尪·油桐花新娘), 2006
  • A Pile of Guitars (一堆吉他), 2006
  • Shaking the Mountains and Rivers (撼山河), 2017
  • "Freedom! Hong Kong" (香港!自由), singel, 2019

Se även

externa länkar