Charnelhuset
Charnelhuset | |
---|---|
Konstnär | Pablo Picasso |
År | 1944-45 |
Medium | Olja och kol på duk |
Mått | 199,8 cm × 250,1 cm (78,7 tum × 98,5 tum) |
Plats | Museum of Modern Art , New York City |
Charnel House (franska: Le Charnier ) är en målning med olja och kol på kanfas 1944–1945 av den spanska konstnären Pablo Picasso , som påstås handla om det nazistiska folkmordet av Förintelsen . Den svartvita " grisaille "-kompositionen kretsar kring en samlad hög med lik och baserades främst på film och fotografier av en slaktad familj under det spanska inbördeskriget . Det anses vara Picassos andra stora antikrigsmålning , den första är den monumentala Guernica (1937), även om den är mindre än sin föregångare och ofullbordad. Målningen är inrymd i Museum of Modern Art i New York City.
Bakgrund
Denna målning anses vara ett uttalande mot kriget, men Picasso var till stor del opolitisk fram till det spanska inbördeskriget . Hans konsthandlare Daniel-Henry Kahnweiler sa att han hade varit den "mest opolitiska man" han någonsin känt. Det spanska inbördeskriget fick Picasso att bli mer angelägen om politik, vilket ledde till skapandet av hans första antikrigsmålning, Guernica 1937. 1945 hävdade Picasso sin politiska roll som konstnär.
Vad tror du att en artist är? En imbecil som bara har ögon om han är en målare, eller öron om han är en musiker, eller en lirare på alla nivåer i hans hjärta om han är en poet, eller till och med, om han är en boxare, bara hans muskler? Tvärtom, han är samtidigt en politisk varelse, ständigt levande för hjärtskärande, eldiga eller glada händelser, som han reagerar på på alla sätt [...] Nej, man målar inte för att dekorera lägenheter. Det är ett krigsinstrument för attack och försvar mot fienden.
Under andra världskriget bodde Picasso i Paris, medan det ockuperades av nazisterna . Trots deras försök att vinna över franska intellektuella med erbjudanden om mat och kol, var Picasso ihärdigt trotsig och påstod att "En spanjor är aldrig kall". Effekterna av andra världskriget resulterade i att många av Picassos konstverk blev mer politiska, och han skildrade effekterna av ockupationen i mörka, gråa nyanser. Charnelhuset anses vara Picassos mest politiska målning sedan han målade Guernica 1937. Den var inspirerad av en dokumentär om en spansk republikansk familj som dödades i sitt kök. Ämnet hade särskild betydelse för Picasso, eftersom han hade förlorat många vänner under kriget. Den representerade därför ett minnesmärke över de spanska republikanerna som miste livet under ockupationen av Frankrike. Under den nazistiska ockupationen avrättades cirka 75 000 människor i regionen Paris. Många franska intellektuella dog under denna period, som Robert Desnos , Otto Freundlich och Max Jacob . Andra artister lyckades fly Frankrike för att nå andra länder, som Marc Chagall , Marcel Duchamp , Fernand Léger , Alberto Giacometti och Max Ernst .
Hösten 1944 rapporterades Picasso ha sagt, "Jag målade inte kriget, för jag är inte en av de konstnärer som letar efter ett motiv som en fotograf, men det råder ingen tvekan om att kriget är där i bilderna som jag målade då."
Beskrivning
Charnel House är en dyster målning av ett virrvarr av figurer under ett matbord. Den föreställer en mördad familj som liknar de högar av kroppar som upptäcktes i nazistiska koncentrationsläger när de befriades. Picasso uppgav att verket var ett svar på de första fotografierna som togs i koncentrationslägren. Den svartvita paletten speglar krigsfotografierna som inspirerade målningen. Picasso skapade bilden mellan 1944 och 1945, med olja och kol på duk. Målningen är 199,8 cm x 250,1 cm.
I likhet med kompositionen av Guernica använde Picasso expressionistiska former för att förmedla de torterade bilderna av figurerna, med begravningsnyanser av grått, vitt och svart. Bilden föreställer de förvridna kropparna av en man, kvinna och barn, som ligger utspridda på golvet under ett bord som rymmer matredskap. Snart efter dess slutförande beskrevs verket av Alfred H. Barr Jr. , som "en Pieta utan sorg, en gravläggning utan sörjande, ett rekviem utan pompa."
När han skapade målningen är Picasso känd för att ha gjort ändringar i kompositionen, vilket framgår av fotografier tagna 1945 som dokumenterade arbetets framsteg. Dessa förändringar inkluderade de framväxande ansiktsuttrycken hos figurerna. Picasso beskrev strukturen i kompositionen innan han applicerade träkol på bilden. Den slutliga bilden är ofullständig och visar exponerade områden av duken, men Picasso var nöjd med den och donerade den till National Association of Veterans of the Resistance 1946. Senare samma år bad han om att få den tillbaka för att göra ändringar i målningen. Han behöll den sedan i sin ägo till 1954, då den såldes till en amerikansk samlare.
Användningen av en palett begränsad till svart, vitt och grått är särskilt anmärkningsvärt i kompositionen av denna målning. Picasso hävdade att färg försvagade bilden och han tog därför bort färg från sina verk för att betona den formella strukturen. Hans användning av svart och grått kan spåras tillbaka till hans blå och rosa perioder och fortsatte till dessa senare skildringar av krigsövergrepp. Picassos besatthet av linje och form och monokromatiska värden påminner om paleolitiska grottmålningar och europeisk teckning. Denna övervägande användning av svart och grått fanns också med i verk av spanska mästare, som El Greco , José de Ribera , Francisco de Zurbarán , Diego Velázquez och Francisco de Goya , vilket påverkade Picassos konst.
Picasso tillbringade minst sex månader med att arbeta på The Charnel House som har ikonografiska kopplingar till det grafiska arbetet av Picassos spanska landsman Francisco de Goya (1746–1828). Picassos vän och biograf Pierre Daix antecknar att målningens titel ursprungligen inte tilldelades den av Picasso själv – konstnären hänvisade till The Charnel House som helt enkelt "min målning" eller "massakern"; Ändå vägrade Picasso under senare år efter andra världskriget att återskapa målningen när dess identitet som The Charnel House blev populär, och den visades först ut som sådan efter Picassos anslutning till Spaniens kommunistiska parti 1946.
Betydelse och arv
William Rubin, curator vid Museum of Modern Art, sa om målningen, "Dess grisaille-harmonier ekar avlägset det svarta och vita i tidningsbilderna men, mer avgörande, etablera den rätta nyckeln för ett requiem".
Clement Greenberg för ArtForum menar att " Charnel House är fantastiskt lyrisk - och Picasso när han är som bäst är vanligtvis lyrisk. Och det är passande att den här bilden ska vara lyrisk, för den är en elegi, inte ett ramaskri eller ens en protest, och den är passande att en elegi ska sjunga snarare än tona."
Adrian Searle för The Guardian kommenterade att "Det är en bedrägligt komplex och rik målning, med en fantastisk spänning mellan ämnet och språket som används för att skildra det - den slaktade familjen hopade död under ett köksbord, deras kroppar sammanflätade. Ju mer du stirra på den, desto mer blir du också sammanflätad.
I New York Magazine , menade Mark Stevens, " The Charnel House är ännu ett exempel på Picassos sublima intuition om hur en konstnär måste närma sig århundradets fasor. Inte långt efter att han målade bilden, skulle författare hävda att konsten måste bli stum före Förintelsen. – att ingen bild skulle kunna representera dess betydelse på något annat än det mest trasiga, partiella sättet. I The Charnel House börjar Picasso men antar inte att avsluta redogörelsen för Förintelsen: Hans linjer bleknar mot ingenting."
Om målningens betydelse sa William Rubin, chef för målning och skulptur vid Museum of Modern Art: "Jag såg The Charnel House som en slags uppföljare, nästan, till det större ämnet Guernica . If Guernica , inspirerad av den spanska civilingen. Krig, höjer ridån för andra världskriget, sedan sänker The Charnel House , byggt 1945. Det kan inte fylla luckan efter Guernica , men det kommer att spela en roll som representerar den kollektivt orienterade Picasso, vilket är mycket sällsynt ."
Ursprung
William Rubin för Museum of Modern Art, köpte The Charnel House från Walter P. Chrysler Jrs samling för motsvarande 1 miljon dollar.
Se även
Anförda verk
- Daix, Pierre (1987). Picasso . London: Thames & Hudson.
externa länkar
- Charnel House MOMA