Charles Mingus presenterar Charles Mingus
| Charles Mingus presenterar Charles Mingus | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Studioalbum av | ||||
| Släppte | December 1960 | |||
| Spelade in | 20 oktober 1960 | |||
| Studio | Nola Penthouse Sound Studios, New York City | |||
| Genre | Jazz | |||
| Längd | 46:23 _ _ | |||
| Märka | Uppriktig | |||
| Charles Mingus kronologi | ||||
| ||||
| Granska poäng | |
|---|---|
| Källa | Betyg |
| AllMusic |
 
|
| The Penguin Guide to Jazz Recordings |
|
| The Rolling Stone Jazz Record Guide |
|
Charles Mingus Presents Charles Mingus är ett album av jazzkontrabasisten och kompositören Charles Mingus , inspelat i oktober 1960 och släppt i december samma år. Mingus-kvartetten, multiinstrumentalisten Eric Dolphy , trumpetaren Ted Curson och trummisen Dannie Richmond utgjorde Mingus kärnarbetande band på den tiden och hade framfört materialet på detta album i veckor på The Showplace i New York. För att återskapa denna atmosfär, introducerar Mingus låtarna som om han talade till publiken, till och med förmanar dem att inte applådera eller rassa med glasögonen. Detta förklarar varför inspelningarna på Presents till synes skulle ge illusionen av ett livealbum , när det i själva verket är ett studioalbum.
Albumet spelades in i New York för skivbolaget Candid , grundat av Nat Hentoff . Mingus spelade vanligtvis in på stora skivbolag som Columbia och Atlantic , men han fick mer frihet på Hentoffs oberoende skivbolag.
Presents har fått positiva recensioner från jazzkritiker och är bland Mingus mest hyllade album. Albumet har listats som en del av The Penguin Guide to Jazzs " Core Collection".
musik
Folkformer, nr 1
"Folk Forms, No. 1" bygger på ett rytmiskt mönster. Enligt Mingus, "var de tvungna att lyssna på vad jag gör på basen. Om jag ändrade det, skulle de behöva gå på ett annat sätt. Det här är ett mycket flexibelt arbete. Den enda andra vägledningen jag ger dem är att om Jag hör dem göra något särskilt bra en kväll, jag påminner dem om det nästa gång vi spelar numret och föreslår att de behåller det. Men som helhet blir det aldrig samma sak”. Den här låten innehåller melodiskt trumarbete från Dannie Richmond och sympatiskt samspel av Ted Curson och Eric Dolphy. Kvartetten framförde också låten i Antibes med tillägg av Booker Ervin på tenorsaxofon; konserten släpptes på livealbumet Mingus at Antibes .
Original Faubus Fables
"Original Faubus Fables", aka " Fables of Faubus ", dök ursprungligen upp på Mingus Ah Um som en instrumental . Mingus introducerar det sarkastiskt som "tillägnat den första, eller andra eller tredje, helamerikanska hälen, Faubus ." Texterna sjungs av Mingus och Dannie Richmond och fördömer segregationen. Nat Hentoffs liner-anteckningar säger: "I klubben var stämningen i karikatyren mycket mer bitande sardonisk och det fanns mycket mer spänning. Mingus säger att det andra bolaget inte skulle tillåta honom att spela in de pratande avsnitten, som han tycker är en viktig del av verkets övergripande färg och rörelse. Den här versionen är hur Mingus hade tänkt att verket skulle låta." (På Mingus Ah Um hade Columbia Records vägrat att låta Mingus inkludera låtens texter på grund av deras tydliga politiska toner och kontroversiella ämne, vilket frustrerade Mingus till viss del.)
Eric Dolphy spelar altsaxofon på den här versionen, och han skulle framföra många fler på basklarinett när han åter gick med i Mingus 1964; ett exempel från det året är liveinspelningen från Cornell 1964 , där "Fables" utökades till nästan en halvtimme.
Vilken kärlek?
"Vilken kärlek?" är baserad på två standarder: " Vad är det här som kallas kärlek? " och " Du vet inte vad kärlek är ;" och spelades i Down Beat Club i Los Angeles så långt tillbaka som 1945. Enligt Mingus, "trodde folk att vi var galna, och jag gjorde det bara när det inte var för många runt omkring. De ville höra takten hela tiden. tiden, men det verkade alltid för mig att så länge du kunde känna takten så behövde du inte fortsätta att betona det. Dessutom kan du snabba upp eller göra det långsammare, som händer i jiddisch och spansk musik. Varför knyta dig själv i samma tempo hela tiden?" Stycket har en komplex, lyrisk melodi framförd av Ted Curson och Eric Dolphy (först på altsax, sedan basklarinett). Curson solon, följt av Mingus, sedan Dolphy; dock spelar alla fyra musikerna fritt genom hela stycket. Denna inspelning och ett annat framträdande på Mingus At Antibes är särskilt kända för det musikaliska samtalet mellan Mingus och Dolphy (på basklarinett) som äger rum före melodins andra uttalande.
Alla saker du skulle kunna vara nu om Sigmund Freuds fru var din mamma
"All the Things You Could Be by Now If Sigmund Freuds Wife Was Your Mother" är löst baserad på " All the Things You Are ", men enligt Hentoff, "behåller musikerna den ursprungliga strukturen... men spelar inte ens låtens ackordstruktur. Stycket i allmänhet är baserat på A-flat. Återigen ändras rytmerna. Det finns inget fast beat, och ändå finns det ett implicit rytmiskt flöde, upp och ner, genom hela verket." Dannie Richmond förklarar, "Mingus och jag känner varandra när vi går, men alltid, när tiden kommer tillbaka till det ursprungliga slaget, är vi båda alltid där. Det bästa sättet jag kan förklara är att vi hittar ett beat som är i luften och bara ta den ur luften när vi vill ha den."
Nat Hentoff avslutar, "För en gångs skull, i dessa sessioner, nådde och upprätthöll alla i en Mingus-enhet den nivån av vågadhet och den kraften att få sina instrument att bli förlängningar av sig själva. "
Lista för spårning
- Alla kompositioner av Charles Mingus.
| Nej. | Titel | Längd |
|---|---|---|
| 1. | "Folkformer, nr 1" | 13:08 |
| 2. | " Original Faubus Fables " | 9:19 |
| Nej. | Titel | Längd |
|---|---|---|
| 1. | "Vilken kärlek?" | 15:23 |
| 2. | "Alla saker du skulle kunna vara nu om Sigmund Freuds fru var din mamma" | 8:33 |
