Charles Mingus: Underdogens triumf

Charles Mingus: Triumph of the Underdog
Charles Mingus - Triumph of the Underdog.jpg
DVD-omslag
Regisserad av Don McGlynn
Skriven av Don McGlynn
Producerad av
Don McGlynn Sue Mingus
Medverkande

Charles Mingus Gunther Schuller Wynton Marsalis
Filmkonst Michael Spiller
Redigerad av
Don McGlynn Christian Moltke-Leth
Musik av Charles Mingus

Produktionsbolag _
Jazzworkshop
Levererad av Shanachie
Utgivningsdatum
  • 1997 ( 1997 )
Körtid
78 minuter
Land Förenta staterna
Språk engelsk

Charles Mingus: Triumph of the Underdog är en dokumentärfilm från 1997 om jazzmusikern Charles Mingus liv .

Synopsis

Charles Mingus berättar delar av sin egen historia. Född av en halvsvart/halvsvensk far och en halvsvart/halvkinesisk mamma (senare med en halvsvart/halvindisk styvmamma), försökte Mingus vara alla typer av raser men fann att han var en missanpassad som inte hörde hemma någonstans; så han säger att han bara är en neger. Han sammanfattar detta och säger: "I ett samhälle som sänder meddelanden som är rasistiska kapitalister och har judisk-kristna etiska rötter, kan överföringen av dessa meddelanden till svarta leda till socialisering av deras unga med icke-komplementära värderingar." Han spelar cello.

Trots att han var en hyllad jazzmusiker kunde han inte alltid försörja sig. Gunther Schuller , en tonsättare/dirigent/historiker, konstaterar att Charles Mingus är högt upp med amerikanska kompositörer. Mingus arbete jämförs av Schuller med Duke Ellington och han noterar att Mingus studerade kompositörer som Stravinsky . Mingus är mer känd som basledare än som kompositör. Mingus som kompositör är inte särskilt känd för hur stor han var. Mingus säger att när det gäller ras, "en dag kommer han att lova lojalitet för att se till att en dag (Amerika) kommer att se till sina egna löften, till offren som de kallar medborgare".

John Handy och Sue Mingus beskriver Mingus som individuell, flyktig, stark, ytterst ärlig, kompromisslös och med en mycket dynamisk personlighet som löpte som färgspektrumet; testa människor för att se hur långt han kunde gå. Wynton Marsalis beskriver honom som aldrig utsatt för en stil och att han alltid relaterade sin musik till något mänskligt.

Jerome Richardson säger att Mingus var medveten om vad som hände när det gällde ras och drog aldrig tillbaka från det. John Handy säger att han gjorde vad de flesta andra inte kunde, främst för att han var medveten om rasfrågan. hans musik skildrade dramatiserade händelser, förr och nu, kanske till och med futuristiska. Han noterar också att Mingus skrev kompositioner när alla andra skrev låtar. Gunther Schuller tillägger att all hans variation av hans personlighet kommer fram i Mingus musik, och inte bara att det är det bredaste utbudet av musik som komponerats av en enda människa. Den täcker hela skalan av mänskliga känslor, villkor. så han reflekterade vem han var genom sin musik. Dessutom säger Schuller att allt som var musik absorberade Mingus, och han absorberade det snabbt. I en tv-sändning från tidigt 1970-tal tillfrågas Mingus av Chris Albertson hur han tycker om termen musik, eller jazz, svarade Mingus, "musik" är en etikett; ett förnamn för det man kan kalla "musik".

Randy Brecker noterar att Mingus var villig att uttrycka sin sårbarhet. Snooky Young minns att under Mingus liv fanns det många klubbar på Central Avenue, Los Angeles, en plats där han tillbringade tid, som skulle hålla organiserade jazzsessioner.

Mingus bildade en stark professionell relation med trummisen Dannie Richmond . Dannie första trumlektion var från Mingus. rument [ kontrollera stavning ] är som att ha en konversation. Mingus kände att han blev lurad med det stora skivbolaget.

En hyllning till Ellington fick Mingus tillbaka till föreställningar igen efter flera svåra år. George Adams är förknippad med basisten under hans senare år.

Mingus dog efter att ha utvecklat amyotrofisk lateral skleros (ALS), även känd som Lou Gehrigs sjukdom.

Låtklipp

  • "Started Melody" repeterat av The Mingus Big Band på Time Cafe (1997); intercut med rådhusets framförande av samma låt (oktober 1962).
  • "Epitaph" (som inkluderar "Started Melody") på Lincoln Center/Alice Tully Hall (juni 1989).
  • "This Subdues My Passion" av Boron Mingus och hans oktett (maj 1946).
  • "Caravan" av Duke Ellington and His Orchestra (kompositören Juan Tizol)
  • "Slide Hamp Slide" av Lionel Hampton and His Orchestra.
  • Massey Hall-konsert med Charlie Parker, Dizzy Gillepie, Bud Powell och Max Roach i Toronto i (maj 1953).
  • "Pithecanthropus Erectus" framfördes oktober 1970 (januari 1956).
  • "Bättre få det i din själ" (maj 1959).
  • "Konstig mardröm"
  • "The Clown" introducerad av Duke Ellington på UCB (september 1969).
  • "Sue's Changes" (juli 1975).
  • "Celia" (augusti 1957).
  • "Goodbye Porkpie Hat" (1959).
  • "Something Like a Bird"-repetition (januari 1978).
  • "Chair in the Sky" skriven av Joni Mitchel (1978).
  • "Sue Changes" av The Mingus Dynasty Band.
  • "Drömmens barntimme"

Kasta

externa länkar