Fira kulan

Fira kulan
Fira kulan
Studioalbum av Väljaren
Släppte	27 februari 1981
Spelade in	oktober 1980
Studio	Horizon Studios ( Coventry )
Genre	Ska; 2 ton; ny våg;
Längd	42:29 _ _
Märka	Puppa
Producent	Roger Lomas; Väljaren;
The Selecter kronologi
Singlar från Celebrate the Bullet
	; "Celebrate the Bullet" Släppt: 1981 ; ; "Facing Situations" Utgiven: 1981 (endast för Spanien) ;

Celebrate the Bullet är det andra studioalbumet av det engelska 2 tone ska- revival-bandet the Selecter , släppt den 27 februari 1981 av Chrysalis Records efter att bandet lämnat 2 Tone- etiketten. Albumet spelades in med producenten Roger Lomas, som spelar bas på vissa låtar, och ofta söker ett långsammare, eklektiskt ljud, med new wave- influenser. Bandmedlemmarna Charley Anderson och Desmond Brown, obekväma med det nya tillvägagångssättet, lämnade bandet under produktionen och efter släppet av singeln "The Whisper" från 1980 för att bilda bandet The People. De ersattes av keyboardisten James Mackie och basisten Adam Williams. Ian Dury and the Blockheads basist Norman Watt-Roy spelade bas på titelspåret och "Washed Up and Left for Dead".

Albumets lyriska innehåll är ofta dystert och hämtar inspiration från det tidiga 1980-talets ras- och sociala konflikter, ekonomiska problem och krig. När albumet släpptes var det ett kritiskt och kommersiellt misslyckande. Utgivningen av titelspåret som singel sammanföll oavsiktligt med mordförsöket på Ronald Reagan, och "vid en sådan tidpunkt skulle det ha varit en modig radioproducent som skulle ha öronmärkt en låt med titeln "Celebrate the Bullet" för en bästa tidpunkt ." Som ett resultat floppade singeln och albumet och bandet bröts därefter upp. Ändå har albumet nyligen omvärderats och anses av huvudsångaren Pauline Black vara bland bandets bästa verk. Kapten Oi! Records remastrade albumet 2001.

Bakgrund och inspelning

The Selecters debutstudioalbum Too Much Pressure (1980), med sin blandning av ska , reggae och punk och sociomedvetna texter, var en kritisk och kommersiell framgång; men efterdyningarna av dess release var fyllda med problem för bandet. Deras relation med 2 Tone Records minskade, som släppte merchandise utan bandets samtycke, och kände också att "det inte fanns tillräckligt med möjligheter för dem att vidga sina musikaliska horisonter igen, detta berodde på den enorma framgången med 2 Tone." Under dessa händelser erkände gruppen att de var mindre än nöjda med Too Much Pressure (1980), som de ansåg var produkten av vad deras sångerska Pauline Black mindes var "en livslängd, som teleskoperades ner i en mycket kort tid". Bandet lämnade skivbolaget och tecknade ett direktavtal med sitt moderbolag Chrysalis för att spela in deras andra studioalbum, Celebrate the Bullet . De spelade in en singel utan album, "The Whisper", som var en topp 40-hit.

I augusti 1980 samlades bandet i Coventry 's Horizon Studios, samma ställe som de spelade in sitt debutstudioalbum, för att börja "lägga ner möjliga nya spår" för albumet, "garanterat för att skapa en ny anfall av argument." De flesta i bandet hade tagit inflytande från new wave och ville infoga soundet i sitt nya album. En minoritet av bandet ställdes dock upp, och argumenten i bandet om albummaterialet var spända, och Black påminde sig: "Jag tror att huvudpersonerna var [basisten Charley Anderson] och [keyboardisten Desmond Brown]". Den 21 augusti lämnade Brown oförklarligt bandet och sa att han var "klar med bandet". Anderson bad snart också att få lämna bandet. Han hade vägrat att spela på albumet och sade senare att han "inte trodde att det var rätt riktning för bandet." Brown och Anderson bildade snart det kortlivade 2 Tone-bandet The People med Silverton Hutchinson, originaltrummis för Specials .

Norman Watt-Roy ( bildad 2014 ) spelade bas på två spår under bandets personalbyte.

Kort efter, när Selecter spelade singeln "The Whisper" på Top of the Pops samma dag som Ian Dury och Blockheads framförde "I Want to Be Straight", observerade Dury att bandet hade ont om bandmedlemmar, och i en studiolift efter showens inspelning, föreslog han Selecter att hans basist Norman Watt-Roy skulle spela bas på några av deras låtar tills bandet hittade officiella ersättare för Brown och Anderson. Black kallade Watt-Roy "den typiska new wave-basisten." Watt-Roy spelade till slut bas på titelspåret och "Washed Up and Left for Dead", två grubblande låtar skrivna av bandtextförfattaren och grundaren Neol Davies som "båda behövde en definitiv baslinje, den sortens melodiska linje som var en " haka på sig själv." Black mindes "det var uppenbart att han förstod den sparsamma subtilitet som krävdes för att matcha de suggestiva sånglinjerna och gripande gitarrmelodierna."

Celebrate the Bullet spelades in med skivproducenten Roger Lomas, som hade producerat bandets debutsingel " On My Radio" ; Black hade ångrat att han inte producerade Too Much Pressure (1980) som ett resultat av bandets demokratiska beslut mot det, men den nya line-upen tillät honom att återvända. Lomas spelade bas på de andra låtarna som Watt-Roy inte spelade på förrän Adam Williams gick med i bandet som basist och officiell ersättare för Anderson, "och som tur var kände Williams en keyboardspelare, James Mackie som också kunde spela saxofon, vilket var idealiskt för den musikaliska riktning som The Selecter var på väg att ta." Barry Jones, som hade spelat trombon för bandet innan, gick också med i bandet igen.

musik

Celebrate the Bullet är ett mörkt och spänt album, med ett "mindre livligt sound" än tidigare släpp, och är starkt politiskt, med texter som fokuserar på sociala och rasmässiga relationer, "kalla krigets paranoia och rädsla för framtiden." Med Martin C. Strongs ord var albumet en "mer lugubrious state-of-the-nation-musing" än Too Much Pressure (1980). I Rough Guide to Rock , sa Peter Buckley, "med en titel som Celebrate the Bullet visste vi att vi var inne på en seriös sittande och pratade med. Visst, det var fortfarande popmusik, det var fortfarande Britska (en term som tack och lov aldrig användes så mycket), det var fortfarande Pauline och grabbarna som dansade runt med massor av mässing och ett beat man kunde luta sig mot, men det var inte glad, inte alls." En intervjuare, medan han intervjuade Black, beskrev det som "en mörk, spöklik, bluesig iteration av ska som såvitt jag vet aldrig har försökts förr eller senare." Han sa att "ibland har låtarna en ny vågkänsla via syntetiserade klaviaturmelodier som surrar över Neol Davies blåsiga, bluesiga och själfulla gitarrsolon och riff. Andra gånger är det nästan odefinierbart eftersom låtarna drivs av en sömlös smältdegel av rock , reggae och new wave via minnesvärda melodier som fastnar i ditt huvud."

En brittisk scen 1980. Storbritanniens tidiga 1980-tals sociala och ekonomiska problem är ett inflytande på låtskrivandet.

"Bristol and Miami" handlar om rasupploppen som hade inträffat våren 1980 i Bristol ( 1980 års St Pauls-upplopp ) och Miami ( 1980 Miami-upploppen ), och sägs något föregå andra 2 Tone-bandet Specials " Ghost Town " , en dokumentation av upplopp i Storbritannien som släpptes senare 1981. Den energiska låten innehåller " punkiga ska-rytmer", som är "typiska för 2 Tone-ljudet". Enligt en journalist, "kan inte låten läsas som uppmuntrande till upplopp, men det finns en kuslig strid överdrift i den, som kompletterar spänningen i texten. Det märkligt upplyftande slutet speglar denna motsägelse mellan stilar och tankar." "Red Reflections" är en "glädjefylld" låt. Titellåten har ett "starkt anti-våld, anti-krig-tema."

"Deep Water" har tolkats som "den inre monologen av en person här i USA som överväger förlusten av sitt hem i sub-prime-hypotekkrisen." Black, som ser låten fungera "på många olika nivåer", fick sitt namn efter en stad som Black såg en motorvägsskylt för när han åkte på bandets turnébuss under sin första amerikanska turné. Hon förklarade "Namnet träffade precis hur jag mådde vid den tiden. Den turnén var fylld av interna problem bland oss och jag var djupt olycklig under större delen av tiden, så jag började skriva en låt för att spegla dessa inre känslor Jag skrev färdigt låten precis när keyboardisten Desmond Brown äntligen gick ut ur bandet av någon okänd anledning, precis innan Charley Anderson sparkades. Tro mig, det kändes verkligen som om vi var på "djupt vatten" tillbaka sedan." "Selling Out Your Future", skriven av gitarristen Compton Amanor, är en "tråkig, lyftande, reggae-paean till lågkonjunkturen Storbritannien."

Förpackningar och bilder

För Celebrate the Bullet "inledde bandet ett nytt sätt att styla [själv]." Davies fru, Jane, designade skivomslaget och den nya bandlogotypen, som används på LP:s etiketter, som "ser ut som ett rött, vitt och svart "pajdiagram" och är kärleksfullt känt som "ostpajen" i vissa kretsar. " I sin självbiografi ångrade Black Janes stylingar, eftersom hon kände att bandet behövde mer kraftfulla, slående konstverk när deras karriär var i lika stor skada som den var vid den tiden. Hon förklarade:

"Hon var en missnöjd konststudent som gärna ville gå till St Martins men tyvärr, av någon anledning, inte kom in. Noel sa en gång i en intervju att det berodde på att hon kom från en arbetarbakgrund och att hon därför var uteslutet för inträde. Detta kan eller kanske inte är sant, men det räcker med att säga att hon inte hade den utbildning som gjorde det möjligt för Jerry Dammers att skapa idén till vårt konstverk för Too Much Pressure. Hon var kanske inte den bästa personen att börja styla ett band eller producera professionella konstverk i en tid då bandets karriär var i allvarlig fara och kunde ha dragit nytta av en designer med en verklig vision."

Janes "absurda" bandstyling åtföljde ett nytt utseende för bandmedlemmar, en imageförändring som "inte heller skulle hjälpa." Black avstod från sin "varumärke trilbyhatt och Fred Perrys till förmån för en frizzy Afro och jumpsuit ." "Det beslutades att jag skulle göra mig av med min hatt och låta mitt hår synas," mindes Black, "i huvudsak ansågs det vara en bra idé att feminisera mig själv så att vi kunde tilltala ett bredare snitt av människor. I efterhand det här var ett fruktansvärt misstag och jag borde ha haft förutseendet och förståndet att stå emot, men ibland är jag den typen av person som säger "vad som helst för ett lugnt liv" och, om jag ska vara ärlig, var jag vid det här laget helt till sjöss." Andra medlemmar i bandet ändrade också sina kläder och utseende; i Blacks ord, Davies "växte spetsiga polisonger som om han var Daryl Halls klon" och Gaps "såg ut som en maracas-spelande flykting från ett socaband ."

Det ursprungliga brittiska LP-omslaget "visar en TV med en röd skärm, över vilken orden "Celebrate the bullet" har tryckts", medan baksidan har en bild av bandet på TV:n istället. Den amerikanska utgåvan byter dock fram- och baksidesbilderna, och skivomslaget varierade också ibland i europeiska länder, ofta med bandets logotyp ovanpå bilden av tv:n. Originalkopior av albumet hade ett svart magband på ärmen.

Release och marknadsföring

Den 6 februari 1981 släppte Chrysalis "Celebrate the Bullet" som albumets ledande singel. Men dess releasedatum var "olycklig timing" på grund av mordet på John Lennon två månader tidigare. Storbritanniens ledande radiostation vid den tiden, BBC Radio 1 , förbjöd låten eftersom deras DJ Mike Read , som tog låtens namn bokstavligt, trodde att bandet "försökte säga något smart om [Lennons mord], vilket naturligtvis kunde" inte har varit längre från sanningen." Som ett resultat av förbudet blev låten ett kommersiellt misslyckande och lyckades inte hamna på UK Singles Chart . Chrysalis skyndade sig att släppa Celebrate the Bullet och släppte den den 27 februari 1981, före dess ursprungliga avsedda släppdatum, "i hopp om att när singeln sågs i sammanhang med albumets övergripande känslor, skulle den tittas på nytt och intresset skulle stimuleras igen." Men "räddningsförsöket" "blåstes ur vattnet" i och med mordförsöket på Ronald Reagan en månad senare.

Inga ytterligare singlar, förutom "Facing Situations" i Spanien, släpptes från albumet, och det nådde bara nummer 41 på UK Albums Chart och stannade på listorna i endast fyra veckor, en enorm nedgång från topp 5-toppen som uppnåddes av Too Much Pressure (1980). HMV hade sänkt priset på albumet till £3,99 som en del av deras vinterrea 1981, och publicerade specifikt en annons i NME om albumets rabatterade pris, i hopp om att få bort osålda exemplar. De sjunkande kommersiella förmögenheterna för bandet och sönderfallande relationer inom bandet ledde till slut till att de bröt upp kort efter releasen. Den 18 juni 2001 kom Captain Mod Records underbolag Captain Oi! återutgiven Celebrate the Bullet på CD, vilket markerar albumets första upplaga på formatet, med inkluderandet av fyra bonusspår , inklusive "The Whisper" och dess B-sida, en version av etiopierna "Train to Skaville", samt som linernoter av George Marshall och bilder på sällsynta utländska singelärmar.

Kritiskt mottagande och arv

Professionella betyg
Granska poäng
Källa	Betyg
All musik	länk
Colin Larkin
Robert Christgau	B−
Byxpress	(blandad)

Vid utgivningen togs Celebrate the Bullet emot likgiltigt av musikkritiker. I The Village Voice rankade Robert Christgau albumet "B−" och sa "med Pauline Black fallen under inflytande av Lene Lovich och groovet som vacklar tillsammans med henne, det är upp till låtskrivandet. Vilket innehåller fler drömmar, vatten, reflektioner, stormigt väder och "jagged imagery" än vad som är hälsosamt för bombskrämda offer eller ska-band." Flera retrospektiva recensioner är på liknande sätt dämpade i sina beröm; Chris Woodstra från AllMusic gav albumet två stjärnor av fem och sa att det "misslyckades med att leva upp till löftet om bandets debut", och även om han kommenterade att "det har sina ögonblick", "finns de alla i samlingen, Valda väljarval ." Trouser Press sa att skivan innehöll "lite av den första LP-skivans briljans; även om framförandena inte saknar något påtagligt, är låtskrivandet mycket mindre inspirerat och inget av de anti-trendiga klurigheterna som är så avgörande för det föregående albumets unikhet kan skönjas."

Ändå har albumet på senare tid sett mer lovord än avsmak. I en intervju med Pauline Black sa en journalist att det var "hans favoritalbum under hela 2-Tone-eran." Den 19 augusti 2012 The F Word "Bristol & Miami" som sin "Dagens låt". Slicing Up Eyeballs inkluderade albumet på sin valsedel för de bästa albumen 1981. George Marshall skrev också positivt om albumet. Andra artister har också tagit till albumet; elektronisk musikduon Orbital inkluderade "Celebrate the Bullet" på deras Back to Mine (2002) samling av "after hours"-låtar som har påverkat dem genom åren. En medlem i duon sa att han köpte låten när den släpptes och noterade att den "fortfarande skickar rysningar längs min ryggrad." Sean Diamond från Louder Than War var positiv till skivan 2013, och beskrev den som "en spänd inspelning som droppar av kalla krigets paranoia och rädsla för framtiden som fortfarande låter oroväckande förutseende idag."

Black anser att Celebrate the Bullet är ett av bandets bästa album, och att det är överlägset dess föregångare. När hon pratade med Exclusive Magazine 2016 sa hon: " Celebrate the Bullet var enligt min åsikt, musikaliskt sett ett mycket bättre album än Too Much Pressure , men tyvärr sammanföll releasen med pistolmordet på John Lennon och mordförsöket på president Ronald Reagan. UK Radio ville inte spela titelsingeln och utan radiospel, ingen skiva får ett särskilt rättvist gehör. Med tanke på tidens fullhet tror jag att många dagens Selecter-fans ser det verket som en mycket mer fullständig representation av The Selecter than Too Much Pressure . "Celebrate the Bullet" förblir en höjdpunkt för mig i Selecter-kanonen. Jag kan inte tänka mig en bättre låt som har skrivits om det meningslösa med vapenvåld än så." I sin bok Black by Design: A 2-Tone Memoir sa Black

"Jag tycker att Celebrate the Bullet är en bortglömd klassiker av 2-Tone, i paritet med 'Ghost Town' vad gäller orkestrering och arrangemang, men med ett mer snedbudskap. Det var ett självmål för Noel Davies. Utan en hitsingel, både den brittiska turnén och försäljningen av albumet var i fara. Noel hade sagt till oss att förbereda oss för framgång. Nu stirrade vi tyst ner i avgrunden medan vi utan tvekan gjorde det bästa albumet i våra karriärer. Jag står vid Celebrate the Bullet helhjärtat. Det är en stolt album av ett stolt band. Vi rodde mot strömmen och blev till sist översvämmade i 80-talets mäktiga popmarknad. Det fanns ingen plats för oss i musikvärlden längre."

Lista för spårning

Alla låtar komponerade av Neol Davies förutom där annat anges.

Sida ett

"(Vem gillar) Att möta situationer" – 3.32
"Deep Water" ( Pauline Black ) – 4.09
"Röda reflektioner" (Pauline Black) – 3.38
"Tell Me What's Wrong" (Arthur "Gaps" Hendrickson) – 3.30
"Bombscare" (Compton Amanor) – 3.05
"Svättade upp och lämnades åt döda" – 3.57

Sida två

"Celebrate the Bullet" – 4.34
"Sälja ut din framtid" (Compton Amanor) – 3.59
"Cool Blue Lady" – 3.30
"Their Dream Goes On" – 3.42
"Bristol och Miami" (Pauline Black) – 4,58

Bonusspår på CD-släpp

"Viskningen" – 3.01
"Tåg till Skaville" (Leonard Dillon)
"Last Tango in Dub" (Selecter) – dubversion av "Washed Up and Left for Dead"
"Tåg till Skaville" (12" version) (Dillon)

Personal

Väljaren

Pauline Black – sång
Arthur 'Gaps' Hendrickson – sång
Neol Davies – gitarr; tolvsträngad gitarr
Compton Amanor – gitarr
Adam Williams – basgitarr
James Mackie – tangentbord; Hammondorgel ; saxofon
Charlie "H" Bembridge – trummor; slagverk

med:

Norman Watt-Roy – bas på "Celebrate the Bullet" och "Washed Up and Left For Dead"
Roger Lomas – bas på "Deepwater"
Barry Jones – trombon på "Celebrate the Bullet"

Produktion och konstverk

Kim Templeman-Holmes – inspelning
Jane Davies – designkoncept; ärm
John "Teflon" Sims – art direction

Diagram

Diagramprestanda för *Celebrate the Bullet*
Diagram (2022)	Toppläge _
Skotska album ( OCC )	30

externa länkar

Celebrate the Bullet at Discogs (lista över utgivningar)