Brian Mitchell och Joseph Nixon

Brian Mitchell och Joseph Nixon är ett brittiskt komediförfattarteam. De var huvudskisser på BBC Radio 4:s Jo Caulfield Won't Shut Up och BBC1:s Live and Kicking , och skrev även komediprogrammen Slightly Filthy (LWT) och The Ornate Johnsons Edwardian Spectacular (BBC4). Ändå är deras huvudsakliga verk på teatern. Deras pjäser inkluderar Spy , Moonlight over India , Writ in Water , Metronome , Eurovision , Seven Studies in Salesmanship , The Opinion Makers , These Magnificent Men och de flera prisbelönta Big Daddy Vs Giant Haystacks .

Författaren och illustratören Philip Reeve , en vän och samarbetspartner, har skrivit: 'Två av de bästa författarna jag känner är vänner till mig från mina dagar i Brighton; Brian Mitchell och Joseph Nixon. Deras sakkunnigt gjorda komedi-sketcher pryder många Edinburgh-festivaler och förbättrar några annars lacklustiga Radio 4-komedishower, men för att se dem när de är som bäst måste du söka upp deras pjäser.'

Var och en har också arbetat med andra författare. Mitchell har skrivit två musikaler, The Ministry of Biscuits , med Philip Reeve , och Whaddya Know We're in Love with Jerry Rulf. Nixon är medförfattare, tillsammans med Ian Shaw , till The Shark is Broken , ett hitspel från Edinburgh Fringe 2019.

De utsmyckade Johnsons

Ett flygblad/program, designat av Philip Reeve, för Ornate Johnsons Christmas Show på Nightingale Theatre, Brighton, december 1993

Mitchell och Nixon träffades i grundskolan i en kolby i Derbyshire och började skriva pjäser tillsammans när de bara var fjorton år gamla. 1988 flyttade Mitchell, en begåvad musiker, till Brighton för att studera komposition vid University of Sussex. Nixon, efter en examen i amerikansk litteratur vid University of Essex, flyttade också till Brighton i början av 90-talet. Det var i Brighton 1992 som de grundade The Ornate Johnsons, en sketchtrupp uppkallad efter en karaktär de hade skapat i en Damon Runyonesque-pjäs som utspelar sig i 1920-talets USA. Mitchell berättade för Time Out att deras mål var "att återföra energi, drama och extravaganta framträdanden till sketchkomedivärlden; och att göra saker som inte var politiska eller PC. Människor glömmer hur förtryckande rätt på allt var runt 1989. Alla shower har tenderat att vara en samling löst sammanlänkade låtar och sketcher som inte gör någon mening mer än att skratta.'

De ursprungliga medlemmarna av Ornate Johnsons var Brian Mitchell, David Mounfield och Laurence Relton, och de uppträdde först på Marlborough Theatre Brighton i januari 1992. De fick senare sällskap, vid olika tillfällen, av Glen Richardson, Paul Putner , Louise Law ( född Judkins), Beth Fitzgerald, Jo Neary och Clea Smith. Nixon, som är bekant som "den osynliga Johnson", uppträder inte, "även om han ibland gör ett Terry Gilliam-liknande framträdande i en show."

För BBC Southern Counties recenserade Matt McGuire en utsmyckad Johnsons show på Brighton Festival 2007: "OJs gjorde vad de alltid gör: leverera genuint fantastiska, originella, lekfulla, surrealistiska och dynamiska komedisketcher, inklusive mutor på Starship Enterprise; fotbollskommentatorers drama om en man som stoppar en paj i ansiktet på några sekunder; Only Fools And Horses , operan; och en man som alltid avslutar sin flickväns meningar.'

2007 sände BBC4 utsmyckade Johnsons Edwardian Spectacular , inspelad i Wiltons Music Hall . Detta följdes av en två veckor lång körning på London Arts Theatre , där publiken "bjöds att följa truppen genom sidorna av Edwardian historia och gå med The Pankhurst Sisters on Tour, förundras över Aleister Crowleys djävulska magiker och flämta mot Charles Rennie Mackintosh – Superhjälte! Denna entimmes show samlar dagens stora händelser och upptäckter – från utforskningen av polarområdena, via Pavlovs hundar, till Titanics förlisning . Inte ens den store Houdini kan fly. Och det är en man med en röv i trä.

Tre korta pjäser om butiker och kärlek

Ett flygblad/program, designat av Philip Reeve, för Moonlight over India på Nightingale Theatre, Brighton, 1994

1994 gav Mitchell och Nixon upp sketchkomedi för att skriva en dramatisk trilogi: Three Short Plays about Shops and Love . Den första var Moonlight over India , en romantisk komedi, i stil med Guys and Dolls , som utspelar sig i en drogaffär i New York från 1950-talet. Butiken drivs av Harry, en konstnär vid läskfontänen, vars största skapelse, som han kallar "Moonlight over India" är en "Triple Chocolate - vit, mjölk OCH vanlig - Double Fudge, Chopped Walnut, Four Scoop Sundae." Den centrala karaktären, Ed the Bean, är en chokoholic vars flickvän Myrtle tycker att det är barnsligt av en man att vara intresserad av godis. Ed räddas från Myrtle av Lara, en tuff dam som också älskar choklad. De hittar kärleken genom att dela ett "Månsken över Indien".

Ett flygblad/program, designat av Philip Reeve, för The Bargain på Nightingale Theatre, Brighton, 1994

Den andra pjäsen var The Bargain , en fars som utspelar sig i 1800-talets Ryssland av Gogol och Tjechov . Den centrala karaktären är pantbanken Riskin, en inbilsk, obeslutsam, halvvettig som planerar ett bröllopsförslag. Riskin bor med sin ogillande mamma, och paret har en komisk dubbelakt som påminner om Galton och Simpson .

MAMMA: Dullard! Klump! Pinhead!

RISKIN: Oj!

MAMMA: Psykisk defekt! Dumskalle! Åsna!

RISKIN: Mamma! En dag kommer du få slut på förolämpningar för att utjämna mig!

TATIANA: Hon har en bok om dem.

Handlingen har många komiska vändningar, kommenterade i enbart av Riskin: 'Åh, det här är som handlingen i någon hemsk roman! Vad pågår? Okej – jag måste ta itu med det här logiskt – jag är bra på logik. Var det inte jag som i mina tidiga tjugoårsålder insåg det viktiga sambandet mellan överätande och fetma?

Den tredje pjäsen Metronome tog sin inställning, Paris på 1960-talet, från biografen Nouvelle Vague . Men stilen var som Terence Rattigan , när ett sofistikerat engelskt par, i färd med att bryta upp, besöker en musikaffär där mannen köper ett piano. Mycket är osagt. Kvinnan säger: 'Om jag tänker på det, är det enda jag beklagar att jag ska gå härifrån utan att du och jag någonsin har haft något som kan kallas en 'flammande bråk'.' Mannen svarar: 'Jag förstår att den här typen av offentlig historia för närvarande är på modet, i alla fall på teater. Man behöver bara gå förbi det kungliga hovet för att riskera att bli slagen i bakhuvudet av ett strykjärn.

Hänvisningen till det kungliga hovet var ett erkännande av hur ovanliga sådana pjäser var i början av 1990-talet, när den brittiska teatern dominerades av experimentella sällskap, som Théâtre de Complicité , och den extrema " in-yer-face-teatern" i det kungliga hovet. Rattigan var djupt omodernt på 1990-talet. Men Rattigan-återupplivandet 2011 tyder på att Mitchell och Nixon kan ha varit före sin tid.

De tre pjäserna är väldigt olika i stil, men de delar liknande teman. De centrala manliga karaktärerna är obeslutsamma ineffektiva drömmare. Ed the Bean och Riskin är båda övervuxna barn. Kvinnorna är praktiska, beslutsamma och vuxna och det är deras beslut som formar händelseförloppet.

Även om de var tänkta som en trilogi, var endast de två första pjäserna ursprungligen iscensatta tillsammans, på Nightingale Theatre Brighton, och överfördes till Komedia, Brighton, 1995. Pjäserna regisserades båda av Nicholas Quirke, som också spelade Riskin. Peta Taylor spelade Riskins mamma. I Moonlight over India spelades Ed och Lara av Simon Merrells och Beth Fitzgerald, och Harry, apoteksägaren, spelades av Ross-Gurney-Randall.

Hela trilogin sattes slutligen upp i maj 2004 på Sallis Benney Theatre, Brighton. Produktionen, regisserad av Brian Mitchell, hade Ian Shaw som Ed the Bean och Duncan Henderson som Riskin. Mannen och kvinnan i Metronome spelades av Duncan Henderson och Beth Fitzgerald.

Moonlight over India återupplivades igen i maj 2019, på Brighton Latest Music Bar, med en skådespelare av Ross Gurney-Randall, Ian Shaw, Joshua Crisp, Amy Sutton, Penny Scott-Andrews och Nick Bartlett.

Spionera

Mitchell och Nixons nästa pjäs, Spy , inspirerades av brittiska spionfilmer och TV-serier från 1960-talet, inklusive The Ipcress File , James Bond , The Saint , The Prisoner och The Avengers , med en scen som ekade Alain Resnais sista år i Marienbad . De centrala karaktärerna är Stroud, en annan naiv man, och Miss Eve, en femme fatale, som en dag bryter sig in på hans kontor klädd som Miss Peel från The Avengers. Hon avslöjar för honom att han de senaste femton åren har arbetat för "den största underrättelseorganisationen i Chingford."

Pjäsen spelades ursprungligen på Nightingale Theatre, Brighton, 1995, med Mitchell som Stroud och Clea Smith som Miss Eve. Mitchell och Nixon återupplivade och reviderade den, 2006, för East Anglian Pulse Festival, med Duncan Henderson och Beth Fitzgerald i huvudrollerna. Lynne Mortimer recenserade produktionen i East Anglian Times: "Detta var en fantastiskt invecklad historia om en Chingford-baserad underrättelseorganisation och det krävde hur många som helst förlamande, knock-out- och sanningsinducerande droger som skulle administreras under aktionen. ..Duncan Henderson är magnifik som Stroud, den olyckliga medarbetaren som har ägnat 15 år åt att försöka undvika att bli uppmärksammad eftersom han faktiskt inte gör något arbete. En dag upptäcker han att en annan kvinna har tagit platsen för hans indisponerade sekreterare – en kvinna som har för vana att kyssa honom... Förmodligen är ingen den de ser ut att vara och precis när publiken föreställer sig kan det ha löst sig. vad är det som händer, det slängs en släng när en vändning i sagan efterträds av en annan och sedan en till....Det har förekommit många imitatörer och förfalskningar av spionhistorien, men ingen tycker jag är så smart och skrattframkallande som den här'.

Dessa magnifika män

2010 producerade New Perspectives That Magnificent Men , Mitchell och Nixons komedi om Alcocks och Browns första non-stop transatlantiska flygning . Pjäsen, regisserad av Daniel Buckroyd, hade ursprungligen CPHallam som Alcock och Richard Earl som Brown. Philip Reeve recenserade pjäsen: "Utan att någonsin vara respektlös mot den verkliga Alcock och Brown lyckas de förvandla sina hjältar till en klassisk brittisk komediduo i traditionen av Morecambe och Wise, med CP Hallams Alcock den långlidande heteroman och Richard Buffonen Earl's Brown. Och som om historia och komedi inte vore nog, finns det punkter där karaktärerna kliver ut ur pjäsens handling och era för att diskutera hela idén om biografiska dramer, och skjuta ner den senaste tidens trend för pjäser och filmer baserade på liv för politiker, komiker och kändisar; verk som vrider på fakta för att göra berättelsen mer intressant....Detta är ett fantastiskt teaterstycke, vackert skrivet och engagerande skådespeleri, och det förtjänar att ses brett. '

Julie Watterson, i The Stage , skrev: 'Produktionen är full av skratt, patos och uppfinningsrikedom, med stark regi från Daniel Buckroyd och kreativ design av Helen Fownes-Davies, som använder baskoffertar för en mängd smarta syften och underlättar det udda. konstruktion av en underhållande trovärdig version av flygplanet Vickers-Vimy-Roils.'

När pjäsen gick till Edinburgh-festivalen 2011 tog Ian Shaw över rollen som Alcock.

2015 återupplivades pjäsen med Mitchell i rollen som Alcock och David Mounfield som spelar Brown. Richard Perry, som recenserade en Leicester-framträdande i Western Park Gazette, sa "Om du någonsin vill se Charge of the Light Brigade uppträda i ditt vardagsrum , kan Brian Mitchell och David Mountfield [sic] förmodligen göra det med pinnar, en kudde och en utsvängd näsborre styck....Det är en mycket rolig, händer på höfterna, hakan som sticker ut i solnedgången titt på gammaldags brittisk hjältemod och episka pojkars egen våghalsighet inför oöverstigliga odds och nära en säker död.'

Ross Gurney-Randall och David Mounfield som Big Daddy och Giant Haystacks på Brighton Media Centre, 2 mars 2012 (fotografi av Peter Chrisp)

Big Daddy vs Giant Haystacks

Mitchell och Nixons pjäs från 2011, Big Daddy Vs Giant Haystacks , är en komedi om brittisk brottning, skriven för skådespelarna Ross Gurney-Randall och David Mounfield. Gurney-Randall spelade Big Daddy , den 26 stone 9 lb brottaren känd för sin fejd med de 6 fot 11 tum höga Giant Haystacks , spelad av Mounfield.

Att skriva om riktiga människor innebär vanligtvis att det finns en mängd material att dra på. Inte i det här fallet. Förutom omnämnanden i några spökade självbiografier och tabloidtidningsintervjuer fanns det praktiskt taget ingenting. Detta innebar att vi var tvungna att leta på några udda ställen efter vår data. Vi hade våra minnen såklart; vi kom båda ihåg att Big Daddy på "Tiswas" och Kendo Nagasaki avslöjades. Vi mindes skådespelet av till synes tusentals gamla damer vid en feberhöjd av spänning vid ringkanten, viftade med sina paraplyer i luften och skanderade "Lätt lätt!" Det var denna spänning vi ville förmedla genom att översätta brottning till teater. Vilket naturligtvis alltid har varit.

Pjäsen var en stor hit på Brighton Festival 2011, där den vann ett pris för bästa skådespelare för Ross-Gurney Randall. På Buxton Festival vann den Fringe Awards för bästa teaterproduktion och bästa nya manus. 2013 gick den till Assembly Rooms för Edinburgh Festival, där Michael Coveney hyllade den som "en skarp och rolig sketchshow om tv-brottningens storhetstid (och Haystacks), med några skarpsinniga populärkulturella referenser och mer fysisk teater än hela dansprogrammet på Summerhall (årets seriöst trendiga och trendiga plats).'

Philip Reeve recenserade pjäsen för The Solitary Bee : "Skådespelarna Ross Gurney-Randall och David Mounfield porträtterar inte bara Big Daddy och Giant Haystacks, utan en enorm biroll av mindre brottare, managers och TV-chefer; det finns till och med walk-on delar för Paul McCartney, Frank Sinatra och prinsessan Margaret....Det hela är så roligt som vi har börjat förvänta oss av Mitchell och Nixon, men det är aldrig bara roligt: ​​de har en djup sympati för folket de skriver om. Ross Gurney Randalls Big Daddy är särskilt imponerande; först motvillig, sedan till hälften tro på sin egen publicitet; hans oro över att behöva besöka döende barns sängkanter som en del av sin brors publicitetsplaner, och hans sorg och skuld över en motståndares död, är exceptionellt väldragna; han är nästan en tragisk figur (om än en tragisk figur med 26 stenar i en tjusig trikå)'

Scener från pjäsen inkluderades i den senaste BBC4-dokumentären "When Wrestling Was Golden".

Sju studier i försäljning

2013 sattes Mitchell och Nixons Seven Studies in Salesmanship upp på festivalerna i Brighton och Buxton. Verket, med David Mounfield, Heather Urquhart, Jenny Rowe och Daniel Beales, bestod av sju korta pjäser kopplade till temat försäljning. Graham Duff , författare av Ideal och Hebburn , recenserade Brighton-showen: "Sju studier i försäljning är en vackert utformad portmanteau-produktion som matchar stora skrattande gags med rörande ögonblick av äkta gripande. Mycket mer än bara en satir över säljtekniker brottas showen också med narcissism, svek och besatthet. Från urbana romantiska förvecklingar till sci-fi-vinjetter och skeva Roald Dahl-liknande moraliska berättelser, dessa berättelser tar ofta oväntade vändningar.'

Opinionsmakarna

Mitchell och Nixons The Opinion Makers är en musikalisk komedi om ett marknadsundersökningsföretag i Swinging Sixties London. Pjäsen, regisserad av Daniel Buckroyd, öppnade i oktober 2013 på Mercury Theatre, Colchester , med bland annat Mel Giedroyc , David Mounfield och Julie Atherton. Mercury Theatre-webbplatsen , som beskriver pjäsen som ' Mad Men meets Carry On', ger denna synopsis: 'När det totalt inkompetenta teamet på Fernsby Market Research står inför den hårdaste utmaningen i sina professionella liv – att rapportera vad den brittiska allmänheten egentligen tänk på den världsberömda 'Doctor Campbell's Lotion' i beredskap för en nylansering – det finns bara en sak för det; hitta på allt! Det är trots allt vad marknadsundersökningsföretag gör, eller hur?

Colchester-produktionen fick blandade recensioner. Återupplivad för Brighton-festivalen i maj 2014, med Mitchell själv som regissör, ​​blev den mer framgångsrik och vann ett Evening Argus Angel-pris. Tom Locke, som recenserade den i Argus, skrev: "Om det kommer att bli en kvickare, bättre utformad eller mer underhållande show på Fringe i år återstår att se, men Brighton-pojkarna Brian Mitchell och Joseph Nixon har satt ribban högt. ..Denna föreställning var slutsåld och reaktionen på slutet var enhällig – en hit!'

Gilbert (Ingen Sullivan)

WS Gilberts födelse, skrev Mitchell och Nixon en scenanpassning av några av de "Tall Tales and Bonkers Ballads" som han bidragit med i tidningarna Punch and Fun . Gilbert (No Sullivan ) innehåller tre berättelser ( Ödets finger , The Burglar's Story och Foggerty's Fairy ) och två Bab-ballader ( Annie Protheroe och The Yarn of the Nancy Bell ). Föreställningen, framförd av Mitchell och David Mounfield, turnerade hösten 2016. Enligt Louise Schweitzer, i Argus, lekte 'Mounfield och Mitchell med minsta möjliga rekvisita och maximal gusto genom Gilbertiana....Det var en väldigt smart show från två enormt begåvade och väldigt roliga skådespelare.'

Underdogs

2022 skrev Mitchell och Nixon Underdogs , en komedi som sattes upp på Rialto Theatre Brighton som en del av festivalen i maj . Pjäsen berättade historien om Mansfields "mänskliga mullvad", Geoff Smith, som 1998 begravdes levande i en pub-ölträdgård som ett försök att komma in i Guinness rekordbok . Brian Butler i G Scene beskrev pjäsen som "en förtrollande komedi, baserad på en sann historia, presenterad av tre skådespelare som spelar alla karaktärerna och en genial uppsättning som ger oss en syn på den mänskliga mullvaden nedåt." I Fringe Review skrev Lisa Wolfe, "Det som börjar som bred komedi, på ännu bredare Mansfield-dialekt... är subtilt skiktat med universella teman av kärlek och förlust. Som med Foundry Groups tidigare pjäser, Big Daddy vs Giant Haystacks and These Magnificent Men , nyhetsmediernas smutsiga moral och slug praxis har en djupgående inverkan på de verkliga karaktärerna som porträtteras. Här är det Geoffrey, i en varm och innerlig prestation av Murray Simon, som jagas av pressen men inte har hud som är tuff nog att tåla det...Duncan Hendersons Spike befaller scenen; en pralögd chansare som berättar direkt för publiken...Emma Wingrove, formidabel som hyresvärdinna Pearl, visar sina komedikotletter över sex kvinnliga roller."

Brian Mitchell regisserade och pubuppsättningen designades av Henderson.

Underdogs vann 2022 års OffFest-pris för teater i Brighton Fringe.

Böcker och journalistik

Mitchell och Nixon är författarna till två böcker i serien Cheeky Guide: The Cheeky Guide to Student Life och The Cheeky Guide to Love . Båda har också bidragit till David Bramwell och Tim Bicks The Cheeky Guide to Brighton , Nixon har skrivit om "Vegetarian Brighton" och Mitchell, en själverkänd "isterälskare", ett "Heartfelt Defense of the Greasy Spoon". Guiden till Brighton har gått igenom fem upplagor, där Mitchell gradvis har dokumenterat förlusten av stadens gammaldags caféer: "Jag har känt mig som en gammal knuten som försöker stå emot vågen av kaffekedjor, gastropubar och juicebarer .' I en typisk recension av Corner Cafe, Hove, skriver Mitchell: "Jag rekommenderar särskilt den hemgjorda baconpuddingen, som en gång rörde min kollega David Mounfield till tårar och verkligen har fört mig nära tillståndet som kallas Stendhals syndrom . "

Fram till 2015 skrev Mitchell och Nixon en vanlig kolumn, Bare Cheek , i Brightons Latest 7 listings magazine. Vanliga inslag inkluderar en surrealistisk lista med "Fantabulous Facts About Hove" ("Hove-biblioteket innehåller den enda kända kopian av Necronomicon som finns"; "På grund av viss lagstiftningsfel genomförs alla rättssessioner i Hove på jamaicansk patois"); Etikett med Hetty Kwet; Edward de Boneheads lateralt tänkande pussel; och 'Fråga farbror Nick', en ångestkolumn med lokalinvånaren Nick Cave ('Strewth!') som värd.

externa länkar