Boris Eifman

Boris Eifman (Борис Яковлевич Эйфман)

Boris Eifman (Борис Яковлевич Эйфман) (född 22 juli 1946 i Rubtsovsk ) är en rysk koreograf och konstnärlig ledare. Han har gjort mer än femtio balettuppsättningar.

Eifman föddes i Sibirien, där hans ingenjörsfar hade fått i uppdrag att arbeta i en tankfabrik. 1953 flyttade familjen till Kishinev , Moldavien. Eifman tog examen från Kishinevs balettskola 1964. Han uppträdde som dansare med Kishinevs opera- och balettteater; och fortsatte med att studera koreografi vid Leningrads konservatorium , där hans lärare var koreografen Georgi Aleksidze. Eifman tog examen från Leningrads konservatorium 1972. Han blev sedan balettmästare vid Vaganova Academy of Russian Ballet 1972-1977. 1977 fick han tillstånd att grunda sitt eget kompani, ursprungligen känt som Leningrad Theatre of Contemporary Ballet. Truppen var känd under olika namn, men idag är dess officiella titel St. Petersburg State Ballet Theatre of Boris Eifman, eller helt enkelt Eifman Ballet of St. Petersburg när den är på turné. Förutom att koreografera för sitt eget kompani har Eifman skapat baletter för bland annat Maly Theatre of Opera and Ballet, Kirovbaletten, Bolsjojbaletten, Les Ballets de Monte Carlo och New York City Ballet. Han har även gjort danser för film och tv.

Eifmans familj tvingades flytta från Kharkov till Sibirien under andra världskriget. Även om förhållandena i Sibirien var svåra, räddade flytten deras liv. Eifmans är judar; och nazisterna dödade hans fars familj i Kharkov och Kiev. I Sibirien bodde de i en "grop" med sex rum som rymde sex-tio familjer. "Om regeringen inte byggde riktiga bostäder var det inte på grund av pengar, utan för att människor inte behandlades som människor, utan som boskap", säger Eifman. Efter att familjen flyttade till Moldavien började Eifman studera balett och folkdans, från sju års ålder, med Young Pioneers . Hans föräldrar motsatte sig först hans önskan om en danskarriär, men han började experimentera med koreografi som tonåring.

Eifmans intresse för dramatiska ämnen för sin koreografi placerar hans verk i en mångårig rysk tradition. Denna tradition går tillbaka till 1700-talet och grunden för den ryska balettskolan av lärjungar till Jean-Georges Noverre . Eifman har sagt, "den typ av filosofisk teater som jag arbetar för att skapa föddes inte i Sovjetunionen... Det är en idé som tillhör Noverre."

Koreografen har uppgett att hans arbete för det egna företaget kan delas in i tre perioder: "Sovjetperioden, perestrojkan och de senaste 10 åren." Under den första tiden arbetade han mest utan statsbidrag och var föremål för strikt censur. Trots dessa restriktioner vann han dock en populär publik genom att koreografera till rock 'n roll-musik ( Pink Floyd ) och vågade ta upp kontroversiella teman. Myndigheterna föreslog att han skulle emigrera, men han ville inte lämna St. Petersburg. Under den andra perioden, som började med hans balett Mästaren och Margarita från 1987 och överlappade med perestrojkan, åtnjöt Eifman mer konstnärlig frihet. Hans kompani gjorde sin första internationella turné, till Paris, 1989. Den tredje perioden började 1996, när impresariot Sergei Danilian kontaktade honom vilket ledde till Eifmanbalettens USA-debut 1998.

Arbetar

  • Gayané (1972)
  • Firebird (1975)
  • Mot livet
  • Mötena
  • Själens vackra impulser
  • Only Love (1977)
  • The Song Broken (1977)
  • Double Voice (1977)
  • Firebird (1978)
  • Movement Eternal (1979)
  • Boomerang (1979)
  • Idioten (1980)
  • Autografer (1981)
  • Galenskapens dag, eller Figaros bröllop (1982)
  • The Legend (1982)
  • Metamorphoses (1983)
  • Tolfte natten (1984)
  • Sekundlöjtnant Romashov (1985)
  • Intrigues of Love (1986)
  • Mästaren och Margarita (1987)
  • Adagio (1987)
  • Pinocchio (1989)
  • Les Intrigues de l'Amour (1989)
  • The Passions of Man (1990)
  • Thérèse Raquin, aka The Murderers (1991)
  • Tjajkovskij: livets och dödens mysterium (1993)
  • Karamazovs (1995)
  • Red Giselle (1997)
  • Mitt Jerusalem (1998)
  • Requiem (1998)
  • Ryska Hamlet: Katarina den storas son (1999)
  • Don Juan och Molière (2000)
  • Don Quijote eller Fantasies of a Madman
  • Vem är vem (2003)
  • Musagète (2004)
  • Anna Karenina (2005)
  • Måsen (2007)
  • Onegin (2009)
  • Rodin
  • Upp och ner
  • The Pygmalion Effect (2019)

Heder och utmärkelser

Fotnoter

Bibliografi

  • Аловерт, Нина. "Балетний Театр Бориса Эйфмана." (16 Сентября 1994 Года) Новое Русское Слово.
  • Johnson, Robert. "En traditionalist som försöker uppdatera den ryska själen." (5 april 1998) The New York Times .
  • Alovert, Nina. "Fantasier om en drömmare." (april 1998) Dance Magazine, s. 62–66.
  • Barnes, Clive. "Eifman kommer." (juli 1998) Dance Magazine.
  • Guld, Sylviane. "Dans av dissidenten." (17 januari 1999). Nyhetsdag.
  • Kisselgoff, Anna. "Smoldering Emotion tänds av rörelse." (17 januari 1999) New York Times.
  • Sångerska, Thea. "Boris Eifman gör danser av turbulens." (19 mars 2000) Boston Globe.
  • Bayley, Mary Murfin. "Rysk dansstjärna förblev visionen trogen." (22 mars 2001). Seattle Times.
  • Alovert, Nina. "Eifmans jubileum: Rysslands enda moderna balettkompani firar 25 år av innovation." (januari 2002). Dansmagasinet, s. 68–73.
  • Bohlen, Celestine. "En flyktkonstnär utbildad under den sovjetiska cirkusen." (24 mars 2002) The New York Times.
  • Goodwin, Joy. "Ingen vila för en rysk renegat." (15 april 2007). The New York Times.
  • Bachko, Katia. "The Eifman Experience: Boris Eifman firar 30 år med sitt företag." (april–maj 2007). Pointe .
  • Johnson, Robert. "Boris Eifman kommer till Amerika" i Choreographer Boris Eifman: the Man Who Dared. Ardani. New York: 2018.

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Boris_Eifman&oldid=1094611860 "