När det gäller producenterna som bidrog med remixer till Async – Remodels , Electric Youth , Motion Graphics och SURVIVE föreslogs av skivbolaget Milan Records . Några av dem var musiker Sakamoto var ett fan av under lång tid, inklusive Oneohtrix Point Never , Arca , Yves Tumor och Andy Stott . Andra bidragsgivare inkluderade vänner och tidigare medarbetare med Sakamoto, inklusive Alva Noto , Fennesz , Jóhann Jóhannsson och Cornelius . Jóhannssons omarbetning av "solari" gjordes som en del av ett "remixutbyte" där Sakamoto även bidrog med en remix av en av Jóhannssons låtar till ett remixalbum som Jóhannsson också arbetade på. Arca och Yves Tumor lade också till sin egen sång till sina respektive remixer.
Sammansättning
Spåren på Async – Remodels är inte remixer i sig utan snarare "rekonstruktioner" av musik från async (2017) med bara några delar samplade från albumet. Vissa av spåren, som remixarna av "andata" av Electric Youth och Oneohtrix Point Never, gör rytmiska versioner av det annars arytmiska källmaterialet och överdriver även vissa melodier från det. Oneohtrix Point Nevers remix är en lugnare version av originalspåret, främst driven av ett piano som framför melodin med syntetiserade plockar och, i spårets mest intensiva ögonblick, surrande ljud som omger den. Sakamoto beskrev Electric Youths Italo disco- remix av "andata" som liknar hans arbete med Yellow Magic Orchestra . Yves Tumors remix av "ZURE" lägger till saxofon, ett långsamt trumslag, en sånglinje och viskljud till styckets instrumentering.
Andra klipp, som Alva Noto-ombyggnaden av "disintegration", Fenneszs "solari" omarbetning och Arcas rekonstruktion av originalalbumets titelspår, låter som helt nya spår från musikerna snarare än remixer. Faktum är att när Sakamoto fick Arcas remix, "undrade jag först om jag hade blivit skickad på fel spår." Fennesz remix sätter melodin av "solari" genom en förvrängd atmosfär, och Alva Notos omarbetning av "disintegration" "dilat[es]" originalspårets pianoplockar "för att utforska de kyliga atmosfärerna mellan varje ton", skrev Andy Beta. Arcas omarbetning är mer mjuk än originalstycket och visar en slinga där hon sjunger frasen "I peel my skin off for you" på japanska. AllMusic- journalisten Paul Simpson beskrev det som ett "operatiskt epos fyllt med ståliga, traskande beats som låter som en riddare i en trasig rustning som kryper över marken, men som aldrig ger upp kampen." Få spår bibehåller det mesta av strukturen för låtarna som remixas, inklusive Motion Graphics "fullmoon"-remix.
Som AllMusic- journalisten Paul Simpson sammanfattade Async – Remodels , "upplever samlingen i slutändan att kännas som en hyllning såväl som ett remixalbum, vilket tjänar till att lyfta fram Sakamotos betydande inflytande på generationer av framåttänkande elektroniska musiker." PopMatters tyckte att det var "lika utforskande och förtjusande konstigt som asynkront " och Exclaim! konstaterade att "Allt fungerar här, på sitt unika sätt." Eoin Hanlon från den australiska tidskriften Beat kallade den "varierad och ambitiös" och skrev att den har en "emotionell progression som känns lika högtidlig som den gör meditativ." Mångfalden av stilar hyllades också i en recension publicerad i All About Jazz , där den "representerar ett av de sällsynta tillfällena då två olika ingredienser ger upphov till något oförutsägbart konstigt och nytt." Beta, som också hyllade albumet som ambitiöst och "tar de största riskerna", hedrade ombyggnaderna som "naturliga förlängningar" av asynkron , och resonerade att de "alla avslöjar Sakamotos stora skuld och soniska faderskap på sin egen musik." Men han fann också att de tre sista spåren var LP:s svagaste material och resonerade att SURVIV E:s recut "inte vet vad han ska göra utöver att lägga till dramatiska synttvättar till originalet" och Stotts omarbetning var "för lätt för att vara minnesvärd". Sputnikmusic hävdade, " Remodels i värsta fall bastardiserar verkligen Sakamotos avsikter, [...] men viljan att avvika från den ursprungliga kompositionen - och lägga till frodiga vokaliseringar och beats i deras ställe - är en viktig komponent i vad som gör [det] mer än ett enkelt engångsremixalbum."
skrev Daniel Martin-McCormick från Pitchfork att Async – Remodels "glittrar av aspiration och känslor, och ändå ringer något ihåligt." Han resonerade att remixarna "helt enkelt kämpar för att hänga samman, eller hänga ihop lite för mycket. Över dessa mixar finns det en överraskande enhetlighet av ton och klang, en sorts stram storhet med massor av high end-reverbspår, stora slagverkshits och en känsla av frusen futurism." Han panorerade också albumets brist på kvinnliga bidragsgivare med tanke på antalet kvinnor i 2018 års experimentella elektroniska scen som Laurel Halo , Holly Herndon , Suzanne Ciani , Fatima Al Qadiri , Elysia Crampton , Nkisi , Pan Daijing, Pharmakon , Jlin Source och Stellar OM . . Daniel Bromfield skrev att albumet använder avantgardeproducenternas "postmoderna helvetesestetik" på sitt källmaterial, som "offrar mycket av det som gör async speciellt , som dess oskuld och dess bitterljuva medvetenhet om livets förgänglighet." Alex Shutti från Gigsoup sa att det skulle tilltala lyssnare av tillgänglig musik, men "alla lyssnare som har hört originalverket kan inte låta bli att återvända till det ursprungliga projektet efteråt."
.jpg)
.jpg)
