Anne LeBaron

Anne LeBaron
Född
Alice Anne LeBaron

Baton Rouge, Louisiana, USA
Hemsida www .annelebaron .com

Alice Anne LeBaron (f. Baton Rouge , Louisiana , USA , 30 maj 1953) är en amerikansk kompositör och harpist .

Anne LeBaron har en BA i musik från University of Alabama (1974), en MA i musik från State University of New York i Stony Brook (1978) och en doktorsexamen i musik från Columbia University (1989), där hon studerade med Chou Wen-chung och Mario Davidovsky . Som Fulbright Scholar 1980–81 studerade hon hos Mauricio Kagel och György Ligeti ( Edwards 2001 ). LeBaron har också studerat koreansk traditionell musik vid The National Center for Korean Traditional Performing Arts i Seoul (1983) ( [LeBaron] nd ) . Även om hon utbildade sig i piano från barndomen, tog hon upp harpan på college; 1974 och 1976 studerade hon privat med Alice Chalifoux vid Salzedo Harp Colony.

LeBaron tjänstgjorde som kompositör i Washington, DC, sponsrad av Meet the Composer från 1993 till 1996 ( Edwards 2001 ). Hon var biträdande utnämndes hon till professor i musik professor i musik vid University of Pittsburgh från 1996 till 2000. Från och med 2001 vid California Institute of the Arts, där hon har innehaft Roy E. Disney Family Chair i Musikalisk komposition sedan 2013. Hennes utmärkelser inkluderar ett ASCAP Foundation Grant och ett BMI Student Composer Award (1979), GEDOK International Prize i Mannheim (1982), ett Guggenheim Fellowship (1991–1992), Alpert Award in the Arts (1996– 1997), ett internationellt stipendium för kulturutbyte 2009 från City of Los Angeles Department of Cultural Affairs för The Silent Steppe Cantata (2011) och Toulmin-stipendiet från Opera America (2014).

Sammansättning

LeBarons komposition inom instrumental, elektronisk och performance omfattar ett brett utbud av media och stilar. Hon har ofta kombinerat tonala och atonala tekniker och har använt element av blues, jazz, pop, rock och folkmusik i partitur som operan The E & O Line (1993), American Icons (1996) för orkester och Traces of Mississippi (2000) för kör, orkester, poetberättare och rapartister. Hon har också använt amerikanska litterära källor med Devil in the Belfry (1993) för violin och piano, inspirerad av Edgar Allan Poe , och Gertrude Stein -inställningen Is Money Money (2000) för sopran och kammarensemble. Bland hennes mångkulturella kompositioner finns Lamentation/Invocation (1984) för baryton och tre instrument, med hjälp av koreanska gester och långvariga toner för rösten; Noh Reflections (1985) för stråktrio, som bygger på musiken från japansk Noh -teater; Breathtails (2012) för baryton, stråkkvartett och japansk shakuhachi ; och hennes storskaliga firande av Kazakstan, Den tysta stäppkantaten för tenor, damkör och en orkester med traditionella kazakiska instrument.

När han skrev om LeBarons 1989 Telluris Theoria Sacra (för flöjt/piccolo, klarinett/basklarinett, violin, viola, cello, slagverk och piano), noterar musikforskaren Susan McClary att verket "...pekar på LeBarons mer genomgripande intresse för musikens förmåga att forma temporalitet, fördjupa lyssnaren i en ljudvärld där tiden böjer sig, står stilla, dansar eller anpassar sig till klockans mekaniska mått" ( Lochhead 2007 ).

Teater har spelat en viktig roll i LeBarons musik, med partitur som Concerto for Active Frogs (1974) för röster, tre instrument och band, och harpsolon I Am an American ... My Government Will Reward You (1988) och Hsing (2002). Hon har också komponerat en serie monodramer för kvinnliga röst- och kammarmusiker: Pope Joan (2000), Transfiguration (2003), Sucktion (2008) och Some Things Should Not Move (2013). LeBarons operor The E & O Line , Croak (The Last Frog) (1996) och Wet (2005) var alla samarbetsverk som ledde henne till att utveckla genren hon kallar "hyperopera": "en opera som är resultatet av intensivt samarbete mellan alla discipliner som är nödvändiga för att producera opera under 2000-talet – med ett ord, ett "meta-samarbetande" företag" ( LeBaron 2012 ).

Med sin hyperopera Crescent City (2012, libretto av Douglas Kearney ) gick LeBaron ett steg bortom artonhundratalets koncept av Gesamtkunstwerk (det förenade/totala/universella konstverk som syntetiserade arkitektur, scenisk målning, sång, instrumental musik, poesi, drama , och dans), förkämpad av Richard Wagner . Ett mer lateralt, inkluderande och intensivt samarbete mellan konstnärer sker med hyperopera, vilket bryter ner de vanliga hierarkiska strukturerna i traditionell opera, som definierar och begränsar individers roller i kreativa och produktionsteam. Genren hyperopera involverar samarbeten mellan en mångfaldig grupp artister som kan skildra en mängd olika betydelser eller verkligheter ( Sverige 2012 ) . I den postmoderna traditionen att omdefiniera opera, som också ses i verk av Robert Ashley , Meredith Monk och Robert Wilson , ersatte LeBaron Wagnerorkestern med mindre och mer specialiserade krafter av instrument och elektroniskt ljud för Crescent City , med musiker som lätt rör sig bland stilistiska genrer, precis som sångarna gör. Operans teatraliska handling bryts genom ett prisma av videoarbete, ljuseffekter och framförande friheter och samtidigheter. För sin världspremiärproduktion i Los Angeles 2012 Crescent City också sex bildkonstnärer för att delta i samarbetsprocessen genom att designa och bygga scenografier som olika lokaler i operan.

Improvisation

Som improvisatör använder LeBaron ett brett utbud av utökade tekniker för harpan, inklusive att förbereda harpan (liknande John Cages förberedda piano) och böja strängarna, såväl som en mängd elektroniska förbättringar. Hennes utveckling av ett nytt prestationsvokabulär för instrumentet började i början av 1970-talet, när hon spelade i Alabamas improviserande ensemble Trans Museq tillsammans med Davey Williams och LaDonna Smith . Hennes karriär som improvisatör har inkluderat framförandesamarbeten med så kreativa kompositörer/musiker som Anthony Braxton , Muhal Richard Abrams , Evan Parker , George E. Lewis , Derek Bailey , Leroy Jenkins , Lionel Hampton och Shelley Hirsch . LeBarons dubbel-CD 1, 2, 4, 3 (Innova 236, 2010) innehåller samarbeten med tretton olika musiker i solo-, duo-, kvartett- och triokonfigurationer.

Större verk

Kammare: Instrumental

  • Concerto for Active Frogs (1974) för tre instrument, kör, bas/barytonsolist, elektroniskt band
  • Three Motion Atmospheres (1974) för mässingskvintett
  • Extensions (1976) för tolv slagverkare, piano, harpa
  • Memnon (1976) för harpsextett
  • Metamorphosis (1977) för piccolo/flöjt, oboe, klarinett, horn, trombon, harpa, slagverk
  • Rite of the Black Sun (1980) för slagverkskvartett
  • After a Dammit to Hell (1982) för fagottsolo
  • Noh Reflections (1985) för stråktrio
  • Telluris Theoria Sacra (1989) för flöjt, klarinett, fiol, viola, cello, piano, slagverk
  • Vals för kvintett (1989) för flöjt, violin, viola, cello, piano
  • Southern Ephemera (1993) för flöjt, cello, harmonisk kanon, surrogat kithara
  • Devil in the Belfry (1993) för violin, piano
  • Sukey (1994) för stråkkvartett
  • Solar Music (1994) för flöjt, harpa
  • Sukey and the Mermaid (1998) för stråkkvartett, barnkör, berättare
  • Hsing (2002) för harpsolo
  • Los Murmullos (2006) för piano
  • Four (2009) för violinsolo
  • Fore (2009) för violinsolo
  • Enigma of Papilio (2010) för piano
  • Creación de las aves (2011) för piano
  • Blitz (2014) för piano
  • Julie's Garden of Unearthly Delights (2014) för två fagotter, elektronisk fil

Kammare: Sång

  • In the Desert (1973) för sopran, flöjt, marimba, tempelblock
  • The Sea and the Honeycomb (1979) för sopran, piccolo/flöjt, klarinett/basklarinett, piano, två slagverkare
  • Lamentation/Invocation (1984) för baryton, klarinett, cello, harpa
  • Dish (1990) för sopran, elfiol, slagverk, elbas, piano
  • Is Money Money (2000) för sopran, klarinett, basklarinett, violin, viola, cello; uppsättning av sex ringklockor
  • Transfiguration (2003) för sopran, flöjt, harpa, slagverk
  • Some Thoughts (2004) för sopran, flöjt, harpa eller sopran, piano
  • Breathtails (2012) för baryton, shakuhachi, stråkkvartett

Kammare: Elektronisk

  • Quadratura Circuli (1978) för elektroniska band
  • Planxty Bowerbird (1982) för harpa och elektronik
  • I Am an American ... My Government Will Reward You (1988) för harpa och elektronik och liveelektronik
  • Blue Harp Studie nr 1 (1992) för elektroniska band
  • Blue Harp Study nr 2 (1992) för elektroniska band
  • Sachamama (1995) för flöjt och elektronik
  • Sauger (2001) för trombon och elektronik
  • Inner Voice (2003) för kontrabas och elektronik
  • The Left Side of Time (2004) för trombon och interaktiv elektronik
  • Way of Light (2006) för trumpet, video, ljud
  • Way of Light (2008) för flöjt, video, ljud

Orkester

  • Strange Attractors (1987)
  • Southern Ephemera for Orchestra (1994)
  • Dubbelkonsert (1995) för två harpor (en spelare) och kammarorkester
  • Mambo (1995) för två orkestrar och blåskvintett
  • Lasting Impressions (1995) för berättare och/eller skådespelare och orkester
  • American Icons (1996)
  • Traces of Mississippi (2000) för blandad kör, barnkör, gospelsolist med pianist, två poeter/berättare, två rappare och orkester
  • Fleeting Shades (2003) för klezmerband och orkester

Kör

  • Light Breaks Where No Sun Shines (1977) för kammarkör: SATB; SAT soli; två slagverkare
  • Story of My Angel (1993) för SSAA, sopransolo, piano med liveelektronik
  • Nightmare (1999) för TTBB, tenorsolo, piano
  • Vattenfall vid Lu-shan (2010) för SATB
  • The Silent Steppe Cantata (2011) för tenorsolist, damkör, berättare, två flöjter, två dragspel, två gitarrer, tre mandoliner, slagverk, stråkkvartett
  • Floodsongs (2012) för SATB

Dansa

  • Bodice Ripper (1999) för klarinett/basklarinett, elektrisk harpa, elektroniskt band

Opera

  • The E & O Line (1993) för fyra huvudmän, trestämmig kvinnlig kör, tolvstämmande blandad kör, åtta instrument, band
  • Blue Calls Set You Free (1994) för en huvudsaklig, trestämmig kvinnlig kör, piano, band, valfri alt- eller tenorsaxofon
  • Croak (The Last Frog) (1996) för sex rektorer, femstämmig blandad kör, tio-manna kammarensemble
  • Pope Joan (2000) för sopran, piccolo/flöjt/altflöjt, oboe/engelsk horn, klarinett/basklarinett, fiol, viola, cello, piano, slagverk
  • Wet (2005) för tio sångare, tolvmannaorkester
  • Phantasmagoriettas from Crescent City (2007) för tre sångare, sexmanna ensemble
  • Sucktion (2008) för mezzosopran, slagverk, bärbar dator
  • Crescent City (2012) för åtta sångare, kammarorkester
  • Some Things Should Not Move (2013) för sopran, flöjt, harpa, bas

Bibliografi

  • LeBaron, Anne. "Komponera Breathtails ." I Current Musicology , 2014.
  • – " Crescent City : A Hyperopera." I International Alliance for Women in Music Journal , 2013.
  • – "Ned innovationens kaninhål." I UCLA Center for the Study of Women Special Issue: Writing About Music, 2010.
  • – "The American Composer's Place in the New Grove II." I www.newmusicbox.org, 2002.
  • – "Reflektioner av surrealism i postmodern musik." I Postmodern Music/Postmodern Thought , Lochhead, Judy och Auner, Joseph, red. Routledge, 2002.

Diskografi

  • Crescent City (2014). Maria Elena Altany, Lillian Sengpiehl, Ji Young Yang, sopraner; Gwendolyn Brown, kontralto; Timur Bekbosunov, Ashley Faatoalia, Jonathan Mack, tenorer; Cedric Barry, bas-baryton; Marc Lowenstein, dirigent. Innova Recordings 878.
  • Översvämningssånger . Ingår i Floodsongs (2014). Solaris vokalensemble; Giselle Wyers, dirigent; Phil Curtis, elektroniskt ljud. Albany Records TROY1468.
  • 1, 2, 4, 3 (2010). Innova Recordings 236.
  • Pope Joan, Transfiguration (2007). Kristin Norderval, sopran; Mark Menzies, dirigent; Lucy Shelton, sopran; Rand Steiger, dirigent. Nya världsrekord 80663–2.
  • är pengar pengar . Ingår på To Have and to Hold ( 2007). Dora Ohrenstein, sopran; Sequitur; Paul Hostetter, dirigent. Koch International Classics 7593.
  • Los Murmullos . Inkluderad på Rumor de Páramo (2006). Ana Cervantes, piano. Quindecim Recordings 164.
  • Heliga teorin om jorden . (2000) Atlanta Chamber Players, David Rosenboom, dirigent; Paula Peace, piano; Christopher Pulgram, fiol; Amy Porter, flöjt; Anne LeBaron, harpa. Ny värld/kompositörsinspelningar NWCR 865.
  • Södra efemera . Inkluderad på Dance of the Seven Veils (1996). Nytt band. Musik och konst 4931.
  • The Musical Railism of Anne LeBaron (1995). New Music Consort, Theatre Chamber Players of Kennedy Center; Anne LeBaron, Leon Fleisher, Claire Heldrich, dirigenter. Lägesinspelningar 42.
  • Maträtt . Inkluderad på Urban Diva (1993). Dora Ohrenstein, sopran. Nya världsrekord|New World/Kompositörsinspelningar NWCR 654.
  • Fantomorkestern (1992). Anne LeBaron Quintet (Frank London, trumpet; Marcus Rojas, tuba; Davey Williams, elgitarr; Gregg Bendian, trummor, vibrafon, slagverk; Anne LeBaron, harpa med elektronik): "Bouquet of a Phantom Orchestra", "Human Vapor, " "Supersträngar och krökt utrymme", "Bottom Wash", "Top Hat on a Lokomotiv", "Loaded Shark." Ear Rational ECD 1035.
  • Rana, Ritual & Revelations (1992). New Music Consort, Linda Bouchard, Claire Heldrich, Anne LeBaron, dirigenter; Theatre Chamber Players of Kennedy Center, Anne LeBaron, dirigent. Lägesinspelningar 30.

externa länkar

Hämtad från " https://sv.wikipedia.org/w/index.php?title=Anne_LeBaron&oldid=1136263776 "