André Evard

André Evard
Född ( 1876-06-01 ) 1 juni 1876
Renan, Schweiz
dog 20 juli 1972 (1972-07-20) (96 år)
Le Locle , Schweiz
Nationalitet schweiziska
Känd för Konstruktiv konst

Jean André Evard (1 juni 1876 – 20 juli 1972) var en schweizisk målare och ritare . Hans speciella betydelse ligger inom området konstruktiv konst . Han räknas till de första konstnärerna som inte arbetade bildligt. Under sitt liv producerade han hundratals oljemålningar , ett stort antal teckningar samt cirka 2000 till 3000 akvarell- och gouachemålningar .

Biografi

André Evard föddes den 1 juni 1876 i Renan ( Berner Jura ) som son till Jean-Félix Evard (1849-1879) och Marie Sagne (1852-1921). Efter sin fars tidiga död flyttade han och hans mor till La Chaux-de-Fonds , där Marie Evard drev ett konditori. Till en början arbetade André som konditor och fick ett arv som gjorde det möjligt för honom att studera konst. Han studerade vid École d'Art i La Chaux-de-Fonds från 1905 till 1909 och deltog i kurser i dekorativ konst med Charles L'Eplattenier, en tidigare elev till Ferdinand Hodler . Genom L'Eplattenier blev La Chaux-de-Fonds ett centrum för jugend i Schweiz. Han var särskilt intresserad av Jurans natur och uppmuntrade sina elever att "[...] studera Jurans natur - från granarna till kalkstensklippornas tektonik - analysera deras regelbundenheter och översätta dem till abstrakta ornament" (på tyska: [...] die Natur des Juras – von den Tannen bis zur Tektonik der Kalkfelsen – zu studieren, deren Regelmässigkeiten zu analyseren och in abstrakte Ornamente zu übertragen. }

Här utmärkte sig André Evard framför allt inom guldsmeds- och emaljkonsten med de finaste verken, varför konstkritikern Jean-Marie Nussbaum stämplade honom som juvelerare i måleriet . Vid den tiden var Evard konstnärligt fortfarande starkt influerad av jugend . Bland hans vänner på universitetet fanns Le Corbusier , Conrad Meili och Léon Perrin, med vilka han dekorerade och målade privata villor. Med Le Corbusier, till exempel, möblerade han interiören av Villa Fallet i La Chaux-de-Fonds . [ citat behövs ]

Omkring 1900 kom Evard i kontakt med Paul Pettavel, en präst i La Chaux-de-Fonds som gav ut en gratis söndagstidning, "La Feuille du dimanche", där han propagerade socialreformistiska och pacifistiska idéer. Veckotidningen fokuserade också på kampen mot alkoholism. La Chaux-de-Fonds var då ett centrum för internationell pacifism. Evard blev medlem i kyrkoherdens kristna ungdomsförbund och administrerade utgivningen av veckotidningen i nästan 30 år. Genom sin verksamhet på Pettavel lärde han känna målaren Louis Reguin [ de ] , vars dotter han gifte sig med 1928. [ citat behövs ]

Omkring år 1907 skiftade Evard sitt konstnärliga intresse nästan helt till målning och teckning och gjorde samma år en längre studieresa till Italien, där han studerade de gamla mästarna . Framför allt var småformatporträtt och stämningsfulla landskap de främsta kännetecknen för de följande årens verk. Hans första collage gjordes 1908, men de mötte starkt avslag. Deltagandet i olika utställningar, som 1909 i München eller 1914 i Neuchâtel, ledde inte heller till någon framgång. Resultatet blev en djup kreativ kris och en fullständig nyorientering. Från 1913 gjorde han alltså de första icke-objektiva, kubistiska och konstruktiva försöken, som i slutändan var att placera honom i den främsta rangen inte bara av det schweiziska avantgardet. Mer och mer ägnade han sig åt seriens princip (ett exempel på detta är målningsserien Rosor ), eftersom han fascinerades av ett grundmotivs variationer och dess färgvariationer. [ citat behövs ]

Från 1912 till slutet av första världskriget använde André Evard namnet "Louvrier" som en pseudonym.

Efter hans mors död följde längre vistelser i Paris från 1923 till 1927, under vilka han återigen sysslade intensivt med de gamla och moderna mästarna och lärde känna konstnärer som Georges Braque , Robert Delaunay och Theo van Doesburg , som förgäves försökte vinna honom för samarbete i " De Stijl "-gruppen

Dessutom kom han för första gången i kontakt med afrikansk skulptur , vilket ökade hans intresse för utomeuropeisk konst. Sedan dess har han fäst särskild vikt vid svart – för honom färgernas aristokrat . Några av hans abstrakta, kubistiska och konstruktiva verk skapade under dessa parisiska år ställdes ut på Salon des Indépendents och Salon d'Automne . Även om André Evard nu stod i centrum för avantgardet , svarade han på förfrågningar från konstbranschen genom att avvisa dem och gav nästan aldrig sina verk till gallerier eller samlare. Han sökte nästan uteslutande erkännande inom ramen för officiella institutioner.

Tillbaka i La Chaux de Fonds gifte han sig med Milca Reguin, dotter till målaren Louis Reguin 1928. Året därpå var ett stort år: På grund av Wall Street-kraschen 1929 förlorade han hela sin förmögenhet. Fram till slutet av sitt liv levde han nu under blygsamma förhållanden. Det gick inte längre att resa till Paris. Hans inflytandesfär begränsades alltså till hans hemland, som han aldrig lämnat sedan dess. Dessutom var hans avantgardistiska verk inte efterfrågade bland konservativ publik. Till en början slutade han uppgivet sin produktion, men från 1932 ändrade han sin stil för att öka chanserna till en försäljning. Förutom andra konkreta verk skapades en mängd traditionellt figurativa, nästan öde landskap och stilleben, präglade av starka färger: "La Chaux-de-Fonds ligger på cirka 1 000 meter över havet och är därför en av de högsta städerna i Europa. Från denna höjd fascinerades Evard särskilt av ljusskådespelet under soluppgångar och solnedgångar. De branta dalflankerna (Côtes du Doubs) är tätt belägna och delvis korsade av klipphällar" (på tyska: La Chaux-de- Fonds ligger på runda 1 000 Meter över dem Meeresspiegel und ist damit eine der höchstgelegenen Städte Europas. Von eben dieser Höhe aus war Evard besonders av dem Lichtschauspiel fasziniert, das sich ihm under der Sonnenauf- bzw. untergänge bot. Die steilen Talflanktes sind dicht bewaldet und teilweise mit Felsbändern durchzogen. }

Evard deltog i olika utställningar, som 1936 års utställning 'Zeitprobleme in der Schweizer Malerei und Plastik' på Kunsthaus Zürich . 1937 gick han också med i den nygrundade gruppen Allianz som medlem nr. 10, som erbjöd en plattform för avantgardekonstnärer och där viktiga representanter för abstrakt och surrealistisk konst deltog. Men inte heller här utnyttjade han gruppens fördelar, som också mötte ringa allmänintresse i hans hemland. Eftersom officiell schweizisk konst baserades på traditionella smaker blev det nästan omöjligt att få ett offentligt kontrakt. Således föll Evard långsamt i glömska och drog sig alltmer tillbaka in i en självpåtagen isolering. Hans konst växlade ständigt fram och tillbaka mellan en figurativ och en abstrakt stil. De många landskapen och stillebenen präglades av starka färger, i vilka hans panteistiska natursyn kommer till uttryck. Många solnedgångar och färgglada Jura-landskap skapades. Strax före sin död 1972 avslutade han sitt sista verk – ett triumferande lysande kors. André Evard var i stort sett bortglömd fram till idag.

1978 förvärvade samlaren Jürgen A. Messmer en stor del av verken från André Evards gods och har sedan dess gjort dem kända genom utställningar i Kunsthalle Messmer . Sedan 2007 delar Kunsthalle ut det internationella André Evard-priset för konkret och konstruktivistisk samtidskonst vart 2-3 år, som tilldelas 10 000 euro.

Konstnärligt arbete

Efter att ha avslutat sina studier målade Evard till en början i den franska traditionen i slutet av 1800-talet och början av 1900-talet. Influenser från salongsmålningar , impressionism och symbolism blandades med influenser från Goghs , men också med influenser från Fjärran Östernkonsten, varvid de olika konstnärernas stilar verkade smälta samman till en mycket individuell stil. I sina färgkompositioner visste Evard hur man utsätter helt motsatta färger för absolut harmoni. Extrem känslasfrihet, stor variation av stämningar, subtila färgmoduleringar och kromatisk livlighet kännetecknar hans verk, eftersom Evard vill ge färgen sin "anda".

Steg för steg lösgör han sig slutligen från de givna ornamentala eller symboliserande formerna och når strukturen via ornamentet. I verk som Crocus , Roses , Roses noir , Chardon , Nocturne eller Pyramid läggs tyngdpunkten till exempel på en begränsad tredimensionell, fysisk eller rumsligt geometrisk ritning. 20-talets målningar påminner om Wassily Kandinsky , Juan Gris och Georges Braque . Återigen verkar han dock förena alla influenser i sin alldeles egna stil.

Serien av verk som kallas Rosor är ett utmärkt exempel på utvecklingen från representativt till konstruktivt måleri . Sålunda skapades 1917, Troisrosorna , den första versionen av motivet, som han skulle ägna sig åt i över ett decennium. För första gången blir tendensen till variation och ett närmast tvångsmässigt arbetssätt synlig: ibland ändrar han knappt märkbart färgerna, ibland ändrar han hela kompositionen. Den ökande abstraktionen av det naturliga objektet sker här på ett exemplariskt sätt - från kubism till konstruktivism . Medan en viss färgriktighet är viktig för honom till en början, överger han den gradvis, skiljer sig från färgerna och lägger in vertikala och horisontella linjer i bilden, så att det avbildade föremålet nästan kan ses som en ren geometrisk form. Evard reducerar representationalismen genom rumsliga och ytspänningar – men uppnår känslomässiga värden som varmt och kallt, ljust och mörkt, lekfullt och hårt genom färgvalet.

André Evards verk är svårt att klassificera i kategorierna konsthistoria. Han var inte engagerad i någon speciell stil, utan gick tillbaka till det förflutna, blandade stilar och uppfann något nytt. Art Nouveau , kubism och geometrisk-konstruktiva abstraktioner definierar alla hans verk. Medan han i Paris var en del av avantgardet , drog han sig senare upprepade gånger tillbaka till representativ målning.

Å ena sidan leder form- och färgspelet till högt uttrycksfulla representationslandskap, å andra sidan framträder fascinerande stilleben ur den tydliga reduktionen, som visar ovanliga färgkombinationer och helt nya objekt-rum-relationer. Därmed utsatte han sig alltid för risken för ett stilistiskt avbrott, vilket dock är det speciella med hans konstnärliga oeuvre. Han målade abstrakt när knappast någon målade abstrakt och återgick till representativt måleri när abstrakt konst dominerade.

Fungerar online

  • Dekorativt projekt för vardagsrum . La Chaux-de-Fonds 1908.
  • Analys av en målning: André Evard

Utställningar (urval)

  • 1936: Zeitprobleme in der Schweizer Malerei und Plastik (Tidsproblem i schweizisk måleri och skulptur), Kunsthaus Zürich , Zürich, Schweiz
  • 1981: 1936 – eine Konfrontation (1936 – En konfrontation) , Kunsthaus Aarau, Schweiz
  • 1981: Konstruktive Kunst in der Schweiz 1915-1945 (Constructive Art in Switzerland 1915-1945) , Kunstmuseum Winterthur, Schweiz
  • 1993: Kunstmuseum Olten Olten, Schweiz
  • 2005: André Evard. De l´Art nouveau al´abstraction (André Evard. Från jugend till abstraktion) , Musée des beaux-arts, La Chaux-de-Fonds, Schweiz
  • 2009: Hommage an André Evard , Kunsthalle Messmer , Riegel am Kaiserstuhl , Tyskland
  • 2012: Le Corbusier & André Evard. Vom Jugendstil zur Moderne (Le Corbusier & André Evard. From Art Nouveau to Modernism ),Kunsthalle Messmer, Riegel am Kaiserstuhl, Tyskland
  • 2016 André Evard: Der Farbe ihren Geist geben. 1876 ​​till 1972 (André Evard: Giving color its spirit. 1876 till 1972) , Galerie Michael Schultz, Berlin, Tyskland
  • 2018 André Evard: Farben der Natur (André Evard: Naturens färger ), Galerie Messmer, Riegel am Kaiserstuhl, Tyskland
  • 2019 10 Jahre Kunsthalle Messmer: Ein Leben für die Kunst (10 Years Kunsthalle Messmer: A Life for Art) , Kunsthalle Messmer, Riegel am Kaiserstuhl, Tyskland

Vidare läsning

  • Du Bois, Pierre Du Bois (1975). Les mythologies de la Belle Époque: La Chaux-de-Fonds, André Evard et l'Art Nouveau ( på franska). Lausanne: Edition Willy Suter.
  • André Evard 1876–1972 . Emmendingen: Galerie M. 2003.
  • Bieri Thomson, Helen (10 juni 2006). Le style sapin: Une expérience art nouveau à La Chaux-de-Fonds (på franska). Paris: Somogy éditions d'art.

externa länkar


Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=André_Evard&oldid=1102938753 "