7 (Beach House album)
| 7 | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Studioalbum av | ||||
| Släppte | 11 maj 2018 | |||
| Spelade in | 2017 | |||
| Studio |
|
|||
| Genre | ||||
| Längd | 47:04 _ _ | |||
| Märka | Sub Pop | |||
| Producent |
|
|||
| Beach House kronologi | ||||
| ||||
| Singlar från 7 | ||||
| ||||
7 är det sjunde studioalbumet av det amerikanska drömpopbandet Beach House , släppt den 11 maj 2018, genom Sub Pop . Det följer B-Sides and Rarities som släpptes 2017, som fungerade som ett ökänt "städa ur garderoben" för att bana väg för en ny kreativ process.
Albumet såg att gruppen lämnade den långvariga producenten Chris Coady och istället samarbetade med Sonic Boom , utan att ha någon producent "i traditionell mening". Inspelningen av albumet varade i över elva månader, i motsats till den snabba processen från tidigare ansträngningar, som började i duons hemmastudio i Baltimore och slutade i Carriage House och Palmetto Studio. 7 fick hyllningar från musikkritiker, som berömde skivans äventyrliga karaktär och bandets konsistens, och vissa kallade det duons bästa album hittills.
Fem singlar släpptes från albumet: "Lemon Glow", "Dive", "Dark Spring", "Black Car" och "Lose Your Smile".
Inspelning
Till skillnad från tidigare skivor tog Beach House sin tid med inspelningsprocessen av 7 . Istället för en lång studiosession spelade de in när de inspirerades av satser av låtar, vilket resulterade i fem minisessioner under loppet av elva månader under hela 2017. Alla låtarna på albumet började i duons hemmastudio i Baltimore som heter Apple Orchard Studios och avslutades på Carriage House i Stamford, CT , med "Lose Your Smile" och "Woo" som spelades in i Palmetto Studio i Los Angeles . Bandet uppgav att deras mål under hela inspelningsprocessen av albumet var "återfödelse och föryngring", fortsätter: "Vi ville tänka om gamla metoder och avskaffa några självpåtagna begränsningar. Tidigare begränsade vi ofta vårt skrivande till delar som vi kunde uppträda live. Den 7 bestämde vi oss för att följa det som kom naturligt. Som ett resultat finns det några låtar utan gitarr och några utan keyboard. Det finns låtar med lager och produktion som vi aldrig skulle kunna återskapa live, och det är spännande till oss. I grund och botten låter vi våra kreativa stämningar, istället för instrumentering, diktera albumets känsla."
Bandet uppgav också att 7 inte hade en producent i traditionell mening, vilket lät idéerna driva kreativiteten och inte någon enskild persons kreativa process. Bandets turnerande trummis sedan 2016, James Barone, spelade på hela skivan. De arbetade också med Peter Kember , känd under artistnamnet Sonic Boom, som hjälpte till "i avskaffandet av konventioner och med att hjälpa till att hålla låtarna levande, fräscha och skyddade från de destruktiva krafterna av inspelningsstudions överproduktion/överperfektion. "
Teman och influenser
Tematiskt handlar 7 ofta om "skönheten som uppstår i hanteringen av mörker; empatin och kärleken som växer från kollektiva trauman; platsen man når när de accepterar snarare än förnekar." Albumets titel representerar helt enkelt att det är duons sjunde studioalbum och säger att de "hoppades att dess enkelhet skulle uppmuntra folk att titta in. Ingen titel med ord som vi kunde hitta kändes som en lämplig summering av albumet", även om de senare nämnde att siffran 7 representerar några intressanta kopplingar inom numerologi, vilket ytterligare inspirerade dem att namnge albumet som sådant. Edie Sedgwick inspirerade albumets svart-vita popkonstbilder och psyktunga sound. "Jag drogs till någon som Edie för att hon har skönhet på utsidan men hon kämpade också med sin mask," sa Legrand.
Legrand beskrev albumets sound som en naturlig utveckling och en produkt av att hon mognat som artist, och sa: "Det var många nya och annorlunda saker som gick med till att göra den här skivan. Men jag tror att det sättet vi skrev på och hur vi spelade in medan vi skrev, ökade verkligen hastigheten på att fånga idéer och gav oss mycket mer frihet än tidigare skivor... Jag tror att varje gång man gör något blir man skickligare på det. Man vet liksom bättre och inte bli lurad på samma sätt som du blev lurad när du var yngre."
Bandet citerade den "sociala galenskapen" under 2016 och 2017 som en djup inverkan på skapandet av skivan, och utvecklade: "det är en hel del kaos som händer i dessa låtar, och ett genomgripande mörkt fält som vi hade liten kontroll över. Diskussionerna kring kvinnofrågor var en ständig källa till inspiration och ifrågasättande. Energin, texterna och stämningarna i mycket av den här skivan växte fram från grubblerier om de roller, påtryckningar och villkor som vårt samhälle ställer på kvinnor, förr och nu. Den skruvade dubbelkanten av glamour, med dess faror och perfekta ögonblick, var en oändlig källa."
Release och marknadsföring
Bandet släppte "Lemon Glow" den 15 februari 2018 och tillkännagav den som ledande singel från det då oanmälda albumet, som de uppgav skulle släppas "senare i vår". De släppte en andra singel, "Dive", den 7 mars och delade med sig av en förbeställning av albumet, som avslöjade dess titel, omslagsbild, låtlista och releasedatum. De släppte "Dark Spring" som den tredje singeln den 2 april tillsammans med en musikvideo regisserad av Zia Anger, och "Black Car" släpptes som den fjärde singeln den 2 maj, med en musikvideo regisserad av Legrands bror, Alistair Legrand, släpptes den 18 juni.
Sub Pop- kunder som förbeställde 7 fick tillgång till en exklusiv stream av albumet som inträffade den 27 april, två veckor innan albumet släpptes, via Sub Pops hemsida. Albumet släpptes officiellt på CD, vinyl, kassett, digital nedladdning och streamingtjänster den 11 maj 2018, genom Sub Pop över hela världen, med undantag för Europa och Australien/Nya Zeeland, där det släpptes genom Bella Union respektive Mistletone . . En animerad albumvisualiserare regisserad av San Charoenchai laddades upp till bandets YouTube- kanal när albumet släpptes, där varje låt ackompanjerades av psykedeliska animationer i svart och vitt.
Beach House uppträdde en livesession i studion på KCRW i Los Angeles den 15 maj och var musikaliska gäster på Jimmy Kimmel Live! den 16 maj, med en TV-föreställning sent på kvällen av "Drunk in LA".
Bandet begav sig ut på en nordamerikansk och europeisk turné till stöd för albumet, med början i Chattanooga, Tennessee den 30 april 2018. De tillkännagav senare australiska turnédatum, som inkluderar shower mellan februari och mars 2019.
Den 23 oktober 2018 släppte bandet en begränsad upplaga 7-tums vinyl av "Lose Your Smile" från 7 som A-sida och ett nytt spår från inspelningssessionerna av 7 med titeln "Alien" som B-sida. Vinylen såldes ursprungligen på bandets Europaturné mellan september och oktober. Dessutom släpptes "Alien" som en fristående singel till digitala nedladdnings- och streamingtjänster.
kritisk mottagning
| Sammanlagda poäng | |
|---|---|
| Källa | Betyg |
| AnyDecentMusic? | 7,8/10 |
| Metakritisk | 80/100 |
| Granska poäng | |
| Källa | Betyg |
| All musik |
 
|
| AV-klubben | A− |
| Entertainment Weekly | B+ |
| The Guardian |
|
| The Independent |
|
| The Irish Times |
|
| Högaffel | 8,9/10 |
| Q |
|
| Rolling Stone |
|
| Oklippt | 7/10 |
På Metacritic , som tilldelar ett normaliserat betyg av 100 till recensioner från vanliga publikationer, fick 7 ett genomsnittligt betyg på 80, baserat på 29 recensioner, vilket indikerar "allmänt gynnsamma recensioner". I sin recension för The Independent skrev Roisin O'Connor, "Istället för att begränsa sig själva, omfamnar Beach House äntligen alla sina kreativa ögonblick, som oundvikligen har utmanat dem att bli bättre artister." The Line of Best Fit s Chris Taylor sa att 7 är "så mycket av en nyuppfinning som vi sannolikt kommer att få från Beach House, men även de små stegen till vänster erbjuder ännu ett fängslande rekord", och avslutade sin recension med att säga , "Vid det här laget borde vi verkligen bara sluta oroa oss för när Beach House kommer att bli inaktuellt eftersom det fortfarande inte är i närheten av att hända. Det är fortfarande ett nöje att gå vilse i deras värld." Gabriela Tully Claymore skrev för Stereogum och kallade 7 för duons "djärvaste album hittills". Eugenie Johnson från The Skinny skrev, "Även om de kanske inte helt har uppnått sjunde himlen här, är 7 fortfarande ett solidt första steg som förebådar Beach Houses nästa fas."
Simon Vozick-Levinson från Rolling Stone kallade 7 " en radikal explosion av psykedelisk poplycka" och sa: "Detta är stora låtar, fulla av förundran, och Beach House vet det. Sju album in, de är i början av något nytt ." Jayson Greene från Pitchfork berömde albumet och skrev "Beach House förblir mästare i det odefinierbara och deras sjunde album är deras tyngsta och mest uppslukande ljud i karriären." AllMusic- kritikern Heather Phares skrev, "Under hela 7 känner Beach House sig mer angelägen om att fånga ögonblick fullt ut snarare än att anpassa sig till föreställningar om vad ett sammanhållet album är. Att dessa låtar låter som om de kom från olika album är i slutändan mer uppfriskande än desorienterande, och spänningen som går genom varje spår är påtaglig." David Sackllah från Consequence of Sound sa: " 7 tycker att bandet tar risker och avläser parametrarna de hade satt för sig själva för att skapa sin mest äventyrliga skiva hittills," avslutade: "Genom att omarbeta sitt ljud och skaka av sig all självbelåtenhet som kan ha satt sig i , Beach House gör anspråk på att vara ett av decenniets framstående indierockband." Leah Greenblatt från Entertainment Weekly sa att " 7 : s konstfulla väsen är knappast ny, men för Beach House känns det som hemma." Frank Guan från Vulture kallade 7 duons bästa album hittills, och skrev "mörkret och direktheten i dess sound, kombinerat med Legrands sedvanliga sibyllinska sång, skapar något välkommet och oöverträffat i Beach House-katalogen - deras bästa album i en redan imponerande uppsättning ."
Kelsey J. Waite från AV Club skrev: "Med 7 har Legrand och Scally blivit friare själva. Det här är ljudet av ett band som känner sig extremt väl och ändå, genom att söka utifrån perspektiv och omfamna ofullkomlighet, har upptäckt en helt ny nivå att utforska. Om det här albumet känns som ett Beach House med alternativ verklighet, är det för att Legrand och Scally har förändrat sin verklighet." Tiny Mix Tapes ' Matthew Neale gav 7 en perfekt poäng och kallade det duons bästa album. Clash hyllade skivan och skrev: "Baltimore-duon har på något sätt skänkt oss sitt mästerverk, och även om regnet utanför nu har upphört, har nya himlar öppnat sig." Joe Goggins från Drowned in Sound sa att 7 är "en skiva som närmar sig bandets självpåtagna gränser än de någonsin gjort tidigare utan att verkligen hota att bryta ner dem." Flood Magazines Alex Swear berömde skivans "expansiva, nästan oceaniska aura".
Lista för spårning
Alla låtar är skrivna av Beach House.
| Nej. | Titel | Längd |
|---|---|---|
| 1. | "Mörk vår" | 3:24 |
| 2. | "Pay No Mind" | 3:24 |
| 3. | "Citronglöd" | 4:04 |
| 4. | "L'Inconnue" | 4:24 |
| 5. | "Berusad i LA" | 3:59 |
| 6. | "Dyka" | 4:25 |
| 7. | "Svart bil" | 4:11 |
| 8. | "Förlora ditt leende" | 4:09 |
| 9. | "Uppvakta" | 4:14 |
| 10. | "Årets tjej" | 3:51 |
| 11. | "Sista åkturen" | 6:59 |
| Total längd: | 47:04 | |
Personal
Krediter anpassade från liner notes av 7 .
- Beach House – arrangemang, uppträdande; produktionsteknik
- James Barone – livetrummor (arrangemang, framförande) ; teknik (inklusive trummor på spår 6)
- Sonic Boom – dragspel (spår 5) , drill (spår 3) ; produktion
- Mikhail Pivovarov – ingenjör
- David Tolemei – ingenjörskonst, tilläggsredigering och inspelning
- Jason Quever – ingenjörskonst (spår 8, 9)
- Alan Moulder – mixning
- Caesar Edmunds – ingenjörskonst (mix)
- Greg Calbi – mastering
- Post Typography – albumkonst, design
Diagram
| Diagram (2018) |
Toppläge _ |
|---|---|
| Australiska album ( ARIA ) | 39 |
| Belgiska album ( Ultratop Flandern) | 10 |
| Belgiska album ( Ultratop Wallonia) | 55 |
| Kanadensiska album ( Billboard ) | 65 |
| Holländska album ( Album Topp 100 ) | 31 |
| Franska album ( SNEP ) | 65 |
| Tyska album ( Offizielle Topp 100 ) | 41 |
| Irländska album ( OCC ) | 28 |
| Irish Independent Albums ( IRMA ) | 3 |
| Nya Zeeland Heatseeker Albums ( RMNZ ) | 1 |
| Portugisiska album ( AFP ) | 21 |
| Skotska album ( OCC ) | 14 |
| Spanska album ( PROMUSICAE ) | 19 |
| Schweiziska album ( Schweizer Hitparade ) | 54 |
| Brittiska album ( OCC ) | 16 |
| UK Independent Albums ( OCC ) | 3 |
| US Billboard 200 | 20 |
| Amerikanska oberoende album ( Billboard ) | 2 |
| USA:s bästa alternativa album ( Billboard ) | 3 |
| USA: s topprockalbum ( Billboard ) | 3 |
Releasehistorik
| Område | Datum | Märka | Formatera | Ref. |
|---|---|---|---|---|
| Olika | 11 maj 2018 | Sub Pop | ||
| Europa | Bella Union | |||
| Australien | Mistelton | |||
| Nya Zeeland |
