Vojislav Jakić
Vojislav Jakić | |
|---|---|
 Vojislav Jakić
| |
| Född |
1 december 1932 |
| dog | 8 mars 2003 (70 år) |
| Nationalitet | serbiska |
| Känd för | Teckning , målning |
| Rörelse | Outsider konst |
| Hemsida | Marginal konst Serbien |
Vojislav Jakić ( serbisk kyrilliska : Војислав Јакић ; 1 december 1932 – 8 mars 2003) var en serbisk målare, känd som en outsiderkonstnär . Hans målningar och teckningar visar fantasmagoriska visioner av döden, insekter och människans inre. Hans mest betydande verk är utställda i Collection de l'art brut i Lausanne och Museum of Naive and Marginal Art i Jagodina.
Biografi
Vojislav Jakić föddes 1932 i Golem Radobil , Nordmakedonien , som då var en del av Vardar Banovina i kungariket Jugoslavien , där hans far arbetade som präst, i en sträng, religiöst troende serbisk-ortodox familj. Han flyttade snart till Despotovac i centrala Serbien, där han skulle tillbringa större delen av sitt liv. Hans barndom var fylld av fattigdom och sorg över förlusten av sina närmaste. Han flyttade till Belgrad 1952 för att ta tecknings- och skulpturkurser, men kände sig besviken och marginaliserad, fem år senare återvände han till Despotovac till sin mammas hem. Han gifte sig kort 1962, men äktenskapet upplöstes och han återvände för att bo med sin mamma.
Jakić levde i svår fattigdom under sin tidiga karriär, och utförde porträtt av döda för lokala sörjande familjer för magra uppdrag, utifrån passfoton. Jakic är känd för sin senare fas av målningar - de abstrakta verk som han började utföra efter upplösningen av sitt äktenskap runt 1969 eller 1970. Dessa verk är mer störande och ovanliga än de som överlevde från den första fasen av hans karriär. "Han ritade flitigt på stora format från 1970 och framåt. Hans kompositioner med kulspetspennor, gouache och både normala och vaxkritor vimlar av insekter, embryonala figurer och människor."
Han dog i mars 2003 i Despotovac.
Konstnärlig stil
Jakićs motiv är övervägande mörka syner av död, kadaver och exponerade inälvor. Illustrationerna som befolkar hans målningar flätas samman och överlappar varandra, vilket skapar komplexa och skrämmande konfigurationer. En av hans målningar bär förklaringen: "Detta är varken en teckning eller en målning, utan en sedimentär avlagring av lidande."
Jakićs stora, minutiöst detaljerade gobelänger skildrar mardrömslika visioner av död, insekter och mänskliga inre. Där hittade han till slut sin enda partner, resten för hans själ och förkroppsligandet av hans fantasmagoria, men ändå var hans värld apokalyptisk, deprimerande och pessimistisk. Under pressen och restriktionerna möts hans figurer i den universella mardrömmen. I slutet av 1970 avslutade han sin andra självbiografi med titeln Nemenikuće, där upplevelsens verkliga ögonblick korsas med konstnärens fiktion och ironi.
Han överförde sina bittra tvångstankar och memento mori-atmosfär till sina "rullar", som han brukade kalla sina ändlösa berättelser. För en av de längsta sa han: "Detta är varken en teckning eller en målning - det är en förtätad sorg!" Tillverkade av en serie mindre eller större bitar av patronpapper, behandlades de mest som en oavbruten sammansättningstråd, som en symbol för hårt bunden, okrossbar fastsättning av samvetet.
Den märkliga, svarta mannen, som de brukade kalla honom för att han varaktigt bar svart, väckte uppmärksamhet som ett obehagligt samvete, en personifiering av en utstött, en förrådd, medan hans antropomorfa och zoomorfa former sprudlade under strålningen av mänsklig fientlighet. Stark linearism av hallucinerande, mångfaldig textur utan början och slut skapar en unik atmosfär där den kraftfulla närvaron av konstnärens sensualitet och ångest känns. Rörformade former av organiska ornament skapar unika arabesker rikliga med optiska effekter, antingen drar formen djupt eller drar den från en plan yta. Jakić använde allegori, en symbol och en metafor som ett medel för kontemplation. Han arbetade oftast med indiskt bläck, filtpenna och använde mer sällan färg, pastell eller gouache. Förutom att dra skrev han en slutsats som kompletterande media för att understryka sin iakttagelse med hjälp av en skriven text. Även om Jakić fick en viss begränsad utbildning i sin ungdom, har den huvudsakligen naiva, intuitiva, bisarra, patologiska och visionära karaktären hos hans stil lett till att han klassificerats som en outsiderkonstnär och att hans verk faller under konstens paraply. brut. Han är en världsklassiker.
Utställningar och priser
Vojislav Jakić hade separat- och grupputställningar i landet och utomlands; han deltog i betydande internationella utställningar, bland annat Lausanne , 1979, 2000; Jagodina , Museum of Naive and Marginal Art (MNMA), 2001; Cvijeta Zuzorić Art Pavilion i Belgrad, 2002; Den sjunde triennalen Insitneho Umenia , Bratislava , 2004; Сentre Culturel de Serbie , Paris, 2007 etc. Han var respekterad under lång tid över hela världen och hans verk ingår i permanenta utställningar på de mest kända gallerierna och museerna för art brut.
Hans mest betydande verk visas i Collection de l'art brut i Lausanne. På den tionde internationella biennalen för naiv och marginell konst 2001 tilldelades han Grand Prix för de utställda verken.
Galleri
Crimped Drawing , nd kombinerad teknik, 30x21cm MNMA, Jagodina
Black Days , 1997 indisk bläck på papper, 49,5x35cm MNMA, Jagodina
Litteratur
- Vojislav Jakic. Utställningskatalog över Collection de l'Art Brut. Lausanne: Collection de l'Art Brut, 1979.
- Čelebonović, A., Thévoz M., Jakić V. (1979) Vojislav Jakić . Lausanne: Collection de l'Art Brut
- Publications de la Collection de l'Art Brut, fascicule 10. Text av Aleksa Celebonovic. Lausanne, 1977.
- The End is Near!: Visions of Apocalypse, Millennium and Utopia. American Visionary Art Museum, 1998
- Krstić N. (2014) Outsider Art in Serbia . Jagodina: MNMA
| Myndighetskontroll : Konstnärer |
|---|
