Violinsonat nr 1 (Saint-Saëns)

Violinsonat nr 1
Violinsonat av Camille Saint-Saëns
Nyckel	D-moll
Opus	75
Komponerad	Oktober 1885 ( 1885-10 )
Tillägnande	Martin Pierre Marsick
Publicerad	December 1885 ( 1885-12 ) (Durand)
Varaktighet	21 minuter
Rörelser	fyra
Poängsättning	fiol piano
Premiär
Datum	9 januari 1886 ( 1886-01-09 )
Plats	La Trompette , Paris
Skådespelare	Martin Pierre Marsick Camille Saint-Saëns

Violinsonaten nr 1 i d-moll , op . 75, skrevs av Camille Saint-Saëns i oktober 1885. Tillägnad Martin Pierre Marsick uruppfördes den den 9 januari 1886 i Paris. Sonaten har kallats ett av Saint-Saëns försummade mästerverk.

Historia

Saint-Saëns c. 1880

Violinsonaten var en form Saint-Saëns var bekant med: han hade avslutat en violinsonat i B ♭ -dur 1842 – när han bara var sex år gammal – och övergav en annan violinsonat i F-dur från omkring 1850–1851 efter att andra satsen. Dessa ungdomsverk förblev opublicerade fram till 2021.

I augusti 1885 skrev Saint-Saëns till sin förläggare Durand att han hade för avsikt att komponera en "stor duo för piano och violin" i tid för en planerad turné i England. Den 13 oktober var sonaten avslutad, och han fick en ansenlig avgift på 1 200 francs . Den uruppfördes fyra dagar senare i Huddersfield av kompositören och Otto Peiniger och upprepades i Leeds och London.

Verket tillägnades Martin Pierre Marsick , en violinist och professor vid Paris Conservatoire , för att fira deras turné i Schweiz. Den första föreställningen i Paris gavs av Saint-Saëns och Marsick den 9 januari 1886 på kammarmusiksällskapet La Trompette , som Saint-Saëns besökte.

Strukturera

Externt ljud
Utfört av Renaud Capuçon och Bertrand Chamayou
Ia. Allegro agitato
Ib. Adagio
IIa. Allegretto moderato
IIb. Allegro molto

Sonaten består av fyra satser i två sektioner; den första och andra samt den tredje och fjärde satsen sammanfogas ( attacca ). Saint-Saëns hade använt denna form – en snabb öppningssats som leder till en långsam sats, följt av ett scherzo och en final – i sin fjärde pianokonsert tidigare och skulle använda den igen i sin tredje symfoni .

1. 
   Allegro agitato

   Inledningssatsen hålls i sonatform . Det första temats taktart växlar mellan
   ⁶ ₈ och
   ⁹ ₈ , vilket ger det en känsla av brådska.

   Det andra temat är mer enkelt och okomplicerat, men verkar vara i en taktart med fyra takter, trots att det är markerat i
   ⁶ ₈ . Den utvecklas kort i pianot i
   ² ₄ -tiden, innan
   ⁶ ₈ -signaturen återvänder med huvudtemat i dominant .

   
2. Adagio

   Svängningen mellan taktartorna fortsätter i det tredelade Adagio (
   ³ ₄ ). Till exempel presenterar mittsektionen en fyrtaktsrytm snarare än en tretaktsrytm.

   
2. 
   Allegretto moderato

   Allegretto moderato är ett livligt scherzo , där taktarten
   ³ ₈ tydligt framhävs.

   Melodin i B-sektionen hämtar från det andra temat i första satsen.

   

3. Allegro Allegro molto ( ) hålls i stil med en perpetuum mobile , upprepade gånger avbruten, först av ett nytt tema, sedan av det andra temat i första satsen.

   molto
   

Speltiden för sonaten är cirka 21 minuter.

Arv

I ett brev till Durand den 18 november 1885 anmärkte Saint-Saëns om sonatens tekniska svårighet, och antydde att endast en legendarisk varelse skulle kunna bemästra slutsatsen: "Jag undrar med skräck vad denna sonat kommer att bli under min båge. inte mindre vanliga än extraordinära violinister; den kommer att kallas " hippogriffsonaten ". Han var övertygad om att "dess härlighetsögonblick har börjat" och att "alla violinister kommer att ta tag i det, från jordens ena ände till den andra".

senare hänvisa till verket som en "konsertsonat", och hans biografer har jämfört det med Beethovens Kreutzersonat . Det blev snabbt populärt, och Saint-Saëns själv inkluderade det ofta i sina egna konserter. Det främjades också av pianister inklusive Louis Diémer , Raoul Pugno och Édouard Risler , och av violinister som Eugène Ysaÿe och Jacques Thibaud . Verket skulle senare inspirera Marcel Proust , som nämner det i Jean Santeuil , skrivet på 1890-talet. Det verkar vara relaterat till den fiktiva Vinteuil-sonaten i romanen In Search of Lost Time .

Verket arrangerades för cello och piano av Ferdinando Ronchini (1911), och för harpa och violin av Clara Eissler (1907).

Jeremy Nicholas har kallat den första violinsonaten för ett försummat mästerverk, tillsammans med septetten och pianokvartetten .

externa länkar

• Violinsonat nr 1 (Saint-Saëns) : Noter vid International Music Score Library Project