Victor Skellern
Victor G. Skellern (1909–1966) var en brittisk keramikdesigner och målat glasproducent som var art director på Wedgwood från 1934 till 1965. Han hjälpte till att modernisera Wedgwood, och hans designarbete var en faktor i företagets återväxt efter 1935. Han var också känd för att anställa välkända designers utanför företaget. Skellerns keramikdesigner ställdes ut på Grafton Galleries (1936) och Britain Can Make It -utställningen (1946) i London. Några av hans mönster visas nu på V&A Museum , Yale Center for British Art , Museum of Applied Arts & Sciences och Wedgwood Museum . Hans design "Strawberry Hill", med Millicent Taplin , belönades med Council of Industrial Design 's Design of the Year Award 1957.
Biografi
Skellern föddes 1909 i Fenton , Stoke-on-Trent i Staffordshire . Från 1923 arbetade han med design för Wedgwood vid Etruria Works , under överinseende av John Goodwin, medan han studerade konst vid Burslem och Hanley Schools of Art, där han undervisades av Gordon Forsyth och Percy Lloyd. Hans tidigaste design för företaget finns dokumenterad 1929. Han studerade sedan målat glas med Edward Bawden vid Royal College of Art ( 1930–34). Information om hans målade glas är begränsad; han målade "Potland"-panelen 1933, en gång i Stoke-on-Trent Museum , och ställde ut ett målat glasfönster 1936.
1934 gick han tillbaka till Wedgwood som företagets art director, och ersatte Goodwin vid hans pensionering, och blev den första personen som innehade posten med en formell utbildning i design. Han förblev i tjänsten under resten av sin karriär, först på Etruria-anläggningen och från 1940 på den nya Barlaston- fabriken. Han är krediterad för att ha hjälpt till att modernisera Wedgwood. Detta inkluderade att samarbeta med Wedgwoods produktionschef Norman Wilson för att utveckla nya glasyrer, samt att utveckla högkvalitativa transfertryckta mönster och förespråka deras bredare användning. Hans designarbete har nämnts som en av anledningarna till företagets återkomst efter 1935. Han utvecklade också Wedgwoods användning av välkända designers utanför företaget, inklusive Keith Murray , Bawden, Eric Ravilious , Rex Whistler och Laurence Whistler .
Han var associerad med Royal College of Art och en kollega i Society of Industrial Artists . Skellern gick i pension 1965 och dog året därpå.
Keramiska mönster
På 1930-talet skapade Skellern Art Deco- artiklar inklusive "Persian Ponies", "Forest Folk" och "Seasons", i samarbete med andra in-house designers som Millicent Taplin . Hans tidiga arbete finns med i Forsyths bok från 1936, 20th Century Ceramics . Hans design av bordsservis från 1930-talet var ganska billigt och riktade sig till relativt unga köpare med "någon smak men inga pengar". Han förblev ansvarig för designavdelningen under andra världskriget, och designade "Victory Ware", ett utilitaristiskt sortiment av lergods som beskrivs som "mycket praktiskt" och "strikt". Hans anmärkningsvärda efterkrigsdesign inkluderar "Strawberry Hill" (cirka 1957), med Taplin, en särskilt populär design för tryckt och förgyllt benporslin, som fick en av de tidigaste utmärkelserna för Design of the Year av Council of Industrial Design 1957 .
Cheryl Buckley beskriver arbetet av Skellern och andra manliga Wedgwood-designers från perioden, inklusive Murray, Ravilious och Wilson, som "enkelt, relativt osmyckat och rätlinjigt"; även om hon karakteriserar det som mer modernistiskt än kvinnliga designers inklusive Taplin, Star Wedgwood och Daisy Makeig-Jones , noterar hon också att Skellerns design återspeglar traditionella såväl som moderna influenser. Diane Taylor anser att verken av Skellern, Taplin och Star Wedgwood , en annan Wedgwoods egen designer, presenterar ett "sammanhängande stilistiskt tillvägagångssätt ... baserat på enkelhet och återhållsamhet".
Skellerns mönster ställdes ut på Grafton Galleries i London 1936 och på Council of Industrial Designs Britain Can Make It- utställning i London 1946. Flera av hans mönster finns bevarade i V&A Museums permanenta keramiksamling, inklusive "Forest Folk" (1934), "Persian Pony" (1939), "Asia" (1956), "Lincoln" (1956), "Strawberry Hill" (1957) och "Avocado" (1959). Exempel på hans design finns också bevarade på Yale Center for British Art i New Haven, Connecticut, Museum of Applied Arts & Sciences i Sydney och Wedgwood Museum , Barlaston .
Källor
- Cheryl Buckley , "The decorated object: Gender, modernism and the design of industrial ceramics in Britain in the 1930s", i Women Artists and the Decorative Arts 1880–1935: The Gender of Ornament (Bridget Elliott, Janice Helland, eds), pp. 53–72 ( Routledge ; 2019 [2002]) ( ISBN 9781351761185 )
- Andrew Casey, 20th Century Ceramic Designers in Britain (Antique Collectors' Club; 2001) ( ISBN 9781851493524 )