Vera Komissarzhevskaya

Komissarzhevskaya på ett vykort.

Komissarzhevskaya som Nora, Ett dockhem , 1904

Komissarzhevskaya på ett frimärke från 1960

Vera Fyodorovna Komissarzhevskaya ( ryska : Ве́ра Фёдоровна Комиссарже́вская ; 8 november 1864 – 23 februari 1910) var en av det sena ryska imperiets mest berömda skådespelerskor och teaterchefer . Hon gjorde sin professionella debut 1893, efter att ha agerat amatör vid Constantin Stanislavskys Society of Art and Literature . Hon är förmodligen mest känd i dag för att ha sitt ursprung i rollen som Nina i den ödesdigra premiären av Anton Tjechovs Måsen , på Alexandrinsky-teatern i Sankt Petersburg 1896. Även om produktionen ansågs vara ett totalt misslyckande, hyllades Komissarzhevskayas prestation mycket.

Senare i sin karriär är Komissarzhevskaya känd för sitt beskydd av den blivande teaterkonstnären Vsevolod Meyerhold . Efter Meyerholds misslyckade försök att sätta upp symbolistiska pjäser på Stanislavskys Moskvas konstteater, bjöd Komissarzhevskaya in honom att prova sina experiment på hennes nya Dramatiska Teater. Under deras kortlivade samarbete lyckades de två utveckla Meyerholds symbolistiska estetik och Komissarzhevskaya spelade själv i två av de mest kritiskt och kommersiellt framgångsrika produktionerna.

Liv och arbete

Komissarzhevskaya föddes i Sankt Petersburg , i en rik och framstående familj. Hennes far var den hyllade ryska operasångaren Fjodor Komissarzhevsky , en ledande tenor vid Mariinsky-teatern , och hennes mor, Mariya Nikolaevna Shulgina, var dotter till general Nikolai Shulgin, en krigshjälte och officer i Preobrazhensky-regementet . Komissarzhevskaya hade ett nära förhållande till sin far, och hon korresponderade ofta med Komissarzhevsky. Mot slutet av sitt liv skrev han till Mariya Nikolaevna och sa:

Vera!? Att säga att hon ofta är i mina tankar... vore en underdrift, för det går aldrig ett ögonblick utan att jag tänker på henne! Hela mitt väsen vilar på mina känslor och mina tankar om henne. Hon är för min ande vad luft är för fysisk tillvaro! Människan, vännen, dottern, systern, familjen - allt är koncentrerat i henne ensam...

Detta engagemang för sin dotters liv och arbete var ett bevis på hennes gunst, eftersom hennes halvbror var Theodore Komisarjevsky , en berömd teaterchef i sin egen rätt. Fyodor utbildade faktiskt både Vera och Theodore i konsten att agera från en tidig ålder. Fjodor var en respekterad skådespelarlärare med många andra framgångsrika elever, som Konstantin Stanislavsky.

Vid 19 års ålder gifte sig Komissarzhevskaya med målaren greve Vladimir Leonidovich Muravyov [ men föredrog att behålla sitt artistnamn även efter äktenskapet. Några år senare blev hon krossad när hon upptäckte att hennes syster var gravid med Muravyovs barn, och hon lämnade honom och kastade sig in i sin skådespelarkarriär. 1891 spelade hon rollen som Betsy i den första ryska produktionen av Leo Tolstojs Upplysningens frukter under ledning av Stanislavskij. År 1896 började hon arbeta på Sankt Petersburgs Alexandrinsky-teater och uppträdde i roller som Rosy i Battle of the Butterflies av Hermann Sudermann och som Larisa i Alexander Ostrovskys Without a Dowry . Men hennes kanske största triumf vid Alexandrinsky var rollen som Nina Zarechnaya i premiären av Tjechovs Måsen (1897) . Produktionen misslyckades till en början, med Komissarzhevskaya som blev häcklad av publiken så extremt att hon tappade rösten under öppningskvällen för produktionen. Resten av upploppet visade sig dock lyckas, och Måsen gjorde Komissarzhevskaya till en stjärna.

Komissarzhevskaya var inte ensam om att anamma nya idéer för hon levde under en tid av övergång. Och precis som de föränderliga tiderna hon levde i, förändrades hennes självuppträdande mycket och ofta under hennes livstid. Genom att reagera medvetet och omedvetet på en mängd olika faktorer i hennes historia och personliga makeup, ändrade hon sin persona, sitt märkbara jag för att optimera sina chanser att lyckas i livet.

1904 grundade Komissarzhevskaja sin egen teater i Sankt Petersburg, där hon medverkade i uppsättningar av Tjechovs Ivanov och farbror Vanja , och som Desdemona i William Shakespeares Othello , Ophelia i Hamlet och Nora i Ibsens Ett dockhem .

Komissarzhevskaya delade framträdande plats med den berömda skådespelerskan Marriia Ermolova och Marriaa Savina, och även om en mycket mindre flamboyant personlighet än kollegan teaterentreprenören Lidiia Iavorskaia, hyllades Kommissarchevskias Dramatic Theatres (1904-09) som St Petersburgs praktiska och teoretiska kusin till St Mosnivis Konstanstins Konstanstins.

Trött på artonhundrataletsteaterns rutinscenarier och dåtidens dominerande naturalistiska trender, bjöd Komissarzhevskaja dock djärvt ut en inbjudan till den unge regissören Vsevolod Meyerhold . Även om de fann viss framgång med Komissarzhevskaya i huvudrollerna i Ibsens Hedda Gabler och Maeterlinks syster Beatrice , visade samarbetet sig fruktlöst. Meyerhold lyckades inte skapa en roll som tillgodosåg Kommissarzhevskayas skådespelarstil, en blandning av intensiv känslomässig känslighet med högt teatraliskt allvar. Hon avskedade honom efter bara ett år och tillbringade resten av sin karriär med att turnera i gamla produktioner i USA och Europa, ett försök att samla in tillräckligt med pengar för att betala för den enorma skulden hon hade samlat på sig.

"Jag letar alltid efter den nya formen, den nya dramatiska idén och den nya inspirationen."

— Komissarzhevskaya, i en intervju med The New York Times (1 mars 1908)

Även efter hennes utträde från Ryssland var Komissarzhevskajas berömmelse sådan att när hon dog i smittkoppor 1910, deltog hennes begravning av stora skaror av sörjande, och till och med orsakade några gripande texter från den ryske poeten Alexander Blok . En av de stora teatrarna i St. Petersburg bär fortfarande hennes namn och 1980 gjordes det till och med en biografisk film om skådespelerskans liv och karriär, Ya - aktrisa ("Jag är en skådespelerska"), med Natalia Saiko i huvudrollen.

Reaktioner på Komissarzhevskayas död visar den sociala betydelsen av idéer om uppriktiga känslor och autentiskt jag som en del av ett större sökande efter transcendenta individer i den sena imperialistiska offentliga sfären.

Hennes oväntade död 1910 blev en stor offentlig händelse och mediasensation, vilket ledde till ett enormt utflöde av sorg i hela det ryska imperiet och omfattande kommentarer i pressen som visade hennes betydande sociala resonans och plats i debatter om brådskande frågor som livade det sena kejserliga Ryssland.

externa länkar

• Ya - aktrisa på IMDb
• (på ryska) Kort biografi