Uppståndelsen (Piero della Francesca)

Återupplivandet
Konstnär	Piero della Francesca
År	c. 1460-talet
Typ	Fresk
Mått	225 cm × 200 cm (89 tum × 79 tum)
Plats	Museo Civico, Sansepolcro

Uppståndelsen är en freskmålning av den italienske renässansmästaren Piero della Francesca , målad på 1460-talet i Palazzo della Residenza i staden Sansepolcro , Toscana , Italien.

Piero fick i uppdrag att måla fresken för Residenza i gotisk stil , den kommunala mötessalen som endast användes av Conservatori , de överordnade magistraterna och guvernörerna, som innan de startade sina råd skulle be framför bilden. "Målningens sekulära och andliga betydelser var alltid intimt sammanflätade." Placerad högt på innerväggen mot ingången, har fresken för sitt ämne en anspelning på stadens namn (som betyder "Heliga graven"), härledd från närvaron av två reliker från den heliga graven som bars av två pilgrimer i den 9:e. århundrade. Pieros Kristus finns också på stadens vapen.

Sammansättning

Jesus är i mitten av kompositionen, porträtterad i ögonblicket av hans uppståndelse , vilket antyds av positionen av benet på bröstet av hans grav, som Piero återger som en klassisk sarkofag . Hans stränga, passiva gestalt, avbildad i en ikonisk och abstrakt fixitet (och beskriven av Aldous Huxley som "atletisk"), reser sig över fyra sovande soldater, som representerar skillnaden mellan den mänskliga och den gudomliga sfären (eller döden, besegrad av Kristi ljus ). Hans gestalt i kommunens rådssal "både skyddar domaren och renar de dömda" enligt Marilyn Aronberg Lavin. Landskapet, nedsänkt i gryningsljuset, har också ett symboliskt värde: kontrasten mellan de blomstrande unga träden till höger och de kala mogna till vänster anspelar på förnyelsen av män genom uppståndelsens ljus.

Notera den omöjliga ställningen av vakten som håller ett spjut. För att uppnå en mer harmonisk komposition lämnade Piero soldaten utan ben.

Andrew Graham-Dixon konstaterar att förutom såret är Kristi "kropp lika perfekt skulpterad och lika fläckfri som den hos en antik staty. Men det finns också inslag av intensiv mänsklighet över honom: det oidealiserade ansiktet med nästan grova funktioner; och de tre hudvecken som rynkar sig i magen när han höjer sitt vänstra ben. Piero betonar sin dubbla natur, som både människa och Gud."

Vakten som håller i lansen avbildas sittande i en anatomiskt omöjlig ställning och verkar inte ha några ben. Piero utelämnade dem förmodligen för att inte bryta balansen i kompositionen.

Enligt traditionen och i jämförelse med träsnittet som illustrerar Giorgio Vasaris målares liv är den sovande soldaten i brun rustning på Kristi högra sida ett självporträtt av Piero. Kontakten mellan soldatens huvud och stolpen på fanan som bärs av Kristus är tänkt att representera hans kontakt med gudomligheten.

Kompositionen är ovanlig genom att den innehåller två försvinnande punkter . Den ena är i mitten av sarkofagen, eftersom vakternas ansikten ses underifrån, och den andra är i Jesu ansikte. Toppen av sarkofagen bildar en gräns mellan de två synpunkterna, och kullarnas branthet förhindrar att övergången mellan de två synpunkterna blir alltför skärande.

Nästan förstörelse

Tony Clarke

Sansepolcro besparades mycket skada under andra världskriget när den brittiske artilleriofficeren Anthony ('Tony') Clarke trotsade order och höll tillbaka från att använda sin trupps vapen för att beskjuta staden. Även om Clarke aldrig hade sett fresken, registrerar hans dagbok hans chock över förstörelsen i Monte Cassino och beordrade, uppenbarligen var han hade läst om Sansepolcro, sina män att hålla eld precis när metodisk beskjutning hade börjat. Gay och konstälskande, Clarke hade läst Huxleys essä från 1925 som beskrev uppståndelsen , som säger: "Den står där framför oss i fullständig och verklig prakt, den största bilden i världen." Det konstaterades senare att tyskarna var på reträtt från området – bombardementet hade inte varit nödvändigt, även om Clarke inte visste detta när han beordrade att beskjutningen skulle stoppas. Staden, tillsammans med dess berömda målning, överlevde. När händelserna i avsnittet så småningom blev tydliga hyllades Clarke som en lokal hjälte och än i dag bär en gata i Sansepolcro hans namn.

Se även

• 100 Great Paintings , BBC-serien 1980

Bibliografi

•   Frosinini, Cecilia (2022). La Resurrezione di Piero della Francesca: il restauro della "pittura più bella del mondo", tra memorie di storia civica e scoperte , Edifir ISBN 9788879709729
• Manescalchi, Roberto (2008). Il Cristo Risorto di Piero immagini rare e desuete . Sansepolcro: Aboca Museum.
• Manescalchi, Roberto (2008). Amintore Fanfani och Giulio Gambassi, Il Cristo Risorto di Piero della Francesca: Una battaglia per l'arte . Firenze: Grafica European Centre of Fine Arts.
• Refice, Paola. " La Resurrezione : questioni iconografiche", år 1492. Rivista della Fondazione Piero della Francesca» , vol. IX (2016), nr. 1, s. 15–33
• Refice, Paola. "La frammentaria epigrafe dipinta nella Resurrezione di Piero della Francesca: un'ipotesi di ricostruzione", i Prospettiva , nr. 163/164 (juli–oktober 2016), s. 95–97
• Zuggi, Stefano (1991). Piero della Francesca . Milan: Elemond.

externa länkar

• Media relaterade till Resurrection av Piero della Francesca på Wikimedia Commons