The East Is Red (film från 1965)

Den här artikeln handlar om filmen från 1965. För filmen från 1993, se The East is Red (1993 film) .
Östern är röd
Regisserad av
Wang Ping Li Enjie
Baserat på The East Is Red (1964 scenversion), av Zhou Enlai
Producerad av Zhou Enlai
Medverkande

Tseten Dolma Wang Kun Guo Lanying

Produktionsbolag _
Utgivningsdatum
 2 oktober 1965
Körtid
 117 minuter
Land Kina
språk Mandarin , tibetanska
Östern är 2:00:17 ) _ _ röd (
Problem med att spela upp den här filen? Se mediahjälp .

The East Is Red ( förenklad kinesiska : 东方红 ; traditionell kinesiska : 東方紅 ; pinyin : Dōngfāng Hóng ), även känd som The East Is Red: A Song and Dance Epic, är en kinesisk film från 1965 i regi av Wang Ping , baserad på en operaproduktion (sammansatt av Zhou Enlai ). Det är en förkortad historia av den kinesiska revolutionen och det kinesiska kommunistpartiet (KKP) under ledning av Mao Zedong , från början av den fjärde maj-rörelsen , till inbördeskriget mot nationalistpartiet och till segern för kommunisterna och grundandet av Folkrepubliken Kina (PRC). Filmen finns idag kommersiellt tillgänglig på både CD och video, samt online med engelska undertexter.

Bakgrund och inspiration

År 1960 besökte den högre generalen för folkets befrielsearmés generalstabsavdelning (GSD) Luo Peiqing Nordkorea , tillsammans med flygvapnets befälhavare Liu Yalou . Under sitt besök i Nordkorea framförde den koreanska sidan en storskalig sång och dans "Three Thousand Miles of Mountains and Rivers", vars innehåll till stor del var anpassat från sånger och danser under krigsperioden. På vägen tillbaka till Kina höll Shenyangs militärområdesledning också en fest och framförde fyra revolutionära sånger.

Efter att ha kommit tillbaka till Kina fick Liu Yalou idén att göra ett revolutionsrelaterat konstnärligt verk genom att använda de populära revolutionära sångerna bland allmänheten, som han trodde kunde uppmuntra allmänheten under den svåra treårsperioden. I slutet av 1960 skickade Air Political and Cultural Troupe låtskrivare inklusive Zhang Shixie, Zhu Jianyuan, Yao Xuecheng, Chen Jie, etc. för att samla in och integrera de revolutionära sångerna. Efter det intensiva skapandet gjordes manuset med namnet The Glorious History och gavs till Liu Yalou. Senare, föreslog av Niu Chang, döpte de om det till "Revolutionary History Songs Singing" och började visa det för publiken.

För att fira 15-årsdagen av befrielsen av Shanghai i maj 1964, genomförde litteratur- och konstkretsarna en storskalig musikalisk konsert - "Singing Forward under the Banner of Mao Zedong" - på Cultural Square, under ledning av Shanghai Municipal. Partikommittén. Innehållet i denna musikaliska konsert representerade revolutionen för den nya kinesiska regeringen och framgången för den nya kinesiska socialismen. Efter att Zhou Enlai såg "Revolutionary History Songs Singing" och "Singing Forward under Mao Zedongs fana", insåg han potentialen i att omvandla scenframträdandet till en nationell åminnelse av KKP för att visa de kinesiska medborgarna den härliga resan från grundandet av partiet till grundandet av Kina under 15-årsdagen av nationaldagen.

Den 30 juli 1964 sammankallade Zhou relevanta tjänstemän vid ett möte i Xi Hua Hall, Zhong Nan Hai, och fattade det slutgiltiga beslutet om att lansera det episka musikaliska konsertprojektet, och denna konsert fick namnet "The East Is Red" under möte. Zhou påpekade att kärnkonceptet för denna konsert borde vara nära relaterat till det sammanfattade konceptet, upprättandet av kommunistpartiet, väpnad kamp och nationens enande. Den 2 oktober 1964 The East is Red för första gången i Folkets stora sal i Peking på 15-årsdagen av nationaldagen.

Komplott

The East Is Red skildrar det kinesiska kommunistpartiets historia under Mao Zedong från dess grundande i juli 1921 till upprättandet av " Nya Kina " 1949. Detaljerade i musikalen är flera viktiga händelser i KKP:s historia, såsom Northern Expeditionen (tagen upp av Kuomintangs (KMT) nationella revolutionära armé med kinesiskt kommunistiskt och sovjetiskt stöd), den KMT-ledda massakern i Shanghai 1927 , Nanchang-upproret och bildandet av Folkets befrielsearmé , den långa marschen , PLA:s gerillakrigföring under Andra förenade fronten (under motståndskriget mot japansk aggression ), den efterföljande störtandet av Republiken Kinas nationella regering på Kina av PLA i den avgörande fasen av det kinesiska inbördeskriget , och grundandet av Folkrepubliken den 1 oktober 1949.

The East Is Red är uppdelad i följande namngivna stadier: Förspelet "Sunflowers Face the Sun", följt av "Dawn of the East", "A Spark Ignites a Prairie Fire", "Ten Thousand Crags and Torrents", "Beacon of Anti-japanskt motstånd", "Begrav familjedynastin i Chiang" och "Kinesiska folket har stått upp". Ytterligare två scener från slutet av pjäsen, "The Motherland Moves Forward" och "The World Moves Forward", uteslöts från filmatiseringen under inspelningen under Maos förslag.

Historiska sammanhang

Det var under den stora kinesiska svälten när Liu Yalou bestämde sig för att få detta att fungera. Från 1959 till 1961 dog minst 15 miljoner av den kinesiska befolkningen på grund av svält som bidrog till politiken från det stora språnget och Folkets kommun , såväl som naturkatastrofer. The East Is Red var tidigare en bondekärlekssång och blev snart en uppmaning till vapen i det antijapanska kriget. Den här låten var också en hyllning till Mao. Den skrevs i början av 1930-talet som en folksång som var populär bland bönderna i Shanxi , en by nära den kommunistiska basen Yan'an . 1938 omformulerades låten för att provocera människor i kampen mot de japanska inkräktarna. Efter Maos uppkomst som ledare för det kinesiska kommunistpartiet i början av 1940-talet, omarbetades låten igen av en lärare och blev ett nyckelinslag i Yan'ans liv. "Österlandet är rött, solen har gått upp. Mao Zedong har dykt upp i Kina. Han är hängiven människors välfärd, Hu-er-hai-yo, han är folkets stora räddare."

The East Is Red publicerades året före kulturrevolutionen, därför var denna film inte bara en visuellt fantastisk konstnärlig föreställning för den kinesiska publiken vid den tiden, utan också ett historiskt slut för de senaste 17 årens konsthistoria.

Filmatisering

Inte långt efter premiären fick Zhou idén att göra scenframträdandet till en filmatisering. I december 1965 bjöd Zhou Enlai in filmkonstnärerna från National People's Congress och Chinese People's Political Consultative Conference (CPPCC), samt medlemmar av regissörsgruppen för The East is Red , till Folkets stora sal för att hålla en symposium om filminspelning.

Vid mötet höll Jiang Qing inte med filmproduktionen och uttryckte sin egen åsikt: "Jag är mycket oroad över att förvandla detta storskaliga musik- och dansepos till en film, eftersom The East is Red inte är tillräckligt sammanhängande och sammanhängande, det konstnärliga effekten är platt och den revolutionära optimismen är inte tillräckligt framträdande."

Trots detta fortsatte han med sitt beslut och tre filmbolag gick samman för att filma det. Wang Ping, medregissör Li Enjie och August First Film Studio. Den huvudsakliga kinematografin avslutades den 18 september 1965. Filmen släpptes på nationaldagen 1965. The East is Red ses som en filmatisering av scenframträdandet, även om de två inte är identiska. Originalpjäsens sex huvudavsnitt som skildrar kommunistpartiets historia fanns kvar medan vissa scener klipptes. Filmen släpptes den 2 oktober 1965.

Relation till kulturrevolutionen

Med sin avgörande politiska betydelse avslöjade The East Is Red prototypen för stilisering, dogmatism och dyrkan av Mao Zedong i kulturrevolutionen under dess skapelseprocess. Enligt de publicerade artiklarna av huvudproducenterna av The East Is Red , inklusive Chen Yading, An Bo, etc., måste individer som tog ansvar för att utarbeta eposets grundläggande format först lära sig om Maos verk och använda maoismen som en röd tråd. linje i projektet för att avgöra vad som ska understrykas. Dessutom hänvisade låtskrivarna, manusförfattarna och koreograferna till och inspirerades av Maos tankar för att producera sina verk för The East Is Red . Även artister av eposet ansträngde sig för att bilda kunskap om maoismen under repetitionerna, och de hängde upp citat från Mao vid repetitionsställen. Således, som forskaren Shuang Chen hävdar, påverkades The East Is Red kraftigt av den politiserade omständighet under vilken den producerades, och förebådade kulturrevolutionen, nämligen den sociala och politiska turbulensen som varade i ett decennium sedan 1966.

Ljudspår

I filmen ackompanjeras och präglas dessa låtar av överdrivet skådespeleri och dans, som liknar uppvisningarna i stumfilmer. Sådant agerande innefattar våldshandlingar som att piska arbetare i kostym, blondhåriga, västerländska kapitalister och deras kinesiska vänner. Det är intressant att många scener involverar dansande tjejer som pekar på AK-47 . Låtarna och danserna som ingår i filmen förmedlar en rå revolutionär passion bakom varje låt i soundtracket.

En annan viktig aspekt av soundet i The East är Red är rösten över berättandet. Mellan varje scen beskriver berättandet det kinesiska folkets svårigheter under varje scens tidsperiod, vilket hjälper outbildade åskådare att lättare förstå filmen.

Sångare med i filmen inkluderar Wang Kun , Tseten Dolma , Hu Songhua och Guo Lanying .

Analys

Sammansättning

The East is Red , framförd av småhägerfolkdanstrupper, Institutionen för kinesisk folkdans, Beijing Dance Academy , är ett representativt verk för gruppdans. I början kopplar skådespelarna ihop punkter och punkter, punkter och linjer, och punkter och ytor, vilket ökar nivåkänslan av dans i rymden. Från 42 sekunder började en del av dansen förvandlas till en triangel, den snygga dansen och bakgrundsmusiken kombinerade perfekt för att skapa en spänd atmosfär. 1:04-delen av duetten är att använda förhållandet mellan "punkt" och "ansikte", för att framhäva huvudkroppen genom att ordna huvudkroppens position rimligt. Ur planets perspektiv är kompositionen en mängd olika figurer som bildas av dansare. För att avslöja temat och uttrycka abstrakt konst har olika "former" olika funktioner. Vid 2:40 är olika punkter (hög, låg, fram och bak) utformade för att bilda en linje. Sambandet mellan det svaga området och det starka området skapar en ny bild som framhävs. Den presenterar en magnifik historisk scen i planetutrymmet så att publiken kan njuta av olika karaktärer.

Kvinnoskildring

Wang Ping, som anses vara den första kvinnliga regissören under Kina-perioden, producerade och regisserade filmen och etablerade det kvinnliga socialistiska författarskapet. Även om det är fler skådespelare än skådespelerskor i filmen, visar kvinnornas bild en mer betydande mångfald än mäns uppfattningar. Det finns tre huvudtyper av kvinnor i allmänhet: beväpnade kvinnor i marscharméerna, ömma kvinnor som förbereder mat och kläder för militären och dansande flickor som firar arméns och festens seger. Däremot verkar den manliga bilden vara singulär och stereotyp – de är modiga kämpar. Dessutom fokuserar vissa viktiga roller på släktskap som mödrar och döttrar, medan det inte finns någon bild av fäder.

Bild av etniska minoriteter

East is Red var den första förekomsten av hankineser och etniska minoriteter i Kina som dansade tillsammans på samma scen. Många etniska minoriteter avbildas glatt sjunga och dansa, och de visas interagera med PLA:s och KKP:s ledare, vilket framgår av mötet mellan Tseten Dolma och Zhou Enlai . I mer än 40 år sedan dess har bilden av etniska minoriteter definierats av en bild av harmoni och präglats av uppvisningar av kulturellt konstnärskap, såsom folkdräkter och dans som avbildas i produktionen, utan större förändring. Uttrycket av bilden av Kinas etniska minoriteter är nära kopplat till uttrycket för bilden av landet. Staten anser att etniska minoriteter är en integrerad del av Kina, och alla etniska gruppers enhet och harmoni har blivit grunden för bilden av landet. Trots denna berättelse om etnisk enhet har etniska minoritetsgrupper hamnat i konflikt med staten.

Integration av nationell kultur

The East is Red innehåller mer än 30 låtar på drygt två timmar, och många av dessa har anpassats från folkvisor, vilket återspeglar enigheten hos alla kinesiska etniska grupper, men det är ingen enkel retro. Till exempel är "Deep Feelings" anpassad från folklåten från Yi-nationaliteten, Yueqins sång . Efter att ha anpassats till "Deep Love" finns det inte bara sångstilarna i folksånger utan även texterna och den revolutionära historien. Integrationen av etnisk minoritetskultur, Han-kultur och revolutionär röd kultur väcker människors förväntningar och längtan efter ett bättre liv berikar människors andliga liv och kompenserar för bristen på materiellt liv. Till exempel kan texterna i "Millions of Serfs Stand Up" spegla den etniska minoritetens avsky för de efterblivna och eländiga dagarna och längtan efter ett nytt liv. I förspelet "Solrosor möter solen" representerar solrosmotivet kineser av alla etniska grupper, med Mao Zedong som solen. Denna övergripande ton har specifika politiska konsekvenser. Nästan alla texter och recitationsord har nyckelorden rött och svart, nytt och gammalt, ljust och mörkt, vilket bildar skarpa kontraster.

Kort förklaring av de sex stegen

Den första etappen, "Dawn of the East", börjar med ett långt danssegment som skildrar "Åren av lidande" som föregår Kina från underkuvande under främmande influenser och social klyfta, och visar de olika typer av lidanden som folket upplevt. Denna scen har karaktärer med distinkta personligheter som hamnarbetare, vithåriga äldste och utländska inkräktare, men den lånar också folksagan "River and River ( 江河水 )" från soundtracket. Människornas melodier används för att förstärka atmosfären och för att fullt ut uttrycka verkligheten av deras eländiga uppehälle. Den sista låten på scenen "Arbetare, bönder och soldater, förena dig! ( 工农兵联合起来 )" representerar enigheten mellan de förtryckta människorna som står tillsammans för att störta förtrycket.

Den andra etappen, "A Spark Ignites a Prairie Fire" har fyra delar. Den första delen är framförandet av "The Righteous Song ( 就义歌) ". Genom den tragiska och kraftfulla tonen i den västerländska orkestermusiken och tenorens ledande sång får den en mer intensiv effekt mot bakgrunden av refrängen. Det har blivit en framstående budskapsbärande sång i musikhistorien. De antagna musik- och dansteknikerna har också blivit ett paradigm. "Autumn Harvest Uprising" är huvuddelen av showen. Genom att öka antalet facklor på scenen symboliserar det det revolutionära lagets uppror och kontinuerliga ansträngningar. "Meeting at Mount Jinggang" är en föreställning som består av tre låtar, där duetten med kvinnlig röst "Pairs of Straw Sandals for the Red Army ( 双双草鞋送红军)" antar tekniken med dubbelröstpolyfoni för att ge frontsektionen egenskaper hos Jiangxi folksånger. Den andra halvan återspeglar den förenade atmosfären av militär och civil och med låten "Three Rules of Discipline and Eight Points for Attention ( 三大纪律八项注意 )" uttrycker kommunistpartiet den främsta anledningen till deras stöd från många civila. "Fighting Against the Local Tyrants and Dividing the Land" beskriver folkets missnöje och klagomål mot deras fiender.

Den tredje etappen "Tio tusen klippor och tornter" belyser den kinesiska röda armén av arbetare och bönder när de fördriver tiden medan de vandrar den svåra resan under den 9 000 km långa marschen genom sång och dans. Sångerna som används i sång- och dansprogrammen, som "Long March", "Over Snow Mountain and Grass ( 过雪山草地 )", representerar Röda arméns hårda resa och de ansträngningar de hade gjort för att uppnå befrielse. Sången genomfördes på ett sätt så att tenoren och refrängen matchade varandra, vilket framhävde Mao Zedongs visdom samt Röda arméns mod och styrka.

Den fjärde etappen "Beacon of Anti-Japanese Resistance" visar den svåra situationen för det kinesiska folkets envisa motstånd mot japansk aggression sedan Mukden-incidenten, som består av fem delar. "Längs Songhuafloden ( 松花江上 )" sätter upp scenen eftersom den representerar nordosts fall. Detta indikerar också inledningen av det antijapanska kriget med en gerillasång som använder rytmiska trummor för att representera den tidens spänning. Föreställningen "Mass Production" använder låtarna "Nanniwan ( 南泥湾 )", "Coming in February" och "Ten Songs in the Border Area" från Yan'an massproduktionsrörelsen. Denna föreställning bär budskapet att kommunistpartiet inte bara kan gå samman för att kämpa för sitt land utan också kan stödja folket genom sitt eget arbete med massproduktionsrörelsen.

Den femte etappen "Begrav familjedynastin i Chiang" består av fyra sektioner. Efter segern i det andra kinesisk-japanska kriget startade Chiang Kai Shek ett inbördeskrig med stöd av den amerikanska imperialismen mot kommunisterna, vilket ledde till en svår katastrof för det kinesiska folket. Bland dem visar sångerna "Unity is Power ( 团结就是力量 )" och "Not Afraid to Go to Jail ( 坐牢算什么 )" att Kinas kommunistiska parti har lovat att gå samman och försvara det förtryckta folket i Kina. "March Dance" och "A Million Heroes Crossing the River" uttrycker partiets snabba och kraftfulla seger över Kuomintang genom dans. Låten "The Sky Above the Liberated Zone ( 解放区的天 )" firar den kommunistiska arméns seger och representerade den efterlängtade befrielsen av Kinas folk. "Okupationen av Nanjing av den kinesiska folkets befrielsearmé (人民解放军占领南京)" sätter ett framgångsrikt slut på den femte föreställningen.

Den sjätte scenen, "Det kinesiska folket har stått upp" är det sista, och är sublimeringen av hela scenen. Scenen introduceras med sjungningen av nationalsången " Volunteers mars ( 义勇军进行曲) ". Genom låten "Without the Communist Party, There Would Be No New China ( 没有共产党就没有新中国 )" visar kineser sin kärlek och tacksamhet för Mao Zedong. Börjar med låten "Ode ( 赞歌 )" och "Chairman Mao, I Wish You a Long Life ( 毛主席，祝你万寿无疆 )" av Hu Songhua, en minoritetssångare, och Tseten Dolma, och många framträdanden av minoritetsgrupper följer till representerar det kinesiska folkets enhet och deras kärlek till den nya ledaren och det nya Kina. Efter det berömmer följande segment, "Ode till fosterlandet ( 歌唱祖国 )" och "The Internationale ( 国际歌 )" ytterligare de segerprestationer som visats tidigare. Scenen avslutas med att alla kineser inklusive de tidigare förtryckta motsätter sig det fascistiska kolonialstyret och den imperialistiska aggressionen och koloniala aktiviteter samt välkomnar tillsammans en ny era.

Relaterade konstverk

Sång-och-dans-epos och film The Laud for the Chinese revolution

The Laud for the Chinese Revolution (förenklad kinesiska: 中国革命之歌 ; traditionell kinesiska: 中國革命之歌; pinyin: zhōngguó gémìng zhī gē), en kinesisk film från 1984, regisserad av People's name Liberation Armly Movie (PLA) First Film Studio), skildrar Kinas historia, särskilt under ledning av det kinesiska kommunistpartiet, från 1840 (opiumkriget) till 1984 för att fira 35-årsdagen av Folkrepubliken Kina.

Den här filmen anses vara Kinas andra storslagna sång- och dansepos med stöd av centralregeringen, efter The East Is Red och behåller det musikaliska och dansande sättet att uppträda av den. Trots den modifierade representationen av den nyare moderniseringen av Kina, presenterades den historiska berättelsen om KKP:s historia i The Laud for the Chinese Revolution i en stor imitation av den delen i The East Is Red .

Priset för den kinesiska revolutionen genomfördes med deltagande av mer än 1 300 artister från 68 teatrar över hela landet som kallades för uppdraget. Men eftersom det fortfarande fanns många politiska frågor och debatter om Mao Zedong, kulturrevolutionen, KKP:s förflutna och Kinas framtid i samhället 1984, jämfört med The East Is Red , hade The Laud for the Chinese Revolution en mycket mindre skala och mycket mindre uppmärksamhet från allmänheten.

Sång-och-dans-episkt och filmvägen till väckelse

Vägen till väckelse (förenklad kinesiska: 复兴之路; traditionell kinesiska: 復興之路; pinyin: fùxīng zhī lù), producerad av propagandaavdelningen vid Kinas kommunistiska partis centralkommitté, kulturministeriet, den kinesiska nationella radiosändningen Bureau, politiska högkvarteret för People's Liberation Army och Beijing City Government, är en kinesisk film från 2009 skapad med stark politisk betydelse för firandet av Kinas 60-årsjubileum. Den samlade mer än 3 200 artister från teatrar runt om i landet. Road to Revivals första publik inkluderade alla toppledare för KKP och centralregering vid tidpunkten för dess frigivning, såsom Hu Jintao och Wen Jiabao , och andra medlemmar av KKP:s centralkommittés politiska byrå.

Samma som The East Is Red och The Laud for the Chinese revolution , Road to Revival , det tredje stora sång- och danseposet i Kinas historia, tjänar till att främja den officiella ideologi som implementerats av regeringen genom att glorifiera KKP:s historia och hylla landets prestationer under partiets ledning. På liknande sätt Road to Revival Kinas historia från Qing-dynastins kollaps till 2009, enligt konventionerna och grundformatet för de två föregående sång- och danseposerna. Under tiden, istället för att betona partiets och det moderna Kinas historia före 1949 som i de två tidigare epos, Road to Revival mer på skildringen av Kinas period efter 1949. Specifikt, som ämnet indikerar, Road to Revival historien om CPP och Kina som en process för att eftersträva återupplivandet av nationen som helhet, snarare än i första hand ett förverkligande av partiets mål om revolution som visas upp i The East Is Red and The Laud för den kinesiska revolutionen .

Fotoprojekt "Östern var röd"

Fotografen Sheila Zhao gjorde ett projekt som heter "The East Was Red". Hon hämtade sin inspiration från filmen The East is Red och undersökte kraften och utbredningen av politiska budskap inom fotografi från den tiden. Zhao samlade in gamla bilder som togs när Mao Zedong hyllades mycket av det kinesiska folket. Hon ersatte allt revolutionärt eller politiskt relaterat innehåll med färgen röd – färgen representerar partiet och den tidsperioden. Enligt Zhao var hennes mål "att fokusera sin uppmärksamhet på vilken inverkan en politisk agenda kan ha på en befolknings vardag och hur mycket den förändrade det folkliga visuella språket i Kinas historia."

Vidare läsning

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=The_East_Is_Red_(1965_film)&oldid=1114827856 "