The Blue Bird (Stanford)

The Blue Bird
Sheetmusic of The Blue Bird
Första sidan av The Blue Bird
Opus 119, nr 3
Form Partsång
Text dikt av Mary Elizabeth Coleridge
Melodi Charles Villiers Stanford
Komponerad 1910
Utgivare Stainer & Bell
Poängsättning SAATB

The Blue Bird är en partsång (Op. 119 nr 3) komponerad av Charles Villiers Stanford 1910. Den är satt till orden i L'Oiseau Bleu, en dikt av Mary Elizabeth Coleridge , som skildrar en blåfågel som flyger över en sjö . Den är skriven för sopran , delade altar , tenor och bas . "The Blue Bird" är den tredje av Stanfords åttastemmiga sånger som alla är inställningar för texter av Coleridge. Den framfördes flitigt av körsällskap i England under Stanfords liv och anses vara en av de bästa engelska partslåtarna som någonsin skrivits. Den har spelats in av ensembler inklusive The Cambridge Singers , Oxford Camerata , Tenebrae och Gabrieli Consort.

Sammanhang

Innan han komponerade "The Blue Bird" hade Charles Villiers Stanford redan etablerat sig som en skicklig författare av partsånger. Han började med att skriva tre samlingar av dem i elisabethansk stil, varav den första (Op. 47, 1892) prisades av Musical Times som bland de bästa i sitt slag. Han övergick sedan till att sätta arrangemang av irländska folksånger , följt av Op. 119 och Op. 127, publicerad av Stainer & Bell , som är poesimiljöer av Mary Elizabeth Coleridge, vars far Arthur Duke Coleridge var en vän till Stanford. "The Blue Bird" kommer från Op. 119 samling partslåtar och är ett av Stanfords mest kända exempel på formen. Formen blev först inflytelserik i England när partsånger av Felix Mendelssohn översattes till engelska, och genren växte delvis på grund av populariteten av körsällskapen från början av 1800-talet .

Låt

Musik och versform

Partsånger är ofta strofiska och skrivna för flera röster i en homofonisk textur, med enstaka rytmiska variationer mellan de övre och nedre rösterna. De är avsedda att sjungas i intima miljöer. "The Blue Bird" är i tonarten G-dur och spelas för en ensemble i fem delar: sopran , delade altar , tenor och bas . En typisk föreställning varar i cirka fyra minuter, varierande för varje dirigent.

Stycket är strofiskt med två strofer som har liknande harmonisk behandling. De första fyra takterna upprepas på slutet, och fungerar som en kort koda . Harmonin betonar ofta sekundära sjuor och täta intervaller, som den stora sekunden som ofta förekommer i stycket. Slutackordet är en septim baserat på det supertoniska (A-flat), medan sopranens sista "blå" är suspenderad. Denna avsiktliga frånvaro av upplösning skapar, med Jeremy Dibbles ord, " en oefterhärmlig version av det eviga."

"The Blue Bird" använder harmoniska, rytmiska och andra delar av musiken för att skildra diktens bildspråk. Sopranrollen spelar en viktig roll för att illustrera själva den blå fågeln. Dibble tolkar det breda utbudet av sopranlinjen som att illustrera "fågelns fria flygning över sjön", och de upprepade förekomsterna av ordet "blå" på en E-plan som fågeln "svävande". När det gäller andra bilder skriver Paul Rodmell att musikens långsamt rörliga karaktär ( larghetto tranquillo , eller snarare långsamt) skildrar "en perfekt bild av en stilla, varm dag". Han jämför också verkets karaktär med Vaughan Williams The Lark Ascending (1914), ett stycke för violin och orkester där musiken också skildrar en fågel i flykt och naturscenerier.

Text

Mary Elizabeth Coleridge looking at the camera
"The Blue Bird" är en inställning av text av Mary Elizabeth Coleridge, avbildad 1883.

Coleridges dikt publicerades ursprungligen 1897 med den franska titeln L'Oiseau Bleu . Den publicerades under pseudonymen "Anodos", som är hämtad från romanen Phantastes av George MacDonald och kan tolkas som "Vandrare". "The Blue Bird" var en av många dikter som publicerades postumt under Coleridges eget namn 1908, efter att hon dog i förtid året innan vid 45 års ålder.









Sjön låg blå nedanför backen. O'er det, som jag såg, flög där över vattnet, kallt och stilla, En fågel vars vingar var blekast blå. Himlen ovan var äntligen blå, Himlen under mig blå i blått. Ett ögonblick, innan fågeln hade passerat, fångade den hans bild när han flög.

Mottagning och arv

Enligt musikern och författaren Walter Bitner, "ligger diktens stora skönhet i dess direkta uttryck för naturlig skönhet och dess kraft att framkalla ett starkt intryck i läsarens fantasi ... Poeten identifierar noggrant ämnet för dikten som "jag" så att när var och en av oss läser eller hör den, ser vi denna bild i vårt sinnesöga som om vi själva är vittnen till händelsen... Det är ren impressionism." I Grove's Dictionary of Music and Musicians noterar Dibble att "The Blue Bird" visar Stanfords expertis inom sofistikerat och raffinerat diatoniskt harmoniskt språk tillsammans med en "lyrisk stil".

Stanford bidrog till repertoaren av engelsk körmusik under artonhundratalet och musiken som sjöngs inom körsällskap . I ett tal vid Stanfords hundraårsjubileum anmärkte kompositören Herbert Howells hur i synnerhet "The Blue Bird" framfördes i stor omfattning bland körsällskap över hela landet, och hur den bildade en "essentiell skönhet i hjärtan hos onumrerade sångare." Musikforskaren Jeremy Dibble, som är specialiserad på Stanford och hans verk, beskriver "The Blue Bird" som "kanske en av de största engelska delarna som någonsin skrivits." I sin biografi om Stanford jämför musikforskaren Paul Rodmell "The Blue Bird" inom ramen för Eight Partsongs (Op. 119), och påpekar att även om de flesta av de åtta Partsongerna är "oviktiga", sticker "The Blue Bird" ut som ett undantag och är "förtjänar sitt rykte". Charles Reid, i Choral Music , beskriver partsången som "a rounded a perfect miniature", som kan anses vara en av de bästa inom sitt område.

Utvald diskografi

The Blue Bird ingår vanligtvis i ett album med dellåtar från olika kompositörer, eller en samling av Stanfords musik. Stycket finns med i skivan There is Sweet Music (Collegium Records COLCD 104, 1986; CSCD 505, 2002), framförd av Cambridge Singers under John Rutter . Det är också en del av körmusik - engelska madrigaler och sånger från Henry VIII till 1900-talet (Naxos 8.553088, 1996) framförd av Oxford Camerata under Jeremy Summerly . Denna skiva innehåller alla åtta låtarna i Stanfords Op. 119. Andra skivor som innehåller The Blue Bird- funktioner inkluderar: One Day Fine - Choral Music from Ireland ( RTÉ Lyric CD131) framförd av National Chamber Choir of Ireland under Paul Hillier ; Sir Charles Villiers Stanford (The British Music Collection, Decca 470 384-2, 2006) framförd av Choir of New College Oxford ; Sfärernas musik. Del Songs of the British Isles (Signum SIGCD904, 2016) framförd av Tenebrae under Nigel Short ; Silence & Music (Signum SIGCD490, 2017) framförd av Gabrieli Consort under Paul McCreesh ; och In Paradisum (Aparté Music AP228, 2020) framförd av Schola Cantorum från Cardinal Vaughan Memorial School.

Citat

Bibliografi

externa länkar