Tero Saarinen
Tero Kalevi Saarinen (född 7 september 1964 i Björneborg , Finland) är en finländsk danskonstnär och koreograf och konstnärlig ledare för Tero Saarinen Company . Saarinen har gjort en framstående internationell karriär som både dansare och koreograf.
Som koreograf är Saarinen känd för sitt unika rörelsespråk som leker med balans och obalans, och kombinerar influenser från Butoh och kampsport till klassisk balett och västerländsk samtida dans . Saarinens rörelsespråk har beskrivits som "organiskt" och "uppfinnande", "som Butoh med vingar."
Han började sin karriär vid Finlands Nationalbaletten 1985. Hans långa internationella karriär som solist tog fart 1988, efter att han vunnit första pris vid Concours International de Danse de Paris.
Saarinen lämnade Finlands nationalbaletten 1992 för att söka nya influenser i Västeuropa och Japan , där han studerade traditionell japansk dans och Butoh från 1992 till 1993.
Saarinen grundade sin egen grupp, Tero Saarinen Company , 1996. I april 2018 har han skapat 46 originalverk, många av dem för andra dansgrupper. Nederlands Dans Theatre , de franska baletterna i Lyon , Marseille och Lorraine , den portugisiska baletten Gulbenkian , den israeliska Batsheva Dance Company , den svenska Göteborgsoperans balett , den finska nationalbaletten och andra har visat Saarinens verk på sina repertoarer.
Saarinen har fått många erkännanden för sitt arbete som konstnär. 2001 tilldelades han Finlandspriset och 2005 Pro Finlandia-medaljen . 2008 gav Finlands kulturfond honom ett pris för hans prestationer som konstnär. Internationellt erkännande inkluderar det internationella Movimientos-danspriset för bästa manliga artist, och titeln Chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres, som beviljades av den franska regeringen, båda 2004.
Karriär
Tidiga år
Som barn var Tero Saarinen alltid engagerad i en eller annan hobby, vid olika tidpunkter spelade han ishockey eller fotboll, åkte längdskidor eller tränade gymnastik. I mellanstadiet blev han inspirerad av bildkonsten , och hans andra fritidsintressen fick ge vika, tills en dansskola öppnade i Björneborg och Saarinens far uppmuntrade honom att börja jazzdans . Detta intresse för bildkonst kan fortfarande ses i Saarinens koreografier: han har sagt att han ser scenen som sin duk.
Saarinen var 16 år när han började gå danskurser i Björneborg. Han utvecklade snart en passion för dans, och hans danslärare Liisa Nojonen skickade Saarinen till Helsingfors för att göra antagningsprovet till Finlands Nationaloperans balettskola. Saarinen antogs till balettskolan 1982, 17 år gammal. Han hade tränat dans i drygt ett år när han började på skolan, medan de andra eleverna bara var 12 år.
Karriärstart i Finland
Saarinen studerade vid Nationaloperans balettskola från 1982 till 1986. 1985 anställdes han som dansare vid Nationalbaletten. Han fick snart solistroller och blev en av Nationalbalettens publikfavoriter, tillsammans med Tommi Kitti.
1988 vann Saarinen första pris i kategorin samtida vid Concours International de Danse i Paris med Jorma Uotinens koreografi B12 . Efter segern i denna prestigefyllda tävling började hans karriär skjuta i höjden både i Finland och internationellt.
Saarinen började skapa sina egna koreografier och började få inbjudningar att medverka i produktioner utanför Nationalbaletten. Han var gästsolist i Helsingfors stadsteaters dansgrupp 1989-1991.
Saarinens första koreografi var en Japan-inspirerad solokoreografi Ondekoza (1989). Detta följdes av ett annat solostycke Kehtolaulu (1990), som tog upp personliga problem; svårigheterna att ta ansvar och växtvärk. Saarinens första tillfälle att göra ett gruppverk kom när hans tidigare danslärare Liisa Nojonen bad honom skapa ett verk för hennes sällskap. De gav sedan resultatet, More Milk , premiär 1991.
Starten på en internationell karriär
Efter sin tävlingsseger i Paris turnerade Saarinen världen över som solist. Vid sidan av Jorma Uotinens solostycke B12 fick Saarinen tolka Déjà Vu , ett solostycke av Murray Louis , som tidigare endast fått dansas av koreografen själv och Rudolf Nureyev .
Med framgången fick Saarinen det allt svårare att nöja sig med de manliga rollerna och möjligheterna som dansare som den klassiska balett erbjuder. Hans utbrott kom med solostycket Takana (1992), en deklaration om nya början och att lämna det förflutna bakom sig. Denna process ledde först till att Saarinen tog ett år ledigt och så småningom avgick från sin fasta tjänst vid Nationalbaletten 1993.
Till en början reste Saarinen till Nepal i två månader, där han reste och studerade nepalesisk dans vid Kala-Mandapa Institute i Katmandu, under ledning av Rajendra Shestra. Hösten 1992 tog hans intresse för japansk konsts minimalistiska uttryck honom till Tokyo , Japan , för att studera olika dansgenrer. Saarinen studerade traditionell japansk Kabuki-teater vid den berömda Fujima-skolan i Tokyo, och specialiserade sig på onnagata (kvinnliga) roller. Kabuki-skolor tar vanligtvis inte emot utländska elever, men Saarinen fick särskilt tillstånd av sin lärare Yoko Fujima efter att ha gett honom ett exempel på sina förmågor. Saarinen studerade Butoh-dans – en dansform som föddes i Japan efter andra världskriget och som har sitt ursprung i det undermedvetna – under ledning av den store japanska Butoh-artisten Kazuo Ohno i hans hus i Yokohama . Medan han var i Japan tränade Saarinen också i aikido .
Förutom Kazuo Ohno och andra influenser från Asien nämner Saarinen ofta Carolyn Carlson , Tommi Kitti, Marjo Kuusela och Jorma Uotinen som viktiga konstnärliga förebilder.
År som frilansare
När han återvände till Finland från Asien 1993 började Saarinen arbeta som frilansare. Största delen av hans tid spenderades på turnéer med olika dansgrupper i Tyskland, Italien, USA och på andra håll, som en del av Daniel Ezralows grupp och, tillsammans med Ismael Ivo och Mara Borba, i den triumferande produktionen av Francis Bacon i regi av Francis Bacon. Johann Kresnik.
Saarinen uppträdde som frilansande dansare i designern Issey Miyakes modevisningar i Paris 1993-1995. Han var gästsolist med Teatro Comunale di Firenze i dess uppsättning av Aida 1994. Dirigent var Zubin Mehta, och produktionen turnerade i Italien och Japan.
Under sin tid som frilansare skapade Saarinen koreografier för flera dansgrupper. Hans första koreografi efter hemkomsten från Asien var Vajonneet , som hade premiär på Finlands Nationalopera den 6 maj 1993. Hurmaa 1 , skapad för den Tammerfors-baserade dansteatern MD Mobita Dansco hösten 1993, inledde sitt fortfarande pågående nära samarbete med ljusdesignern Mikki Kunttu . Wanha , som Saarinen skapade åt sig själv och Kenneth Kvarnström, fick sin uruppförande som licensverk för Kuopio Dance Festival 1994. Saarinen skapade också Lifewheel (1994) för PDC, samt Lelulaatikko (1995) för Tammerfors Hall och Sirkus Bohemia (1995) för Kuopio Dance Festival.
Wanha startade Saarinen på vägen mot en karriär som internationellt hyllad koreograf. Efter att ha sett den Ohad Naharin , chef för Batsheva Dance Company , ett verk för sin Israel-baserade grupp. Saarinens koreografi Flock hade premiär i Tel Aviv i slutet av december 1994.
Tero Saarinen Company
Saarinen ville arbeta mer permanent med inspirerade konstnärer som delade hans värderingar. Hösten 1995 satte han ihop sin egen dansgrupp, Tero Saarinen & Company Toothpick. Vid sidan av Saarinen var de grundande medlemmarna hans kollegor Henrikki Heikkilä från Finlands Nationalbaletten, Yuval Pick från Batsheva Dance Company i Israel och ljusdesignern Mikki Kunttu . Företaget Tandpetare döptes skämtsamt till minnet av tändsticksfabriken i Björneborg , där Saarinen föddes.
Gruppens första stycke, Westward Ho! premiär på Dansens Hus i Stockholm den 18 februari 1996. 1997 mottogs en inbjudan att framföra verk på den första Aerowaves-plattformen som hölls i The Place Theatre i London. Föreställningen skulle bli Saarinens internationella genombrott som koreograf och gruppen började få inbjudningar från hela Europa.
År 2000 förvärvade Company Toothpick ett kontor i Alexanderteatern i Helsingfors. År 2001 anställde gruppen sin första heltidsanställde, när dess nuvarande verkställande direktör Iiris Autio började arbeta som Saarinens chef och gruppens producent. År 2002 bytte gruppen namn till Tero Saarinen Company , och 2004 blev den berättigad till reguljärt statsbidrag enligt den finska teater- och orkesterlagen och började få verksamhetsmedel från både staten och Helsingfors stad.
Numera anses Tero Saarinen Company vara en av Finlands ledande kulturexporter. Bolagets egna verk skapas som internationella samproduktioner och innehåller många av Saarinens mest kända koreografier. Tero Saarinens rikt originella koreografiska stil kännetecknas av hans distinkta rörelsespråk och mångdimensionella konstnärskap - uttrycksfulla dansare, levande musik och slående bilder. Gruppen har uppträtt i nästan 40 länder och ett internationellt undervisningsprogram har varit en del av dess verksamhet sedan starten.
Saarinen har producerat totalt 46 originalverk, många av dem för andra dansgrupper. Nederlands Dans Theatre (NDT1), de franska baletterna i Lyon , Marseille och Lorraine , den portugisiska baletten Gulbenkian, den israeliska Batsheva Dance Company , Svenska Göteborgsoperans balett , Finlands nationalbalett och andra har visat Saarinens verk på sina repertoarer.
Förutom att koreografera har Saarinen fortsatt sin karriär som internationell solist. Bland hans mest prisade framträdanden är HUNT , ett solo som Saarinen hade framfört 174 gånger och i 32 länder i slutet av 2013. En annan av hans solokarriärhöjdpunkter har varit Carolyn Carlsons beslut att lämna vidare sitt berömda fullängdsverk Blue Lady till Saarinen. Omtolkningen, Blue Lady (Revisited) , hade första gången premiär 2008 på Biennale de la danse de Lyon, och har varit en internationell framgång.
Rörelseteknik
Saarinen är känd som en poetisk uttolkare av verkligheten. Som koreograf har han kunnat förnya dansens rörelsespråk och skapa en egen unik vokabulär och stil som växlar mellan skönhet och det groteska. Hans rörelsespråk är baserat på en rörelseteknik som han själv utvecklat och hämtade influenser från Butoh , balett , västerländsk modern dans , såväl som kampsport . Användningen av ögon och händer, som är viktiga i asiatisk danstradition, är ett framträdande inslag i hans uttryckssätt.
Undervisningen i tekniken för Saarinens rörelsespråk koncentrerar sig på att väcka sinnena i fötterna, allmän vakenhet och fokusering, samt att aktivera nervändarna, samt att erkänna och använda kroppens tyngd. Syftet är att maximera dansarnas förmåga att använda balans och ur balans. Undervisningen belyser internaliseringen av varje rörelse och dansarens personliga tolkning, assisterad av mentala visualiseringstekniker.
Vid sidan av Saarinen ansvarar chefen för konstnärlig utveckling Sini Länsivuori för att utveckla företagets undervisningsverksamhet.
Koreografisk portfölj
Mest kända verk
Tero Saarinen har koreograferat 46 originalverk, varav 17 för sin egen grupp. Tero Saarinen Companys nyckelverk inkluderar företagets genombrottsverk Westward Ho! (1996), Saarinens Stravinsky-verk Petrushka (2001) och HUNT (2002), och Shaker -inspirerade Borrowed Light (2004), " Morphed " (2014) till musik av Esa-Pekka Salonen och " Kullervo ", en stor- skala samproduktion med Finlands Nationalopera och Balett med musik av Jean Sibelius .
Solostycket HUNT (2002), ett samarbete med multimediakonstnären Marita Liulia , har väckt exceptionell internationell uppmärksamhet. Saarinen framförde stycket 174 gånger i 83 städer och 32 länder, i Asien, Afrika, Syd- och Nordamerika och Europa, och det har kallats en av de mest betydelsefulla koreografierna som gjorts för Stravinskys Vårens rit . Tero Saarinen slutade uppträda med HUNT 2013, efter hundraårsjubileet av The Rite of Spring .
Borrowed Light , som framförts på dussintals ledande ställen i Europa, Oceanien och Nordamerika sedan det skapades 2004, har också rönt betydande kritikerros i internationella medier. Till exempel The Village Voice i USA den som en av decenniets bästa dansföreställningar.
Av de koreografier som Saarinen har skapat för andra grupper är några av de mest kända Gaspard (1996), uruppförd av Lyon Operabaletten, Transfigured Night (2000), på uppdrag av Göteborgsbaletten, och det storskaliga verket Mariage (2007). , beställd av balett av Lorraine och operan i Nancy, Frankrike. Detta sista verk, utspelat på Igor Stravinskys komposition Les Noces , stärkte Saarinens rykte som en av vår tids mest framstående Stravinsky-tolkare.
Samarbetspartners
Saarinen strävar efter att skapa totala konstverk: förutom koreografi och tolkning är musik och visuell presentation viktiga komponenter i hans verk. Bland Saarinens betrodda medarbetare finns ljusdesignern Mikki Kunttu och kostymdesignern Erika Turunen .
Saarinen använder sig av levande musik i många av sina verk. Bland hans musikaliska medarbetare finns The Boston Camerata , Ensemble InterContemporain , dragspelsduon James Crabb och Geir Draugsvoll, kammarorkestern Avanti! , kompositören-musikern Jarmo Saari och den finske dragspelaren Kimmo Pohjonen .
Saarinen har skapat många verk för andra dansgrupper. Den holländska Nederlands Dans Theatre (NDT1), de franska baletterna i Lyon , Marseille och Lorraine , den portugisiska baletten Gulbekian, den israeliska Batsheva Dance Company , den svenska Göteborgsoperan Balett , den finska nationalbaletten och andra har visat Saarinens verk på sina repertoarer .
Premiärer
| Originalverk | Premiär | Uppträdande grupp | Konstnärliga team | Produktion |
|---|---|---|---|---|
| Ondekoza | Hösten 1989, Mies tanssii-galan, Savoy Theatre, Helsingfors, Finland | Dansare: Tero Saarinen | Kostym och ljusdesign: Tero Saarinen | |
| Kehtolaulu ( vaggvisa ) | November 1990, Moving in November- Festival, Stoa Teater, Helsingfors, Finland | Dansare: Tero Saarinen | Kostym och ljusdesign: Tero Saarinen Musik: Meredith Monk |
|
| Mer mjölk | 1991, Björneborgs teater, Björneborg, Finland | PDC Pori Dance Company | Kostym och ljusdesign: Tero Saarinen Musik: Collage |
PDC Pori Dance Company |
| Takana ( förr i tiden ) | 1992-09-09, Savoy Theatre, Helsingfors, Finland | Dansare: Tero Saarinen | Kostym och ljusdesign: Tero Saarinen Scenografi: Susanna Laurola Musik: Jan Garbarek |
|
| Vajonneet ( The Sunken ) | 1993-05-06, Finlands Nationalopera, Helsingfors, Finland | Finlands Nationalbalett | Ljusdesign: Juha Westman Kostym och scenografi: Tero Saarinen Musik: Henryk Górecki |
Finlands Nationalopera |
| Hurmaa 1 ( Exuberance 1 ) | 1993-09-03, Gamla tullhuset, Tammerfors, Finland | Dansteater Dansco | Ljusdesign: Mikki Kunttu Kostym och scenografi: Tero Saarinen Musik: Tiensuu, Czukay, trad. |
Dansteater Dansco |
| Livshjul | 1994-05-28, Björneborgs teater, Björneborg, Finland | PDC Pori Dance Company | Kostym och ljusdesign: Tero Saarinen Musik: Hamza El Din |
PDC Pori Dance Company |
| Wanha | 1994-06-13, Kuopio Dansfestival, Kuopio, Finland | Dansare: Tero Saarinen och Kenneth Kvarnström | Ljusdesign. Mikki Kunttu Kostymdesign: Tero Saarinen Musik: Henryk Górecki |
|
| Flock | 1994-12-22, Susan Dellal Center, Tel-Aviv, Israel | Batsheva Dance Company | Kostymdesign: Tero Saarinen Musik: Henryk Górecki |
Batsheva Dance Company |
| Lelulaatikko ( Låda med leksaker ) | 1995-03-03, Tammerforshallen, Tammerfors, Finland | Dansare: Tero Saarinen och Andrea Ladanyi | Musik: Debussy, framförd av Tammerfors filharmoniska orkester (dir. Tuomas Ollila) Ljusdesign: Jari Tervakangas Kostymdesign: Tero Saarinen |
Tammerfors Hall och Dansteater Mobita/Dansco |
| Sirkus Böhmen | 1995, Kuopio Dance Festival, Kuopio, Finland | Sirkus Böhmen | Musik: Mikko-Ville Luolajan-Mikkola Kostym- och ljusdesign: Tero Saarinen och Karoliina Heiskanen Scenografi: Metti Nordin |
|
| Stor flock | 1996-01-13, Teaterhögskolan, Helsingfors, Finland | Teaterhögskolan, Institutionen för dans | Ljusdesign: Mikki Kunttu Kostymdesign: Tero Saarinen Musik: Henryk Górecki |
Teaterhögskolan, Institutionen för dans |
| Westward Ho! | 1996-02-18, Dansens Hus, Stockholm, Sverige | Tero Saarinen Company Även på repertoar: Introdans (2000, Institutionen för dans, Teaterhögskolan (2000), Nünbergbaletten (2002) |
Ljusdesign. Mikki Kunttu Kostymdesign: Tero Saarinen Musik: Collage |
Tero Saarinen Company |
| Dagdrömmare | 1996-03-18, Finlands Nationalbalett, Helsingfors, Finland | Finlands nationalbalett | Ljusdesign: Olli-Pekka Koivunen Kostymdesign: Tero Saarinen Musik: Collage |
Finlands nationalbalett |
| Kohta ( passage ) | 1997-01-18, Helsingfors stadsteater, Helsingfors, Finland | Helsinki Dance Company | Musik: Ali-Zahed Ljusdesign: Juha Westman Kostymdesign: Tero Saarinen |
Helsinki Dance Company |
| Överdoserat humör | 1997-06-30 Kuopio Dansfestival, Kuopio, Finland | Tero Saarinen Company | Ljusdesign: Mikki Kunttu Kostymdesign: Keren Nissim Musik: Collage |
Tero Saarinen Company |
| Ångra | 1998-05-14, Susan Dellal Center, Tel-Aviv, Israel | Batsheva Dance Company Även på repertoar: Tero Saarinen Company (1998), Ballet Gulbenkian (1999) |
Ljusdesign. Mikki Kunttu Kostymdesign: Tero Saarinen Musik: Collage |
Batsheva Dance Company |
| Gaspard | 1999-02-12, Lyon Opéra Ballet, Lyon, Frankrike | Lyon Opéra Balett Med på repertoar: Tero Saarinen Company (2003), Göteborgs Operans Ballett (2007) |
Musik: Maurice Ravel - Gaspard de la Nuit
Ljusdesign: Mikki Kunttu Kostymdesign: Keren Nissim |
Lyon Opera |
| Kan du ta lite av min vikt..? | 1999-05-28 Théâtre de Saint-Quentin-en Yvelines, Paris, Frankrike | Tero Saarinen Company. Även på repertoar: Ballet de Lorraine (2004), NorrDans (2008) | Ljusdesign: Mikki Kunttu Kostymdesign: Rachel Quarmby Musik: Collage |
Tero Saarinen Company |
| Pulcinella | 1999-10-27, Helsingfors stadsteater, Helsingfors, Finland | Tero Saarinen Company och Helsinki Dance Company | Ljusdesign. Mikki Kunttu Kostymdesign: Tero Saarinen Musik: Collage |
Tero Saarinen Company och Helsinki Dance Company |
| Våglängder | 2000-01-28, Finlands Nationalopera, Helsingfors, Finland | Finlands Nationalbalett Även på repertoar: Tero Saarinen Company (2004) |
Musik: Riku Niemi Ljusdesign: Mikki Kunttu Kostymdesign: Erika Turunen |
Finlands Nationalbalett |
| Sini | 2001-04-17, Lyon Opéra, Lyon, Frankrike | Lyon Opéra Balett | Ljusdesign: MIkki Kunttu Kostymdesign: Erika Turunen Musik: Collage |
Lyon Opéra Balett |
| Kaze | 2001-06-22 Venedigbiennalen, Venedig, Italien | Tero Saarinen Company och Yas-Kaz-enheten | Musik: Yas-Kaz Ljusdesign: Mikki Kunttu Ljuddesign: Jukka Cavén Kostymdesign: Rachel Quarmby |
Tero Saarinen Company i samproduktion med Venedigbiennalen |
| Petrusjka | 2001-06-03 Queen Elisabeth Hall, London, Storbritannien | Tero Saarinen Company | Musik: Igor Stravinsky, Petrusjka
ljusdesign: Mikki Kunttu Kostymdesign: Erika Turunen Arrangemang och framförande av musik: James Crabb och Geir Draugsvoll Ljuddesign: Jukka Kavén |
Tero Saarinen Company |
| Ännu mer mjölk | 2002, Björneborgs teater, Björneborg, Finland | PDC Pori Dance Company | Kostym och ljusdesign: Tero Saarinen Musik: Collage |
PDC Pori Dance Company |
| Förvandlad natt | 2002-03-02, Göteborgsoperan, Göteborg, Sverige | Göteborgs Operans Balett Även på repertoar: Finlands Nationalbalett (2005) |
Ljusdesign: Mikki Kunttu Kostymdesign: Rachel Quarmby Musik: Arnold Schönberg |
Göteborgs Balett |
| Jaga | 2002-06-02 Venedigbiennalen, Venedig, Italien | Tero Saarinen Company | Musik: igor Stravinsky, The Rite of Spring
Multimedia: Marita Liulia Ljusdesign: Mikki Kunttu Kostymdesign: Erika Turunen Multimediaprogram: Jakke Kastelli |
Tero Saarinen Company och La Biennale di Venezia i samarbete med Octobre en Normandie |
| Georgien | 2003-03-21, Finlands Nationalopera, Helsingfors, Finland | Finlands Nationalopera Även på repertoar: Göteborgs Operans Balett (2007) |
Ljusdesign: Mikki Kunttu Kostymdesign: Erika Turunen Musik: Collage |
Finlands Nationalbalett |
| Kaptenen | 2004-05-22, La Criée, Théâtre National de Marseille, Marseille, Frankrike | Balett National de Marseille | Ljusdesign: Mikki Kunttu Kostymdesign: Rachel Quarmby Musik: Collage |
Balett National de Marseille |
| Lånat ljus | 2004-10-08 Octobre en Normandie Festival, Le Havre, Frankrike | Tero Saarinen Company och The Boston Camerata | Arrangemang av den ursprungliga Shaker-musiken: Joel Cohen Musikledning: Anne Azéma Ljus- och scenografi: Mikki Kunttu Kostymdesign: Erika Turunen Ljuddesign: Heikki Iso-Ahola |
Tero Saarinen Company i samarbete med: Octobre en Normandie (Frankrike), Dansens Hus (Sverige), Kuopio Dance Festival (Finland), Festival Civitanova Danza (Italien), le Volcan – Scène Nationale du Havre (Frankrike), Teatri di Civitanova (Italien), Atelier 231 – Pôle régionale des Arts de la rue (Frankrike) |
| Huukit | 2006-01-18, Teaterhögskolan, Helsingfors, Finland | Teaterhögskolan Helsingfors, Institutionen för dans | Ljusdesign: Mikki Kunttu Kostymdesign: Terttu Torkkola Musik: Collage |
Teaterhögskolan Helsingfors, Institutionen för dans |
| Frail Line | 2006-03-09, Lucent Danstheater, Haag, Nederländerna | Nederland Dans Theater (NDT1) | Ljus och scenografi: Mikki Kunttu Kläddesign. Erika Turunen Musik: Collage |
Nederlands Dans Theater (NDT 1) |
| Mariage | 2007-12-14, Opéra National de Lorraine, Nancy, Frankrike | Ballet de Lorraine och Opéra National de Lorraine Även på repertoar: Finlands Nationalbalett (2012) |
Musik: Igor Stravinsky: Les Noces
Ljus och scenografi: Mikki Kunttu Kostymdesign: Erika Turunen |
CCN – Ballet de Lorraine och Opéra National de Lorraine |
| Närmast anhörig | 2008-05-09 Litauens nationella dramateater, Vilnius, Litauen | Tero Saarinen Company | Musik. Jarmo Saari Ljusdesign: Mikki Kunttu Kostymdesign: Erika Turunen Ljuddesign: Heikki Iso-Ahola |
Tero Saarine Company. Medproducenter: Biennale de Lyon (Frankrike), Joyce Theatre (USA), Alexander Theatre (Finland), Southbank Center (Storbritannien), Helsinki Festival och Lithuanian Dance Information Centre i samarbete med Vilnius Europeisk kulturhuvudstad 2009- Organisation (Litauen) |
| Schema of Things | 2009-02-05, Lucent Danstheter, Haag, Nederländerna | Nederlands Dans Theater (NDT1) Även på repertoar: Tero Saarinen Company (2011) |
Ljus och scenografi: Mikki Kunttu Kostymdesign: Erika Turunen Musik: Collage |
Nederlands Dans Theater 1 |
| Dubbelliv | 2010-02-12, Oldenburgisches Staatstheater, Oldenburg, Tyskland | Nordwest/Tanzocompagnie Oldenburg och Tanztheater Bremen | Ljusdesign: Ville Konttinen Scenografi: Ville Konttinen, Tero Saarinen Kostymdesign: Erika Turunen Musik: Jarmo Saari Video: Jakke Kastelli, Ville Konttinen, Tero Saarinen |
Oldenburgisches Staatstheater och Theater Bremen |
| Vox Balaenae | 2011-11-05 Automne en Normandie, Le Rive Gauche, Saint-Etienne-du-Rouvray, Frankrike | Tero Saarinen Company och Ensemble InterContemporain eller Avanti! | Musik: George Crumb: Vox Banealea
Ljus och scenografi: Mikki Kunttu Kostymdesign: Erika Turunen Ljuddesign: Marco Melchior |
Tero Saarinen Company i samarbete med Arts 276/Automne en Normandie (Frankrike) och Red Brick Project/CNN Roubaix Nord – Pas de Calais – Carolyn Carlson (Frankrike) |
| Frånvarande närvaro | 2011-11-23, Alexanderteatern, Helsingfors, Finland | Tero Saarinen Company | Ljusdesign: Mikki Kunttu Kostymdesign: Erika Turunen Musik: Jarmo Saari - Jarmo Saari solu |
Tero Saarinen Company i samarbete med Alexander Teater |
| MASKA | 2014-02-02, Saitama Arts Theatre, Tokyo, Japan | Saitama Dance Association i samarbete med Saitama Arts Theatre | Ljusdesign: Iwashina Takeaki Kostymdesign: Izumi Miyamura Musik: collage |
Saitama Dansförening, Tero Saarinen Company |
| VORTEX(Haeori) | 2014-04-16, National Theatre of Korea, Soul, Sydkorea | National Dance Company of Korea | Ljusdesign: Mikki Kunttu Kostymdesign: Erika Turunen Musik: Be-being |
National Dance Company of Korea |
| Morphed | 2014-08-16, Finlands Nationalopera, Helsingforsfestivalen, Helsingfors, Finland | Tero Saarinen Company | Ljusdesign: Mikki Kunttu Kostymdesign: Teemu Muurimäki Musik: Esa-Pekka Salonen |
Tero Saarinen Company i samarbete med Helsingfors festival och Opéra Théàtre de Saint-Ètienne |
| Kullervo | 2015-02-13, Finlands Nationalopera, Helsingfors, Finland | Finlands Nationalopera och Balett och Tero Saarinen Company | Ljusdesign: Mikki Kunttu Kostymdesign : Erika Turunen Musik: Jean Sibelius: Kullervo (Symfoni op. 7) |
Tero Saarinen Company i samarbete med Finlands Nationalopera |
| SPÅR | 2015-12-12, Kenya National Theatre, Nairobi, Kenya | Ghettot exponerat | Ljusdesign: Ville Konttinen Musik: collage |
Tero Saarinen Company i samarbete med Ghetto Exposed |
| Loopit | 2017-2-4, Hällä Stage, Tammerfors, Finland | Dansteater MD | Ljusdesign: Ville Konttinen Kostymdesign: Erika Turunen Musik: collage (The Tiger Lillies) |
Dansteaterns VD i samarbete med Tero Saarinen Company |
| Zimmermann Trio | 2018-1-19, Walt Disney Concert Hall, Los Angeles, USA | Tero Saarinen Company och Los Angeles Philharmonic |
Ljus och scenografi: Mikki Kunttu Kostymdesign, Elementkonstruktion: Erika Turunen Musik: Bernd Alois Zimmermann: Cellokonsert en forme de pas de trois (1966) |
LA Phil i samarbete med Tero Saarinen Company |
| Andetag | 2018-4-12, Grand Théâtre de Québec, Quebec City, Kanada | Tero Saarinen Company och Kimmo Pohjonen | Ljus och scenografi: Mikki Kunttu Kostymdesign: Teemu Muurimäki Musik: Kimmo Pohjonen |
Tero Saarinen Company i samarbete med Tammerfors hall och Alexanderteatern |
| Tredje övningen | 2019-5-29, Teatro Amilcare Ponchielli, Rassegna di Danza & Festival Monteverdi, Cremona, Italien | Tero Saarinen Company och Helsingfors barockorkester | Musik: Claudio Monteverdi
|
Tero Saarinen Company Stöds av Jane & Aatos Erkko Foundation (Finland)
|
Bidrag och priser
Saarinen har fått många erkännanden för sitt arbete som konstnär. År 2001 tilldelades han Finlandspriset och 2005 Pro Finlandia-medaljen – det mest prestigefyllda priset som ges till konstnärer i Finland. Saarinen tilldelades det internationella Movimientos-danspriset för bästa manliga artist i Tyskland 2004. I juni 2004 hedrades han med titeln Chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres av det franska kulturministeriet.
Saarinen fick ett stipendium på 6 månader från Finlands konstråd 1987, ett 3-årigt stipendium 1996 och ett 5-årigt stipendium 1996 och 2004. I början av sin karriär som koreograf tilldelades han ett flertal andra stipendier och anslag, bland annat från Väinö Garvarstiftelse, Antti och Jenni Wihuris stiftelse samt Finska kulturfonden.
- Första pris i kategorin samtida dans vid det tredje Concours International de Danse de Paris 1988
- Silvermedalj, samtida koreografi, ITI Baletttävling, Helsingfors, 1991
- Phillip Morris Ballet Flower Award, 1993
- Jurypris för tolkning i tävlingen Les Nuits de la Danse d'Istres i Frankrike, 1996
- Finlands pris 2001
- Helsingfors stads kulturpris 2002
- International Movimientos Dance Prize, bästa manliga artist, Tyskland 2004
- Chevalier de L'Ordre des Arts et des Lettres, Frankrike 2004
- Pro Finlandia, 2005
- Finlands kulturfond, pris för konstnärliga insatser, 2008
- Jean Sibelius jubileumsmynt, 2015
Se även
| Internationell | |
|---|---|
| Nationell | |
| Övrig | |
