Symfoni nr 2 (Khachaturian)

Symfoni nr 2
av Aram Khachaturian
Aram Khachaturian 1971.jpg
Aram Khachaturian 1971
Nyckel E-moll
Komponerad 1943 ( 1943 ) -44
Rörelser 4
Premiär
Datum 30 december 1943
Plats Moskvas konservatorium
Dirigent Boris Khaykin
Skådespelare USSR:s statliga symfoniorkester

Symfonin nr 2 i e-moll, är ett av den armeniske kompositören Aram Khachaturians mest välkända musikstycken. Den färdigställdes 1943 och fick smeknamnet The Bell eller Symphony with Bells av Georgi Khubov för dess klockmotiv som börjar och avslutar stycket. En typisk föreställning varar cirka 50 minuter.

Bakgrund

Khachaturians andra symfoni, skriven under höjden av andra världskriget, illustrerar den smärta som mänskligheten, och kompositören själv, kände vid den tiden. Kompositören beskrev stycket som "ett vredesrekviem, ett requiem av protest mot krig och våld." Han sa också att det "förkroppsligade allt som folket tänker och känner idag." Den skrevs för 25-årsdagen av den ryska revolutionen. Kritiker har sagt om det: "Klockan är 50 minuter av obeveklig kraft, och de ögonblicken när du tror att den ger efter är helt enkelt chanser för Khachaturian att ladda om IS-3-tanken som är hans orkester." Även om det tog Khachaturian bara två månader att skriva, skulle kompositören revidera den många gånger till.

Världspremiären ägde rum den 30 december 1943 på Moskvas konservatorium , med USSR:s statliga symfoniorkester och dirigenten Boris Khaykin . Symfonins uruppförande i USA gavs av Leonard Bernstein och en speciell orkester som samlades endast för tillfället i Carnegie Hall den 13 april 1945. Alla musiker som uppträdde ägnade sin tjänst åt War Orphans of Stalingrad, där konsertens intäkter också donerades .

Strukturera

Symfonin är noterad för piccolo , två flöjter , två oboer , engelskt horn , två klarinetter , basklarinett , två fagotter , fyra horn , tre trumpeter , tre tromboner , tuba , timpani , militärtrumma , cymbaler , tam-tam , bas drum , , klockor , xylofon , harpa , piano och stråkar .

Under en av Khachaturians många revisioner av symfonin bytte han plats på de två inre satserna. Nedan är den aktuella ordningen:

  1. Andante maestoso
  2. Allegro risoluto
  3. Andante sostenuto
  4. Andante mosso - allegro sostenuto. Maestoso

Första satsen börjar med ett klockmotiv som ger symfonin dess smeknamn, "men den faller omedelbart in i den Technicolor, stil med armenisk smak som är bekant från Khachaturians balett Spartacus", skriver James Reel. "En sorglig sektion utvecklas, huvudsakligen buren av stråkarna, och ställs gång på gång i kontrast till den alarmerande gesten från satsens inledande takter. Trots passager av hög dramatik slutar satsen med en lång, gradvis uttoning." Allegro risoluto , ibland andra och ibland tredje satsen, är mycket rytmisk och framåtriktad. Denna rörelse är mycket mindre olycksbådande och mer livfylld än de andra rörelserna. Khachaturian kallade det livet "vila efter hårt arbete". Andante sostenuto är den mest tragiska satsen i hela symfonin, den mest requiemliknande delen av stycket. Dess begravningsmarschatmosfär kommer från en armenisk folkmelodi. Här nås klimax med klocktemat. Men kompositören skrev om Andante : "Jag önskar att lyssnarna inte skulle leta efter konkreta illustrationer till en serie bilder av övermänskliga lidanden som de nazistiska monstren orsakade sovjetfolket. Men jag kan inte låta bli att erkänna det när jag skrev Andante , jag såg de där hemska synerna framför mitt sinnesöga." Den sovjetiske kritikern Khubov, som gav symfonin dess smeknamn, skrev om den sista satsen:

I fjärde satsen ... är jubel känslan. Piercingfanfarer öppnar sektionen. Mässingen kastar ut vad som kanske träffande beskrivs som en "Brass Chorus of Glory". Några mjukare fragment följer med eko av tidigare teman. Sedan uppnås en storslagen klimax som "klocktema" och "Brass Chorus" dundrar ut en idé som symboliserar triumf.

Utvald diskografi

externa länkar