Stråkkvartetter, Op. 76 (Haydn)

De sex stråkkvartetter, op. 76 , av Joseph Haydn komponerades 1797 eller 1798 och tillägnades den ungerske greven Joseph Georg von Erdődy (1754–1824). De utgör den sista kompletta uppsättningen stråkkvartetter som Haydn komponerade. Vid tiden för uppdraget var Haydn anställd vid Prins Nicolaus Esterházy II: s hov och komponerade oratoriet Skapelsen samt prinsessan Maria Hermenegild Esterházys årliga mässa .

Även om konton som lämnats av besökare på godset Esterházy indikerar att kvartetterna var färdiga 1797, gjorde ett exklusivt avtal att de inte publicerades förrän 1799. Korrespondens mellan Haydn och hans wienska förläggare Artaria avslöjar förvirring när det gäller deras frigivning: Haydn hade lovat herrarna . Longman Clementi & Co. i London de första publiceringsrättigheterna, men bristen på kommunikation fick honom att oroa sig för att deras publicering i Wien också, oavsiktligt, kan bli deras första framträdande i sin helhet. I händelsen var deras publicering i London och Wien nästan samtidigt.

The Op. 76 kvartetter hör till Haydns mest ambitiösa kammarverk , som avviker mer än sina föregångare från standardsonatformen och betonar var och en sin tematiska kontinuitet genom det sömlösa och nästan kontinuerliga utbytet av motiv mellan instrument. Förutom att inte använda den förväntade sonatformen i några av stråkkvartetternas första satser, använder Haydn ovanliga former i andra satser som en kanon, en fantasi och ett alternativ. Han spelar också med tempomarkeringar, tonarter och många sektioner som betonar viola och cello. Charles Burney skrev till Haydn och lovordade dessa innovationer:

...de är fulla av uppfinningar, eld, god smak och nya effekter, och verkar vara produktionen, inte av ett sublimt geni som redan har skrivit så mycket och så bra, utan av en av högt kultiverade talanger, som hade förbrukat inget av hans eld tidigare.

Setet är en av de mest kända av Haydns stråkkvartettsamlingar.

Nr 1 ("Jack-in-the-box")

Denna G-dur-kvartett är numrerad på olika sätt som nr 60, nr 40 (i första Haydn Edition (FHE) och nr 75 (i Hoboken- katalogen , där dess fullständiga beteckning är Hob.III:75). Den har smeknamnet Jack -in-the-box efter den humoristiskt överraskande kodan i finalen. Den består av fyra satser:

  1. Allegro con spirito
    \relative g'' { \key g \major \time 2/2 <g b, d,>4-. \f r <a d,d,>-. r <b d, d,>4-. r r \bar ".|:" \clef "bass" d,,-. \p b4( g) c( a) fis4( a8) fis-. d4 e8-. fis-. g4-. e-. b-. cis-. d2( d'4) }
  2. Adagio sostenuto
    \relative e' { \key c \major \time 2/4 e4( _\markup{ \italic "a mezza voce" } d) c8.( cis16 d8 e) f8([ a g f)] f8([ e d8. dis16)] e4( d!) c4( d8 e) \override TupletBracket.bracket-visibility = ##f f8( \times 2/3 { a16 f d) } c8( \times 2/3 { b16 d g) } f4( e8) r }
  3. Meny . Presto
    \relative d' { \key g \major \time 3/4 \partial 4 d-. \p g4-. g-. e-. a-. a-. d,-. c'-. c-. ais-. b-. b-. }
  4. Allegro ma non-troppo
    \relative g' { \key g \minor \time 2/2 \override TupletBracket.bracket-visibility = ##f \partial 4 \times 2/3 { g8( \f fis g) } bes4-. g-. d-. \times 2/3 { c'8( d c) } es4-. c-. fis,-. \times 2/3 { d'8( es c) } bes4-. \times 2/3 { bes8( c a) } g4-. d-. es4( \trill d8) r es4( \trill d8) r \acciaccatura d8 \afterGrace es1( \trill {d16 es) } d4-. d'-. r2 }

Även om dess inledande tonartsignatur indikerar att verket är i g-dur, rör sig kvartetten in och ut ur g-moll och den sista satsen börjar i g-moll.

I. Allegro con spirito

En alla breve skriven i G-dur, är i sonatform . Efter en kort introduktion börjar expositionen i takt 3, som slutar i den dominerande tonarten av D-dur i takt 88. Utvecklingsdelen sträcker sig från takt 89 till 139, med rekapitulationen som börjar i G-dur i takt 140.

II. Adagio sostenuto

Skriven i C-dur och
2 4 gånger satsen använder sonatform. Den har en psalmliknande karaktär och har jämförts med de långsamma satserna i Mozarts Jupitersymfoni och Haydns egen 99:e symfoni .

III. Meny. Presto

Den tredje satsen i G-dur är menuetten , men ovanligt i en menuett skriven vid denna tidpunkt är tempoindikeringen Presto , vilket ger den känslan av ett scherzo när den spelas. Triosektionen är mer lyrisk och innehåller den första fiolen som spelar en Ländler med ackompanjerad pizzicato .

IV. Allegro ma non-troppo

En final, alla breve i sonatform, är skriven i g-moll snarare än den förväntade G-dur, vilket ger en ovanlig, mörkare atmosfär tills G-dur återkommer för satsens coda .

Nr 2 ("femtedelar")

Denna kvartett i d-moll är numrerad som nr 61, nr 41 (i FHE) och Hob.III:76. I en hänvisning till de fallande perfekta femmorna i början är den känd som femtekvartetten ( eller på tyska Quinten ). Rörelserna är:

  1. Allegro
    \relative a' { \key d \minor \time 4/4 a2 \f d, e2 a, d8( cis d e) g([ f] e) a <d d,>4 c!16( bes a gis) a4 r }
  2. Andante o più tosto allegretto
    \relative a' { \key d \major \time 6/8 \partial 8 a8( _\markup { \italic "mezza voce" } fis-.)[ fis-.] a32( g fis g) a4 ^\markup { \italic "ten." } b8 \f e,4 e32( d cis b) a4 }
  3. Meny . Allegro ma non-troppo
    \relative d'' { \key d \minor \time 3/4 \partial 4 d8( \f e) f4-. f8( g f e) d4-. d8( e f g) a4-. a-. d-. cis8( e) a,4-. }
  4. Vivace assai
    \relative a' { \key d \minor \time 2/4 \partial 8 a8 \p d8-. d4-> e16( cis) d8([ f gis a)] d,8-. d4 e16( cis) d8([ f gis a)] gis8-. gis-. gis16( a b gis) a4( a,8) a'-. gis8-. gis-. gis16( a b gis) a4 \fermata e'8 \fermata }

I. Allegro

Den är skriven i d-moll, vanlig tid och är i sonatform . Det fallande kvintmotivet dominerar expositionssektionen och framträder starkt i utvecklingssektionen med inversion, stretto och andra anordningar.

II. Andante o più tosto allegretto

Det är en ternär variationsform i D-dur och
6 8 -takt.

III. Meny. Allegro ma non-troppo

AD moll menuett i
3 4 tid. Det är ovanligt genom att satsen är skriven som en kanon och triosektionen är skriven i tonisk dur i motsats till en relativ tonart (i D-dur). Den har kallats "Häxornas menuett" (" Hexenminuett "). Menuetten är egentligen en tvåstämmig kanon: de två fiolerna spelar (i parallella oktaver) ovanför viola och cello (spelar också i parallella oktaver) som följer en takt bakom fiolerna. Haydn använde tidigare en tvådelad kanon med den nedre strängen efter de övre strängarna med en enda takt i menuetten av hans 44:e symfoni .

IV. Vivace assai

Den sista satsen, i d-moll och
2 4 tid, använder sonatform . Den slutar i D-dur.

nr 3 ("kejsaren")

Huvudartikel: Emperor Quartet

Kvartetten nr 62 i C-dur , op. 76, nr 3, Hob. III:77, ståtar med smeknamnet kejsare (eller kejsare ), eftersom det i andra satsen finns en uppsättning variationer på " Gott erhalte Franz den Kaiser " ("Gud spara kejsar Frans"), en hymn han skrev för kejsar Frans II , som senare, är Österrike-Ungerns nationalsång. Samma melodi är känd för moderna lyssnare för dess senare användning i den tyska nationalsången, Deutschlandlied , som används sedan Österrike-Ungern och Weimarerrepublikens era. Kvartetten består av fyra satser:

  1. Allegro
    \relative g'' { \key c \major \time 4/4 \partial 8 g8 \f e4( f8-.) d-. c4-. r8 g-. \p e8-. a-. g-. fis-. g4 r8 d' e8 g4 f! e16 \trill d e8-. c'-. \f d,,8-. r <g g,>-. r <e c>4 r }
  2. Poco adagio ; cantabile
    \relative g' { \key g \major \time 2/2 \partial 2 g4.( _\markup{ \musicglyph #"p" \italic "dolce" } a8 b4 a c b) a8( fis g4) e'( d c4 b) a( -\tweak X-offset #2.8 \turn b8 g) d2 }
  3. Meny . Allegro
    \relative c'' { \key c \major \time 3/4 \partial 4 c4 \f b4( c) e g,2( c4) d,2( a'4) g,4. }
  4. Final. Presto
    \relative g'' { \key c \minor \time 2/2 <g c, es,>4-. \f r <as b, d,>-. r <g c, es,>4 r r c \p b2( c4) d es2( d4-.) r }

Den första satsen i kvartetten är i hemtonen C-dur, i vanlig tid , och är skriven i sonatform . Andra satsen, i G-dur klipptid , är i strofisk variationsform , med "Kejsarens psalm" som tema. Den tredje satsen, i C-dur och a-moll , är en standardmenuett och trio. Fjärde satsen, i C-moll och C-dur, är i sonatform.

Samuel Adler har pekat ut detta verks andra sats som ett enastående exempel på hur man noterar för stråkinstrument, iakttagande av satsens sista variant:

Detta är en underbar lektion i orkestrering, för alltför ofta slösas ytterligheterna i omfånget bort för tidigt i ett verk, och den slutliga uppbyggnaden är, som ett resultat, antiklimaktisk. Den andra formella faktorn att lägga märke till är att hela strukturen är en ackumulering av de element som långsamt har kommit in i det harmoniska och kontrapunktiska schemat under variationerna och har blivit en naturlig del av uttalandet [dvs temat].

Nr 4 ("Soluppgång")

Kvartetten nr 63 i B ♭ -dur , op. 76, nr 4, har smeknamnet Sunrise på grund av det stigande temat över ihållande ackord som inleder kvartetten. Den består av fyra rörelser:

  1. Allegro con spirito
    \relative e' { \key bes \major \time 4/4 r2 r4 e( \p f4. a8 \acciaccatura c8 bes a bes d) f4.( a,8 bes d f a) bes4.( a8 g f es d( c4-. r d-. r es4-. r r2 }
  2. Adagio
    \relative es' { \key es \major \time 3/4 es4( d es) f4 g2\espressivo \fermata f4( e f) g4 as2 \espressivo \fermata c4( b c) g4 as~ as16( bes!32 c bes as g f) es4.( d8 as' d,) es8( g bes d es g) }
  3. Meny . Allegro
    \relative a' { \key bes \major \time 3/4 \partial 4 a8( \f bes) a8( bes) a8( bes) d( bes) f'4-. f-. a,8( bes) a8( bes) a8( bes) d( bes) f'4-. f-. a,8( bes) a8( bes) a8( bes) g'( bes,) bes'8( bes,) bes'( bes,) bes'( bes,) bes'8( g) e( c) bes( g) f4 r }
  4. Final . Allegro, en icke-troppo
    \relative f'' { \key bes \major \time 2/2 \partial 4 f8( _\markup { \italic "mezza voce" } es) d4( es) c-. d8( c) bes4( c) \appoggiatura { g32 f e } f4 g8( a) bes4-. c-. d-. \appoggiatura { es16 f } g4 \fz \acciaccatura d8 c8( bes c d) c4-. }

Första rörelseanalys

Utläggning

Satsens öppning börjar på ett sätt som till synes motsäger allegro con spirito-markeringen. Violin II, viola och cello upprätthåller ett toniskt ackord medan den första fiolen spelar melodin ("soluppgångsmotivet") ovanpå . I takt 7 upprätthåller samma instrument ett dominant sjundeackord medan första fiolen återigen spelar ett stigande solo på toppen. I takt 22 når alla instrument forte , och allegro con spirito-karaktären är uppenbar genom sextondelssatsen och livliga staccato åttondelsnoter som växlar mellan delarna. I takt 37 återkommer det inledande soluppgångstemat, denna gång med solo i cello och de utdragna ackorden i fioler och altfiol. Den livliga sextondelssektionen återvänder i takt 50, som börjar med sextondelstoner i cellon som flyttar till violan och slutligen fiolerna. I takt 60 faller alla instrument till piano för en sex-takts staccato åttondelsnotssektion innan de hoppar till ett fortissimo med helt sextonde toner i takt 66 för att avsluta expositionen .

Utveckling

Utvecklingen i takt 69 börjar med samma struktur som öppningen av satsen – med 2:a fiolen, violan och cellon som håller ett ackord medan 1:a fiolen spelar ett solo på toppen . Det första ackordet, upprätthållet från takt 69–72, är ett d-mollackord, det relativa moll av dominanten, F-dur. Det andra ackordet, upprätthållet från takt 75–79, är ett F ♯ förminskat septimackord , som övergår till g-moll i takt 80, vilket betyder återkomsten av handel med rörliga sextondelstoner. Följande fem takter kretsar kring g-moll, bara för att modulera till E ♭ -dur i takt 86. Durtonaliteten varar bara två takter, eftersom den skiftar till f-moll i takt 88, F ♯ minskad i takt 89 och g-moll i takt 90 I takt 96 spelar fiolerna staccato åttondelsnoter följt av åttondelsvilor, medan viola och cello fyller i fiolernas åttondelsnoter med sina egna åttondelsnoter. Detta sätter upp ett mönster för resten av utvecklingssektionen, där ett instrument, främst 1:a fiolen (i måtten 98 till 102), fyller i en åttondelsvila med en ensam åttondelston, vilket ger varje takt en stadig åttondelston. notera puls.

Under hela det här avsnittet sjunker dynamiken gradvis från forte till pianissimo med hjälp av en poco a poco decrescendo . När pianissimo äntligen nås i takt 105, börjar återövergången till rekapitulationen , som slutar på det dominanta sjunde ackordet (F) i den ursprungliga tonarten, B ♭ dur.

Rekapitulering

I mått 108 börjar början av rekapitulationen precis som början av expositionen, där 2:a fiolen, violan och cellon upprätthåller ett toniska ackord medan 1:a fiolen spelar soluppgångsmotivet ovanför den. I takt 135 återkommer allegro con spirito sextondetonssektionen i 1:a fiolen, avbruten av staccato åttondelsnoter i de andra instrumenten. De sextonde tonerna byter av mot 2:a fiolen, som kulminerar i en all-instrument unison i takt 140. Efter detta återkommer öppningstemat igen , med soloraden som börjar med cellon och går upp genom altfiolen till 2:a fiolen. I takt 151, alla strängar crescendo till det återkommande sextondetonstemat i takt 152.

I takt 162 återvänder avvägningssektionen för staccato åttonde noten, i tonart och pianodynamik . En fortissimo dyker upp i takt 172, som börjar ledningen in i I 7 ackord fermata . Med början i följande takt passerar altfiolen och två violiner varandra det inledande soluppgångsmotivet för en takt i taget, medan de återstående instrumenten upprätthåller ackord. Tonikan återvänder i takt 181, med en kort teaser av staccato åttondetonstemat, för att ersättas av sextondelsnoterna som spelas av alla instrument i fortissimodynamiken . I de sista tre takterna spelar alla fyra instrumenten en rad toniska B ♭ -durackord.

Nr 5 ("Largo", "Friedhofsquartett")

Kvartetten nr 64 i D-dur , op. 76, nr 5, består av fyra satser:

  1. Allegretto
    \relative a' { \key d \major \time 6/8 \partial 8 a8 \mf d8.( cis16 d8) e( cis a) d8( e fis) g4( \fz fis8) e8.( fis16 e8) b'( g e) d16( cis) e( cis) d( b) a8( b cis) }
  2. Largo . Cantabile e mesto
    \relative cis' { \key fis \major \time 2/2 \partial 4 cis ^\markup { \italic "tenuto" } \< fis4( ais) cis( ais8. fis16) fis'4( \f dis8. b16) cis4( ais8. fis16) eis4( \> fis b ais) gis4.( \p b16 ais) gis8-. r }
  3. Meny . Allegro
    \relative a { \key d \major \time 3/4 \partial 4 a4 \f d4( fis a) a4( g fis) \acciaccatura fis8 e4( d e) e8( fis) d4-. d'-. \acciaccatura cis8 b4( ais b) gis8( a!) d,4 fis' \fz \acciaccatura a,8 gis4( fis gis) gis8( a) a,4 \bar ":|." }
  4. Final. Presto
    \relative cis''' { \key d \major \time 2/4 \partial 8 cis8-! \f d4-! r r4 r8 cis8-! d4-! r r4 r8 cis8-! d8-![ cis-! d8-! cis-!] d4 r }

Första satsen (i D-dur,
6 8 gånger) avviker från sonatformen för de fyra första till vad Robin Golding beskriver som "oortodoxa variationer". Den andra satsen, skriven i F ♯ -dur i skärtid , är i sonatform . Den tredje satsen, i D-dur och D-moll , är en standardmenuett och trio, medan den fjärde satsens D-dur, klipptid Presto är i en oregelbunden sonatform.

Haydns Op. 76, nr 5, har fått smeknamnet Largo och Friedhofsquartett (Graveyard-Quartet). Båda moniker härrör från dess betydande långsamma rörelse, som dominerar verket.

"[Den kallas] Graveyard Quartet eftersom den andra satsen ... ofta spelas vid begravningar," skriver Sonia Simmenauer i sin bok Must It Be?: Life in a Quartet .

"Fokus och kärnan i verket är den utökade Largo i den ovanliga och avlägsna tonarten F ♯- dur", kommenterar den tyske musikjournalisten Felix Werthschulte. "En melankoliskt vacker klagan ... huvudtemat klingar, men blir tystare och tystare, innan musiken slutligen tystnar. Ett farväl i toner – sörjande, men också högtidligt och värdigt." Werthschule tillägger att rörelsen "fortfarande ibland spelas på begravningsgudstjänster, eftersom den här musiken inte bara låter sorglig, den ger också tröst."

Nr 6

Kvartetten nr 65 i E ♭ -dur , op. 76, nr 6, består av fyra satser:

  1. Allegretto – Allegro
    \relative bes' { \key es \major \time 2/4 \partial 16 bes16 \f g4( as) | bes8 r r8. c16 \p f,4( g) | as8 r r8. bes16 \f es,4( f) | g8 r r8. es16 \p as4( a) | bes8 r r8. \bar ":|." }
  2. Fantasi. Adagio
    \relative b' { \key c \major \time 3/4 b4( \p ais b) cis8.( dis16 e4 dis) dis4( cis b) b4( ais8) r r4 }
  3. Meny . Presto
    \relative es'' { \key es \major \time 3/4 \partial 4 es4-. \f d8( es f es) g4-. | es4-. r bes'-. | es,-. r es'-. | es,-. r g'-. es,2->( \mf d4) | c2->( bes4) | a8( bes a bes c a) | bes4-. r }
  4. Final. Allegro spiritoso
    \relative bes' { \key es \major \time 3/4 \partial 4. bes8-. \f as-. g-. f8-. es-. r es'-. d-. c-. bes8-. as-. r as-. g-. f-. es8-. d-. r c'-. bes-. as-. fis8-. g-. r }

Stråkkvartetten avviker från sin tids vanliga stråkkvartettnormer, inklusive innovationer som att ändra taktarter, improviserade teman och bryta traditionella former som sonatform och binära former och citera ett helt tema från en annan stråkkvartett.

I. Allegretto – Allegro

Skriven på
2 4 gånger, istället för att använda den typiska sonatformen skrivs den i den strofiska varianten .

II. Fantasi. Adagio

En fantasi skriven i tonarten B-dur (utan tonart ) på
3 4 takt. Enligt Keller, författare till The Great Haydn Quartets, citerar kompositören i en annan tonart sin egen andra sats från Op. 76, nr. 4 "Sunrise" kvartett. Faktum är att de två grundmotiven är identiska bortsett från skillnaden i tonartsignatur: första fiolen börjar på tonartens ton i varje, går ner ett halvt steg och återgår till originaltonen i båda satserna, allt under en ton i
3 4 gången. Dessutom, i båda styckena, spelar viola och cello i sluddrig följd tonerna i 3:e, 4:e, 3:e respektive 1:a, 2:a, 1:a skalegraden. Allt detta sker medan 2:a fiolen håller 5:e skalans grad under hela takten.

III. Meny. Presto

En menuettform på
3 4 gånger som använder en gammal form där menuetsektionen är i standard binär form medan en alternativ sektion (en enda icke-repeterad sektion) ersätter den vanligare trion (i binär form med två upprepade sektioner). Den alternativa sektionen är uppbyggd på en serie av stigande och fallande jambiska skalor där Haydn inverterar instrumenteringen från violin I till cello och sedan cello genom violin I flera gånger.

IV. Final. Allegro spiritoso

En frenetisk final, i
3 4 tid. Den är i sonatform . "Det här är helt och hållet fängslande musik, som för alltid lurar lyssnaren när det gäller var huvudslaget kommer."

Se även

Anteckningar

Fotnoter

  • Barrett-Ayres, Reginald. Joseph Haydn och stråkkvartetten . New York: Schirmer Books, 1974. s. 297–312.
  • Berger, Melvin. Guide till kammarmusik . New York: Dover, 1985. s. 217–224.
  • Grave, Floyd och Margaret Grave. Joseph Haydns stråkkvartetter . New York: Oxford University Press, 2006. s. 301–322.
  • Keller, Hans. De stora Haydn-kvartetter: deras tolkning . London: JM Dent & Sons Ltd., 1986. s. 208–234.
  • Webster, James. "Haydn, (Franz) Joseph" på Grove Music Online (red. L. Macy), tillgänglig 20 mars 2007.

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=String_Quartets,_Op._76_(Haydn)&oldid=1134054965 "