Skate video

Typiskt sätt att filma en skatevideo

En skatevideo är en film om eller om skateboardåkning som vanligtvis visar nya tricks och en serie skateboardåkare i ett montage satt till musik.

Historia

Släppt 1965, kortfilmen Skaterdater krediteras som den första filmen som skildrar skateboardåkning och därmed den första skatevideon. 2015 kampanjade The Berrics för att filmen skulle accepteras i National Film Registry . Men Powell Peralta krediteras ofta för att ha skapat de första skatevideorna som inte var en del av en fiktiv film eller en dokumentär. Deras första video, The Bones Brigade Video Show (1984), förväntades sälja bara 300 exemplar på VHS , men den sålde 30 000.

Från uppfinningen av skatevideogenren på 1980-talet till början av 2000-talet distribuerades skatevideor via VHS- band som såldes främst i skatebutiker . I början av 2000-talet överfördes skatevideor till DVD-skivor tillsammans med resten av hemmavideomarknaden. Tillkomsten av sociala medier och nya digitala filmskapande verktyg som Instagram och YouTube utmanade skatevideotraditioner och lade mindre vikt vid hela videor och mer vikt vid kortare klipp. Konventionerna och stilarna för skatevideor fortsätter att utvecklas och omdefiniera sig själva tillsammans med skateboardsporten.

Producenter

Det finns en mängd olika skatevideor som produceras, från oberoende enskilda filmskapare till de som beställs av skateboardföretag som använder videon för att marknadsföra varumärket. Dessutom gör små skatebutiker , tidningar , webbplatser, kollektiv och oberoende åkare skatevideor för kärleken till skateboardåkning; samt reklammaterial.

411 Video Magazine var en populär videologg som publicerades två gånger i månaden från 1990-talet till 2000-talet.

Filmregissören Spike Jonze har spelat in flera skatevideor, inklusive Blind's Video Days (1991) och Girl and Chocolate's Yeah Right! (2003).

Under hela slutet av 2010-talet och in på 2020-talet har filmskaparen William Strobeck utvecklat en stil för att producera skatevideor som går emot traditionella skatevideokonventioner som användningen av fisheye-linser och sekventiella sektionerade delar till förmån för ett mer experimentellt tillvägagångssätt.

Många amatörskateboardåkare håller professionella skatevideor i hög anseende, och som autentiska representationer av skateboardåkning, och försöker skapa sina egna videor. Amatör- och professionella skateboardvideor delas ofta via sociala medier .

Innehåll och stil

I de flesta skatevideor visar skridskoåkare sina färdigheter i avsnitt som kallas videodelar, men andra format och tekniker, som montage, används och nya tricks demonstreras ofta. Det är vanligt att ha det bästa highlight-tricket som det sista tricket i videodelar, detta kallas för ender.

De flesta videor innehåller "slam-sektioner" av trick som slutar i misslyckande och spektakulära fall där skateboardåkaren blir skadad. De är makabra men ändå populära eftersom de fungerar som en påminnelse om att skateboard är en farlig sport. Ett annat vanligt drag är avsnitt som täcker skateboardåkare utanför brädet och täcker deras personligheter.

Även om skatevideor varierar i estetisk stil och innehåll, finns det flera gemensamma nämnare. De är vanligtvis allt från en halvtimme till en timme långa, har skateboardåkare som utför tricks i stadsmiljöer och är redigerade för att inkludera låtlängdssegment. I slutändan försöker producenterna främja sin idé om skatestil, som uppnås genom montage och redigering.

Ofta är videorna inspelade med ett fisheye-objektiv . Skatevideor är också kända för att ha musiksoundtracks av punkrock, alternativ rock eller hiphopmusik .

Anmärkningsvärda skatevideor

1980-talet

1990-talet

2000-talet

2010-talet

  • Skateboarding Is Forever ( DC , 2010)
  • Propeller ( Vans , 2015)

Vidare läsning

  •   McDuie-Ra, Duncan (2021). Skateboardvideo: Arkivera staden från nedan . Singapore: Springer Nature Singapore. ISBN 978-981-16-5698-9 .

externa länkar