Requiem (Rouse)

Requiem är en komposition för solobaryton , barnkör, kör och orkester av den amerikanske kompositören Christopher Rouse . Verket beställdes av Soli Deo Gloria för tvåhundraårsjubileet 2003 av den franske kompositören Hector Berlioz födelse . Den färdigställdes 12 juli 2002 och hade premiär 25 mars 2007 i Walt Disney Concert Hall i Los Angeles , med dirigenten Grant Gershon som ledde Los Angeles Master Chorale och deras orkester, Los Angeles Children's Chorus och barytonen Sanford Sylvan .

Sammansättning

Requiems längd är cirka 90 minuter. Även om det beställdes för att hedra kompositören Hector Berlioz , innehåller verket inga referenser till Berlioz musik. Rouse var mer inspirerad av War Requiem av den engelske kompositören Benjamin Britten . I likhet med War Requiem , följer kompositionen den liturgiska rekviemtexten , men innehåller dessutom text från andra källor, särskilt texter från europeiska hymner och rader från poesi av Seamus Heaney , Siegfried Sassoon , Michelangelo , Ben Jonson och John Milton .

9/11

Efter att ha avslutat arbetet kort efter händelserna vid attackerna den 11 september 2001 valde Rouse, efter mycket personliga överväganden, att inte dedikera Requiem till offren för attackerna. I programanteckningarna kommenterade Rouse:

Den 11 september 2001 hittade jag mig i New York City. Efter att den första chocken av dagens händelser börjat avta, blev det uppenbart för mig att detta Requiem som jag hade genomfört ungefär hälften av skulle fullbordas i och tillägnas minnet av de som omkom. Men ytterligare eftertanke fick mig att ändra uppfattning; Jag hade kommit att känna att vissa tragedier var för enorma för att invigas med något mer än djup men tyst sorg och att förvandla detta stycke till ett "9/11-verk" kanske till och med smakar lite opportunism. Det finns en liten symbolisk hänvisning i partituren till den 11 september, men utöver det har jag valt att försöka, på mitt eget otillräckliga sätt, ett minne av alla som har dött såväl som de som har överlevt och sörjt för dem. Det är min förhoppning att mitt Requiem i slutändan ska ge någon slags tröst, och av denna anledning har jag varvat nära slutverserna från den anglikanska psalmen 'Nu är arbetarens uppgift O'er' (döden) med rader från 'Es ist ein' Ros' entsprungen' (dvs. 'Lo! How a Rose e'er Blooming' - födelse).

Reception

Mark Swed från Los Angeles Times hyllade Requiem med beröm och förklarade att det var "det första stora traditionella amerikanska Requiem" och kallade det "ett Requiem av underbara blandade känslor." George Grella från New York Classical Review kallade stycket "fascinerande, massivt, otympligt, ofta rörande, ibland olöst: om inte en helt framgångsrik komposition, åtminstone en imponerande showcase för både musiker och kompositörers hantverk." Corinna Da Fonseca-Wollheim från The New York Times berömde premiären i New York City och sa: "Den dominerande stämningen i Mr. Rouses "Requiem" är en oförstående sorg och raseri nästan som om den, utan tro, sörjer döden av trösten i sig. Men så finns det glimtar av hopp. Mr. Imbrailos klara och smidigt flödande tolkning av Jonsons "Farväl, du barn av min högra hand" fick sällskap av ett flyktigt, strålande flöjtsolo. Och när Brooklyn Youth Chorus gick in med Mariapsalmen 'Es ist ein Ros entsprungen', som sjöngs med ett glänsande, rent ljud från en sidobalkong, effekten var starkt känslomässig, även när den gick över den fina gränsen mellan patos och kitsch."

Vid premiären i New York City sa dirigenten Alan Gilbert om Requiem: "Det här verket går längre eller kommer från djupare i honom än nästan någon annan del av hans. Det tar mycket ur dig både tekniskt men också känslomässigt." Rouse själv sa om stycket, "Allt detta var för att försöka förmedla idén om att möta döden, oavsett om du står inför den själv eller om du fortsätter efter en älskads död. Men det är en mycket personligt arbete och jag tycker att det är det bästa verk jag har komponerat."