Remo Bianco
Remo Bianco | |
---|---|
Född |
Remo Bianchi
3 juni 1922 |
dog | 23 februari 1988 Milano, Italien
|
(65 år)
Nationalitet | italienska |
Utbildning | The Academy of Fine Arts of Brera , ( italienska : Accademia di Belle Arti di Brera ) även känd som Brera Academy ( Accademia di Brera ) i Milano |
Känd för | Målning |
Remo Bianco , födelsenamn Remo Bianchi , (3 juni 1922 – 23 februari 1988) var en italiensk målare och skulptör.
Biografi
Remo Bianchi (känd som Remo Bianco ) föddes i Milano den 3 juni 1922 . Hans far, Guido, var elektriker på teatern La Scala , en bekräftad anarkist och en stram man. Hans mamma, Giovanna Ripamonti, hade studerat astrologi. Remo var den andra av två tvillingar, brodern Romolo dog i lunginflammation 1923. Han hade ett starkt band med sin syster Lyda, som föddes före tvillingarna och blev balettens stjärna.
1937 skrev han in sig på kvällskurser vid Brera-akademin , där han träffade de Pisis två år senare och började regelbundet gå på Master's studio; där fick han möjlighet att träffa andra artister som Carrà , Sironi , Savinio , Soffici , Soldati, Marini , Cantatore.
1941 skrevs han in som kulspruteskytt på en jagare, som torpederades och sänktes två år senare. Bianco, räddad av britterna, internerades i Tunisien där han upplevde sin första kontakt med Mellanöstern.
The Early Works: The Figurative Season
1944 återvände han till Milano där han återupptog sina kontakter med Filippo de Pisis och hans studier vid Brera Academy. Under denna period liknar hans verk starkt den franske målaren Rouaults existentiella expressionism , särskilt självporträttet som han målade 1945. I hans målningar börjar stora och mörka linjer omsluta tjocka lager av bly- och svavelfärg. Från femtiotalet blir Biancos porträtt allt mer spräckliga och penseldragen mer oordnade, samtidigt som färgerna minskar i tjocklek.
Från figurativ konst till abstraktion: "Nuclear" och "Spatial Season"
Från kärnkraftsrörelsen (grundad i Milano 1951 av Dangelo e Baj ) fick Bianco en kärlek till material. I hans verk blir ansiktsdragen alltmer omärkliga och ger plats för färgblandningar. Hans nästa utveckling var mer radikal, en sammansättning av pigment, glaskristaller, färg, lim, iriserande pasta och småsten. Tvärtom, från Spatialismen fångade han den mer kreativa, experimentella, ironiska och dadaistiska dimensionen, och intresserade sig för det materialistiska spåret och kromatiskt skrivande. Målningarna är nästan helt fria från figurer och blir ett lager av trådar och målardrag. Den franske kritikern Pierre Restany skrev: "Vi bör inte glömma att Remo Bianco bildades under perioden efter andra världskriget i Milanes skola för spatialism av Lucio Fontana och Carlo Cardazzo från vilken han drog den dubbla lärdomen av energi och eklekticism - med ett ord, frihet". När det gäller hans förhållande till Spatialism-rörelsen, definierade den italienske målaren Virgilio Guidi i presentationen av katalogen för sin första separatutställning, 1952, på venetianska "Galleria del Cavallino" i regi av Carlo Cardazzo, honom som en "isolerad spatialist" [ spaziale isolato ] samt en "känslig spatialist" [ spaziale sensibile ]. Successivt höll han många utställningar på Cavallino och Naviglio gallerier, fram till åttiotalet.
De tredimensionella konstverken: 3D
I början av femtiotalet började Bianco förändra sina geometriska verk på lager av glas och plast, och utnyttjade deras mjölkaktiga eller genomskinliga transparens för att skapa känsliga, disiga och transparenta effekter. Utöver dessa tredimensionella verk skapade han andra i trä, plexiglas och metall, alltid i lager men snidade i olika former. När han fick ett stipendium 1955 reste han till USA där han hade möjlighet att träffa Jackson Pollock .
Från collage till Tableaux dorés till Appropriazioni (engelska: Appropriations )
I USA lärde sig Bianco abstrakt expressionism och träffade Jackson Pollock . Så han lärde sig tekniken för droppmålning , men han förlorade inte sin kärlek till proportioner och ordning och gav liv åt sina collage. Papper (eller tyger), återigen målade med skyltar och droppar, skärs i små rutor, blandas ihop och komponeras om till ett collage eller en mosaik , och arrangerar dem som ett schackbräde. Och det är från utvecklingen av collagen som Bianco kom att skapa sina mest kända konstverk: Tableaux dorés . Denna kategori är inte bara hans mest talrika utan också hans rikaste på kreativitet; var och en är unik för färgerna och mängden och omfattningen av bladguld som används. Även där små mängder bladguld används tappar inte konstverket sin kraft och vältalighet, utan ökar i mystik och djup. Bianco fortsatte att måla Tableaux dorés fram till åttiotalet; under denna tid började dessa konstverk utvecklingen av hans experiment: sjuttiotalets anslag. I dessa verk appliceras bladguld på vardagsföremål av varierande storlek.
Arte Improntale (engelska: Imprint Art ), the Testimonianze (engelska: Testimonies ), the Sculture Neve (engelska: Snow Sculptures )
Bianco utvecklade Arte Improntale redan 1948 genom att doppa föremål i färg och stämpla avtrycket. I mitten av femtiotalet började han skapa gummi- och pappersavgjutningar av föremål och skrev " Manifesto dell'Arte Improntale " (1956). Hans Testimonianze (engelska: testimony-bags ) är ett exempel på Arte Improntale (Imprint Art); dessa är rader av små cellofanpåsar, i linje som i Tableaux dorés, och fyllda med små utslitna föremål, fragment av vardagslivet. I mitten av sextiotalet experimenterade han med ett nytt material, konstsnö, som han sprayade på de mest olika föremål – och till och med på människor. Små föremål stängdes in i montrar och människor fotograferades i svartvitt. Sculture Neve ( Snöskulpturer ) tillhör anslagscykeln .
Arte Elementare (engelska: Elementary Art )
Detta var en av de sista experimentella perioderna av Bianco. På sjuttiotalet, medan han fortsatte arbetet med sina andra serier, återvände han till målarkonstens grunder genom att producera på bakgrunder – ofta fyllda med rutor – rader av små tåg, blommor, frukter, karuseller, tennsoldater och långhandstil, allt som återvänder till en värld av minimala och stereotypa representationer.
Skrifter
- Manifesto dell'Arte Improntale , 1956
- Manifesto dell'Arte Chimica , 1964
- Manifesto della Sovrastruttura , 1965
- Milano 1972 , i Teatro Angelicum-katalogen, Milano 1972
- Poesia trascendentale , 1981, D'Ars, y. XXII, nr. 97
- Autobiografia , 1982, opublicerad
- Milano luglio 1985 , i Galleria del Naviglios utställningskatalog, Milano 1985
- Milano gennaio 1986 , i Belli Marchionne, 1987
Utställningar
Från 1948 till februari 2010 hölls 61 separatutställningar, inklusive:
- Galleria del Naviglio, Milano (1950 – februari 1954 – februari 1961 – december 1961 – april 1964 – maj 1965 – 1967 – februari 1968 – maj 1969 – september 1972 – januari 1980 – 1982 – december 1998 – 2 juni 1996)
- Galleria del Cavallino, Venezia (oktober 1952 – juli 1954 – juli 1959 – augusti 1961 – augusti 1962 – mars 1963 – augusti 1964 – juli 1985)
- Casinò Municipale, Venezia (augusti 1961)
- Complesso del Vittoriano Gipsoteca , Rom (december 2006)
Under samma period ställdes verken också ut i 80 grupputställningar anordnade i Italien och utomlands.
Remo Bianco Foundation
Remo Bianco Foundation ( italienska : Fondazione Remo Bianco ) är en kulturinstitution för främjande av Remo Biancos minne och verk, skapad i Milano den 15 juli 2011 .
Anteckningar
Bibliografi
- Fontana, L. (1953), Introduktion till utställningskatalogen (på italienska), Milano, Italien: Galleria Montenapoleone
- Quasimodo, S. (1954), Introduktion till utställningskatalogen (på italienska), Milano, Italien: Galleria del Naviglio
- Apollonio, U. (1964), Bianco (på italienska), Milano, Italien: Le Arti
- Joppolo, B. (1967), Bianco, utställningskatalog (på italienska), Rho, Milano, Italien: Galleria Il Portichetto
- Varga, MN (1983), L'arte dell'impronta di Remo Bianco (The Imprint Art of Remo Bianco) (på italienska), Venedig, Italien: La Vernice
- Belli, G.; A. Marchionne (1987), Remo Bianco (på italienska och engelska), Milano, Italien: Punto e Linea
- Restany, P. (1991), Remo Bianco (på italienska), Milano, Italien: Edizioni del Naviglio
- Franceschetti, A. (1992), Remo Bianco (på italienska), Brescia, Italien
- Caramel, L. (av), L. (1994), Arte in Italia 1945-1960 (Art in Italy: 1945 - 1960) (på italienska), Vita e Pensiero
- De Santi, F. (av) (1998), Il tempo culturale di Remo Bianco (Remo Biancos kulturperiod) (på italienska), Brescia, Italien
- Pontiggia (av), E.; L. Karamell; L. Giudici; M. Scotti (1999), Remo Bianco. The Gianni Collection , Milano, Italien: Electa
- Altamira, A. (2001), Remo Bianco. Catalogo Generale, vol. 1 (Katalog över verken vol. I) (på italienska), Milano, Italien: Mazzotta
- Biscottini, P.; L. Giudici (2005), Remo Bianco (på italienska), Milano, Italien: Libri Scheiwiller
- Giudici, L. (2006), Remo Bianco. Catalogo Generale, vol. 2 (på italienska, engelska och franska), Milano, Italien: Libri Scheiwiller
- Strinati, C.; Giudici, L. (av) (2006), Remo Bianco. Al di là dell'oro ('Remo Bianco. Beyond the Gold) (på italienska), Cinisello Balsamo, Milano, Italien: Silvana Editoriale
externa länkar
- 1922 födslar
- 1988 dödsfall
- Italienska manliga konstnärer från 1900-talet
- Italienska målare från 1900-talet
- Italienska skulptörer från 1900-talet
- Konstnärer från Milano
- Brera Academy alumner
- Begravningar på Cimitero Monumentale di Milano
- italienska samtida konstnärer
- italienska manliga målare
- italienska manliga skulptörer
- italienska krigsfångar
- Moderna målare
- Regia Marinas personal från andra världskriget
- krigsfångar från andra världskriget som hålls av Storbritannien