Rajko Maksimovic

Rajko Maksimović ( serbisk kyrilliska : Рајкo Максимовић ; 27 juli 1935, Belgrad ) är en kompositör, författare och musikpedagog. En av vår tids mest betydelsefulla serbiska kompositörer, Maksimovic har varit och förblir aktiv i att skapa verk för olika ensembler.

Biografi

Rajko Maksimović tog examen 1961 och tog 1965 en magisterexamen i komposition från Musikhögskolan i Belgrad (idag fakulteten för musik, konstuniversitetet i Belgrad (FMU)) i klassen av professor Predrag Milošević . Efter att ha avslutat sitt masterprogram och som mottagare av ett Fulbright-stipendium , gick han på Princeton University, New Jersey, med huvudfokus på elektronisk musik . 1963 utsågs Maksimovic till biträdande professor och 1967 till docent vid institutionen för komposition och orkestrering vid Belgrads musikakademi. Han gick i pension 2001 som professor i musikkomposition. Rajko Maksimović har mottagit ett flertal priser och hans verk framförs nationellt och utomlands. Under hans karriär ägde tre monografiska konserter enbart ägnade åt hans oeuvre, och de flesta av hans verk har spelats in. Bland inspelningarna ligger en särskild tyngdpunkt på en trippel-CD från 2002, två CD-skivor från 2009 och The Saint Prince Lazarus Passion DVD från 2012 – alla på PGP RTS - etiketten ( Radio Television of Serbia skivbolag). 1995 producerade Radio Television Novi Sad ett femtio minuter långt program om denna kompositör och hans verk. Maksimović skrev också en självbiografisk memoartrilogi med titeln That's the Way It Was (( Tako je to bilo ), 1998, 2001 och 2002).

Arbetar

Rajko Maksimović komponerade många sång - instrumentala , orkester- , kammar-, kör- och solistverk, såväl som stycken ägnade åt barn. Bland hans mest betydelsefulla kompositioner är: vokal-instrumental When the Living Envied the Dead (1963), en episk partita för blandad kör och reducerad orkester, Three Haiku (1967) för kvinnlig kör och tjugofyra instrument, The Uprising against the Dahias ( 1978/2004), ett dramatiskt oratorium för två skådespelare, blandade körer och barnkörer, orkester och band, The Testament of Petar Petrović Njegoš, Bishop of Montenegro (1986) för bas, kör, orkester och band, och The Saint Prince Lazarus Passion (1989) för berättare, fyra sångsolister, två körer och orkester; orkesterpianokonsert (1961/2003), Musique de Devenir (1965) och Diptyk för orkester (1970); kammarstycken After the Scent of a Blossomed Cherry (1981) fem haiku för sopran och kammarensemble, Prélude "á l'avant-midi d'un faune" ( 1994/2011) för flöjt och stråkar, och She Sleeps Perhaps (1992/ 2005), en solistkantat för mezzosopran och kammarorkester; choral Chants out of the Darkness (1975), en bok med sex madrigaler för olika a cappella-körer, och I Go calmly (från testamentet , 1986), Funeral (from the Passion , 1989), Our Father (från Temptation , 1994) , och We Praise Thee, O God (2008), alla för blandad a cappella-kör.

Maksimovics verk för barn inkluderar: A Baby-Elephant (1972) för baryton, barnkör och ensemble, Stars (1973) för mezzosopran, kvinnlig oktett och ensemble, och Itchy Hills ( A Stinging Nettle , 1980/2008), musikspel för barn.

Skrifter

Förutom sin självbiografi i tre volymer, skrev Maksimić också en studie Mer om Modes (( Šire o modusima ) Serbian and English version, 1995), och böckerna Basics of Notation (( Osnovi notnog pisma ), lärobok, 1999), The Speech of Music (i samarbete med Miloš Jevtić i form av frågor och svar, 2008), Resor genom Nordamerika (2008), och Den andra resan genom Nordamerika (2009).

Musikaliskt språk

Under sina studier vid Belgrads musikakademi och i enlighet med institutionens läroplanskrav för komposition och orkestrering komponerade Maksimović verk av en utbredd nyklassisk härkomst. Efter sin examen blev han engagerad i koncepten för den så kallade polska tonsättarskolan (New Polish School). Witold Lutosławskis verk , särskilt kompositioner baserade på principer om Aleatory och användningen av kluster, särskilt attraktiva för Maksimovic. Efter att ha förvärvat polska kompositörers kompositionstekniker och tillämpat dem i sina egna verk, ändrade Maksimić 1975 sitt musikaliska språk och vände sig till inspiration från (serbisk) tradition, och "återvände" till modal formspråk och enkelhet, med ibland förstärkt språk av användning av kluster. Denna stilistiska inriktning har varit dominerande i Maksimovics verk fram till idag.

Rajko Maksimović komponerade Musique de Devenir (1965) för sin "magisterexamen vid (Belgrad) Music Academy" (Peričić 1969, 239). Detta verk skulle kunna betraktas som en "sann aleatorisk skrift baserad på den polska skolans principer" (Veselinović-Hofman 1983, 360). Med en avsikt att presentera en gradvis bildning av en musikalisk idé, baserade Maksimić detta arbete på ett BACH-motiv, successivt utvidgat till en tolvtonssamling . Den rytmiska strukturen i Musique de Devenir är aleatorisk, medan dess tonhöjdsbeteckningar är fasta.

Inspirerad av japansk poesi , i Three Haiku , beställd av musikbiennalen 1967 i Zagreb , "målar" Maksimić ett avlägset, långt japanskt landskap. Till skillnad från Musique de Devenir , endast delvis underställd den aleatoriska principen (Peričić 1969, 242), domineras Tre Haiku helt av denna princip. Den speciella instrumentala klangen, och en specifik behandling av damkören, ofta med röströrelser på sekunders intervall och överflöd av oprecst noterad viskning och parlando, tjänade kompositören för att åberopa "japans ljud". Detta verk kännetecknas också av kluster byggda av aleatorisk stratifiering av instrument som återger unik ackordal 'färgning'.

Maksimović komponerade boken med sex madrigaler Chants out of the Darkness (1975) för a cappella-kör efter litterära texter av mestadels anonyma medeltida författare. De sex oberoende och ganska mångsidiga kompositionerna, skapade från 1973-75, frammanar främst former av italienska madrigaler, och tolkas därför ofta som kompositörens återgång till traditionen. Bland huvuddragen i detta arbete är: modal centricitet och ordmålning som representativ för madrigaler, den linjära föreställningen om den melodiska linjen och fokus på textens denotativa dimension, med enstaka dissonanser, klusterstrukturer och "friktioner inom vertikalen (stjärnbilder)” (Veselinović-Hofman 1997, 63).

Saint Prince Lazarus Passion avslutades 1989 och tilldelades Belgrads oktoberpris, representerar Rajko Maksimovics mest omfattande och mest betydelsefulla verk, inte bara inom den sång-instrumentala genren, utan inom hela hans oeuvre. Följande är en beskrivning av passionen med kompositörens ord: ”Jag föreställde mig passionen – och insåg den, tror jag – som ett drama, det vill säga som handling. Jag föreställer mig den framtida lyssnaren av passionen som en pilgrim som kommer till Kosovofältet där han möter Kosovopelaren. Pilgrimen läser en inskription, medan pelaren i själva verket berättar inskriptionen och introducerar pilgrimen till handlingen. Lazar från Serbien talar i just det ögonblicket. Besökaren vänder sig om och tittar på Kosovofältet fyllt med "de dödas ben i stor mängd" och därmed börjar berättelsen ("Prolog"). Till en början representerar scenen ett fridfullt välstånd, lycka och skönhet ( Ravanica Monastery ), men den följs kort av "Forebodings" (en solförmörkelse och den fallande stjärnan) som förutser ett antal katastrofer och katastrofer ( jordbävning , hunger, pest , och räder). Den första riktiga katastrofen äger rum 1371, när "Herrens vrede kom över serber" som tillät deras blodiga slakt i slaget vid Maritsa . Följaktligen, efter striden, får Lazars Serbien en mycket ond granne, en som angriper vårt territorium, till stor del plundrar, mördar, brutaliserar och fängslar ('Hot'). När prins Lazar inser att dagen för den ultimata striden har närmat sig, tilltalar prins Lazar först Gud om hjälp ('Bön'), kallar sedan sina adelsmän, hertigar och andra krigare, och genom sin högtidliga och inspirerande patriotiska 'predikan' inbjuder han dem till en modig och stolt död, till ett medvetet men värdigt offer till det himmelska riket i namnet av en överlägsen moral, mänsklighet och rättvisa. I det ögonblicket identifierar sig prinsen med sitt folk (och som det kommer att framgå identifierar sig folket med prinsen) och predikan sjungs tillsammans av Lazar och refrängen. Efter predikan avlägger 'Krigarna ed' till sin prins och före alla står den modigaste bland dem, den framtida hjälten och nationella legenden – Miloš. De stridslystna och patriotiska löftena följer på varandra, sublimerade i slutet av det kortaste ('Låt oss dö för att leva i evigheten') som levereras i fugato och representerar vädjan och kommandot för strejken. De två refrängerna deltar i 'Battle' på ett sätt för att utbyta ljudet och den snabba åttondelsrörelsen mellan refrängerna (från vänster till höger), vilket jag tror skapar för en del av publiken (vid särskilda sittplatser, beroende på föreställningsutrymmet) ett intryck av att vara mitt i själva striden! Efter tre storslagna "vågor" slutar musiken att kulminera i en plötslig frånvaro av ljud medan Berättaren tillkännager Lazars tragiska öde – alla hans män dödades inklusive Lazar själv! I ett något längre tal som följer, (avsett att ge lindring från "vapenkrockar och rop från hästar och män") tar Berättaren oss till Prinsens "Begravning". I ett extatiskt "Klagang" prinsessan Milica med sin man, och prästerna omgivna av församlade människor sjunger den sista begravningskoralen. Efter att ha hört, sett och upplevt hela berättelsen avgår vår pilgrim (passionens enda vittne) långsamt medan sången av begravningståget blir tystare. Pelaren ser bort honom med exakt samma ord från prologen, men här, i epilogen, med tre gånger tillagd varning: 'Du ska inte gå förbi... och ta ingen notis!' det vill säga 'du kommer inte att glömma'.”

Lista över betydande verk

Kör och vokalinstrument:

  • When the Living Envied the Dead ( Kad su živi zavideli mrtvima ) (1963), en episk partita för blandad kör och reducerad orkester (version på engelska, 2008)
  • Three Haiku (1967), för kvinnlig kör och tjugofyra instrument
  • Chants out of the Darkness ( Iz tmine pojanje ) (1975), en bok med sex madrigaler
  • The Uprising against the Dahias ( Buna protiv dahija ) (1978, reviderad 2004), ett dramatiskt oratorium för två skådespelare, blandade körer och barnkörer, orkester och band
  • Palabras en Piedra ( Reči u kamenu ; Words in Stone ) (1980), för blandad kör
  • Prometheus (1985), för blandad kör
  • The Testament of Petar Petrović Njegoš, Bishop of Montenegro ( Testament vladike crnogorskog Petra Petrovića Njegoša ) (1986), för bas, blandad kör, orkester och band (version på engelska, 2007)
  • I Go calmly ( Ja na Tvoj poziv ) (från Testamentet , 1986), för blandad kör (version på engelska, 2007)
  • The Saint Prince Lazarus Passion ( Pasija svetoga kneza Lazara ) (1989), för berättare, fyra sångsolister, två körer och orkester (version på engelska, 2008)
  • Funeral ( Sahrana ) (från the Passion, 1989), för blandad kör (version på engelska, 2008)
  • Fate [Sudba] (1993), för blandad kör
  • Temptation, Feat, and Death of Saint Peter of Korisha ( Iskušenje, podvig i smrt Sv. Petra Koriškog ) (1994), för berättare, tre solister, blandad kör, orkester och band
  • Fader vår ( Otče naš ) (från Temptation , 1994), för blandad kör (version på latin ( Pater noster ), 2001)
  • This and That ( Ovo i ono ) (1995), för blandad kör
  • Coloured (1996), för blandad kör och kontrabas
  • O-TRIM-PARA (2004), för blandad kör
  • Psalm 90 (2005), för blandade körer och barnkörer, flöjt, trumpet och horn
  • Hohes Lied ( Pesma nad pesmama ; The Song of Songs ) (2007), för blandad kör
  • We Praise Thee, O God ( Tebe Boga hvalim ) (2008), för blandad kör

Orkester:

  • Pianokonsert (1961, reviderad 2003)
  • Musique de Devenir ( Muzika postajanja ) (1965)
  • Diptyk för orkester ( Inte vara eller vara? ett dilemma för orkester, 1969 och Eppur si muove , 1970)
  • Svit för orkester (2009), fyra omarbetade satser ur The Saint Prince Lazarus Passion

Kammare:

  • Partita Concertante (1965), för violin och tretton stråkar
  • Two Basho's Haiku (1966), för röst, flöjt, fiol, piano och band
  • Trialogue (1968), för klarinett, stråktrio och piano
  • Jeu á Quatre (1977), för två pianon i åtta händer
  • Concerto non Grosso (1978), för skolstråkar
  • Ömt? (1979), för kammarensemble
  • After the Scent of a Blossomed Cherry ( Za mirisom rascvetale trešnje ) (1981), fem haiku för sopran och kammarensemble
  • Ave Maria (1985/2004), för kör, flöjt, piano och stråkar
  • She Sleeps Perhaps ( Možda spava ) (1992/2005), en solistkantat för mezzosopran och kammarorkester (eller för mezzosopran, flöjt och piano; version på engelska, 2006)
  • Prelude "á l'avant-midi d'un faune" ( Prelid za pre podne jednog fauna ) (1994/2011), för flöjt och stråkar (eller för flöjt, violin och piano)
  • Les Proverbes de Fénis ( Poslovice iz Fenisa ) (1995/2010), för fyra röster och ensemble av antika instrument
  • The Garland ( Rukovet ) (2003/2009), för flöjt, violin och stråkar (eller för flöjt, fiol och piano)
  • Jeu á deux ( Igra udvoje ) (2006), för pianoduo
  • Svit från Passion (2009), för violin och stråkar

Solo:

  • Gambit (1993), för piano

Musik för barn:

  • A Baby-elephant ( Slonče 1972) för baryton, barnkör och ensemble
  • Uncle's bugging me ( Gnjavi me teča ) (1972), för (barn)sopran, barnkör och ensemble
  • I was Told ( Rekoše mi ) (1972), för baryton, barnkör och ensemble
  • Stars ( Zvezde ) (1973), för mezzosopran, kvinnlig oktett och ensemble
  • If There Were No Stars ( Da nije zvezda ) (1973), för mezzosopran, kvinnlig oktett och ensemble
  • The Three Floor Patient ( Bolesnik na tri sprata ) (1973), för tvåstämmig barnkör och piano
  • Pretty Kata ( Lepa Kata ) (1974), för röst och piano
  • The Blue Ant ( Plavi mrav ) (1974), för röst och piano
  • Itchy Hills ( A Stinging Nettle ) ( Svrbeća brda, Koprive ) (1980/2008), musikspel för barn
  • A l'école des animaux (2009), för tvåstämmig barnkör, flöjt och piano

Noter

Kompositörens noter och noter finns tillgängliga på:

Valda inspelningar

  • When the Living Envied the Dead ( Kad su živi zavideli mrtvima ), Upproret mot Dahias ( Buna protiv dahija ), Orkester- och kammarmusik (1965–77) och The Saint Prince Lazarus Passion ( Pasija Svetoga kneza Lazara ). PGP RTS, 3 CD-skivor, 341388.
  • Testamentet och vokalmusiken . PGP RTS, CD 431951.
  • Frestelse, bedrift och död av Sankt Peter av Korisha ( Iskušenje, podvig i smrt Sv. Petra Koriškog ) och Chants out of the Darkness ( Iz tmine pojanje ). PGP RTS, CD 432095.
  • The Saint Prince Lazarus Passion ( Pasija Svetoga kneza Lazara ), PGP RTS, DVD 491733

Bibliografi

  • Bergamo, Marija. 1980. Elementen av expressionistisk orientering i serbisk musik (Elementi ekspresionističke orijentacije u srpskoj muzici). Belgrad: University of Arts.
  • Marinković, Sonja. 2009. A History of Serbian music , Belgrad: Zavod za udžbenike.
  • Mikić, Vesna. 2007. "De nyklassiska tendenserna" (Neoklasične tendencije). I A History of Serbian music . Belgrad: Zavod za udžbenike.
  • Peričić, Vlastimir. 1969. Kompositörer i Serbien (Muzički stvaraoci u Srbiji). Belgrad: Prosveta.
  • Stojanović-Novičić, Dragana och Marija Masnikosa. 2007. "Orkestermusik." I: A History of Serbian music . Belgrad: Zavod za udžbenike.
  • Rajko Maksimović - personlig webbplats
Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Rajko_Maksimović&oldid=986427470 "