Phil Day (artist)

Phil Day
Född
Philip Warren Day

13 augusti 1973 ( 1973-08-13 ) ( 49 år)
Goulburn, New South Wales
Nationalitet australiensiska
Utbildning Australian National University
Känd för Teckning, grafik, konstnärsbok, skrivande

Phil Day (född i augusti 1973) är en australisk artist. Han är formellt erkänd som en Notable Graduate från Graphic Investigation Workshop, Australian National University (ANU), tillsammans med Alex Hamilton, Paul McDermott , Danie Mellor och Paul Uhlmann.

Dagens verk består av tryck, konstnärsböcker, teckningar och akvareller. Olika institutioner har samlat hans arbete, inklusive National Gallery of Australia , National Library of Australia , State Library of New South Wales , State Library of Queensland , State Library Victoria och Baillieu Library (Melbourne University).

Liv

Day, en linjär ättling till Wong Ah Sat , föddes i Goulburn , New South Wales , och bodde i samma hus under hela sin barn- och ungdomsår. Vid 16 års ålder utbildade han sig kort till grafisk designer vid NSW Police Academy . Istället för att satsa på grafisk design som en karriär, skrev Day in på den lokala tekniska högskolan för att studera konst. 1992 flyttade han till Canberra för att studera vid Canberra School of Art, ANU (examinerade med en Bachelor of Art med First Class Honours). Medan han fortfarande var student arbetade han som illustratör och karikatyrtecknare på The Canberra Times . Han övergav denna väg 1996 och valde istället att arbeta som tryckare, pärm och formgivare av böcker för Edition + Artist's Book Studio, ANU. 1997 var Day med och grundade Finlay Press, och samma år förlorade han synen på vänster öga på grund av en medfödd missbildning. I början av 2010 flyttade han till Melbourne , grundade Mountains Brown Press och träffade sin blivande fru. Tillsammans flyttade de till Toronto, Kanada (2010), sedan till Brooklyn, NY (2011). Day bor i Melbourne, med sin fru och deras dotter.

Ritningar

Day kom först till allmänhetens uppmärksamhet år 2000 när han blev inbjuden att ställa ut på Australian Drawing Biennale. Där visades hans teckningar tillsammans med Davida Allen , Rick Amor , Guo Jian , Euan Macleod , John Olsen , Gloria Petyarre och Harry Wedge , bland andra. I utställningskatalogen står det:

"[Day] tittar på saker för sig själv ... Detta är en sällsynt egenskap, särskilt när så många utövare inom bildkonst hävdar att de är uttråkade med bildskapande och, som ett substitut, flirtar med idéer."

I första hand är Days arbete bildmässigt: ibland detaljerat och realistiskt, medan det ibland är kortfattat och gestaltat – Peter Keneally beskriver Days korta gestaliska teckningar som: smutsigt smutsiga och sladdriga .

Det finns en diskret stämning i Days arbete, både i ämne och material. Hans bilder bjuder in betraktaren till en en-till-en-relation med vanliga saker, detta inkluderar hushållsföremål, stadsdjur, trädgårdsväxter och enstaka porträtt. Den innehåller också minnen, tankar och imaginära figurativa uppfinningar. Alla är nästan uteslutande bearbetade på blygsamma pappersark med blygsamma material (ofta färgpenna och akvarell). 2003 Sasha Grishin , konsthistoriker och kritiker:

"Det finns en viss avväpnande ärlighet i [Dagens] teckning, som är lika mycket visuella observationer som de är tankebilder ... mellan den sedda och observerade verkligheten, och riket av abstrakta tankar och köttsliga begär."

Från 2004 och framåt har Day nästan uteslutande skapat bilder för konstnärsböcker, ofta i samarbete med australiensiska författare, inklusive: Cassandra Atherton , Gary Catalano , Julian Davies , James Grieve och Robin Wallace-Crabbe . 2015 diskuterade Day aspekter av illustration som gästpanelmedlem om Collaboration på Adelaide Writers' Week .

Konstnärens böcker

En kort biografisk anteckning säger: Phil Day har njutit av att illustrera andras författarskap och sedan binda in resultaten till böcker, sedan han var sexton. Ett tidigt exempel på en konstnärsbok illustrerad av Day är Imaginary Thoughts and Their Beings ( 1995). Day blev mer produktiv när han var med och grundade Finlay Press 1997. När Finlay Press avslutades 2009 hade Day illustrerat 16 av Finlay Presss 23 titlar. De är: Burly Gryphon (1997), Hungry Magpies (1997), Bomber (1997), Fth (1998), The Last Lost Donut (1998), Formingle (1998), Household: Eleven Poems (1998), A Pile of Hair (2003), Top Ten Twentieth Century Monsters (2003), Through Hoops (2005), Familiar Objects (2005), Goodbye Eggcup (2006), Cat's Eye (2008), I'll Build A Stairway To Paradise (2008), Day By Day (2009), Fyra män och deras idéer om det erotiska . Caren Florance sa:

"... några av de mest spännande otraditionella privata pressarbetena i Australien."

2010 flyttade Day till Melbourne och grundade sin privata press – Mountains Brown Press. Eftersom Day inte längre hade tillgång till tryckpressar, ändrade han sitt tillvägagångssätt för att fortsätta sitt intresse för att göra böcker. Den mest anmärkningsvärda förändringen är varje bok skriven med blyerts av hans hand. State Library of Victoria, History of the Book Manager, Des Cowley observerade:

"... [Day's Mountain Brown Press artist's books] representerar en konst som är avskalad tillbaka till grunderna, ett renande försök att åter engagera sig i bokens fysiska egenskaper, utan det mellanliggande lagret av metalltyp och pressar ... det finns en känsla av andlig förnyelse finns här."

Från och med 2017 började Day samarbeta med litografen Adrian Kellett (av Sunshine Editions); konstnär och djuptryckare Greg Harrison; och formgivaren Suzanne Schmollgruber (av Centro del bel libro Ascona, Schweiz).

Mountains Brown Press: titlar

Utgivna konstnärsböcker: titlar

Skrifter

Dagens tidigaste skrifter visas i två Finlay Press-titlar: Familiar Objects (2005) och Goodbye Eggcup (2006). Från 2010 till 2013 innehåller alla Mountains Brown Press-titlar hans författarskap. 2012 skrev Day en uppsats för publicering och recension: Varför Qi Baishi är bättre för mig än Damien Hirst . Scott McCulloch, Australian Book Review , kommenterade:

"Spontant i sitt tillvägagångssätt använder Day olika bitar av visuell information: tabeller, listor, Shakespeare-citat, typografi som gränsar till konkret poesi ... det låter rörigt, men kopplingen och glidningarna i dessa utvikningar skapar en berusande och dissonant prosa. "

Överdriven självreflektion [...] gör skönhetens, eller konstens, glädje svår att hålla. Det är som att plocka upp nysnö med de smutsigaste vantarna. Inte nog med att du smutsar ner den rena vita snön, du kan inte längre känna dess mjuka pudrig touch.

Phil Day, 2014. Varför Qi Baishi är bättre för mig än Damien Hirst.

Day har fortsatt att skriva med hjälp av 'anslutningar', 'glidningar' och 'avvikelser', uppenbart i hans A Chink in a Daisy-Chain (2017), den första i en serie med tre böcker. A Chink in a Daisy-Chain koncentrerar sig på den svåra naturen hos individuell intellektuell och kreativ autonomi. Fiona Capp (Sydney Morning Herald) kommenterar:

"I andan av den absurdistiska och lekfulla logiken som kännetecknar Alice-böckerna, tar A Chink in a Daisy-Chain oss in i Dags sinnes kaninkrig när han fritt umgås, en tanke leder till en annan i en ström av medvetande ... "

I likhet med hans konstnärsböcker, ingår i Chink in a Daisy-Chain en teckning av dagen som illustrerar getingen i en peruk – det förträngda kapitlet från Carrolls Through the Looking-Glass, och vad Alice hittade där . Dagens illustration återskapar stilen i John Tenniels originalillustrationer. [ citat behövs ]

Fackböcker

  •   Lost Art: två essäer om kulturell dysfunktion (med Julian Davies) (2012) ISBN 9780977567768
  •   A Chink in a Daisy-Chain (med ett förord ​​av Anna Welch) (2017) ISBN 9780994516527

Bidrag till tidskrifter och tidningar

  • Beating Richie Knucklez: the making of a Space Invaders världsmästare , (mån 12 nov 2018)
  • Tre konstnärers förhållande till boken , avtryck, volym 49 (2014)
  • When a Book Becomes a Work of Art , Verso, 5. (2017) ISSN 2205-4405

Illustrerade böcker

I995, medan han fortfarande var student, höll Day sin första separatutställning med sina illustrationer till François Rabelais Gargantua och Pantagruel . Inspiration från dessa tidiga illustrationer har tagits med i Days senaste arbete. Dorothy Johnston, Sydney Morning Herald , observerade:

Hans linjeteckningar förstärker stämningen i varje scen, lättar upp den, skickar upp karaktärer som är låsta i ett allvarligt eller självbetjänt samtal, eller hopplöst förälskade; vid andra tillfällen ger händelserna en mörkare, olycksbådande smak ... festare förklädda till politiker, kändisar och tecknade djur ramlar över varandra direkt utanför ramen .

Day har skapat illustrationer (omslag eller sida) för följande titlar.

Utställningar

Den första offentliga utställningen av Days verk var i Schweiz på Museum of Art, Le Locle, Schweiz (1995). Hans böcker och teckningar har sedan dess visats på ett flertal utställningar både lokalt och utomlands. Senast: Mirror of the World, State Library of Victoria, Melbourne (2016); och Impact 9, China Academy of Art, Hangzhou, Kina (2015).

Residens/bidrag

VicArts Grants (med Cassandra Atherton & Alyson Miller), för internationell forskning och utveckling av en grafisk versroman, som reflekterar över årsdagen av den första atombomben som släpptes över Hiroshima och 150-årsdagen av publiceringen av Alice's Adventures in Wonderland .

Artist-in-residence vid Edith Cowan University (ECU), Perth. 2013. Medan han var på ECU, började Day och slutföra en konstnärsbok: And the dead & And the beast (Fold Editions).

Diverse

2020 bjöds Day in av Julia Leigh för att illustrera hennes tecknade bildtexter och koncept för inlämning till The New Yorker . Deras första tecknade serie publicerades i numret av The New Yorker den 31 augusti 2020 under initialerna "JP". New Yorkers serietecknare, Michael Maslin , sa om Days illustrativa stil: "[...] påminde mig, stilistiskt, på olika sätt, om Felipe Galindo, CEM[Charles Elmer Martin] och aldrig så lite om Edward Gorey . "

2018 var Day inbjuden att tävla vid Meow Wolf 's Score Wars: Galaga World Championship , Santa Fe, New Mexixo, USA.

  2015 skrev, designade och illustrerade Day Sol , ett bordsrollspel . ISBN 9780994411303

2009 gjorde Day anspråk på världsrekordet för arkadspelet Galaga som sköts av Twin Galaxies .

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Phil_Day_(artist)&oldid=1135532855 "