Mirei Shigemori

Mirei Shigemori ( 重森三玲 , Shigemori Mirei , 1896–1975) , var en japansk landskapsarkitekt och historiker av japanska trädgårdar.

Liv och karriär

Moss trädgård på Tōfuku-ji (1939)

Mirei Shigemori var en trädgårdsdesigner som aktivt deltog inom många områden inom japansk konst och design. Shigemori föddes i Kayō , Jōbō-distriktet , Okayama Prefecture, och exponerades i sin ungdom för lektioner i traditionell teceremoni och blomsterarrangemang , såväl som landskapsbläck och tvättmålning . 1917 gick han in på Tokyo Fine Arts School för att studera nihonga , eller japansk målning, och avslutade senare en examen från forskningsavdelningen. I början av 1920-talet försökte han mycket att grunda en skola för japansk kultur, Bunka Daigakuin för att syntetisera undervisningen i kultur, men omintetgjordes av den stora Kantō-jordbävningen 1923, som tvingade honom att flytta tillbaka till sin hemstad nära Kyoto .

Han hade också för avsikt att skapa en ny stil av ikebana , eller blomsterarrangemang, och producerade konstkritik och historieskrifter, inklusive Complete Works of Japanese Flower Arrangement Art publicerad 1930, och New Ikebana-deklarationen skriven med Sofu Teshigahara och Bunpo Nakayama 1933 Under hela sin senare trädgårdskarriär bibehöll han en röst i avantgardistisk kritik av ikebana genom att ge ut Ikebana Geijutsu- tidningen från 1950 och genom grundandet av en ikebana -studiegrupp kallad Byakutosha 1949.

Samtidigt odlade han ett intresse och kunskap för traditionella japanska trädgårdar. Han grundade Kyoto Rinsen Kyokai tillsammans med andra 1932. Efter förstörelsen som orsakades av Muroto-tyfonen 1934 började han en undersökning av betydande trädgårdar i Japan. 1938 avslutade han med att publicera 26-volymen Illustrerad bok om den japanska trädgårdens historia, en noggrann dokumentation av stora trädgårdar i landet som han reviderade 1971, strax före sin död.

Han började praktisera som trädgårdsdesigner 1914 med en trädgård och tesalong på sin familjs egendom. Hans första stora arbete var en design för trädgården vid Tofuku-ji-templet 1939. Han designade 240 trädgårdar och arbetade mestadels i karesansui , eller torra landskapsträdgårdar. Många av hans trädgårdar finns på befintliga religiösa platser, men några av hans verk är i kulturella eller kommersiella miljöer. Han samarbetade också med Isamu Noguchi i valet av stenar till UNESCO-trädgården i Paris.

Designfilosofi

Shigemoris verk och skrifter återspeglar och samverkar med Japans föränderliga politiska och kulturella ram under hans liv. Kendall Brown noterar i sitt förord ​​till Mirei Shigemori: Rebel in the Garden att "Shigemori förkroppsligar den centrala konstnärliga strävan i hans era - en ny riktning i japansk kreativitet grundad på önskan att övervinna en grundläggande spänning mellan de upplevda polariteterna i dynamisk västerländsk kultur och den relativa stas som tillskrivs den asiatiska traditionen.”

Han utbildades i nihonga , eller japansk målning, och drog på de traditionella konsterna ikebana (blomsterarrangemang) och chadō (teceremoni) och shinto- , buddhistiska och taoistiska kosmologiska idéer i sitt arbete. Samtidigt är hans arbete nära knutet till teorier om den primitiva moderna som utforskats av konstnärer och arkitekter som Isamu Noguchi , Kenzo Tange och ikebana-konstnärerna Sofu Teishigahara och Shuzo Takiguchi. Denna rörelse hämtade energin från japansk förhistorisk konst från Yayoi- och Jōmon-perioderna , och tillät konstnärer att "radikalisera existerande praktiker inom den japanska ramen och därigenom överskrida dikotomien mellan japansk "tradition" och västerländsk "modernitet". I sina trädgårdar återvinner Shigemori den urkraft som shintotraditionen tillskrev naturen, men arbetar ändå som en modernistisk konstnärshjälte för att förnya en traditionell japansk trädgårdstypologi.

Horai Garden, Shofuen of Matsunoo-taisha , Kyoto 1975

Texten han skrev 1971, med titeln Shin Sakuteiki , sammanfattar hans attityder till japansk trädgårdstillverkning på 1900-talet. Han noterade att samtida förhållningssätt till japansk landskapsdesign dras till två ytterligheter. Traditionalister vördade den byggda kulturella miljön och imiterade strikt deras former och hoppades att användningen av dessa former skulle "återställa värderingar, etik och beteenden från det förflutna." Å andra sidan såg modernister det förflutna som en kvarleva, eller ett hinder som skulle kasseras, och gamla former sågs som ett "negativt att mäta framsteg mot." I sitt argument argumenterade Shigemori för ett hybridt tillvägagångssätt, där det förflutna skulle informera och ge kulturell resonans till nuvarande formutveckling. Han förespråkade att studera tidigare mästare, och att designers skulle "emulera sin väg till uppfinning snarare än de uppnådda resultaten, (så) trädgårdsmästare kunde destillera den mest värdefulla inspirationen för sitt arbete." Shigemoris arbete återspeglar denna idé om kulturellt grundad innovation.

Shigemori var starkt influerad av västerländsk kultur i sin japanska trädgårdsdesign. Den modernistiska rörelsen som kom till Japan under 1920- och 1930-talen hade en djupgående inverkan på hans inställning till design. "Som Shigemoris erfarenhet spelade utforskning av det västerländska avantgardet och den japanska förmoderna kulturen lika stora roller." Medan han fortsatte sin examen studerade Shigemori samtida estetik, konsthistoria och filosofi. Detta skulle i hög grad påverka Shigemori och hans designstrategi för resten av hans liv. Vid 29 års ålder bytte Shigemori sitt förnamn från Kazuo till Mirei, det japanska uttalet för Francois Millet, en fransk landskapsmålare. Under denna period arbetade Shigemori fortfarande i andra medier som ikebana. Under Showa-perioden (1925 och framåt) förespråkade Shigemori ett nytt förhållningssätt till arrangemang av blommor. Traditionella ikebana-arrangemang strävade efter att imitera naturen, känd som naturalism. Hans nya stil försökte efterlikna de surrealistiska rörelser som fanns i västerländska kulturer på den tiden medan de fortfarande var rotade i japansk estetik. Under hela Shigemoris karriär, oavsett medium, ifrågasatte han ihärdigt de traditionella normerna. Det extrema till traditionell konst skulle ha varit att förespråka den modernistiska rörelsen. I det tillvägagångssättet överger designers och konstnärer design traditionella japanska filosofier och försökte återskapa västerländsk estetik. Istället omfamnade Shigemori en balans mellan det förflutna och modernistiska rörelsen. Han motsatte sig trenden i Japan på den tiden som förespråkade ett helt västerländskt och modernt förhållningssätt till design.

När Shigemori blev mer intresserad av japansk trädgårdsdesign undersökte och undersökte han noggrant 242 trädgårdar i Japan. Hans upptäckter publicerades 1938 som en samling kallad Illustrerad bok om den japanska trädgårdens historia. Efter att ha avslutat sin forskning började Shigemori tillämpa sin egen estetik på trädgårdsdesign. Shigemori trodde att japansk trädgårdsdesign hade slutat utvecklas sedan Edo-perioden (1600-1868), och bestämde sig för att modernisera mediet. Hans första stora verk var vid Tofu-kuji-templet i Kyoto. Inom trädgårdarna blandade Shigemori traditionell trädgårdsdesign med mer samtida koncept. Trädgårdarna i Tofu-kuji har starka inslag av kubism och surrealism i synnerhet i användningen av sten. Stenarna bestod av kvadratiska kuber som skapade ett rutmönster samt runda stenpelare som ersatte naturligt formad sten. Medan trädgårdarna vid första anblicken verkar ha övergett traditionella begränsningar, framhäver designen vid närmare granskning en utveckling av estetik. Shigemori fortsatte att vara en produktiv designer och forskare fram till sin död 1975. Hans filosofiska förhållningssätt till japansk trädgårdsdesign omtolkade utländska influenser för att blåsa ny vitalitet till ett traditionellt medium. Han tog en unik västerländsk designestetik och skapade en utvecklad japansk trädgård.

Han talade mycket om den växande främlingskapen mellan människor och naturens urkraft, och hans trädgårdar är fulla av hybridsymboler som försöker avslöja kultur- och naturhistoria deras platser. Traditionella trädgårdsformer omtolkas med moderna material och försöker åter engagera betraktaren med den japanska kulturens ständigt växande kontinuum.

Stora projekt

• Kasuga Taisha, 1934
• Tōfuku-ji Hojo, 1939
• Kishiwada-jo, 1953
• Maegaki Residence, 1955
• Kogawa Residence, 1958–65
• Zuiho-in, 1961
• Kozen-ji, 1963
• Ryogin-an, 1964
• Kitano Bijutsukan, 1965
• Sumiyoshi Shrine, 1966
• Sekizo-ji, 1972
• Yurin no Niwa, 1969
• Tenrai-an, 1969
• Ashida Residence, 1971
• Hōkoku Shrine, Tamba, Hyōgo 1972
• Fukuchi-in, 1973
• Matsunoo-taisha , i Matsuo, Kyoto, 1975

Böcker av Shigemori översatta till engelska

• Shigemori, Mirei. Japans trädgårdar. Vol. 1 . Kyoto: Nissha, 1949.
• Shigemori, Mirei och Hashizume Mitsuharu. The Art of Flower Arrangement i Japan . Kyoto: Kasuke Murakami, 1933.

Anteckningar

• Conan, Michel. Samtida trädgårdsestetik, skapelser och tolkningar . Dumbarton Oaks Colloquium on the History of Landscape Architecture. 2005:e upplagan. Washington, DC; Cambridge: Publicerad av Dumbarton Oaks Research Library and Collection; Distribuerad av Harvard University Press, 2007.
• Kuck, Loraine. Den japanska trädgårdens värld; från kinesiskt ursprung till modern landskapskonst , av Takeji Iwamiya. New York: Weatherhill, 1980.
• Nitschke, Gunter. Japanska trädgårdar: rät vinkel och naturlig form . New York: Taschen, 1999.
• Treib, Marc. "Converging Arcs on a Sphere: Renewing Japanese Landscape Design." I T he Architecture of Landscape, 1940-1960 , av Treib, Marc. 270-299. Philadelphia: University of Pennsylvania Press, 2002.
• Trieb, Marc. Noguchi i Paris: Unesco-trädgården . San Francisco: William Stout Publishers, 2003.
• Tschumi, Christian. Mirei Shigemori: Modernisera den japanska trädgården . Berkeley, Kalifornien: Stone Bridge Press, 2005.
• Tschumi, Christian. Mirei Shigemori, Rebell in the Garden: Modern japansk landskapsarkitektur . Basel; Boston: Birkhäuser, 2007.
• Tschumi, CA "Mellan tradition och modernitet: Karesansui Gardens of Mirei Shigemori." Landskapstidning 25, nr. 1 (2006): 108-125.