Marshall McGuire
Marshall McGuire (född 1965) är en australisk harpist , lärare, dirigent och musikalisk administratör. Han har beskrivits som världens största mästare av ny musik för harpa.
Biografi
McGuire föddes i Melbourne 1965. Hans intresse för harpan väcktes när han såg Harpo Marx spela instrumentet i filmen A Night at the Opera . Han undervisades av Huw Jones, harpist med Melbourne Symphony Orchestra . Han studerade vid VCASS , Victorian College of the Arts , i Paris med Marie-Claire Jamet och Royal College of Music, London. Sedan juli 2015 har han varit chef för programmering vid Melbourne Recital Center .
Från 1988 till 1992 var han huvudharpist i Australian Opera and Ballet Orchestra . Han har varit medlem i ELISION Ensemble sedan 1988 och var föreläsare i Harp vid Sydney Conservatorium of Music .
Han har uppträtt som solist med Australian Chamber Orchestra , English String Orchestra , Les Talens Lyriques , Australian Brandenburg Orchestra , Melbourne Symphony Orchestra och Australia Ensemble och har medverkat på internationella festivaler inklusive Aldeburgh, Melbourne, Milano, Genève, Brighton, Wien, Huddersfield , Huntington och Adelaide.
Han har beställt och uruppfört mer än 100 nya verk för harpa, denna prestation erkändes av 1997 Sounds Australian Award för det mest framstående bidraget till presentationen av australisk musik. Hans uppdrag inkluderar kompositörer som Michael Finnissy , Elena Kats-Chernin , Andrew Ford , Gerard Brophy , David Chesworth , Damien Ricketson , Matthew Shlomowitz och Matthew Hindson .
Framträdanden och inspelningar
Första föreställningar av McGuire inkluderar verk av Ross Edwards , Anne Boyd , Barry Conyngham , Alessandro Solbiati och Liza Lim . Många tonsättare har sökt hans vägledning i sitt skrivande för harpa. Han skriver: "Kompositörer söker alltid information från harpister om vad som kan och inte kan göras när de skriver för harpa. Även om vi alltid bör bli smickrade när de kontaktas av en kompositör, bör vi också vara medvetna om de gränser vi sätter, så att vi inte slutar med ospelbar musik – jag hade nog sagt "Nej" till både Richard Wagner och Richard Strauss . Oftast, less is more..."
McGuire har släppt ett flertal inspelningar och har mottagit fyra ARIA Music Award- nomineringar och vunnit priset för bästa klassiska album för Bower (med Genevieve Lacey) . Artister som han har arbetat med och spelat in inkluderar Riley Lee ( shakuhachi ); Patricia Pollett ( viola ); och Jane Edwards och Merlyn Quaife ( sopraner ). 2011 spelade han in Eugene Goossens Concerto Piece för oboe och två harpor med Melbourne Symphony Orchestra, dirigerad av Sir Andrew Davis , för Chandos.
1998, tillsammans med Lyle Chan , skapade han A Tale of Two Cities , ett radioprogram som sändes på ABC Classic FM, som var en monolog baserad på livet för sådana homosexuella kompositörer som Ned Rorem , Leonard Bernstein , Samuel Barber , Virgil Thomson , Aaron Copland , Paul Bowles , Francis Poulenc , Stanley Bate och Reynaldo Hahn .
Han gjorde sin dirigentdebut i framföranden av Mozarts Trollflöjten med Pacific Opera 1999. Från 1996 till 2000 skapade han en serie kammarmusikkonserter för Sydney Gay and Lesbian Mardi Gras Festival , den första av sitt slag i världen. . Från 1999 till 2001 var han curator för Twilight Chamber Music Series för Sydney Festival , och 2003 var han artist-in-residence på Bundanon Trust . 2010 dirigerade han framföranden av Purcells Dido och Aeneas på Macau International Music Festival .
Konstnärlig riktning
2003 utsågs han till konstnärlig ledare för Seymour-gruppen och belönades med ett inledande kreativt stipendium från State Library Victoria för att forska i verk av Peggy Glanville-Hicks . Gemenskapen gjorde det möjligt för honom att producera pianoreduktioner av Glanville-Hicks brev från Marocko och slutscenen från operan Sappho och en ny upplaga av Sonaten för harpa. Han fick ett Churchill Fellowship 2004 för att resa till San Francisco och New York för att undersöka barockframträdanden och samtida musikensembler.
McGuire är grundare av New Music Network; var ordförande för musikkommittén i New South Wales Ministry of the Arts, är medlem i Australian Youth Orchestra Artistic Advisory Committee och var musikledare för AYO:s National Music Camp 2003, 2006 och 2008. Han var den första curatorn för Utzon Music Series från 2006 till 2011 på Sydney Opera House , och i december 2006 utnämndes till verkställande chef, konstnärlig planering, med West Australian Symphony Orchestra . Han deltog i toppmötet i Australien 2020 som hölls i april 2008 i Parliament House, Canberra .
2018 var han med i urvalsjuryn för ClassicalNEXT-konferensen i Rotterdam, och jurymedlem för pianotriosektionen i Franz Schubert und die Musik der Moderne- tävlingen i Graz, Österrike.
Han är konstnärlig medledare för den australiensiska barockensemblen Ludovico's Band, specialiserad på italienska och spanska verk från 1600-talet. Tidigare framträdanden med bandet inkluderar Monteverdis Orfeo på Queensland Music Festival 2007 ; JS Bachs St John Passion för Melbourne Recital Centre; en barock trippelräkning för viktoriansk opera ; Mozarts Figaros bröllop för viktoriansk opera; en semi-scenerad föreställning av Monteverdis åttonde madrigalbok – Kärlek + krigskonsten ; och en CD The Italian Ground på ABC Classics .
Från 2013 till 2015 kurerade han, tillsammans med Richard Tognetti , Haydn for Everyone-serien för Melbourne International Arts Festival, och programmerade framträdanden av alla 68 stråkkvartetter av Joseph Haydn , med kvartetter från Australien och runt om i världen inklusive Debussy Quartet, Modigliani Quartet , Flinders Quartet, Orava Quartet, Quartz, Ironwood, Australian Haydn Ensemble, Australian Chamber Orchestra och London Haydn Quartet.
2020 kurerade han serien Chamber Landscapes på UKARIA för Adelaide Festival . Composer + Citizen bjöd på framträdanden av Heath Quartet, Roomful of Teeth, Anthony Marwood, Siobhan Stagg , Ludovico's Band och den australiensiska premiären av Lembit Beecher och Hannah Moscovitchs I Have no Stories to Tell You .
Diskografi
Album
Titel | Albumdetaljer |
---|---|
Uppvaknande |
|
Spring Sea – Music of Dreams (med Riley Lee ) |
|
Floating World (med Riley Lee) |
|
Resonans |
|
Bower (med Genevieve Lacey ) |
|
Utmärkelser
AIR Awards
Australian Independent Record Awards (allmänt känd informellt som AIR Awards ) är en årlig utmärkelsekväll för att uppmärksamma, främja och fira framgångarna för Australiens Independent Music-sektor.
År | Nominerad / arbete | Tilldela | Resultat | Ref. |
---|---|---|---|---|
2022 | Bower (med Genevieve Lacey ) | Bästa oberoende klassiska album eller EP | Vann |
ARIA Music Awards
ARIA Music Awards är en årlig prisceremoni som uppmärksammar spetskompetens, innovation och prestationer inom alla genrer av australisk musik .
År | Nominerad / arbete | Tilldela | Resultat | Ref. |
---|---|---|---|---|
1996 | Uppvaknande | ARIA Award för bästa klassiska album | Nominerad | |
2000 | Spring Sea (med Riley Lee ) | ARIA Award för bästa världsmusikalbum | Nominerad | |
2003 | Twentieth Century Harpa | Bästa klassiska album | Nominerad | |
2021 | Bower (med Genevieve Lacey ) | Bästa klassiska album | Vann |
externa länkar
- Officiell hemsida
- "WASOs Mashall McGuire" . Ute i Perth . 5 november 2007. Arkiverad från originalet den 15 juli 2011.
- Profil , Australian Music Center
- 1965 födslar
- 2000-talets dirigenter (musik)
- Vinnare av APRA Award
- Vinnare av ARIA Award
- Alumner från Royal College of Music
- australiska HBT-musiker
- Australiska klassiska harpister
- australiska dirigenter (musik)
- australiska musikpedagoger
- HBT-klassiska musiker
- Levande människor
- Musiker från Melbourne