Laurie Toby Edison

Laurie Toby Edison
Laurie Toby Edison
Född	( 1942-03-05 ) 5 mars 1942 New York City , USA
Nationalitet	amerikansk
Känd för	Fotografi
Anmärkningsvärt arbete	Women En Large: Images of Fat Nudes (1994) Familiar Men: A Book of Nudes (2004) Women of Japan (2007)

Laurie Toby Edison (född 5 mars 1942) är en internationellt utställd amerikansk konstnär, fotograf och visuell aktivist. Mycket av Edisons fotografi är svart-vita konstporträtt. Deras nuvarande projekt är Pandemic Shadows . Deras livslånga engagemang för social rättvisa präglar allt deras arbete. Deras verk har ställts ut på museer och gallerier runt om i världen, inklusive New York City , Tokyo , Kyoto , Toronto , Boston , London , Shanghai , Los Angeles , Peking , Seoul , Budapest och San Francisco .

De har publicerat två böcker med fotografier: en svit med nakna miljöporträtt av feta kvinnor ( Women En Large ), och Familiar Men: A Book of Naken , nakna miljöporträtt av ett mycket varierat tvärsnitt av män. Deras fotouppsats av klädda miljöporträtt av kvinnor i Japan, Women of Japan , åtföljs av tvåspråkiga uppsatser från många av modellerna. Women En Large visas i Female Body Image in Contemporary Art .

De och deras skrivarpartner Debbie Notkin har bloggat om kroppsuppfattning, fotografi och motstånd på Body Impolitic sedan 2005.

Tidigt liv och arbete

Edison föddes 1942 i New York City i en familj av konstnärer och designers. Deras tidiga influenser inkluderar beatrörelsen , abstrakt expressionism och jazz .

Edison gick på Wellesley College 1958-59. De är sedan länge bosatta i San Francisco och bor i Mission District . Edison identifierar sig bland annat som judisk och queer . De säger att deras två döttrar har varit en viktig påverkan på deras arbete.

Edisons tidiga konst var främst smycken och skulptur. De samägde juvelbutiker i Sarasota, Florida och Provincetown, Massachusetts under 1960-talet. De började göra skulpturala smycken 1969 och inkluderade senare mytiska, fantasy- och science fiction- designer. De blev feminister på 1970-talet och flyttade till San Francisco – ett epicentrum för feminismen – 1980. På 1980-talet lärde de sig fotografi som en konstform som bättre lämpade sig för deras sociala aktivism. Det har blivit en av deras främsta konster, även om de aldrig har slutat designa och tillverka smycken och skulpturer.

Fotografi

' Women En Large' , Edisons första bok

Edison utövar miljöporträtt och samarbetar med deras modeller för att hitta miljöer som speglar deras egen känsla av sig själva. De finns ofta i modellens hem eller trädgård, men kan också vara i naturliga eller andra utomhusmiljöer. Till exempel, Edisons tre fotografier av okinawanska konstnären och aktivisten Hanashiro Ikuko visar Ikuko vid sin vävstol, på en helig skogsplats och framför ett staket runt en amerikansk militärbas.

Samarbetet sträcker sig också till engagemang med de samhällen som modellerna kommer ifrån. Edison och Notkin tillbringade tio år med att arbeta bland Fat Acceptance-aktivister innan publiceringen av Women En Large . Women En Large: Images of Fat Nudes publicerades 1994 och har sålts i över 10 000 exemplar. Den innehåller 42 fotografier och två essäer av Debbie Notkin. Den har funnits kontinuerligt i tryck i 25 år och är en grundläggande text i feministiska bildspråk på engelska.

Women En Large var en av de första ansträngningarna som försökte visa kvinnan på ett värdigt sätt som behandlade den feta kroppen som en form som skulle firas. ... Notkin och Edison öppnade dörren för större kroppar att fungera som ett legitimt subjekt. -- Emily Newman

Familiar Men: A Book of Naken publicerades 2004. Den innehåller 59 fotografier, inte bara porträtt, utan "utdrag" (små och förstorade beskurna sektioner från fotografierna) och inkluderar en mängd olika män av många etniciteter, storlekar och förmågor , åldrarna 19–92. Huvuduppsatsen är av Debbie Notkin och Richard F. Dutcher, och inledningen är av maskulinitetsforskaren Michael Kimmel . Familiar Men innebar omfattande uppsökande till olika mansgrupper och enskilda män, samt omfattande forskning om maskulinitet.

Laurie Edisons fotografier hämtar vardagens hjältemod hos män som kan leva inuti sina verkliga kroppar, som trotsar omöjliga föreställningar om maskulinitet med varje andetag. Genom att göra det konfronterar de maskulinitetens normer med heroiskt trots och säger att män kan vara så mycket mer än de traditionella bilderna. -- Michael Kimmel , framstående professor i sociologi, Stony Brook University

Fotografen och kommentatorn Tee Corinne sa att Edisons nakenporträtt "är unik i att fokusera på det naken utan att erotisera det."

Women of Japan , en svit med 38 klädda porträtt av kvinnor i Japan, från många japanska kulturer och bakgrunder, färdigställdes 2007. Women of Japan krävde ett särskilt djupt samarbete med många japanska feminister, bland annat för att få samhällelig förståelse, hitta modeller, arrangera utställningar, och säkerställa korrekta översättningar av modellernas skriftliga bidrag. Professor Hagiwara Hiroko skrev en introduktion. Notkin och Edison, tillsammans med Kobayashi Mika och Rebecca Jennison, skrev en artikel för Asia Pacific Journal , "Body Image in the US and Japan", som diskuterar uppsökande verksamhet i Japan, med hänvisningar till deras erfarenheter av Women En Large och Familiar Men . Fotografier från denna svit har visats i Japan, Kina, Korea och USA. Det kompletta Women of Japan- projektet visades på Pacifico Convention Center i Yokohama hösten 2007.

Kvinnorna på dessa bilder är helt fria från de inaktuella mystiska bilder som ofta appliceras på bilder av kvinnor i Asien. Verket tilltalar inga uppenbara referenser om Japan, men tycks ändå berätta något mycket viktigt hon fann i det här landet. Långt ifrån exploatering av exotiska bilder ger [Lauries] arbete dig en slags intim känsla, även om du inte känner personerna på bilderna personligen. Jag gillar mycket den här känslan av intimitet, som jag finner i hennes andra verk... Yoshioka Hiroshi, professor i konstteori, Kyoto University Edison, Laurie Toby. "Kvinnor i Japan 3" . Hämtad 21 mars 2019 .

En retrospektiv av hundra av Edisons fotografier "Meditations on the Body: Recent Work" ställdes ut på National Museum of Art i Osaka 2001. Edison har fotografier i de permanenta samlingarna av Gallery Fleur, Kyoto Seika University och National Museum of Konst, Osaka . National Museum of Art i Osaka inkluderade deras fotografier i deras 35-årsjubileumsutställning, The Allure of the Collection, 2012. Tate Gallery i London har köpt Women En Large för sin Martin Parr fotobokssamling.

Edison har arbetat med "Memory Landscapes: A Visual Memoir" - iPad-färgbilder som kommer att skapa en estetik av tid och minne. Edison säger:

Jag engagerar mig på nytt med minnen av mitt liv, skapar en självbiografisk visuell memoarbok som uttrycker den icke-linjära tidens poetik. Minnen filtreras efter vilka vi är nu, vilka vi var då och vad som har hänt däremellan. Vi ser vårt förflutna genom lager av minnen, och det förflutna är allt som hände utom detta ögonblick. Memory Landscapes kommer så småningom att bli en iPad-app som skapar en estetik av tid och minne.

iPadens tekniska möjligheter gör att jag kan skapa en minnesestetik, som återspeglar hur minnen i hjärnan är en serie betingade associationer. Om du trycker på en bild i bilden kan den länka till en annan bild, röst eller text, och dessa länkar kan fortsätta. Så du kan ha en estetik av minne, associationer, kopplingar och lager.

Edison gav ett ljudcitat om Memory Landscapes for the Travellers Stepping Into the Unknown-utställning på Nation Museum of Art i Osaka 2018, kurerad av Karin Sander .

Pandemic Shadows: Under covid-pandemin började Edison ta iPhone-bilder av skuggor under promenader, mestadels i Mission District of San Francisco, men också på promenader och vandringar i andra delar av San Francisco Bay-området. De började lägga upp några av dessa digitala fotografier på Instagram, som en del av ett nytt projekt, Pandemic Shadows] . Fotografier från Pandemic Shadows har dykt upp i gallerishower i Budapest , Chicago , Barcelona och Rom . Edison säger om Pandemic Shadows :

Jag har gått och levt i skuggan av pandemin och låsningen, och fotograferat pandemiskuggorna som jag ser överallt. Jag började intressera mig för skuggmönster när jag började ta iPhone-bilder. Pandemin, isoleringen och promenaden jag har gjort, förvandlade min vision till något mycket mer känslomässigt involverande. Det låter mig göra skönhet i svåra tider.

Edisons syn på deras arbete

Edison säger:

Precis som Women En Large är mitt uttalande om den kvinnliga naken, åtminstone vid denna tidpunkt, är Familiar Men mitt uttalande om den manliga naken. De fem år jag tillbringade med att fotografera män och prata med dem har förändrat min syn på maskulinitet i denna tid och plats, liksom hur jag uppfattar kroppen i mitt arbete.

Jag såg för första gången alla mina nakenbilder, män och kvinnor tillsammans, i Kyoto i november 2000. Jag insåg att de är ett enda verk som genomsyrar de individuella nakenbilderna med värdighet och närvaro.

Women of Japan , min första grupp av klädda porträtt, fick mig att brottas med alla frågor från de två föregående sviterna, från ställningen som en utlänning, och inkluderade de ytterligare komplexa frågorna om japansk identitet.

Mitt fotografi började som ett arbete för social rättvisa, men vad det gav mig var en helt ny konstform och en ny estetik. Det förändrar hela tiden mitt perspektiv på universum.

externa länkar

Extern video
på YouTube
på YouTube
på YouTube

• Edisons fotosajt
• Media relaterade till Laurie Toby Edison på Wikimedia Commons
• Laurie Edison och Debbie Notkin, med Kobayashi Mika och Rebecca Jennison; Kroppsbild i Japan och USA
• "Laurie Edison: Respektera skönheten i mångfalden" . Crescent Blues . Vol. 3, nr. 5.1.
• Edison, Laurie & Notkin, Debbie, "Fetfrigörelsens väg: Var började vi? Where Are We Now?”, redigerad av Lori Don Levan & Stefanie Snider, Fat Studies Journal (Routledge 2022)