La Leocadia
| La Leocadia | |
|---|---|
| Spanska : Una manola: doña Leocadia Zorrilla | |
.jpg) | |
| Konstnär | Francisco Goya |
| År | c. 1819–1823 |
| Medium | Oljemålning överförd till duk |
| Mått | 145,7 cm × 129,4 cm (57,4 tum × 50,9 tum) |
| Plats | Museo del Prado , Madrid |
La Leocadia (spanska: Doña Leocadia ) eller Förföraren (spanska: Una Manola ) är namn som ges till en väggmålning av den spanska konstnären Francisco Goya , färdig någon gång mellan 1819–1823, som en av hans serier av 14 svarta målningar . Den visar en kvinna som vanligtvis identifieras som Goyas hembiträde, följeslagare och (mest troligt) älskare, Leocadia Weiss . Hon är klädd i en mörk, nästan begravningsmajaklänning, och lutar sig mot vad som är antingen en kaminhylla eller gravhög, medan hon ser utåt på betraktaren med ett sorgset uttryck. Leocadia är en av finalerna i de svarta målningarna , som han målade i sjuttioårsåldern vid en tidpunkt då han konsumerades av politisk, fysisk och psykologisk oro, efter att han flydde till landet från sin position som hovmålare i Madrid.
Enligt c. 1828–1830 inventering av hans vän Antonio Brugada , Leocadia var belägen i bottenvåningen av Quinta del Sordo , Goyas villa som Lawrence Gowing observerar var tematiskt uppdelad: en manlig sida av Saturnus som slukar hans son och en pilgrimsfärd till San Isidro ; och en kvinnlig sida som kompromissar med Judith och Holofernes , Witches' Sabbath och Leocadia . Alla verk i serien överfördes till duk efter Goyas död och finns nu på Museo del Prado i Madrid .
Bakgrund
År 1819 köpte Goya Quinta del Sordo (" Den döves villa ") som ligger på stranden av Manzanares nära Madrid. Detta lilla tvåvåningshus fick sitt namn efter en tidigare boende som varit döv, även om Goya själv, av en slump, hade varit funktionellt döv i mer än två decennier, resultatet av en sjukdom som insjuknade i 1792. Vid 73 års ålder, och efter att ha överlevt två livshotande sjukdomar, var Goya bekymrad över sin dödlighet och alltmer förbittrad av konflikterna som uppslukade Spanien under årtiondet före hans flytt till Quinta del Sordo och det växande spanska inbördeskriget 1820–1823 och inbördesstriderna – faktiskt, Goya färdigställde plattorna som bildade hans serie The Disasters of War under denna period.
Mellan 1819 och 1823, innan han flyttade till Bordeaux 1824, producerade han en serie av 14 verk, som han målade med olja direkt på väggarna i sitt spanska hus. Även om han först dekorerade rummen i huset med mer inspirerande bilder, målade han med tiden över dem med de intensiva och hemsökta bilder som idag kallas de svarta målningarna – en av dem var porträttet av Leocadia. Obeställda och aldrig avsedda för offentlig visning, återspeglar dessa bilder hans mörknande stämning, med sina skildringar av intensiva scener av illvilja, konflikter och förtvivlan. Om Goya gav titlar till de verk han producerade på Quinta del Sordo, avslöjade han aldrig vad de var; namnen med vilka de nu är kända tilldelades av andra efter hans död, och målningarna identifieras ofta av variationer på den gemensamma titeln. Goya lämnade Spanien och Quinta del Sordo 1824 för exil i Frankrike, där han fick sällskap av sin hushållerska Leocadia Weiss och hennes tioåriga dotter, Rosario, möjligen Goyas barn.
Beskrivning
Målningens begravningsluft etableras genom skuggningen av den grå bakgrunden, färgningen av modellens svarta slöja och majaklänning, och hennes sorgsna eller nostalgiska uttryck. Hon är placerad framför en öppen blå himmel, med kroppen lätt lutad mot en sten eller hög. Högen toppas av en rad små smidesskenor; vissa kritiker har föreslagit att det kan föreställa en gravhög . Röntgen visar att högen ursprungligen kan ha målats som en öppen spis och slöjan ett senare tillskott. Leocadias huvud vilar på hennes underarm när hon tittar eftertänksamt mot betraktaren och skildras på ett sympatiskt sätt. Verket är upplyst av ett gult ljus som faller på hennes ansikte, arm och bröst. Bakgrunden visar en blå och vit himmel som avger ett ockragulaktigt middagsljus som påminner om ett av hans sista verk, Mjölkpigan i Bordeaux .
Målningen innehåller en känsla av frid och en luft av försoning som saknas i de andra verken från serien. Författaren Juan José Junquera skrev att verket kan representera en personifiering av melankoli , eller med tanke på förhållandet mellan konstnär och modell, "symbolen för kärlekens eld och för hemmet och föreställningen om den kommande döden". Enligt Robert Havard kan hennes självsäkra blick och majaklänning vara tecken på den tidigare anklagelsen mot henne för äktenskapsbrott.
Leocadia Weiss
Bilden föreställer förmodligen Leocadia Weiss ( född Zorrilla, 1788–1856) konstnärens piga, 35 år yngre och avlägsen släkting, även om denna identitet har ifrågasatts. Som med någon av målningarna från serien var den nuvarande titeln inte Goyas egen, och han nämnde eller skrev aldrig om någon av de svarta målningarna . Leocadia liknade förmodligen Goyas första hustru Josefa Bayeu till den grad att ett av hans välkända porträtt bär den försiktiga titeln Josefa Bayeu (eller Leocadia Weiss) . Medan Junquera beskriver identifieringen av Leocadia som "mer romantisk ... än en visshet", har verket stark likhet med ett Goya-porträtt som mer eller mindre accepterats för att vara av henne, och som lämnades i hennes ägo efter hans död.
Leocadia, med sin dotter Rosario , bodde hos och tog hand om Goya efter Bayeus död. Hon bodde hos honom i hans Quinta del Sordo fram till 1824. Någon gång 1824 förlorade Goya tron på, eller blev hotad av, den återställda spanska monarkins antiliberala politiska och sociala hållning och övergav Spanien för att bo i Frankrike, fram till sin död 1828 Leocadia följde honom med Rosario och stannade till hans död.
Inte mycket är känt om henne utöver att hon hade ett eldigt temperament. Det är känt att Leocadia hade ett olyckligt äktenskap med en juvelerare, Isidore Weiss, men hade varit separerad från honom sedan 1811, efter att han hade anklagat henne för "otillåtet beteende". Hon hade två barn före den tiden och födde ett tredje, Rosario, 1814 när hon var 26. Isidore var inte fadern, och det har ofta spekulerats – om än med få säkra bevis – att barnet tillhörde Goya. Det har spekulerats mycket om att Goya och Weiss var romantiskt sammanlänkade, och att hon i detta verk visas som hans änka som sörjer vid hans grav. Andra tror att tillgivenheten mellan dem var platonisk och sentimental.
Från hennes framställningar har det antagits att hon såg slående ut – om inte vacker – och förmodligen i början av 30-årsåldern vid tiden för detta porträtt. Hon hade en stark eldig karaktär; baserat på Goyas brev upprörde hennes sätt honom ofta. Trots känslan som uttrycktes i ett brev där Goya skickade henne "tusen kyssar och tusen saker", lämnades Leocadia ingenting i sitt testamente. Älskarinnor utelämnades ofta under sådana omständigheter. Hans son Javier, som ärvde en stor del av sin fars inventarier och osålda målningar, men hade vägrat besöka honom i Bordeaux, gav henne 1 000 francs och möbler från det hem som hon hade delat med sin far.
Hon skrev till ett antal av Goyas vänner för att klaga på hennes uteslutning och att Javier hade stulit silverföremål och pistoler från hennes hem. Tyvärr för henne var många av hennes vänner Goyas och då gamla män och hade dött, eller dog innan de kunde svara. Till stor del utblottad flyttade hon in i hyresbostäder. I fattigdom gav hon vidare sitt exemplar av Caprichos gratis. Hon sålde också The Milkmaid of Bordeaux - Goya hade sagt till henne att inte acceptera mindre än "ett uns guld" - till greven av Mugurino, men priset hon fick är förlorat. Hennes franska pension avbröts kort därefter. Hon ägde ett antal av Goyas teckningar, som hon auktionerade ut 1849; men det är återigen okänt hur mycket hon fick för någon av dem.
Anteckningar
Bibliografi
- Buchholz, Elke Linda. Francisco de Goya . Köln: Könemann, 1999. ISBN 3-8290-2930-6
- Connell, Evan S. Francisco Goya: Ett liv . New York: Counterpoint, 2004. ISBN 1-58243-307-0
- Gassier, Pierre. Goya: En biografisk och kritisk studie . New York: Skira, 1955
- Håvard, Robert. "Goyas hus återbesökt: Varför en döv man målade sina väggar svarta". Bulletin of Spanish Studies , volym 82, nummer 5 juli 2005. 615 – 639
- Håvard, Robert. Det spanska ögat: Spaniens målare och poeter . Tamesis Books, 2007. ISBN 1-85566-143-8
- Heselwood, Julia. Lovers: Portraits by 40 Great Artists . London: Frances Lincoln, 2011. ISBN 978-0-7112-3108-5
- Hughes, Robert . Goya . New York: Alfred A. Knopf, 2004. ISBN 0-394-58028-1
- Junquera, Juan José. De svarta målningarna av Goya . London: Scala Publishers, 2008. ISBN 1-85759-273-5
- Licht, Fred. Goya: Ursprunget till det moderna humöret i konst . Universe Books, 1979. ISBN 0-87663-294-0
- Stevenson, Ian . Europeiska fall av reinkarnationstyp . Jefferson, NC: McFarland & Co, 2009. ISBN 0-7864-4249-2
externa länkar
-
Media relaterade till Manola (La Leocadia) av Goya på Wikimedia Commons
