Kurar
KURAR | |
|---|---|
| Född |
Descours Aurélien
1983
Clermont-Ferrand , Frankrike
|
| Nationalitet | franska |
| Känd för | Graffiti , gatukonst , social kommentar , stencilkonst , konst |
| Anmärkningsvärt arbete |
Dangerous Game And the Light Is BP Summertime Job Unelementary Evolution Save my World |
| Rörelse | Graffiti , gatukonst , Urban konst , |
| Hemsida | kurar.fr |
Kurar är pseudonymen för en fransk konstnär vars verk ofta tar upp komplexa sociala frågor som posturbanisering, klimatförändringar, terrorism och våld i lokala och globala termer. I sin praktik lyfter konstnären fram viktiga idéer och detaljer genom att använda kontrast, främst mellan grått, svart och fluorescerande färger för att få motivet och budskapen i verket att komma fram intensivt. Hans kvicka och smarta konstverk har inkluderats i många individuella och kollektiva utställningar över hela världen.
Liv och karriär
Född 1983 i Frankrikes stad Clermont-Ferrand började Kurar ha ett genuint intresse för graffiti i början av 2000-talet, vid en tidpunkt då vi inte kunde ha pratat om en gatukonstscen , i Frankrike eller någon annanstans. Det fanns ingen konstmarknad som vi känner den idag och inte heller några gatukonstnärers utställningar. Allt handlade om passionen som artisterna delade med vänner. Kurar brukade måla på bruna platser för det utrymme som tillät honom att göra väggfresker. Även om han idag är mest känd för sin stencilkonst, började den mystiske kreativa inte omedelbart måla med stenciler. Till en början arbetade Kurar med 3D-bokstäver, men under åren utvecklade han sina distinkta stencileringstekniker för att uttrycka mer konkreta idéer i ett annat format.
Han bor och arbetar i Paris . På 1990-talet startade Kurar graffitikonst som amatör, parallellt med studierna. Efter att ha förbättrat sina graffitikunskaper under många år fokuserade han på stencilkonst . Kurar ställde först ut sina verk i Frankrike . När hans popularitet växte började han ha utställningar i Europa och så småningom över hela världen. Den första exklusiva auktionen av hans konst ägde rum i Cornette de Saint Cyr (Paris, Frankrike).
Kurar har arbetat i samarbete med kommersiella varumärken. Hans samarbete med bagagemärket Eastpak bestod i att skräddarsy produkter, närmare bestämt en rad väskor, som senare auktionerades ut.
Kurar använder stencilkonst för att uttrycka sin åsikt om världen som han formar från det dagliga livet omkring honom. Hans arbete återspeglar idéer om det moderna samhället, krig, religion och konsumtion. Hans arbete innehåller kontrasterande inslag av humor och subtilitet.
Tekniker
Kurar är en stencilgraffitikonstnär och tillhör den internationella gatukonströrelsen . Hans tekniker inkluderar fresk , stencil och collage . Han använder kontrast, främst mellan grå , svart och fluorescerande färger, för att lyfta fram viktiga idéer och detaljer i hans verk
Under åren har Kurar utvecklat sina stenciltekniker för att uttrycka mer komplexa idéer omstrukturerade i ett mer logiskt och läsbart format. Han använder schabloner för att uttrycka sin åsikt om världen omkring oss, särskilt med fokus på ekonomiska, politiska och sociala problem med tonvikt på utvecklingen av våra samhällen genom decennierna. Genom att tro att konst är ett vittnesbörd om vår historia, våra traditioner och våra värderingar, skildrar Kurar dessa dysfunktioner inom ett globalt och konstnärligt förhållningssätt. Han tacklar orädd några känsliga frågor som världen hanterar idag, och han gör det med en nypa humor och på sätt som en effektiv väckarklocka till vår kultur och vårt samhälle. I sitt arbete tar Kurar sig an några känsliga frågor som världen hanterar idag.
Politiska och sociala teman
Kurars mål är att visa sin åsikt om det moderna samhället ( modernitet ). Inspirerad av 1930-talets visioner och atmosfär vill han skapa en koppling till den aktuella perioden. Han lyfter fram de förändringar som människor genomgår på grund av den samtida världen och dess miljö. Han vill lägga stressen på överdriften, kylan och individualismen som präglar vår tid. Kurar är socialt och politiskt engagerad. Han inspireras av de sociala frågorna som han tycker är mycket viktiga. Ämnen som Kurar uppehåller sig vid är krig , religion och konsumentism . Han vill leverera ett budskap om hopp genom att använda poesi , humor och provokation. Den symbol som Kurar oftast använder är spädbarnsåldern, som representerar oskuld , början på något nytt och människors evighet . Han tyckte att det var ett effektivt sätt att förmedla sina budskap, på grund av kontrasten som barn skapar, som är kopplade till aktuella händelser och de problem som samhället står inför idag.
Barn i Kurars konstverk
Huvudämnena i Kurars verk är barn som ofta omges av vapen, kedjor eller symboler från modern tid som datorer eller shoppingväskor. Han använder briljant symbolen för oskuld för att kontrastera med den satiriska och provocerande aspekten av dessa representationer och samtidigt för att betona budskapet och dess effekter som i hans väggmålning med titeln And the Light is... (även känd som A Girl & TV ) målad i Berlin, Tyskland för Urban Nation-grupputställning. Med en tjej fängslad av intressant innehåll på tv ser vi både den negativa och kritiska sidan av verket såväl som artistens sinne för humor och hans otvivelaktiga talang. And the Light is... ( A Girl & TV ) ingick i Widewalls urval av topp 100 väggmålningar, målade på väggarna över hela världen av världens ledande gatu- och stadskonstnär, under de hundra veckor som började från 2013 då tidningen etablerades .
Fenomenet TV
Under 2016 arbetade han på en serie målningar, skräddarsydda gjutningar, föremål och installationer som kretsar kring temat TV och hur det fortfarande är en ofrånkomlig, allestädes närvarande faktor i vårt vardagliga liv. TV Rules Your Life var titeln på de soloshower som visades på Next Street Gallery i Paris i mars 2016. Hans verk ingick också i många individuella och kollektiva shower i länder som Spanien, Singapore, Tyskland och USA .