Kate Kühl
Kate Kühl (född Elfriede Katharina Nehrhaupt : 16 december 1899 – 29 januari 1970) var en tysk kabaréartist , sång- och filmskådespelare. Efter 1933 var hennes varumärke av politisk kabaré inte längre tillåtet och hon blev föremål för ett Berufsverbot (regeringens arbetsförbud): hon lämnade Berlin och försörjde sig själv som regional (onamngiven) radiopratare. Hon kunde dock återvända till scenen efter 1945 .
Biografi
Tidiga år
Katharina Nehrhaupt föddes i Köln där hennes far arbetade som läkare. Han kände igen och backade sin dotters konstnärliga ambitioner från tidigt. Som nittonåring, strax efter första världskrigets slut , kom hon till Berlin 1919 för att få en klassisk utbildning som sångerska. Hon antogs vid det prestigefyllda Stern Conservatory (idag en del av Berlins konstuniversitet ), och fick snabbt potentialen att bygga en karriär som oratoriesångerska . Men hon skilde sig mycket snart från den traditionella klassiska repertoaren. Katharina föredrog att engagera sig i den mer bohemiska världen i den västra delen av Berlin, med sina kaffehus och konstnärsdistrikt som samlades runt den (på den tiden kompletta) Kaiser Wilhelm Memorial Church . En särskilt fashionabel mötesplats för den ungdomliga efterkrigstidens konst- och litteraturuppsättning var Café des Westens (ofta identifierad av den hånfulla soubriqueten Café Größenwahn ) i hörnet av Kurfürstendamm och Joachimsthaler Straße . En annan stammis på Café Größenwahn var skulptören Karsten Kühl (?–1964). De gifte sig omkring 1920. Kühl var avgörande för Katharinas beslut att bli kabaretartist .
Kabaré och teater
Det var Karsten Kühl som nämnde för sin unga fru att han hade hört att den etablerade kabaretisten Rosa Valetti planerade att sätta upp en egen "litterär kabaré" på övervåningen, direkt ovanför Café des Westens. Kate Kühl skickade den berömda konstnären ett brev där hon erbjöd sina tjänster och erbjöds omedelbart ett jobb av Valetti. Fyra dagar efter sin tjugoförsta födelsedag, den 23 december 1920, gjorde hon sin scendebut och framförde en rad chansons för sin första kabarépublik. Hennes återhållsamma men på något sätt grova leverans skapade över en natt en helt ny stil av på något sätt erotisk balladliknande kabarépresentation, som hon applicerade effektivt på texterna till Klabund och Walter Mehring . Hennes debut gick inte förbi, och hon lärde snabbt känna musiker och kompositörer som Friedrich Hollaender och Werner Richard Heymann . Hon blev också vän med "rivaliserande artister" inklusive Blandine Ebinger och Annemarie Hase . Men inom denna krets fanns det en ny vänskap som skulle vara viktigare och mer långvarig än någon av dessa andra när det gäller att bygga och upprätthålla hennes konstnärliga karriär: enligt en kommentator, för Kühls idiosynkratiska uppträdande stil fick kupletterna som skrivits av Kurt Tucholsky eko precis som fint som sånger, chansons och ballader av Mehring eller faktiskt Brecht . Den första låten som Tucholsky både skrev själv och hade framfört offentligt, "Schiff ahoi!", var verkligen skriven för "sin musa", Kate Kühl.
"Cabaret Größenwahn", som den hade blivit känd, under ledning av Rosa Valetti , blomstrade bara kort. Efterkrigstidens Weimar-Tyskland överväldigades av förödande skadeståndskrav och hyperinflation mellan 1921 och 1923. Många kabaréscener tvingades lägga ner, men några överlevde ändå. Det var i det sammanhanget Trude Hesterberg kunde locka Kühl att arbeta på sin kabaré, Bühne i Tingel-Tangel-Theater [ , där Kurt Tucholsky (återigen ) var en vanlig beskyddare. Tucholskys chanson "Die Dorfschöne", tillägnad, som han uttryckte det, till hans "Kulicke", härstammar från denna period. I februari 1924 accepterade "Tucho" ett erbjudande från Siegfried Jacobsohn som innebar att han flyttade till Paris som teaterkritiker för Die Weltbühne och Vossische Zeitung , men han behöll ofta kontakt med henne, både på grund av sina regelbundna resor hem till Berlin och genom en animerad brevväxling som på en gång var professionell och vänlig. Under andra delen av 1920-talet uppträdde Kühl på alla Berlins främsta kabaréscener inklusive de på Kabarett der Komiker [ KadeKo) på Die Katakombe . Hon njöt också av professionell framgång på teaterscenen i Berlin, och framträdde den 31 augusti 1928 på Theater am Schiffbauerdamm i premiären av The Threepenny Opera av Kurt Weill och Bertolt Brecht . Hon var förlovad att spela rollen som Lucy, dotter till Londons polischef.
Nationalsocialistiska år
I början av 1930-talet var Berlins kabarés glansdagar försvunna. I takt med att politiken i landet blev mer polariserad blev de återstående kabaréspelen mindre politiserade, nöjda med att lugna kunder med glada melodier. Utanför på gatorna blev våldsamma konfrontationer mellan nazistiska paramilitärer och kommunistiska "röda frontkämpar" allt vanligare och mer bittra. Kühl och de andra artisterna gjorde ingen hemlighet av sin fientlighet mot nazismen och efter maktövertagandet i januari 1933 försvann många av de mer kända kabarékändisarna över en natt och dök upp utomlands några veckor senare. De flesta, inklusive Kühl, hindrades från att göra karriärer i Nazityskland av ett Berufsverbot (regeringens arbetsförbud). Ändå stannade hon kvar i Tyskland, arbetade som en icke namngiven radiopratare på lokala radiostationer och kompletterade sin inkomst genom att ibland ta biroller i underhållningsfilmer.
Efter kriget
Direkt efter kriget blev Kühl medlem i en av de första nyinrättade Berlin Cabaret-grupperna, Die Außenseiter (The Outsiders), som var med och grundade av Curth Flatow . Många av hennes närmaste vänner och medarbetare från före andra världskriget var vid det här laget döda. En som fortfarande var väldigt nära var Ernst Busch , som hon nu bildade en nära och varaktig professionell vänskap med. Det var Busch som övertalade henne att korsa den (i detta skede fortfarande för många ändamål osynliga och ignorerbara) gränsen till den östra delen av Berlin, som hade hamnat efter maj 1945 som en del av den sovjetiska ockupationszonen . Hon tog också det betydande steget att gå med i ett politiskt parti, kommunistpartiet . Tillsammans medverkade Kühl och Busch i Bertolt Brechts produktioner . Det var också Busch som hjälpte henne att starta sin karriär som skivartist i den sovjetiska zonen (återlanserad i oktober 1949 som den sovjetsponsrade Tyska demokratiska republiken (Östtyskland)). Sedan, efter att Brecht och Helene Weigel , hans fru, startade Berliner Ensemble 1949, medverkade hon i flera scenproduktioner med det bolaget. Hon inledde också musikaliska samarbeten med Brechts vän, kompositören Hanns Eisler och senare med kompositören-librettisten Boris Blacher .
Den så kallade inre tyska gränsen förblev relativt genomsläpplig under stora delar av 1950-talet, och i mitten av årtiondet flyttade Kühl från Östberlin till Västberlin . Vid denna tidpunkt hade det kalla kriget blivit ett faktum för européer, och hon hade närmat sig det västtyska socialdemokratiska partiet som hon stödde, särskilt i kampen mot det växande hotet från ett annat storkrig .
Filmografi (urval)
- Morgenrot (1933)
- Ich und die Kaiserin (1933) Regi: Friedrich Hollaender
- Capriccio (1938) Regi: Karl Ritter
- Hej Janine! (1939) Regi: Carl Boese
- Wir tanzen um die Welt (1939) Regi: Kal Anton
- Centrala Rio (1939)
- Achtung! Feind hört mit! Arthur Maria Rabenalt (1940) – Regissör:
- Den svenska näktergalen (1941) – Regi: Peter Paul Brauer
- Ein Windstoß (1941)
- Meine Freundin Josefine (1942) – Regi: Hans H. Zerlett
- Aufruhr des Herzens (1944) – Regi: Hans Müller
- Der verzauberte Tag (1944) – Regissör: Peter Pewas
externa länkar
- Media relaterade till Kate Kühl på Wikimedia Commons