Kanyasulkam

Kanyasulkam är en telugupjäs skriven av Gurajada Apparao 1892. Det är ett av de tidigaste moderna verken på ett indiskt språk, och det är den första telugupjäsen som behandlar sociala frågor.

Pjäsen skildrar utövandet av Kanya-sulkam (översätts ungefär till brudpris ) som var vanligt bland de prästerliga brahminerna i Telugu-talande områden i södra Indien. Kontroversiell på sin tid, fortsätter denna pjäs att vara ett av de mest populära Telugu litterära verken genom tiderna. Ett antal uttryck som används av Gurajada i denna pjäs är fortfarande populära i dagens Telugu.

Mål

Gurajada skrev denna pjäs för att öka medvetenheten om vad han ansåg var ett skandalöst tillstånd i samhället. Hans engelska förord till den första upplagan säger: "Ett sådant skandalöst tillstånd är en skam för samhället, och litteratur kan inte ha en högre funktion än att visa upp sådana metoder och ge valuta åt en hög standard av moraliska idéer. Tills läsvanor råder bland massorna, måste man bara se till scenen för att utöva ett sådant hälsosamt inflytande." Traditionellt skrevs Telugu litterära verk i ett mycket stilistiskt språk med komplicerade ord och meter ; dessa verk kunde bara förstås av den bildade eliten. Gurajadas uppdrag var att nå ut till massorna, så han bröt med traditionen (han kallade den litterära dialekten "dubbelt död" i sitt förord) och skrev på dåtidens livfulla och färgstarka talspråk.

Bakgrund

Kanyasulkam drama har 2 versioner, båda skrivna av Gurajada Apparao med 15 års mellanrum. Den andra versionen av Kanyasulkam publicerades 1909.

Miljö

Pjäsen utspelar sig i den furstliga staten Vizianagaram (Vijayanagaram) i Brittiska Indien . Den handlar i första hand om livet för "överkasten" brahminer i området, även om det ger några insikter i andra människors liv också. Pjäsen handlar om Gireesam, en engelskutbildad , fyndig men skrupelfri Vaidiki Brahmin-man, och Madhura vani, en prostituerad som tar sin moral på allvar. Även om den upprätthåller en yta av humor genom satir, förmedlar pjäsen den "skamlighet för samhället" som upprörde Gurajada.

Huvudkaraktärer

Agnihotravadhanlu , Krishnarayapuram agrahareekudu
Venkamma , fru till Agnihotravadhanlu
Bucchamma , äldste dotter till Agnihotravadhanlu
Subbamma , yngre dotter till Agnihotravadhanlu
Venkatesam , Son till Agnihotravadhanlu
Karataka Sastri , svåger till Agnihotravadhanlu
Sishyudu aka '"Mahesam"', lärjunge till Karataka Sastri
Lubdhavadhanlu , Ramachandrapuram agrahareekudu
Meenakshi , änka dotter till Lubdhavadhanlu
Ramappantulu , Karanam av Ramachandrapuram agraharam och svåger till Lubdhavadhanulu
Gireesam , kusin till Lubdhavadhanlu
Saujanyaravu pantulu , Vakeel
Bheemaravu pantulu , Vakeel
Nayudu , Privat vakeel
Poojari Gavarayya , Mantrikudu och vaidyudu
Madhuravani , prostituerad
"'Siddanthi"' vän till Ramappa Pantulu
"'Panta Siddanthi"'

Komplott

Madhuravani, Girisams mus under början av pjäsen, och Ramappa Panthulus i resten av pjäsen, framställs som en mycket rättfärdig, klok, storsint och duktig kvinna som är villig att till och med böja sig bakåt för att hjälpa någon i behöver. På så sätt försökte pjäsen ta sig an fördomar och praxis i det samtida indiska samhället direkt. Pjäsen innehåller några magslitande scener som en där Agnihothravadhanulu, en egoistisk , manschauvinistisk brahmin och en nyckelspelare i pjäsen, barbariskt slår sin mattallrik i ansiktet på sin unga, änka dotter, när hon ber att han ompröva sitt beslut att gifta sin dotter under puberteten med en gammal man. Bruket att föräldrar ordnade äktenskap mellan sina döttrar innan de var i puberteten och gamla män för kontanter var mycket utbredd under dessa dagar, och kallades populärt för Kanyasulkam , som bokstavligen betyder "pengar i stället för en flicka", vilket också utgör titeln på pjäsen.

Pjäsen skildrar också, på ett underhållande sätt, praxis av ortodoxa brahminer, såsom Madi , med en speciell karaktär i pjäsen som till och med krymper bort från alla och allt som en touch-me-not, så att han inte kan förlora sin helighet. (Han måste till och med utföra någon "religiös rensning" för sakerna någon rörde innan han kan röra dem.)

Pjäsen har också många lättare ögonblick, särskilt när det gäller äktenskapet med den snåla gamle mannen, Lubdhavadhanulu. Mycket av den komedin uppstår som dialog mellan Girisam och hans olika kärleksintressen, och även under Lubdhavadhanulus äktenskap med en pojke förklädd till en flicka. Det samtida indiska samhället skildras på ett mycket verkligt sätt, utan att glorifiera det så att det har effekten av att vara "in-ditt-ansikte". Många intressanta karaktärer dyker upp under olika tillfällen i pjäsen, såsom änkans ägare till en lokal maträtt, kallad Pootakoolla "Munda" (ordet inom citattecken är ett stötande ord för en änka, som kommer från "Mundan", som betyder rakning, på sanskrit och telugu, för under den perioden var en kvinna tvungen att raka av sig håret efter sin mans död), Lubdhavadhanulus utsvävade och änka dotter till Lubdhavadhanulu, Meenakshi och son till Lubdhavadhanulu. De är väldigt lika i sina föreställningar och fördomar de människor man kan se i vilken indisk by som helst än idag.

I Girisam kan vi se den typen av en ung man som är opportunistisk, längtar efter tillfälliga nöjen, önskar lätta pengar och är ovillig att arbeta, av den enkla anledningen att han är för ombytlig för att ha något speciellt jobb för en ansenlig summa. av tid. Han är faktiskt så ovillig att han inte skulle tänka två gånger på att ta den enklaste vägen för att uppfylla sina önskningar, även om han trampar på någon annans liv medan han är på väg. Han påstår sig vara en progressionist, men att hävda är allt han gör. I Meenakshi kan vi se en kvinna som kan ha varit änka redan innan hon kom i puberteten . Hon betalade därför för ett misstag som var någon annans än hennes och anklagades för att vara otrogen mot en man hon inte hade. Ramappa Panthulu är en mellanhand och väldigt inkompetent. Han försöker vrida och vända varje situation till hans fördel, men det slutar med att han trasslar in sig i själva röran som han själv skapade i första hand. Han är ett offer för sitt eget skapande. Förmodligen är Madhuravani och PootaKoolla 'Munda' de enda karaktärerna som har en stark moralisk fot och behåller sin ställning under hela pjäsen. Det finns inga överraskningar, chocker eller spänning när det gäller personernas karaktärer och brister i deras karaktärer, om några, anges tydligt av dramatikern.

I populärkulturen

Pjäsen anpassades till Telugu-biografen som Kanyasulkam med en ensemblebesättning inklusive NT Rama Rao , Savitri , CSR Anjaneyulu , Vinnakota Ramanna Panthulu, Govindarajula Subba Rao , Gummadi , Suryakantham , Chaya Devi och Hemalatha, under ledning av P. Pullaiah .