Jonathan Olley

Jonathan Olley ( London , Storbritannien , 1967) är en brittisk fotograf. Hans konst fotografi fokuserar på landskap märkta av tecken på mänsklig dårskap , men han har också arbetat som krigsreporter och stillbildsfotograf för filmindustrin.

tidigt liv och utbildning

Olley föddes i London.

Efter att ha blivit utstött från Chelsea College of Arts, gick han forskarutbildningen vid [ https://www.southwales.ac.uk/courses/ma-documentary-photography// University of Wales Newport School of Documentary Photography . ]

Tidig karriär

1989 började han arbeta som frilansande pressfotograf. 1990 vann han Nikon Press Award för en fotoessä i tidningen The Independent . Mellan 1991 1993 täckte han berättelser om Berlinmurens kollaps och sammetsrevolutionen " Tjeckoslovakien för den brittiska pressen. I slutet av 1993 flyttade han från London till New York. 1992 gick han med i London-baserade nätverksfotografer och fortsatte att arbeta frilans och startade ett projekt i New Mexico och Nevada, USA, om atombomben.

Belägringen av Sarajevo

1994 reste Olley till Bosnien för att leva under belägring i Sarajevo och tog nyhetsbilder för tidningen Boston Globe, Paris Match, L'Express och The Guardian . Den 5 februari 1994 han i vad som blev känt som marknadsmassakern i Sarajevo där 68 människor dödades och 200 Olleys bilder av marknadsmassakern ställdes ut på Visa pour l'Image i Perpignan, Frankrike 1994, och hans fotouppsats om Sarajevo gav honom Observer Hodge Award som Årets unga fotojournalist 1995. [

Fotouppsatser och personliga projekt

Efter att ha fått ett stipendium för att slutföra sitt Atombomb-projekt, reste Olley till Japan för att slutföra projektet i Hiroshima och Nagasaki . A-bomb-utställningen öppnade på The Photographers' Gallery, London.

1996 började han ett annat personligt projekt om Newbury Bypass -vägprotesterna i skogarna i Berkshire för inkludering i ett grupparbete för Millennium.

World Press Photo Awards 1997 vann han två första priser. Belönad med "första prisberättelser: Natur och miljö", för uppsatsen om Newbury Bypass road protest och "first prize stories: Arts", för sin uppsats om Burning Man -festivalen i Nevada. Samma år genomförde han ett projekt för en utställning för att fira 50 år av National Health Service ( NHS). Detta arbete publicerades brett i Storbritannien och Europa och ställdes ut på över 50 NHS-sjukhus i Storbritannien.

Vid det här laget började Olley arbetet med ett 5x4 landskapsprojekt på baracker och polisstationer i Nordirland .

Moderna slott i Nordirland

Olleys "Modern Castles of Northern Ireland" färdigställdes 1989 och fångar arkitekturen i The Troubles of Northern Ireland; befästa polisstationer, vakttorn och armékaserner.

publicerades ursprungligen i Source Magazine, och blev allmänt publicerat runt om i världen och ställdes först ut på Festival International Du Reportage, Perpignan, Frankrike. Den skulle senare visas på ICA (London, Storbritannien), Letterkenny Arts Centre, (Co.Donegal, Rep.Ireland) och Noorderlicht Photofestival (Groningen, Nederländerna). samlades den in för nationen Office Imperial War Museum Den visades på Tate Modern i London 2010 som en del av Exposed: Voyeurism, Surveillance and the Camera . Den gavs ut som en bok av Factotum 2007.

Kosovo

1999 reste Olley till Makedonien under flyktingkrisen och fortsatte arbetet i Kosovo efter befrielsen. Den resulterande boken, Kosovo , publicerades av Network Photographers och 'Partners'. för att tjäna pengar till Internationella Röda Korset och presenterade Sebastião Salgado , Olley och Joachim Ladeofogeds . År 2000 vann boken D&AD (Design & Art Directors) Award för Olleys fotografi.

Senare arbete

Under 2000-talet arbetade Olley med en mängd olika projekt. Dessa inkluderade färgstorformat landskapsprojektet "Between Home & Heaven" på den obebodda vulkanön Surtsey, Island , "Fairy Stones", en undersökning av myter och vidskepelse och dess effekter på det moderna isländska samhället och "Engineering Nature", om mänsklighetens önskan att skapa ett "edeniskt" landskap, med hänsyn till markanvändning, återvinning, fritidsanvändning av landskapet och bilkultur.

2004 reste han till Irak för att fortsätta ett projekt som syftade till att skapa bildkonst som konceptualiserar relationerna mellan människans och naturens värld.

Numera baserad i London, undervisar han på deltid på kursen Dokumentärfotografi vid University of Wales, Newport, men är fortfarande frilansfotograf och tar på sig olika uppdrag runt om i världen.

Den förbjudna skogen

'The Forbidden Forest' tittar på krigföringens perifera effekter på landskapet. Bilderna fokuserar på striden om Verdun , i nordöstra Frankrike, känd som "Zone Rouge", som täcker cirka 450 kvadrat miles (1 200 km ² ), utan allmän tillgång sedan vapenstilleståndet 1918. 'Den förbjudna skogen ' ställdes ut tillsammans med 'Castles of Ulster' på Diemar/Noble Photography, London, 2009. [

Film stillbilder fotografering

Han arbetade som stillbildsfotograf på filmerna Green Zone , United 93 , The Hurt Locker och Zero Dark Thirty .

externa länkar

• Officiell hemsida