Jean Ritchie

Jean Ritchie
Ritchie spelar dulcimer, ca. 1950-talet
Född	Jean Ruth Ritchie ( 1922-12-08 ) 8 december 1922 Viper, Kentucky , USA
dog	1 juni 2015 (2015-06-01) (92 år) Berea, Kentucky , USA
Utbildning	University of Kentucky
Ockupation	Folkmusiker
Etiketter)	Folkways , Elektra , Sire , Greenhays, Flying Fish , Riverside , Tradition , Argo, Collector, June Appal Recordings, Pacific Cascade Records, Warner Brothers
Make	George Pickow (m. 1950; död 2010)

Jean Ruth Ritchie (8 december 1922 – 1 juni 2015) var en amerikansk folksångare , låtskrivare och appalachisk dulcimer- spelare, av vissa kallad "Mother of Folk". I sin ungdom lärde hon sig hundratals folksånger på det traditionella sättet (muntligt från sin familj och gemenskap), av vilka många var appalachiska varianter av hundraåriga brittiska och irländska sånger, inklusive dussintals barnballader . I vuxen ålder delade hon dessa låtar med bred publik, samt skrev några av sina egna låtar med traditionella grunder.

Hon är ytterst ansvarig för återupplivandet av Appalachian dulcimer , det traditionella instrumentet i hennes samhälle, som hon populariserade genom att spela instrumentet på sina album och skriva instruktionsböcker.

Hon tillbringade också tid med att samla på folkmusik i USA och i Storbritannien och Irland, för att undersöka ursprunget till hennes familjesånger och hjälpa till att bevara traditionell musik.

Hon inspirerade ett brett spektrum av musiker, inklusive Bob Dylan , Joan Baez , Shirley Collins , Joni Mitchell , Emmylou Harris och Judy Collins .

Ut ur Kentucky

Familj

Jean Ritchie föddes till Abigail (född Hall) Ritchie (1877-1972) och Balis Wilmar Ritchie (1869-1958) från Viper , ett icke-inkorporerat samhälle i Perry County i Cumberland-bergen i sydöstra Kentucky . The Ritchies of Perry County var en av de två "stora balladsångsfamiljerna" i Kentucky som hyllades bland folksångsforskare (den andra var familjen Combs i angränsande Knott County, vars repertoar låg till grund för det första vetenskapliga arbetet med de brittiska balladerna i Amerika, en doktorsavhandling av professor Josiah Combs från Berea College för Sorbonne University publicerad i Paris 1925).

Balis Wilmer Ritchie, Jeans pappa

Jeans far Balis hade tryckt upp en bok med gamla sånger med titeln Lovers' Melodies 1910 eller 1911, som innehöll de mest populära sångerna i Hindman vid den tiden, inklusive " Jackaro ", " Lord Thomas and Fair Ellender" , " False Sir John och May Colvin " och " The Lyttle Musgrave . Balis föredrog dock att spela Appalachian dulcimer framför att sjunga, ofta sjöng hela ballader i huvudet tillsammans med sitt dulcimerspel. 1917 samlade folkmusiksamlaren Cecil Sharp sånger från Jeans äldre systrar May (1896-1982) och Una (1900-1989), medan hennes syster Edna (1910-1997) också lärde sig de gamla balladerna, och släppte långt senare sitt eget album av traditionella sånger med dulcimerackompanjemang . De flesta av Ritchies syskon verkade hängivna åt att framföra och bevara traditionell musik. Många av Ritchies gick i Hindman Settlement School , en folkskola där eleverna uppmuntrades att vårda sin egen bakgrund och där Sharp hittade många av hans sånger. Det är möjligt att många av Ritchies sånger absorberades från grannar, släktingar, vänner, skolkamrater och till och med böcker, såväl som att de skickades genom familjen.

Ritchie-familjens faderliga förfäder, Alexander Ritchie (1724-1787) och hans son James Ritchie Sr. (1757-1818) från Stewarton , East Ayrshire , Skottland , emigrerade till USA. James Ritchie Sr. slogs i revolutionskriget 1776 (inklusive vid belägringen av Yorktown ), och bodde i Virginia innan han slog sig ner på Carr Creek Lake i vad som nu är Knott County, Kentucky , med sin familj. När han drunknade i sjön 1818 flyttade hans familj tillbaka till Virginia förutom hans son Alexander Crockett Ritchie (1778-1878), Jean Ritchies farfars farfar.

De flesta av Ritchies slogs senare på den konfedererade sidan i inbördeskriget, inklusive Jeans farfars farfar Justice Austin Ritchie (1834-1899), som var 2:a löjtnant för Company C i 13:e Kentucky Confederate Cavalry.

Alan Lomax skrev att:

De var tysta, omtänksamma människor, som gick in för ballader, stora familjer och utbildade sina barn. Jeans mormor var en primus motor i Old Regular Baptist Church , och alla traditionella psalmlåtar kom från henne. Jeans farbror Jason var en advokat, som minns de stora ballader som " Lord Barnard ". Jeans pappa undervisade i skolan, tryckte en tidning, monterade specifikationer, odlade och skickade tio av sina fjorton barn till college.

Hennes "farbror" Jason (1860-1959), som faktiskt var hennes fars kusin och praktiserade juridik samtidigt som hon ägde en gård i Talcum , Knott County , Kentucky. Han var källan till flera av Jean Ritchies sånger och Cecil Sharp missade knappt att träffa honom 1917 och skrev i sin dagbok att "de kunde inte få tag på honom".

Tidigt liv

Cumberlandbergen _

Som den yngsta av 14 syskon var Ritchie en av tio tjejer som sov i ett rum i bondefamiljens bondgård. Hon var snabb med att memorera sånger och uppträdde på lokala danser och på länsmässor, och vann blå band i Hazard , länets säte.

Ritchie och hennes familj sjöng för underhållning, men också för att ackompanjera manuellt arbete. När familjen samlades för att sjunga sånger, valde de från en repertoar på över 300 sånger inklusive psalmer , gamla ballader och populära sånger av kompositörer som Stephen Foster , som mestadels lärdes muntligt och sjöngs utan ackompanjemang. The Ritchies skulle sjunga improviserade harmonier för att ackompanjera några av deras låtar, inklusive " Pretty Saro" . Det var först när familjen skaffade en radio i slutet av 1940-talet som de upptäckte att det de hade sjungit kallades hillbilly music .

Ritchie tog examen från gymnasiet i Viper och skrev in sig på Cumberland Junior College (nu ett fyraårigt University of the Cumberlands ) i Williamsburg, Kentucky , och tog därifrån Phi Beta Kappa med en BA i socialt arbete från University of Kentucky i Lexington i 1946. På college deltog hon i glädjeklubben och kören och lärde sig spela piano . Enligt Ritchie Maud Karpeles senare "[Ritchie] kan inte kallas en folksångerska, eftersom hon har gått på college", vilket hon tog som en komplimang.

Under andra världskriget undervisade hon i en grundskola . 1946, medan hon fortfarande var i Kentucky, spelades Ritchie in med traditionella sånger med sina systrar Edna, Kitty och Pauline av Emily Elizabeth Barnacle och av Artus Moser .

New York

Alan Lomax

Efter examen fick hon ett jobb som socialarbetare på Henry Street Settlement i New York , där hon lärde sina appalachiska sånger och traditioner till lokala barn. Detta fångade folksångare, forskare och entusiaster baserade i New York, och hon blev vän med Woody Guthrie , Oscar Brand , Pete Seeger och Alan Lomax . För många representerade Ritchie den idealiska traditionella musikern, på grund av hennes lantliga uppväxt, dulcimerspel och det faktum att hennes sånger kom inifrån hennes familj.

1948 delade Ritchie en scen med The Weavers , Woody Guthrie och Betty Sanders på Spring Fever Hootenanny . I oktober 1949 var hon en stamgäst på Oscar Brands radioprogram för Folksongfestivalen på WNYC .

1949 och 1950 spelade hon in flera timmar av sånger, berättelser och muntlig historia för Lomax i New York City. Alla Lomaxs inspelningar av Ritchie är tillgängliga online med tillstånd av Lomax Digital Archive. Hon spelades in omfattande för Library of Congress 1951.

År 1951 blev Ritchie sångare, folksångsamlare och låtskrivare på heltid. Elektra records signerade henne och hon släppte sitt första album med familjelåtar, Singing the Traditional Songs of Her Kentucky Mountain Family (1952), som inkluderade familjeversioner av sånger som " Gypsum Davy ", " The Cuckoo " och " The Little Devils " , en låt som särskilt fascinerade Cecil Sharp när han hörde den från Una och Sabrina Ritchie 1917.

Fulbright-expeditionen

Elizabeth Cronin

1952 tilldelades Ritchie ett Fulbright-stipendium för att spåra kopplingarna mellan amerikanska ballader och låtarna från England, Skottland och Irland. Som sångsamlare började hon med att sätta ner de 300 sånger som hon redan kände från sin mammas knä. Ritchie och hennes man George Pickow tillbringade 18 spela in, intervjua och fotografera sångare, inklusive Elizabeth Cronin Tommy och Sarah Makem , Leo Rowsome , och Seamus Ennis i Irland, Jeannie Robertson och Jimmy MacBeath i Skottland , och Harry Cox och Bob Roberts i England. När folk frågade vilken sorts låtar de letade efter frågade Ritchie dem ibland om de kände Barbara Allen och sjöng några verser för dem. 1954 släppte Ritchie några av de brittiska och irländska inspelningarna på albumet Field Trip , sida vid sida med Ritchie-familjens versioner av samma låtar; ett bredare urval gavs ut av Folkways på de två LP-skivorna Field Trip–England (1959) och As I Roved Out (Field Trip–Ireland) (1960). Några transkriptioner och fotografier publicerades senare i Ritchies bok From Fair to Fair: Folksongs of the British Isles (1966).

Medan Ritchie var i Storbritannien sjöng Ritchie på konserter för English Folk Dance and Song Society, inklusive dess årliga Royal Albert Hall- festival, och presenterade flera BBC-radioprogram som medverkade på "Ballad Hunter" som presenterades av hennes vän Alan Lomax . Vid ett tillfälle Maud Karpeles med Ritchie och Pickow för att besöka Ralph Vaughan Williams och hans fru Ursula , för vilka hon sjöng " Come All Ye Fair and Tender Ladies" ; Pickow fotograferade de fyra tillsammans.

Musikaliska prestationer

1955 skrev Ritchie en bok om sin familj som heter Singing Family of the Cumberlands . Boken dokumenterade familjens sångers roll i vardagen, som att åtfölja vardagssysslor på gården och i hemmet, eller att sjungas när man samlas på verandan på kvällen för att ”sjunga månen”. Singing Family of the Cumberlands anses allmänt som en amerikansk klassiker och fortsätter att användas i amerikanska skolor.

Förutom arbetslåtar och ballader kunde Ritchie psalmer från den " Gamla ordinarie baptist "-kyrkan hon gick i i Jeff, Kentucky . Dessa sjöngs som "lining out" låtar, på ett kvardröjande själfullt sätt, inklusive låten " Amazing Grace ", som hon hjälpte till att popularisera. Familjeversioner av "Amazing Grace" och psalmen " Brightest And Best " släpptes på 1959 års album Jean Ritchie Interviews Her Family, With Documentary Recordings .

Ritchie regisserade och sjöng på den första Newport Folk Festival 1959 och tjänstgjorde i den första folklorepanelen för National Endowment for the Arts .

Ritchie efter ett framträdande den 26 april 2008

Hennes album Ballads from Her Appalachian Family Tradition (1961) sammanställde många traditionella Ritchie-familjeversioner av Child Ballads , inklusive False Sir John , Hangman , Lord Bateman , Barbary Allen , There Lived an Old Lord (Two Sisters) , Cherry Tree Carol och Edward .

Hennes traditionella version av "My Dear Companion" ( Rod 411 ) dök upp på albumet Trio inspelat av Linda Ronstadt , Dolly Parton och Emmylou Harris . Judy Collins spelade in några av Ritchies traditionella låtar, "Tender Ladies" och " Pretty Saro ", och använde även ett fotografi av George Pickow på framsidan av hennes album " Golden Apples of the Sun" (1962).

1963 spelade Ritchie in ett album med Doc Watson med titeln Jean Ritchie och Doc Watson Live at Folk City ( 1963). Den traditionella appalachiska låten " Shady Grove " populariserades av Doc Watson efter att han med största sannolikhet lärt sig den av Jean Ritchie, som i sin tur lärde sig den av sin far Balis Ritchie.

När folkmusiken blev mer populär på 1960-talet överskuggade nya politiska sånger de traditionella balladerna. Medan Ritchie till stor del höll fast vid de traditionella sångerna, skrev och spelade hon in låtar med Kentucky -tema med bredare implikationer, såsom skogshuggars förstörelse av miljön och kolföretags teknik för brytning av kol. Dessa låtar inkluderade "Blue Diamond Mines", "Black Waters" och " The L&N Don't Stop Here Anymore ", som täcktes av Johnny Cash , efter att han hörde sin fru June Carter Cash sjunga den. Ritchie's hade skrivit många låtar om gruvdrift under pseudonymen "'Than Hall", för att undvika att bekymra sin icke-politiska mamma och tro att de skulle kunna bli bättre mottagna om de tillskrivs en man.

Nottamun Town (som Ritchie hade lärt sig av sin farbror Jason och uppträdde 1954 på Kentucky Mountains Songs och 1965 på A Time For Singin ) täcktes av Shirley Collins (1964), Bert Jansch (1966) och Fairport Convention (1969), och låten användes av Bob Dylan för hans 1963 låt " Masters of War " på albumet The Freewheelin' Bob Dylan .

Från sin farbror Jason (egentligen hennes fars första kusin) hade Ritchie lärt sig att ändra låtar och texter från vers till vers och framförande till framförande, och betraktade element av improvisation och variation som en naturlig del av traditionell musik. Hennes versioner av familjelåtar och originalkompositioner varierar något mellan föreställningarna, och hon skapade ofta nya låtar genom att använda bitar av material från befintliga eller lägga till nykomponerade verser för att konkretisera sångfragment som hon mindes från sin barndom. Tyvärr hade Cecil Sharp misslyckats med att ordna ett möte med Jason Ritchie när han stannade i Knott County 1917.

Hennes skiva None But One (1977), som vann 1977 års kritikerpris i tidningen Rolling Stone , introducerade hennes musik för en yngre publik och säkrade hennes plats i den vanliga folkmusiken.

Hennes 50-årsjubileumsalbum var Mountain Born (1995), som innehåller hennes två söner, Peter och Jonathan.

Ritchie var ämnet för dokumentären Mountain Born från 1996: The Jean Ritchie Story, som gjordes för Kentucky Educational Television .

Dulcimer väckelse

Appalachisk dulcimer

Ritchie är krediterad för att ha bringat nationell och internationell uppmärksamhet till Appalachian dulcimer som den främsta initiativtagaren till "dulcimer-revival", även om hon föredrog att sjunga utan ackompanjemang, bara ibland ackompanjerat sig själv på autoharp , gitarr eller en handgjord plockad Appalachian dulcimer . från hammaren dulcimer , är Appalachian dulcimer (eller "bergsdulcimer") ett intimt inomhusinstrument med ett mjukt, eteriskt ljud, förmodligen först spelat av appalachiska -irländska invandrare i början av artonhundratalet. The Ritchies klumpade på sina dulcimers med en gåsfjäderpenna.

Hennes far Balis (1869-1958) hade spelat Appalachian dulcimer men förbjöd sina barn att röra vid den, men vid fyra eller fem års ålder trotsade Ritchie detta förbud och valde ut " Go Tell Aunt Rhody" . År 1949 hade hennes dulcimerspel blivit ett kännetecken för hennes stil. Efter att hennes man George Pickow gjort en present till henne, bestämde paret att det kunde finnas en potentiell marknad för dem, och Pickows farbror, Morris Pickow, inrättade en instrumentverkstad för dem under Williamsburg Bridge i Brooklyn . Först skeppades de till New York i ett oavslutat tillstånd av Ritchies Kentucky släkting, Jethro Amburgey, sedan träbearbetningsinstruktören vid Hindman Settlement School . George gjorde efterbehandlingen och Jean gjorde trimningen och snart hade de sålt 300 dulcimers. Senare tillverkade de dem själva från början till slut.

Ritchies användning av dulcimer, och hennes handledning The Dulcimer Book (1974), inspirerade folkmusiker både i USA och Storbritannien att spela in låtar med instrumentet. Idag finns dulcimers till försäljning på de flesta folkfester.

Eftersom fans hela tiden frågade henne "Vilket album har mest dulcimer?", spelade hon äntligen in ett album som heter The Most Dulcimer 1984, som inkluderade dulcimeren på varje låt.

Personligt liv och död

Ritchie var gift med fotografen George Pickow från 1950 till hans död 2010, med vilken hon fick två söner, Peter (1954-) och Jonathan (1958-2020). Hon bodde i Port Washington , New York , och valdes in i Long Island Music Hall of Fame 2008.

I början av december 2009 lades Ritchie på sjukhus efter att ha drabbats av en stroke som försämrade hennes förmåga att kommunicera. Hon återhämtade sig till viss del och återvände sedan till sitt hem i Berea, Kentucky . En vän rapporterade på sin 90-årsdag, "Jean har bott tyst i Berea de senaste åren, vid gott humör och väl omhändertagen av grannar och familj." Hon dog hemma i Berea den 1 juni 2015, 92 år gammal.

Diskografi

• Singing the Traditional Songs of Her Kentucky Mountain Family (1952)
• Appalachian Folk Songs: Black-eyed Susie, Goin' to Boston, Lovin' Hanna (195-)
• Kentucky Mountains Songs (1954)
• Field Trip (1954)
• Courting Songs (1954) (med Oscar Brand )
• Shivaree (1955)
• Barnsånger och spel från södra bergen (1956)
• Låtar från Kentucky (1956)
• Amerikanska folksagor och sånger (1956)
• Saturday Night and Sunday Too (1956)
• Singing Family of the Cumberlands (1957)
• The Ritchie Family of Kentucky (1958)
• Riddle Me This (1959) (med Oscar Brand)
• Carols for All Seasons (1959)
• British Traditional Ballads in the Southern Mountains, Vol. 1 Folkways (1961) (Barnballader)
• British Traditional Ballads in the Southern Mountains, Vol. 2 Folkways FA 2302 (1961) (Barnballader)
• Ballader (2003; vol. 1 och 2 ovan, utgivna på en enda CD)
• Ballader från Her Appalachian Family Tradition (1961)
• Precious Memories (1962)
• The Appalachian Dulcimer: An Instructional Record (1963)
• Jean Ritchie och Doc Watson live på Folk City ( 1963)
• A Time For Singing (1965)
• Marching Across the Green Grass & Other American Children's Game Songs (1968)
• Clear Waters Remembered (1974) Geordie 101
• Jean Ritchie At Home (1974) Pacific Cascade Records LPL 7026
• Ingen utom en (1977)
• Sweet Rivers (1981) June Appal JA 037 (psalmer)
• Julfester. Wassail! Wassail! (1982)
• O Love Is Teasin' (1985)
• Kentucky Christmas, Old and New (1987)
• Barndomssånger (1991)
• The Most Dulcimer (1992)
• Mountain Born (1995)
• High Hills and Mountains (1996)
• Legends of Old Time Music (2002, DVD)

Bibliografi

•    Ritchie, Jean (1955). Singing Family of the Cumberlands . Illustrerad av Maurice Sendak. New York: Oxford University Press . ISBN 978-0-8131-0186-6 . LCCN 55005554 .
•   Ritchie, Jean (1963). Dulcimerboken; är en bok om den tresträngade Appalachian dulcimer, inklusive några sätt att stämma och spela; några minnen i dess lokala historia i Perry och Knott counties, Kentucky . New York: Oak Music. LCCN 63020754 .
•   Ritchie, Jean (1965). Äppelfrön och läskstrån . illustrerad av Don Bolognese. New York: HZ Walck. LCCN 65013223 .
•   Ritchie, Jean (1965/1997) Folksånger från södra Appalacherna ISBN 978-0-8131-0927-5 . Den ursprungliga upplagan från 1965 gavs ut av Oak Publications, den utökade versionen 1997 av University Press of Kentucky . Uppdraget att transkribera Ritchies sjungna musik till notskrift utfördes (1965) av Melinda Zacuto och Jerry Silverman.
•   Jean Ritchies bytessångbok ISBN 978-0-8131-0973-2
• Jean Ritchies Dulcimer People (1975)
•   Ritchie, Jean, red. (1953). En krans av bergssång; låtar från repertoaren av familjen Ritchie i Viper, Kentucky (ny upplaga). New York: Broadcast Music. LCCN m53001732 .
•   Ritchie, Jean (1971). Celebration of Life: hennes sånger; hennes dikter . Port Washington: Geordie Music Publishing. ISBN 0-8256-9676-3 .
• Ritchie, Jean med Susan Brumfield (2015) Jean Ritchies Kentucky Mother Goose: Songs and Stories from My Childhood. Milwaulkee, WI: Hal Leonard Books. ISBN 978-1-4950-0788-0

Pris och ära

• Rolling Stone Critics Award (1977) för hennes album None But One
• Folk Alliance 's Lifetime Achievement (1998)
• National Heritage Fellowship (2002) tilldelas av National Endowment for the Arts, den högsta utmärkelsen för folk- och traditionell konst i USA

Se även

• Lista över barnballader

externa länkar

• Liveinspelning från 1976 av Ritchie som framför "Nottamun Town" från Florida Folklife Collection (tillgänglig för allmänt bruk av State Archives of Florida)
• Fotografier av Jean Ritchie medan han residerade på UC Santa Cruz 1978, från UC Santa Cruz Librarys digitala samlingar
• Videor på Woodsongs Archive
  1. 159: Hon sjöng och spelade sin dulcimer som enda gäst 2000; 84 minuter.
  2. 450: Var som en av 3 gäster i "Celebration of the Mountain Dulcimer" 7 juli 2007; 94 minuter.
• Jean Ritchie, 1922–2015 Folkliv idag; Kongressens bibliotek