Ikon Galleri

Ikongalleriet
IkonGallery.jpg
Etablerade 1965 ; 58 år sedan ( 1965 )
Plats Brindleyplace , Birmingham
Koordinater
Typ Samtida konst
Hemsida ikon-gallery .org

Ikon Gallery ( rutnätsreferens ) är ett engelskt galleri för samtida konst, beläget i Brindleyplace , Birmingham . Det är inrymt i den kulturminnesmärkta , neogotiska före detta Oozells Street Board School , designad av John Henry Chamberlain 1877.

Ikon skapades för att uppmuntra allmänheten att engagera sig i samtidskonst. Som ett resultat levererar galleriet ett off-site utbildnings- och tolkningsprogram för att utbilda publiken och för att marknadsföra konstnärer och deras arbete. Galleriet är öppet alla dagar i veckan utom måndagar, även om det öppnar på helgdagar måndagar.

Utvalda konstverk inkluderar alla former av media inklusive ljud, skulptur och fotografi samt målningar . Utställningarna roterar under hela året så att så många verk som möjligt kan visas. Ikon är en registrerad välgörenhetsorganisation som delvis finansieras av Birmingham City Council och Arts Council of England .

Historia

Ikon Gallerys logotyp precis innanför entrén till galleriet

"The Ikon" (som det kallas i folkmun) grundades av konstsamlaren Angus Skene och fyra konstnärer från Birmingham School of Art, David Prentice , Sylvani Merilion , Jesse Bruton och Robert Groves . Samlingen började efter att Skene köpte Prentices målning Kate and the Waterlilies 1964, och de två startade diskussioner om bristen på stöd för samtida konstnärer från Birminghams befintliga konstnärliga institutioner. Galleriet var ursprungligen tänkt som ett "galleri utan väggar", med utställningar planerade för att turnera okonventionella platser som biografer och postkontor i en motorcykel sidovagn. Galleriet etablerades sedan så småningom 1965 i en åttakantig glasväggskiosk i Birminghams då nya Bull Ring köpcentrum . Galleriets första utställning visade verk av John Salt . Lokalen bemannades sedan av grundarkonstnärerna och ibland deras makar på frivillig basis.

Galleriets satsning finansierades av Skene, men den organisatoriska kontrollen av galleriet lämnades i händerna på konstnärerna. Namnet på galleriet myntades av Groves, som var intresserad av ikonerna för den östligt ortodoxa kyrkan . Namnet kom överens om av de andra grundarna delvis utifrån att det "delar vackert geometriskt och var praktfullt åt alla håll". I Ikons grundande prospekt förklarar det:

"Ikon är tänkt som en motsats till exklusiva konstanläggningar och gallerier ... det har skapats på grund av behovet av en tillgänglig plats där utbyte av visuella idéer kan bli en välbekant verklighet"

Hyresavtalet på kiosken löpte ut efter tre år, men med stöd från Arts Council kunde galleriet flytta till det före detta bårhuset i källaren på Queens College i Swallow Street 1968 och utsåg Jeanette Koch till gallerichef.[3] Under de följande fyra åren höll Ikon 93 utställningar och 40 grupputställningar,[6] då hyresavtalet på Swallow Streets lokaler upphörde. Under ledning av Simon Chapman (som tidigare hade drivit Birmingham Arts Lab ) assisterad av Jeanette Koch, inledde galleriet en ambitiös expansion för att bredda utställningsprogrammet till att omfatta verk av nationellt och internationellt erkända konstnärer, och att flytta till en livligare plats för att få större intresse från en bredare allmänhet. Hösten 1972, med ökat ekonomiskt stöd från The Arts Council tillsammans med nya medel från West Midlands Arts Association, The Gulbenkian Foundation och ett antal lokala välgörenhetsorganisationer och industri, flyttade Ikon till The Birmingham Shopping Centre, ett nybyggt köpcentrum ovanför New Street station . Inredningen av galleriet designades av Walter Thomson från Associated Architects och gav ett utrymme fyra gånger större än Swallow Street-galleriet och nästan fyrtio gånger större än den ursprungliga Bull Ring-kiosken. Antalet besökare till galleriet steg i hundratals och nådde vid tillfällen över tusen om dagen, vilket gav många sin första möjlighet att se modern och samtida konst av levande konstnärer. Inledningsvisningen av stora krita på svarta väggteckningar av John Walker etablerade Birmingham som en stad med ett galleri som ägnas åt samtida bildkonst.

Under de följande 6 åren blev Ikon positionerad som en av de viktigaste samtidskonstgallerierna utanför London, som lockade både utställare och besökare från långt utanför staden. Bland de konstnärer som hade separatutställningar var Ivor Abrahams , Allen Barker, Barry Burman , John Copnall , Vaughan Grylls , Trevor Halliday, David Hepher , Harry Holland, David Leveritt, John Mitchell, John Salt , Peter Sedgely, David Shepherd , William Tilyer och Roger Westwood. Anmärkningsvärda grupputställningar inkluderade Midland Art Now med verk av 20 av de mest framstående Midlandsbaserade konstnärerna inklusive Roy Abell, Barrie Cook , John Farrington, Dick French, William Gear , Colin Hitchmough, John Melville , David Prentice och Peter Tarrant, och som var åtföljs av en fullfärgstryckt broadsheet-katalog som distribueras gratis till de 40 000 läsarna av Birmingham Post . Beyond Destination, en show kurerad av Ian Iqbal Rashid och med samtida sydasiatiska artister inklusive Sutapa Biswas och Alia Syed fortsatte med att turnera internationellt. Ikon ersatte Birmingham Museum and Art Gallery som platsen för vandringsutställningar av samtidskonst som Diane Arbus kurerad av John Szarkowski , Chris Orr kurerad av Nick Serota, Objects and Documents med verk utvalda av Richard Smith , An Element of Landscape kurerad av Jeremy Rees , The Human Clay med verk utvalda av RB Kitaj och Berenice Abbott .

A Real Birmingham Family av Gillian Wearing , med Library of Birmingham (vänster) och Baskerville House i bakgrunden

År 1978 hade Ikon åter växt ur sina lokaler och det flyttade till en före detta mattaffär på John Bright Street intill Alexandra Theatre .

Galleriet flyttade till sin nuvarande plats, den tidigare Oozells Street Board School , 1997 med kostnaden för omvandlingen delvis finansierad av ett anslag från Nationallotteriet . Renoveringsarbetet ritades av Levitt Bernstein , som återupprättade byggnadens torn, som hade rivits under 1960-talet. Café Ikon, på bottenvåningen, ritades av Birmingham-baserade arkitekterna The Space Studio och öppnade i december 1998. Form, Space & Order var entreprenörerna .

2011 började Ikon Gallery arbeta med Gillian Wearing för att skapa ett offentligt konstverk av " A Real Birmingham Family" . Den därav följande bronsgjutna skulpturen restes på Centenary Square , utanför Library of Birmingham , den 30 oktober 2014.

Ikon Eastside

Fazeley Studios

I juli 2006 öppnade Ikon en andra plats i Digbeth -området i Birmingham, känd som Ikon Eastside . Det var inrymt i ett viktorianskt före detta kapell och söndagsskola, med orden "Stay away from Lonely Places" på framträdande plats på fasaden - ett konstverk av den kanadensiska konstnären Ron Terada .

Denna plats stängde sommaren 2007, men galleriet öppnade ett galleri i en annan byggnad en bit bort i maj 2008. Efter att ha varit en del av Fazeley Studios-komplexet stängde det permanent 2011.

Aktuell verksamhet

Ikongalleriet från entrén.

Ikon har ett konstnärligt program som består av tre inbördes beroende delar.

  • Galleriet har tillfälliga utställningar över två våningar på totalt 450 kvadratmeter (4 844 sq ft). En mängd olika medier finns representerade, inklusive ljud , film , mixed media , fotografi , målning , skulptur och installation .
  • Det finns också ett off-site-program som hjälper till att utveckla dynamiska relationer mellan konst, konstnärer och publik utanför galleriet. Projekten och evenemangen varierar enormt i omfattning, varaktighet och typ av plats, vilket utmanar förväntningarna på var konst kan ses och av vem.
  • Utbildning är kärnan i Ikons verksamhet och stimulerar allmänhetens intresse för och förståelse för samtida bildkonst . Genom en mängd olika föredrag, turer, workshops och seminarier erkänner utbildnings- och tolkningsprogrammet att konstnärliga uttryck kan stärka människor, höja individuella och gemenskapsupplevelser.

Ikon är ett aktiebolag , registrerat som en välgörenhetsorganisation för utbildning. Ikon får kärnfinansiering från Arts Council West Midlands och Birmingham City Council och samlar in ytterligare intäkter från en mängd olika källor, inklusive välgörenhetsstiftelser och företagssponsring.

Personal

Galleriets chef består av Ian Hyde, tillförordnad verkställande direktör, Melanie Pocock, tillförordnad konstnärlig ledare, utställningar och Dr Linzi Stauvers, tillförordnad konstnärlig ledare, utbildning.

Tidigare direktörer

  • Simon Chapman (1972–1978)
  • Hugh Stoddart (1978–1981)
  • Antonia Payne (1981–1989)
  • Elizabeth Macgregor (1989–1999)
  • Jonathan Watkins (1999–2022)

Utställande konstnärer

Separatutställningar sedan 2000 inkluderar Santiago Sierra , On Kawara , Roy Arden , Marcel Dzama , Olafur Eliasson , Simon Patterson , Richard Billingham , Julian Opie , Cornelia Parker och Haroon Mirza (november 2018 – februari 2019)

Vidare läsning

externa länkar

Koordinater :

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Ikon_Gallery&oldid=1129109068 "