Howardena Pindell

Howardena Pindell
Howardena Pindell at Rose Art Museum.jpg
Pindell 2019
Född ( 1943-04-14 ) 14 april 1943 (79 år)
Philadelphia , Pennsylvania , USA
Alma mater
Boston University , Yale School of Art and Architecture
Yrke konstnär, curator och utbildare
Känd för Måleri , collage , videokonst , mixed media
Utmärkelser Guggenheim Fellowship (1987)

Howardena Pindell (född 14 april 1943) är en amerikansk konstnär, curator och utbildare. Hon är känd som målare och mixed media-konstnär, hennes arbete utforskar textur, färg, strukturer och processen att göra konst; den är ofta politisk och tar upp de korsande frågorna rasism, feminism, våld, slaveri och exploatering. Hon är känd för den stora variationen av tekniker och material som används i hennes konstverk; hon har skapat abstrakta målningar, collage, "videoteckningar" och "processkonst".

tidigt liv och utbildning

Howardena Pindell föddes den 14 april 1943 i Philadelphia , Pennsylvania , och växte upp i närheten av Germantown . Hennes föräldrar var Mildred (född Lewis) och Howard Douglas Pindell, hon var ett enda barn . Hon tog examen från Philadelphia High School for Girls . Från en ung ålder visade hon lovande i figurativ konstklasser vid Philadelphia College of Art , Fleisher Art Memorial och Tyler School of Art .

Hon fick sin BFA-examen 1965 från Boston University och sin MFA-examen 1967 från Yale University . Pindell hade studerat färglära under Sewell Sillman .

Karriär

1967 började Pindell arbeta på Arts Education Department vid Museum of Modern Art (MoMA) i New York City , och gick senare vidare till en kuratortjänst vid Department of Prints and Illustrated Books. Hon skulle fortsätta att arbeta på MoMA under de kommande 12 åren (till 1979) i en mängd olika funktioner, inklusive utställningsassistent, curatorassistent och biträdande curator.

1972 var Pindell med och grundade AIR Gallery , som var det första konstnärsstyrda galleriet för kvinnliga konstnärer i USA. Det fanns tjugo artister som var medgrundare, inklusive Nancy Spero , Agnes Denes , Barbara Zucker , Dotty Attie , Judith Bernstein , Harmony Hammond , Maude Boltz , Louise Kramer och andra. Vid det första mötet, som hölls den 17 mars 1972, föreslog Pindell att galleriet skulle döpas till "Eyre Gallery" efter romanen Jane Eyre av Charlotte Brontë . Konstnärerna bestämde sig för att istället döpa galleriet till "AIR Gallery", som står för "Artists in Residence". Galleriet tillät kvinnliga konstnärer att kurera sina egna utställningar, vilket gav dem friheten att ta risker med sitt arbete på ett sätt som kommersiella gallerier inte skulle göra.

I mitten av 1970-talet började hon resa utomlands som gästföreläsare och föreläsare. Hennes seminarier inkluderade "Current American and Black American Art: A Historical Survey" vid Madras College of Arts and Crafts i Indien, 1975, och "Black Artists, USA" vid Academy of Art i Oslo, Norge, 1976.

År 1977 var hon biträdande curator för MoMA :s avdelning för tryck och illustrerade böcker. Hon fortsatte att tillbringa sina nätter med att skapa sina egna verk och hämtade inspiration från många av de utställningar som MoMA stod värd för, särskilt museets samling av Akan batakari-tunikor i utställningen African Textiles and Decorative Arts . Medan hon arbetade på MoMA skapade Pindell en statistisk rapport som sträckte sig över 7 år där hon undersökte konstinstitutioner och gallerier i delstaten New York som representerade svarta, asiatiska, latinamerikanska och indianerkonstnärer och designers. Hennes statistiska resultat publicerades i mars 1989 av ARTnews och fann att 54 av 64 av de undersökta konstinstitutioner och gallerier (i delstaten New York) representerade 90 % eller fler vita konstnärer .

För närvarande är Pindell professor i konst vid Stony Brook University , där hon har undervisat sedan 1979. Hon var gästprofessor vid konstavdelningen vid Yale University 1995–1999.

Hon intervjuades för filmen !Women Art Revolution (2010).

Konstnärlig stil

Pindells målning Queens, Festival från 1989 i lobbyn till Joseph P. Addabbo Federal Building, Queens, New York. Verket är akryl, papper och gouache på duk.

Efter sin examen från MFA-programmet som specialiserat sig på målning vid Yale University 1967, flyttade Pindell till New York City. Det var i New York City där hon började arbeta med abstraktion och collage, och hittade inspiration i studiekollegan Nancy Silvia Muratas arbete. På 1970-talet började hon utveckla en unik stil, rotad i användningen av prickar och påminde om minimalism och pointillism . Från att ha arbetat med prickar började Pindell använda sig av skrotcirklarna av ektagpapper som blev resultatet av produktionen av hennes pointillistiska verk. David Bourdon skriver, "1974 utvecklade Pindell en mer tredimensionell och mer personlig form av pointillism, med en pappersstans för att klippa ut mängder av konfettiliknande skivor, som hon spred med olika grader av överlag och slumpmässighet över ytorna på hennes bilder." Ett exempel på detta är ett 17 x 90 tum, namnlöst teckningscollage från 1973; Pindell använde över 20 tusen handnumrerade pappersprickar för att bilda vertikala och horisontella rader med rytmisk lugn, som förenar ordning och kaos.

1969 fick Pindell erkännande för sitt deltagande i utställningen American Drawing Biennial XXIII på Norfolk Museum of Arts and Sciences, och 1972 hade hon sin första stora utställning på Spelman College i Atlanta .

1973 fick hennes arbete med cirklar beröm vid en utställning i AIR (Artists-In-Residence) Gallery i SoHo där hennes stil hade stelnat till uttryck genom "storskaliga, namnlösa, icke-representativa, abstrakta målningar". Också 1973 började Pindell arbetet med sin serie "Video Drawings". På inrådan av sin läkare köpte Pindell en tv till sin studio för att uppmuntra henne från att arbeta långa timmar med sina prickverk. Hon blev intresserad av det konstgjorda ljuset från sin tv-monitor och började skriva ut små siffror på acetat som hon satte fast på tv-skärmen. Hon fotograferade sedan sina teckningar placerade över monitorn. Dessa experiment leder till en lång rad verk som visar hennes teckningar över sportevenemang och nyhetssändningar, inklusive tv-sända val.

Spraymålningarna från det tidiga 1970-talet, som använde sig av papperslapparna från vilka hål hade stansats, var mörka och pyrande, men det fanns också ett skimrande ljus. Detta ljus skulle fortsätta när Pindell började bygga upp de utstansade prickarna på duken, ibland till och med strö glitter över ytan också. Dessa dukar var rika visuella fester av färg och ljus.

Under dessa år beskriver Pindell också att hon kände stort inflytande i sitt arbete från Black Power och feministiska rörelser , såväl som från exponering för nya konstformer under sitt dagliga jobb på MoMA och hennes utlandsresor (särskilt till Afrika). Hon blev fascinerad av afrikansk skulptur som ställdes ut på MoMA och i Brooklyn Museum of Art, och började spegla bruket av kodning och ackumulering i sitt eget arbete. Materialet i dessa stycken informerade också Pindells arbete: medan afrikansk konst omfattar användningen av föremål i skulptur som pärlor, horn, snäckor, hår och klor, så började Pindells collage att inkorporera ytterligare element inklusive papper, glitter, akryl och färgämne .

På 1980-talet arbetade Pindell också med osträckt duk. Några få storskaliga verk har en liknande effekt av att de ser helt vita ut på avstånd men består faktiskt av små prickar av färgat papper, paljetter och färg. Pindell liknade denna upplevelse av att se hennes målningar med att vittja sin egen identitet för att göra den mer välsmakande för konstvärlden. Men hon möttes också av kritik eftersom detta verk inte var öppet politiskt till utseendet. Vid den här tiden började hon också kombinera idéerna från videoteckningarna och de hålstansade verken; hon började lägga till siffror till varje enskild hålslag och ordna dem i extremt snygga rader.

1979 var Pindell med i en traumatisk bilolycka, där hon led av allvarlig minnesförlust. Det var vid denna tidpunkt som hennes arbete blev mycket mer självbiografiskt, delvis som ett försök att hjälpa sig själv att läka. Hennes målning Autobiography , som ingick i en serie med åtta målningar om hennes tillfrisknande, använde Pindells egen kropp som fokuspunkt. För detta stycke klippte och sydde hon en spårad kontur av sig själv på en stor bit av duk som en del av ett komplext collage. Hon började också kollage vykort från vänner och från sina egna resor till sitt arbete. Hon hade ofta klippt vykorten i kantiga remsor och klistrat in dem en tum eller så från varandra, vilket lämnade utrymme för att måla mellan remsorna. Upprepningen av former skapade en vibrerande, sprucken känsla. Hennes anledning till att använda vykort var att väcka hennes minne som hade påverkats i bilolyckan.

1980 gjorde hon en video som heter Free, White, and 21 , där hon framträder i en blond peruk, mörka glasögon och med en blek strumpa över huvudet som en karikatyr av en vit kvinna, och diskuterar fall av rasism som hon har. upplevt under hela sitt liv. [ citat behövs ] "Du måste verkligen vara paranoid," säger Pindell när han utför den vita kvinnan, "Jag har aldrig haft sådana upplevelser. Men, naturligtvis, jag är fri, vit och 21." Snart började hon lägga ett särskilt fokus på rasism i konstvärlden, ett ämne som hon har publicerat flera skrifter om. 1980 tog hon öppet upp den ihållande närvaron av rasism även inom den feministiska rörelsen, och organiserade en show på AIR Gallery med titeln The Dialectics of Isolation: An Exhibition of Third World Women Artists of the US . Hon blev allt mer medveten om att hon ofta hade blivit utvald för utställning som en symbolisk svart bland en grupp andra konstnärer, hon och Carolyn Martin grundade ett över generationsgränserna svart kvinnokonstnärskollektiv som heter "Entitled: Black Women Artists", som sedan dess har vuxit till internationellt medlemskap, troligen tack vare Pindells konsekventa resor och föreläsningar. Genom åren har hon besökt fem kontinenter och bott i Japan, Sverige och Indien under perioder, samtidigt som hon producerat nya verk och föreläst/skrivit om rasism och konstsamhället.

Under hela 1980-talet fortsatte hon att arbeta med uttryck för identitet genom sitt måleri, särskilt med sin egen förhandling av flera identiteter, eftersom hennes arv inkluderar afrikanska, europeiska, seminoliska, centralamerikanska och afro-karibiska rötter, tillsammans med hennes position som etniskt Judisk, uppvuxen kristen. Under den här tiden blev hennes verk också allt mer politiska och tog upp kvinnofrågor, rasism, barnmisshandel, slaveri och AIDS. Enligt Pindell, bland kritiker av detta nya verk, "var det en nostalgi för mitt icke-problemrelaterade arbete på 1970-talet."

På 1990-talet visade Pindell en serie minnesverk och en sekvens av "ord"-målningar, där hennes kropp i siluett är överlagd med ord som "slavhandel". Den här senare serien påminner om ett tidigare verk om Sydafrika som har en nedskuren duk som är grovt ihopsydd och ordet "FÖRHÖR" lagt ovanpå.

I slutet av 1940-talet, början av 1950-talet fick Howardena inspiration till sina mer cirkulära konstverk från en rotölsflaska hon såg när hon var hos sina föräldrar i Ohio. Muggens botten hade en stor röd cirkel, ett märke som en gång satts på fat och bestick som användes för att tjäna färgade människor i söder.

Utställningar

Sedan sin första stora utställning på Spelman 1971 har Pindell ställt ut i ett antal separat- och grupputställningar.

separatutställningar

1971

  • Målningar och teckningar av Howardena Pindell , Rockefeller Memorial Galleries, Spelman College, Atlanta, 7–23 november

1973

  • Howardena Pindell , AIR Gallery , New York
  • Howardena Pindell , Douglass College Art Gallery, Rutgers University, New Brunswick, New Jersey

1974

  • Howardena Pindell: Målningar och teckningar , Michael C. Rockefeller Arts Center, State University of New York, Fredonia

1976–1977

  • Howardena Pindell: Video Drawings , Henie-Onstad Kunstsenter, Høvikodden, Norge; Kunstforeningen, Köpenhamn; Fyns Stiftsmuseum, Odense, Danmark; Vassar College Art Gallery, Poughkeepsie, New York; Student Union Gallery, University of Massachusetts, Amherst

1977

  • Howardena Pindell , Just Above Midtown, Inc., New York

1978

  • Howardena Pindell , Art Academy of Cincinnati

1979

  • Howardena Pindell: Works on Paper, Canvas and Video Drawings , State University of New York at Stony Brook

1980

  • Howardena Pindell: New Works on Paper and Canvas , Lerner-Heller Gallery, New York, 5–30 april

1981

  • Howardena Pindell: Recent Works on Canvas , Lerner-Heller Gallery, New York, 4–29 april
  • Howardena Pindell: Recent Works on Paper , Monique Knowlton Gallery, New York, 4 april–2 maj

1983

  • Howardena Pindell, Memory Series: Japan , AIR Gallery , New York, 1–19 februari

1985

  • Howardena Pindell: Traveler's Memories , Japan, Birmingham Museum of Art, Alabama, 20 januari–17 mars
  • Howardena Pindell: Traveler's Memories , Indien, David Heath Gallery, Atlanta, 5 februari–2 mars

1986

  • Howardena Pindell: Odyssey , The Studio Museum i Harlem, New York, 12 februari–12 juni
  • Howardena Pindell , Harris-Brown Gallery, Boston
  • Howardena Pindell: Recent Work , Grand Rapids Art Museum, Michigan

1987

  • Howardena Pindell , GR N'Namdi Gallery, Detroit, 25 september–7 november

1989

  • Howardena Pindell , Wadsworth Atheneum, Hartford, Connecticut, 25 mars–18 juni
  • Howardena Pindell: Autobiography , Cyrus Gallery, New York, 5 oktober–18 november

1990

  • Howardena Pindell , Grove Gallery, State University of New York, Albany, 11 oktober–30 november

1992

  • Howardena Pindell , David Heath Gallery, Atlanta
  • Howardena Pindell , GR N'Namdi Gallery, Birmingham, Michigan
  • Howardena Pindell: A Retrospective 1972–1992, Bevier Gallery, Rochester Institute of Technology, Rochester, NY, 13 november till 9 december

1993

  • Howardena Pindell: A Retrospective 1972–1992 , Art Gallery, Georgia State University, Atlanta, 14 juli–13 augusti

1995

  • H owardena Pindell, GR N'Namdi Gallery, Birmingham, Michigan

1996

  • Howardena Pindell: Mixed Media on Canvas , Johnson Gallery, Bethel University, St. Paul, Minnesota, 2 januari–29 februari
  • Howardena Pindell , GR N'Namdi Gallery, Chicago

1999

  • Witness to Our Time: A Decade of Work av Howardena Pindell , Heckscher Museum of Art, Huntington, New York

2000

  • Howardena Pindell: Collages , GR N'Namdi Gallery, Birmingham, Michigan
  • Howardena Pindell: Recent Work , GR N'Namdi Gallery, Chicago

2001

  • Howardena Pindell: An Intimate Retrospective , Harriet Tubman Museum, Macon, Georgia, 7 mars–7 april

2002

  • Howardena Pindell , Diggs Gallery, Winston-Salem State University, North Carolina

2003

  • Howardena Pindell , GR N'Namdi Gallery, Detroit

2004

  • Howardena Pindell: Works on Paper, 1968–2004 , Sragow Gallery, New York, 3 april–5 juni
  • Howardena Pindell: Visual Affinities , Heckscher Museum of Art, Huntington, NY, 15 maj–27 juni

2006

  • Howardena Pindell: In My Lifetime , GR N'Namdi Gallery, New York, 3 juni–31 augusti

2007

  • Howardena Pindell: Hidden Histories , Louisiana Art and Science Museum, Baton Rouge, 10 januari–5 april

2009

  • Howardena Pindell: Självbiografi: Strips, Dots and Video, 1974–2009, Sandler Hudson Gallery, Atlanta, 23 oktober–28 november

2013

  • Howardena Pindell: Video Drawings, 1973–2007 , Howard Yezerski Gallery, Boston, 15 mars–16 april

2014

  • Howardena Pindell: Paintings, 1974–1980 , Garth Greenan Gallery, New York, 10 april–17 maj

2015

  • Howardena Pindell , Honor Fraser, Los Angeles, 11 september–29 oktober 2015
  • Howardena Pindell , Spelman College Museum of Fine Art, Atlanta, 25 augusti–5 december

2017

  • Howardena Pindell: Recent Paintings , Garth Greenan Gallery, New York, 26 oktober–16 december

2018

2019

2020

2022

Grupputställningar

1969

  • XXIII American Drawing Biennial, Norfolk Museum of Arts and Sciences, Virginia, 2 februari–9 mars

1971

  • Contemporary Black Artists in America , Whitney Museum of American Art, New York, 6 april–16 maj
  • 26 Contemporary Women Artists , Aldrich Museum of Contemporary Art, Ridgefield, Connecticut, 18 april–13 juni

1972

  • 1972 : Contemporary American Painting , Whitney Museum of American Art, New York, 25 januari–19 mars
  • A New Vitality in Art: The Black Woman , John and Norah Warbeke Gallery, Mount Holyoke College, South Hadley, Massachusetts, 6–30 april
  • American Women Artists , Kunsthaus Hamburg, 14 april–14 maj
  • Unlikely Photography , Institute of Contemporary Arts, London, 5 augusti–26 september

1973

  • Harmony Hammond och Howardena Pindell , AIR Gallery, New York, 13–31 januari
  • Yngre Amerikansk Kunst: Tegninger og Grafik , Gentofte Rådhus, Köpenhamn, 24 januari–11 februari; Aarhus Kunstmuseum, Danmark, 18 februari–4 mars; Henie-Onstad Kunstsenter, Høvikodden, Norge, 18 mars–15 april; Hamburger Kunsthalle, Hamburg, 28 april–11 juni; Moderna Museum, Stockholm, 15 september–21 oktober
  • New American Graphic Art , Fogg Art Museum, Harvard University, 12 september–28 oktober
  • Svarta: USA: 1973 , New York Cultural Center, New York, 26 september–15 november

1974

  • Målning och skulptur idag , Indianapolis Museum of Art, 22 maj–14 juli; Contemporary Art Center och Taft Museum, Cincinnati, 12 september–26 oktober
  • Fem amerikanska kvinnor i Paris , Galerie Gerald Piltzer, Paris, februari
  • Paperworks , Rosa Esman Gallery, New York

1975

  • Artists Make Toys , Clocktower Gallery, New York, 1–15 januari
  • Färg, bild, ljus , Women's Interart Center , New York, 13–30 november
  • Art on Paper , Weatherspoon Art Gallery, University of North Carolina, Greensboro, 16 november–14 december

1975–1976

  • Målning, teckning och skulptur från 60- och 70-talen från Dorothy och Herbert Vogel Collection, Institute of Contemporary Art, University of Pennsylvania, Philadelphia, 7 oktober–18 november 1975; Contemporary Arts Center, Cincinnati, 17 december 1975 – 15 februari 1976

1976

  • Rum: PS1 , Institute for Art and Urban Resources, Queens, New York, 9–26 juni
  • Project Rebuild , Grey Art Gallery & Study Center, New York University, New York, 11–27 augusti
  • American Artists '76: A Celebration , Marion Koogler McNay Art Institute, San Antonio
  • Photonotations , Rosa Esman Gallery, New York
  • Works on Paper , Monique Knowlton Gallery, New York

1976–1977

  • The Handmade Paper Object , Santa Barbara Museum of Art, 29 oktober–28 november 1976; Oakland Museum of California, 21 december 1976–6 februari 1977; Institute of Contemporary Arts, Boston, 10 maj–14 juni 1977

1976–1979

  • Herbert Distel: Museum of Drawers , Museum der Stadt Solothurn, Schweiz, 29 oktober–28 november 1976; International Curatorial Centrum, Antwerpen, 18 december 1976–9 januari 1977; Museum Schwäbisch Gmünd, Tyskland, 23 januari–20 februari 1977; Cooper-Hewitt Museum, New York, 21 mars–7 maj 1978; New Orleans Museum of Art, 25 augusti–15 oktober 1978; Wadsworth Atheneum, Hartford, november–december, 1978; Kunstmuseum Bern, Schweiz, 2 maj–10 juni 1979

1977

  • The Material Dominant: Some Current Artists and Their Media , Pennsylvania State University Museum of Art, University Park, 29 januari–27 mars
  • Teckning och collage: Urval från New York University Collection , Grey Art Gallery & Study Center, New York University, New York, 1 juni–1 juli
  • Patterning and Decoration , Museum of the American Foundation for the Arts, Miami, 7 oktober–30 november

1977–1978

  • Verk från samlingen av Dorothy och Herbert Vogel, University of Michigan Museum of Art, Ann Arbor, 11 november 1977–1 januari 1978
  • New Ways with Paper , National Collection of Fine Arts, Smithsonian Institution, 2 december 1977–20 februari 1978

1978

  • Översikt, 1972–1977: En utställning i två delar , AIR Gallery, New York, 5 mars–9 april
  • Thick Paint , Renaissance Society vid University of Chicago, 1 oktober–8 november

1979

  • Visual Poetry and Language Art , California Polytechnic State University, San Luis Obispo, 26 mars–13 april
  • As We See Ourselves: Artists' Self-Portraits, Heckscher Museum of Art, Huntington, New York, 22 juni–5 augusti
  • Another Generation , Studiomuseet i Harlem, New York

1980

  • Howardena Pindell och Jack Whitten , Holman Hall Gallery, Trenton State College, 14–29 februari
  • Fire and Water: Paper as Art, Rockland Center for the Arts, West Nyack, New York, 30 mars–4 maj

1980–1984

  • Afro-amerikansk abstraktion: en utställning av målning och skulptur av nitton svarta amerikanska konstnärer, Institutet för konst och stadsresurser, PS 1 Contemporary Art Center, Queens, New York, 17 februari–6 april 1980; Everson Museum of Art, Syracuse, New York, 6 februari–29 mars 1981; Los Angeles kommunala konstgalleri, 1 juli–30 augusti 1982; Oakland Museum of California, 13 november 1982 – 2 januari 1983; Brooks Memorial Art Gallery, Memphis, 2 februari–20 mars 1983; The Art Center, South Bend, Indiana, 4 september–16 oktober 1983; Toledo Museum of Art, Ohio, 22 januari–26 februari 1984; Bellevue Art Museum, Washington, 25 mars–6 maj 1984; Laguna Gloria Art Museum, Austin, 1 juni–15 juli 1984; Mississippi Museum of Art, Jackson, 14 september–4 november 1984

1981

  • Stay Tuned , New Museum of Contemporary Art, New York, 25 juli–10 september
  • Five on Fabric , Laguna Gloria Art Museum, Austin, 28 augusti–11 oktober

1982

  • Nancy Reagan Fashion Show , Printed Matter, New York, 1–30 april

1982–1983

  • På rättegång: Yale School of Art , 22 Wooster Gallery, New York, 29 december 1982 – 8 januari 1983

1983

  • All that Glitters , Tweed Gallery, Plainfield, New Jersey, 11 maj–18 juni
  • Keeping Culture Alive: Artists' Housing in New York , Urban Center Galleries, Municipal Art Society, New York, 22 augusti–17 september
  • Language, Drama, Source, and Vision , New Museum of Contemporary Art, New York, 8 oktober–27 november
  • The Television Show: Video Photographs , Robert Freidus Gallery, New York

1984

  • A Celebration of American Women Artists: Part II, the Recent Generation , Sidney Janis Gallery, New York, 11 februari–3 mars
  • ID: An Exhibition of Third World Woman Photographers, Institute for Art and Urban Resources, PS 1 Contemporary Art Center, Queens, New York, 14 oktober–9 december
  • Labor Intensive Abstraction , The Clocktower, New York, 8 november–8 december

1985–1986

  • Adornments , Bernice Steinbaum Gallery, New York, 10 december 1985 – 4 januari 1986

1985–1987

  • Tradition and Conflict: Images of a Turbulent Decade, 1963–1973 , The Studio Museum i Harlem, New York, 27 januari–30 juni 1985; Lang Gallery, Scripps College, Claremont, Kalifornien, 19 januari–20 februari 1986; Heckscher Museum of Art, Huntington, New York, 22 mars–17 april 1986; Museum of the Center for Afro-American Artists, Boston, 18 maj–22 juni 1986; Peninsula Fine Arts Center, Newport News, Virginia, 11 augusti–26 september 1986; Museum of Art and Archaeology, University of Missouri, Columbia, 15 november 1986 – 4 januari 1987; David och Alfred Smart Gallery, University of Chicago, 15 maj–30 juni 1987; Arkansas Arts Center, Little Rock, 7 augusti–20 september 1987; Tower Fine Arts Gallery, State University of New York, Brockport, 9 oktober–15 november 1987

1986

  • Övergångar: The Afro-American Artist , Bergen Museum of Art and Science, Paramus, New Jersey, 1–26 februari
  • In Homage to Ana Mendieta , Zeus-Trabia Gallery, New York, 6–25 februari
  • Progressions: A Cultural Legacy , The Clocktower, New York, 13 februari–15 mars
  • Television's Impact on Contemporary Art , Queens Museum, New York, 13 september–26 oktober
  • Masters of Color , Harris-Brown Gallery, Boston, 15 oktober–15 november

1987

  • Ras och representation , Art Gallery, Hunter College, City University of New York, 26 januari–6 mars
  • The Afro-American Artist in the Age of Cultural Pluralism , Montclair Art Museum, New Jersey, 1 februari–8 mars
  • 9 Uptown , Harlem School of the Arts, New York, 11 april–9 maj
  • Hem , Goddard-Riverside Community Center, New York, 8–31 maj

1987–1988

  • Outrageous Women , Ceres Gallery, New York, 2 december 1987 – 1 januari 1988

1988

  • 1938–1988: The Work of Five Black Women Artists, Art Gallery, Atlanta College of Art, 8 juli–7 augusti

1988–1989

  • Vändpunkten: Konst och politik 1968 , Cleveland Center for Contemporary Art, 9 september–16 oktober 1988; Art Gallery, Lehman College, City University of New York, Bronx, 10 november 1988 – 14 januari 1989
  • Art as a Verb: The Evolving Continuum , Maryland Institute College of Art, Baltimore, 21 november 1988 – 8 januari 1989; Metropolitan Life Gallery, New York, 6 mars–8 april 1989; *Studio Museum i Harlem, New York, 12 mars–18 juni 1989
  • Alice and Look Who Else, Through the Looking Glass , Bernice Steinbaum Gallery, New York, 10 december 1988 – 7 januari 1989

1989

  • Bridges and Boundaries , Newhouse Center for Contemporary Art, Staten Island, New York, 7 januari–19 februari
  • Making Their Mark: Women Artists Move into the Mainstream, 1970–1985 , Cincinnati Art Museum, 22 februari–2 april; New Orleans Museum of Art, 6 maj–8 juni; Denver Art Museum, 22 juli–10 september; Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Philadelphia, 20 oktober–31 december
  • On the cutting edge: 10 curators Choose 30 Artists , Fine Arts Museum of Long Island, Hempstead, New York, 16 april–25 juni

1990

  • The Decade Show: Frameworks of Identity på 1980-talet, New Museum of Contemporary Art, New York, 12 maj–19 augusti; Museum of Contemporary Hispanic Art, New York, 16 maj–18 augusti; Studiomuseet i Harlem, New York, 19 maj–18 augusti
  • Figuring the Body , Museum of Fine Arts, Boston, 28 juli–28 oktober

1991

  • Center Margins , Howard Yezerski Gallery, januari–6 februari
  • Aspects of Collage , Guild Hall Museum, New York, 5 maj–9 juni

1995

  • Chess and Checkers , Exit Art, New York, 23 september–25 oktober

1996

  • Sexuell politik: Judy Chicagos middagsfest i feministisk konsthistoria , Armand Hammer Museum of Art and Cultural Center, University of California, Los Angeles, 24 april–18 augusti
  • Thinking Print: Books to Billboards, 1980–95 , Museum of Modern Art, New York, 20 juni–10 september

1996–1998

  • Sniper's Nest: Art that has lived with Lucy R. Lippard , Center for Curatorial Studies, Bard College, Annandale-on-Hudson, New York, 28 oktober–22 december 1996; Scales Fine Arts Center, Wake Forest University, Winston-Salem, North Carolina, 15 januari–10 april 1997; Blanton Museum of Art, University of Texas, Austin, 6 juni–20 juli 1997; Spencer Museum of Art, University of Kansas, Lawrence, 2 november–21 december 1997; New Mexico Museum of Art, Santa Fe, 24 april–28 september 1998

1996–1999

  • Bearing Witness: Contemporary Works by African American Women Artists , Museum of Fine Art, Spelman College, Atlanta, 16 juli–31 december 1996; Fort Wayne Museum of Art, Indiana, 1 februari–30 mars 1997; Polk Museum of Art, Lakeland, Florida, 4 november 1997 – 7 januari 1998; Columbus Museum, Columbus, Georgia, 25 januari–16 mars 1998; African-American Museum, Dallas, 6 april–19 maj 1998; Minnesota Museum of American Art, St. Paul, 9 juni–11 augusti 1998; Kennedy Museum of American Art, Ohio University, Aten, 1 september–14 oktober 1998; Gibbes Museum of Art, Charleston, 4 november 1998 – 7 januari 1999; Ulrich Museum of Art, Wichita, 28 januari–16 mars 1999; Portland Museum of Art, Portland, Maine, 6 april–30 maj 1999; Museum of Fine Arts, Houston, 19 juni–15 augusti 1999; African-American Historical and Cultural Museum i San Joaquin Valley, Fresno, Kalifornien, 4 september–8 oktober 1999

1998

  • Kvinnliga konstnärer i Vogel Collection , Brenau University, Gainesville, Georgia, 5 februari–5 april
  • Inte till salu: Feminism och konst i USA under 1970-talet, Apex Art, New York, 12 februari–14 mars

2000

  • An Exuberant Bounty: Prints and Drawings by African Americans , Philadelphia Museum of Art, 5 februari–16 april
  • Hidden Histories: African American Slavery and the Philippine Struggle for Independence after the War of 1898 , Pro Arts, Oakland, Kalifornien, 8 mars–15 april

2002

  • Outer and Inner Space: A Video Exhibition in Three Parts , Virginia Museum of Fine Arts, Richmond, 18 januari–18 augusti
  • Math-Art/Art-Math , Selby Gallery, Ringling College of Art and Design, Sarasota, Florida, 22 februari–30 mars

2002–2004

  • In the Spirit of Martin: The Living Legacy of Dr. Martin Luther King, Jr. , Charles H. Wright Museum of African American History, Detroit, 12 januari–4 augusti 2002; Bass Museum of Art, Miami Beach, 7 september–1 december 2002; Frederick R. Weisman Art Museum, Minneapolis, 4 januari–6 april 2003; International Gallery, Smithsonian Institution, Washington, DC, 15 maj–27 juli 2003; Memphis Brooks Museum of Art, Memphis, 30 augusti–9 november 2003; Montgomery Museum of Fine Arts, Alabama, 20 december 2003 – 28 mars 2004

2003

  • Layers of Meaning: Collage and Abstraction in the late 20th Century, Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Philadelphia, 8 februari–27 april
  • Wish You Were Here, Too , AIR Gallery, New York, 24 juni–19 juli

2003–2004

  • Strange Days , Museum of Contemporary Art, Chicago, 20 september 2003 – 4 juli 2004

2004

  • Något att se fram emot , Phillips Museum of Art, Franklin & Marshall College, Lancaster, Pennsylvania, 26 mars–27 juni

2004–2005

  • Skapa sin egen bild , Arnold och Sheila Aronson Galleries, Sheila C. Johnson Design Center, The New School, New York, 26 november 2004 – 30 januari 2005

2005

  • Double Consciousness: Black Conceptual Art since 1970 , Contemporary Arts Museum, Houston, 22 januari–17 april
  • Bevis: Contemporary Perspectives , Museum of Art, Rhode Island School of Design, Providence, 1 juli–25 september

2006

  • An Atlas of Drawings: Transforming Chronologies , Museum of Modern Art, New York, 26 januari–2 oktober
  • Driven to Abstraction: Contemporary Work by American Artists , New York State Museum, Albany, 28 januari–26 mars
  • Energi/experimentering: svarta konstnärer och abstraktion, 1964–1980 , The Studio Museum i Harlem, New York, 5 april–2 juli
  • High Times, Hard Times: New York Painting, 1967–1975 , Weatherspoon Art Museum, University of North Carolina, Greensboro, 6 augusti–15 oktober 2006; American University Museum vid Katzen Arts Center, American University, Washington, DC, 21 november 2006 – 21 januari 2007; National Academy Museum, New York, 13 februari–22 april 2007

2007

  • For the Love of the Game: Race and Sport in African-American Art , Wadsworth Atheneum, Hartford, Connecticut, 1 juni–30 november
  • WACK! Art and the Feminist Revolution , Museum of Contemporary Art, Los Angeles, 4 mars–16 juli 2007; National Museum of Women in the Arts, Washington, DC, 21 september–16 december 2007; PS 1 Contemporary Art Center, Queens, New York, 17 februari–12 maj 2008; Vancouver Art Gallery, 4 oktober 2008 – 18 januari 2009
  • Linjer, rutnät, fläckar, ord , Museum of Modern Art, New York, 13 juni–22 oktober 2007; Museu de Arte Contemporânea de Serralves, Porto, Portugal, 9 maj–22 juni 2008; Museum Wiesbaden, Tyskland, 28 september 2008 – 1 januari 2009
  • Cinema Remixed and Reloaded: Black Women Artists and the Moving Image sedan 1970 , Museum of Fine Art, Spelman College, Atlanta, 14 september 2007 – 28 maj 2008; Contemporary Arts Museum, Houston, 18 oktober 2008 – 4 januari 2009

2008

  • Strength in Numbers: Artists Response to Conflict , Sragow Gallery, New York, 3 juni–31 juli

2009

  • Papper: pressat, färgat, skuret, vikt , Museum of Modern Art, New York, 11 mars–22 juni
  • Hidden Gems: Works on Paper , June Kelly Gallery, New York, 9–31 juli

2010

  • The Chemistry of Color: African-American Artists in Philadelphia , 1970–1990, Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Philadelphia, 11 januari–10 april
  • Samlade: Reflektioner om den permanenta samlingen , The Studio Museum i Harlem, New York, 1 april–27 juni
  • Pictures by Women: A History of Modern Photography , Museum of Modern Art, New York, 7 maj 2010 – 18 april 2011
  • Förkroppsligad: Black Identities in American Art från Yale University Art Gallery, David C. Driskell Center, University of Maryland, College Park, 16 september–29 oktober 2010; Yale University Art Gallery, New Haven, Connecticut, 16 september 2010 – 26 juni 2011

2011

  • Currents in Contemporary Art , Orlando Museum of Art, Orlando, Florida, 1 januari–30 juni
  • VideoStudio: Playback , The Studio Museum i Harlem, 31 mars–26 juni

2012

  • Fullt spektrum: utskrifter från Brandywine Workshop , Philadelphia Museum of Art, 7 september–25 november

2013

  • Black in the Abstract, Del I: Epistrophy , Contemporary Arts Museum, Houston, 31 oktober 2013 – 19 januari 2014

2014

  • Art Expanded, 1958–1978 , Walker Art Center, Minneapolis, Minnesota, 14 juni 2014 – 8 mars 2015
  • Variation: Conversations in and around Abstract Painting , Los Angeles County Museum of Art, 24 augusti 2014 – 22 mars 2015
  • Go Stand Next to The Mountain , Hales Gallery, London, 28 november 2014 – 24 januari 2015

2015

  • Representera: 200 Years of African American Art , Philadelphia Museum of Art, 10 januari–5 april
  • New Acquisitions, Rose Art Museum , Brandeis University, Waltham, Massachusetts, 11 februari–7 juni
  • Piece Work , 32 Edgewood Gallery, Yale University School of Art, New Haven, Connecticut, 6 april–24 maj
  • America Is Hard to See , Whitney Museum of American Art, New York, 1 maj–27 september
  • H
  • Greater New York , MoMA PS 1, Queens, New York, 11 oktober 2015 – 7 mars 2016
  • Marks Made , Museum of Fine Arts, St. Petersburg, Florida, 17 oktober 2015 – 24 januari 2016
  • Målning 2.0: Expression in the Information Age , Museum Brandhorst, München, 13 november 2015 – 15 april 2016; Museum Moderner Kunst, Wien, 2 juni–25 september 2016
  • You Go Girl! Celebrating Women Artists , Heckscher Museum of Art, Huntington, New York, 5 december 2015 – 3 april 2016

2016

  • Blue and Black: African Rainbow , University of Delaware, Newark, 10 februari–15 maj
  • Yta: Urval från den permanenta samlingen , The Studio Museum i Harlem, New York, 24 mars–26 juni
  • Hej du! Vem jag? , 32 Edgewood Gallery, Yale University School of Art, New Haven, Connecticut, 6 april–5 juni
  • FORTY , MoMA PS 1, Queens, New York, 19 juni–29 augusti
  • Skins: Body as Matter and Process , Garth Greenan Gallery, New York, 23 juni–29 juli
  • Haptic , Alexander Gray Associates, New York, 7 juli–12 augusti
  • The African American Narrative , Maitland Art Center, Florida, 15 juli–4 september
  • Her Wherever , Halsey McKay Gallery, East Hampton, 8 oktober – 13 november
  • Real / Radical / Psychological: The Collection on Display , Mildred Kemper Art Museum, St. Louis, 9 september 2016 – 15 januari 2017
  • Reading the Image: Text in American Art Since 1969 , Lyman Allyn Art Museum, New London, CT, 8 oktober 2016 – 22 januari 2017
  • Art AIDS America , Alphawood Gallery, 1 december 2016 – 2 april 2017

2017

  • Expanding Tradition: Urval från Larry D. och Brenda A. Thompson Collection , Georgia Museum of Art, University of Georgia, Aten, 28 januari–7 maj
  • Picturing Math: Urval från Department of Drawings and Prints , Metropolitan Museum of Art, New York, 31 januari–1 maj
  • Masterclass: A Survey of Work from the Twentieth Century , Pavel Zoubok Gallery, New York, 28 februari–8 april
  • En födelsedagspresent som en klocka: Ketuta Alexi-Meskhishvili, Talia Chetrit, Ann Craven, Howardena Pindell, Thea Djordjadze och Hannah Weinberger, Galerie Frank Elbaz, Paris, 18 mars–17 juni
  • Power , Sprüth Magers, Los Angeles, 29 mars–10 juni
  • Painting on the Edge: A Historical Survey , Stephen Friedman Gallery, London, 8 juni–29 juli
  • 20/20 : Studiomuseet i Harlem och Carnegie Museum of Art, Carnegie Museum of Art, Pittsburgh, 22 juli–31 december
  • Time as Landscape: Inquiries of Art and Science , Cornell Fine Arts Museum, Rollins College, Winter Park, Florida, 28 september–31 december
  • We Wanted a Revolution: Black Radical Women, 1965–85 , Brooklyn Museum, New York, 21 april–17 september 2017; California African American Museum, Los Angeles, 13 oktober 2017 – 14 januari 2018; Albright-Knox Art Gallery, Buffalo, 17 februari–27 maj 2018; Institute of Contemporary Art, Boston, 26 juni–30 september 2018
  • Magnetic Fields: Expanding American Abstraction, 1960-talet till idag, Kemper Museum of Contemporary Art, Kansas City, Missouri, 8 juni–17 september 2017; National Museum of Women in the Arts, Washington, DC, 13 oktober 2017 – 21 januari 2018; Museum of Fine Arts, St. Petersburg, Florida, 5 maj–5 augusti 2018
  • An Incomplete History of Protest: Urval från Whitney's Collection, 1940–2017, Whitney Museum of American Art, New York, 18 augusti 2017–april 2018
  • Delirious: Art at the Limits of Reason, 1950-1980 , Metropolitan Museum of Art, 13 september 2017 – 21 januari 2018
  • Soul of a Nation: Art in the Age of Black Power , Tate Modern, London, 12 juli–22 oktober 2017; Crystal Bridges Museum of American Art, Bentonville, Arkansas, 2 februari–23 april 2018; Brooklyn Museum, New York, 7 september 2018 – 3 februari 2019

2018

  • Histórias Afro-Atlânticas , Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand, Brasilien, 28 juni–21 oktober
  • Outliers and American Vanguard Art , National Gallery, Washington DC, 28 januari–13 maj 2018; High Museum of Art, Atlanta, 24 juni–30 september 2018; Los Angeles County Museum of Art, 18 november 2018 – 18 mars 2019

Samlingar

Utmärkelser

Pindell har mottagit ett Guggenheim Fellowship i måleri 1987, det mest distinguished Body of Work or Performance Award, beviljat av College Art Association 1990, Studio Museum of Harlem Artist Award, Distinguished Contribution to the Profession Award från Women's Caucus för Konst 1996, två National Endowment for the Arts Fellowships och ett United States Artists Fellowship 2020.

Hon har också hedersdoktorer från Massachusetts College of Art and Design och Parsons The New School for Design .

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Howardena_Pindell&oldid=1141851608 "