Hans Baluschek

Självporträtt , 1918

Hans Baluschek (9 maj 1870 – 28 september 1935) var en tysk målare, grafiker och författare.

Baluschek var en framstående representant för den tyska kritiska realismen, och som sådan försökte han skildra det vanliga folkets liv med livlig uppriktighet. Hans målningar fokuserade på arbetarklassen i Berlin. Han tillhörde Berlin Secession -rörelsen, en grupp konstnärer som var intresserade av modern konstutveckling. Ändå var han under sin livstid mest känd för sina fantasifulla illustrationer av den populära barnboken Little Peter's Journey to the Moon ( tysk titel: Peterchens Mondfahrt ).

Hans Baluschek var efter 1920 en aktiv medlem av Tysklands socialdemokratiska parti , som vid den tiden fortfarande bekände sig till en marxistisk historiesyn.

Liv

Hans Baluschek, 1930
Regn , 1917

Barndom och ungdom (1870–1889)

Hans Baluschek föddes den 9 maj 1870 i Breslau , då Tysklands sjätte största stad (nu Wrocław , Polen), till Franz Baluschek, en lantmätare och järnvägsingenjör och hans fru. Han hade tre systrar, varav två dog i tuberkulos i barndomen. Efter det fransk-preussiska kriget och grundandet av det tyska imperiet 1871, blev Franz en oberoende ingenjör av järnvägar och bodde en tid i den mycket mindre staden Haynau (nuvarande Chojnów , Polen). Det var under sin barndom som Hans Baluschek utvecklade en fascination för järnvägar som senare skulle visas i hans målningar.

1876 ​​flyttade familjen, med 6-årige Hans, till Berlin, där de under det följande decenniet bytte bostad fem gånger, och bodde i en rad nybyggda lägenheter som utvecklats speciellt för arbetare. Berlin befann sig mitt i en ekonomisk kris efter paniken 1873 , men Franz Baluschek hade turen att behålla järnvägssysselsättningen och kunde försörja sin familj i kleinbürgerlich (småborgerlig) stil bland familjens mindre bemedlade proletära grannar.

Efter grundskolan gick Hans Baluschek vid 9 års ålder in på Askanische Gymnasium, en gymnasieskola i Tempelhof-Schöneberg- distriktet i Berlin, som erbjöd läroplaner inom humaniora och naturvetenskap.

Under 1880-talet blev den unge Baluschek djupt imponerad av en Berlin-utställning med målningar av den ryske konstnären Vasily Vereshchagin , vars verk skildrade krigets fasor, särskilt det rysk-turkiska kriget 1877–78 . Dessa målningar diskuterades flitigt i Berlins konstnärliga kretsar, där deras grafiska realism kom som en chock för vissa. Baluschek började kopiera bilder och måla sina egna krigsscener på samma sätt som Vereshchagin, vars inflytande kan upptäckas i några av Baluscheks senare verk.

1887 tog hans far ett jobb på järnvägen på den stora tyska ön Rügen , och familjen flyttade till närliggande Stralsund , där Baluschek avslutade sin gymnasieutbildning . I Stralsund var han influerad av instruktören Max Schütte, som lärde sina elever socialismens principer, och särskilt betonade förhållandet mellan ekonomiska och sociala frågor - och som slutligen fick sparken på grund av sina politiska åsikter på vänsterkanten. Baluschek och hans klasskamrater ägnade sig åt att studera de då populära politiska verken av Tolstoj och Zola . När Baluschek klarade sin Abitur (avslutande examen) 1889 och tog examen från gymnasiet , uppgav han att han ville bli målare.

Tidiga år som konstnär (1890–1894)

Efter examen antogs Baluschek till Berlins konstuniversitet (Universität der Künste), där han blev bekant med den tyske målaren Martin Brandenburg , som han skulle upprätthålla en livslång vänskap med. Universitetet förblev dock ganska konservativt trots många nya trender inom konsten, såsom den mycket populära franska impressionismen . Undervisningen fokuserade på traditionella tekniker och konsthistoria.

Baluschek bodde i stadsdelen Schöneberg i Berlin. Hans tidigaste kända skissbok är från 1889 och innehåller ett självporträtt som visar honom i studentklänning. Bland hans tidiga verk finns militär- och krigsscener, tillsammans med skildringar av gatulivet i Stralsund och Berlin. På 1890-talet producerade han illustrationer av klasskillnader och proletärt liv i Berlin, där han slutligen avvek från traditionella tekniker.

Baluschek lämnade konstuniversitetet 1893 och började arbeta som en oberoende konstnär, nu fokuserar han nästan uteslutande på sociala klasskillnader - vilket gjorde honom till en outsider i den konservativa konstscenen i Wilhelmine Tyskland. Under tiden läste han de vänsterorienterade verken av Gerhart Hauptmann , Tolstoy , Ibsen , Johannes Schlaf och Arno Holz och var starkt influerad av naturalismens litteratur .

Konstnärlig utveckling (1894–1914)

Big City Train Station , 1904
Hasenheide nöjespark , 1895
Arbetarstaden , 1920
Här kan familjen koka kaffe , 1895

Huvudperioden för Bakluscheks konstnärliga utveckling började 1894 och sträckte sig i två decennier, fram till början av första världskriget 1914. Baluschek identifierade sig med motståndet mot traditionell representativ konst och skapade relationer med konstnärer i den krets som dominerades av impressionisten Max Liebermann (senare klassificerad ). av nazisterna som utövare av " degenererad konst "). Baluscheks målningar från denna period visar livet i utkanten av Berlin, där byggandet av fabriker, lägenhetskomplex och järnvägar blomstrade. Hans favoritteman var bland annat fabriker, kyrkogårdar och framför allt det vanliga arbetande folket i Berlin. Till exempel skildrar hans verk Noon ( Mittag ) från 1894 kvinnor med barn som tar med sig lunchkorgar till sina män som är anställda på fabrikerna, och frammanar arbetarklassens "ändlösa slit" med dess ständiga upprepning av dagliga uppgifter. Med Railwayman's Evening Free ( Eisenbahner-Feierabend ) 1895 representeras detta tema av en enskild arbetare som återvänder utmattad från arbetet mot en bakgrund av järnvägsinstallationer, rökstaplar och överliggande spårvagnsledningar, och hälsas av oroliga barn.

På den tiden hade Baluschek ett vänskapligt förhållande med avantgardepoeten Richard Dehmel , känd för dikter som The Working Man ( Der Arbeitmann ) och Fourth Class ( Vierter Klasse ). Baluschek producerade en omslagsillustration till Dehmels Kvinna och världen ( Weib und Welt ), en diktsamling som kom ut 1896. Baluschek utvecklade relationer med flera vänsterinriktade författare, bland dem poeten och dramatikern Arno Holz , mest känd för Phantasus ( 1898), en diktsamling som beskriver de svältande konstnärerna i Wedding-distriktet i Berlin. Holz var för Baluscheck en nyckelfigur inom den litterära naturalismen och en andlig mentor. Ungefär vid denna tid utvecklade Baluschek sin egen målarstil, med hjälp av akvarell- och gouachetekniker ; han målade sällan i olja. Ytan förbereddes först med oljekritpenna, som Baluschek trodde var särskilt mottaglig för de grå urbana tonerna i arbetarklassens Berlin.

Under andra hälften av 1890-talet fick Baluschek successivt ett erkännande i Berlins konstscen, särskilt efter utställningar 1895, 1896 och 1897 med Martin Brandenburg . Även om Baluschek hade visats tidigare i små gallerier, var dessa hans första exponering för en större publik. Medan Liebermann och andra konstnärer hade målat proletära teman, sågs Baluscheks verk nu som nytt och ovanligt. Konstsamlaren i Berlin Karl Bröhan noterade att den "direkta ärligheten" i Baluscheks "livsskivor" var "oroande provocerande". Hans skildring av den omänskliga livsmiljön och dystra arbetsförhållandena bakom samhällets ofta glittriga fasad visade, sa konstkritikern Willy Pastor, "att mer gömt sig bakom kulisserna än en mysig historia."

Vid dessa utställningar vandrade konstkritiker med häpnad från bild till bild, som några av dem fann sakna smak och förfining. I sådana verk som Hasenheide Amusement Park (1895) står en ytlig semesterstämning i kontrast till de förmodade glädjemännens sura uttryck. I Here a family can make coffee (1895) framkallar kvinnornas slitna och kantade ansikten en liknande stämning, medan i Tingle-tangle (1890) kontrasterar den patriotiskt inredda interiören av en nattklubb med ett riskabelt framträdande av en prostituerad. I Berlins nöjespark kontrasterar en tonårsarbetare som röker cigarett mot ett barn som spränger en ballong, och akvarellen New Houses (1895) skildrar monotona rader av tomma nya hyreshus nära en fabrik.

I slutet av 1800-talet splittrades Berlins konstscen i två läger på grund av de innovativa konstnärernas missnöje med officiellt godkända utställningar i stadens museer. Under ledning av impressionisten Walter Leistikow grundades konstgruppen "The XI" 1892, och Baluschek blev inbjuden att delta i XI:s utställningar. År 1898 bildade många medlemmar av XI, även ledda av Leistikow, Berlin Secession - bland dem Baluschek, som blev gruppens sekreterare. Secessionen anlitade också tyska konstnärer Käthe Kollwitz , Otto Nagel och Heinrich Zille , och försvarade fransk impressionism , pointillism och symbolism . Baluschek debuterade regelbundet med sitt verk i Secession-utställningar och blev en folie för konservativa kritiker. Till exempel kallade Waldemar greve von Oriola, en riksdagsdeputerad från National Liberal Party, sitt arbete som en "skenande travesti av estetiska normer.

År 1900 blev Baluschek kär i skådespelerskan Charlotte von Pazatka-Lipinsky. Han målade en konstnärlig kärleksförklaring till henne i form av en sagobild, där han dök upp som en tomte som gav en ros till en dam som liknade Pzatka-Lipinsky. De gifte sig 1902 och flyttade in i ett hus i Tiergarten i Berlin. Men deras ursprungligen romantiska äktenskap visade sig vara barnlöst och personligt otillfredsställande, och de skildes 1913.

Baluschek profilerades 1904 som den första i en monografiserie av Hermann Esswein med titeln Moderna Illustratörer , som senare inkluderade Edvard Munch , Toulouse-Lautrec och Aubrey Beardsley . Esswein lyfte inte bara fram Baluscheks populära sagoillustrationer, utan också hans grymma återgivningar av Berlins arbetarliv.

År 1908 blev Baluschek medlem av styrelsen för Berlin Secession, i vilken egenskap han blev involverad i en alltmer kontroversiell debatt. Expressionismens intåg ledde till argument bland secessionmedlemmar. Max Beckmann klagade till exempel över "den ena fräcka fräckheten efter den andra" av den nya rasen av målare, och Liebermann hindrade en Secession-utställning med Henri Matisse . 1910 arrangerade en mer avantgardistisk splittergrupp, New Secession, ledd av Georg Tappert och Max Pechstein , en "utställning av verk som avvisats av Berlin Secession." Interna kontroverser nådde sin topp 1913, vilket ledde till att 42 konstnärer avgick från Secessionen, inklusive hela styrelsen, bland dem Baluschek. Samma år gifte sig Baluschek, då 43, med Irene Drösse, en 25-årig före detta konststudent. Deras äktenskap bestod och under första världskriget födde Irene två döttrar.

Utveckling under första världskriget (1914–1918)

Krigsvinter , 1917

Första världskriget hade ett djupgående inflytande på konstscenen i Berlin och på enskilda konstnärer. Tysklands krigsförklaring mot Ryssland och Frankrike ledde till att uppdämda spänningar som byggts upp i årtionden på grund av ansträngda internationella relationer och upprepade kriser släppte.

Även i den konstnärliga gemenskapen fanns optimistiska patriotiska uttryck, även om ett fåtal tyska konstnärer, som Kollwitz och Nagel, inte deltog i vågen av folklig entusiasm. Baluschek och Liebermann var bland dem som bidrog till konstkritikern Paul Cassierers tidskrift Wartime ( Kriegszeit ), ett försök att visa stöd för krigsinsatsen från det konstnärliga samfundet, och till veckopublikationen Artists Journal of the War ( Künstlerblätter zum Krieg ). Flera före detta utbrytarmedlemmar, inklusive Beckmann och Erich Heckel , anmälde sig frivilligt för den tyska armén.

Baluscheks patriotiska hållning stod i strid med hans långvariga motvilja mot Hohenzollern-monarkin, men återspeglade kanske en underliggande förbittring av fransk konsts genomgripande inflytande i Tyskland. 1915 bidrog han med nära två dussin teckningar till en krigskarta som publicerades i en sjukhusförenings regi. Den inkluderade illustrationer av moderna vapen åtföljda av en "glödande patriotisk text" och hemska skildringar av stridsscener och fältsjukhus.

Även om Baluschek var i 40-årsåldern frivilligt för militärtjänst och 1916 postades som reservist först till västfronten, sedan till östfronten. Under sitt hitch i armén skrev han mer högtidliga skildringar av stridsscener. (Hans nära vän Martin Brandenburg, en secessionistkollega, skadades svårt i striderna, förlorade ett öga och skulle dö av sina sår efter kriget 1919.) Baluscheks målning från 1917 Till hemlandet ( Zur Heimat ) föreställer en soldats kista bärande medaljer som lastas för transport till Tyskland, och frammanar soldatens patriotiska offer. Krigets slut 1918, med dess katastrofala utgång för Tyskland, skakade Baluscheck djupt, och han höll sig på avstånd från revolutionen som skapade Weimarrepubliken . Hans konstnärliga produktion krympte till några få illustrationer och ett självporträtt som visar honom med ett dystert uttryck.

  • första världskriget
  • Attack – (Depicting German troops)

    Attack – (som visar tyska trupper)

  • Field Hospital

    Fältsjukhuset

  • War

    Krig

  • Defeat – (Depicting Russian troops)

    Nederlag – (som visar ryska trupper)

  • The Street

    Gatan

  • Snowed In

    Insnöad

  • December

    december

  • The Church Window

    Kyrkans fönster

Weimar-åren (1918–35)

Baluscheks omslagsillustration, 1919

För konstnären Baluschek dominerades de följande åren av illustrationer av sagor, och de han bidrog till Lilla Peters resa till månen ( Peterchens Mondfahrt ) 1919 anses fortfarande vara klassiker inom barnlitteraturen. Baluschek illustrerade andra barnböcker, bland dem What the Calendar Tells Us ( Was der Kalender erzählt ), Into Fairytale-land ( In's Märchenland ) och About Little People, Little Animals, and Little Things ( Von Menschlein, Tierlein, Dinglein ), som visas i 1919, 1922 respektive 1924. Han illustrerade också en 1925-upplaga av Grimms sagor. Samtidigt producerade han affischer och reklammaterial för teater och film, tillsammans med teckningar av kostymer för producenter och fantasifulla scener av Berlins liv för den berömda vinbaren Lutter & Wegner.

Precis som många andra konstnärer hamnade Balluschek i kris efter kriget, men han tog möjligheter och bestämde sig för att bli aktiv inom kulturutbildning. Han stödde produktionen av filmen Mother Krause's Journey to Happiness (1919), som skildrade fattigdomens grymhet och hyllade kommunismen som en räddande kraft. 1920 var han en av grundarna av Folkskolan i Stor-Berlin (Volkshochschule Gross-Berlin) och undervisade där i målning.

Baluschek var också en av grundarna av Förbundet för proletär litteratur (Bund für proletarische Literatur), och utnämndes 1924 till den litterära rådgivande nämnden för det socialdemokratiska partiets "bokcirkel". Han gick med i partiet 1920 och fungerade som ordförande för konstnärsrepresentanterna från Schönebergsdistriktet . Han blev rådgivare åt borgmästare Gustav Böss och spelade en ledande roll i grundandet av välfärdsbyrån för Berlinkonstnärer, där han en tid var ordförande.

  • Resan till månen, 1919
  • The Moon Cannon

    Månkanonen

  • Night

    Natt

  • Palace of the Night Fairy

    Nattfenans palats

  • Starry Meadow

    Starry Meadow

  • The Battle with the Man-in-the-Moon

    Slaget med mannen-i-månen

  • Back Home

    Tillbaka hem

  • An illustration from Journey to the Moon

    En illustration från Journey to the Moon

Baluscheks omslagsillustration för Hundra år av tyska järnvägar

Baluschek illustrerade ett antal tidskrifter, däribland den socialdemokratiska illustrerade nationella fanan ( Illustrierte Reichsbannerzeitung ), och även skolböcker och romaner; hans fascination för järnvägstransporter visar sig i illustrationer från denna period. Han tillhörde socialdemokraternas vänsterflygel och var bekväm med kommunisternas verksamhet, en betydande politisk kraft i Weimar-Tyskland. Hans målning Future ( Zukunft ) dök upp som titelsidan för den kommunistiska tidskriften Hammer and Sickle 1920. Baluschek var bland 10 tyska vänsterinriktade konstnärer som bidrog till en internationell antikrigskonferens 1924 i Amsterdam. 1929–31 var han chef för Greater Berlin Art Exhibition.

Baluscheks grav

Förbjuden av nazister

Förutsägbart, efter att nazisterna kom till makten i januari 1933 stämplade de Baluschek som en "marxistisk konstnär" och klassade hans verk som så kallad degenererad konst ( entartete Kunst) . Han avskedades från alla sina tjänster och förbjöds att ställa ut.

Hans Baluschek dog den 28 september 1935 i Berlin, 65 år gammal, och begravdes på Wilmersdorfs skogskyrkogård i Stahnsdorf, söder om Berlin nära Potsdam.

Händelser efter kriget

Hans Baluschek är inte en av de mest välkända artisterna från Berlins secession. I efterkrigstidens Västtyskland fick han jämförelsevis lite uppmärksamhet, medan han i Östtyskland var lioniserad för sina vänsterinriktade teman, och hans verk reproducerades ofta som illustrationer i olika publikationer. Utställningar av hans verk sattes upp på årsdagen av hans död, särskilt i Märkisches Museum i Östberlin. 1981 placerades en minnestavla på ett hus som han hade ockuperat i Schöneberg i Berlin.

uppkallades 2004 en liten park i Schöneberg (Hans-Baluschek-Park [ de ] ) efter honom.

Utvalda verk

  • Utvalda verk
  • The Express Train Arrives, 1909

    Snabbtåget anländer , 1909

  • Corner of the Big City, 1929

    Corner of the Big City , 1929

  • Railway Station, 1929

    Järnvägsstationen , 1929

  • Employment Office, 1931

    Arbetsförmedlingen , 1931

  • Cold, 1917

    Kall , 1917

  • Christmas Tree Sale 1930

    Julgransförsäljning 1930

  • Deep Snow, 1918

    Deep Snow , 1918

  • Summer Festival, 1909

    Sommarfestival , 1909

  • Orphan Street, Berlin, 1927

    Orphan Street, Berlin , 1927

  • Fountain near the City Gate, 1935

    Fontän nära Stadsporten , 1935

Källor

  •   Margit Bröhan: Hans Baluschek. 1870–1935. Maler, Zeichner, illustratör . 2. erweiterte Auflage. Bröhan-Museum, Berlin 2002, ISBN 3-9807894-0-3 .
  • Hermann Esswein: Hans Baluschek . Piper, München och Leipzig 1910.
  • Hans Mackowski: Hans Baluschek. I: Kunst und Künstler. Illustrierte Monatsschrift für bildende Kunst und Kunstgewerbe. Verlag von Bruno Cassirer, Berlin 1903 (Jg. 1), S. 331–338.
  • Günter Meißner : Hans Baluschek . Verlag der Kunst, Dresden 1985.
  • Friedrich Wendel: Hans Baluschek – Eine Monographie . Dietz Nachf., Berlin 1924.

Vidare läsning

  •   Bröhan, Margit. Hans Baluschek. 1870–1935. Maler, Zeichner, illustratör . 2:a uppl. Bröhan-Museum, Berlin 2002, ISBN 3-9807894-0-3
  • Esswein, Hermann. Hans Baluschek . Piper, München och Leipzig 1910.
  • Gottwaldt, Alfred. Poesie der Schiene. Erinnerungen an Hans Baluschek, Eisenbahnmaler i Berlin . I: EisenbahnGeschichte 41 (2010), s. 68–72.
  • Meißner, Günter. Hans Baluschek . Verlag der Kunst, Dresden 1985.
  • Wendel, Friedrich. Hans Baluschek – Eine Monographie . Dietz Nachf., Berlin 1924.

externa länkar

Hämtad från " https://sv.wikipedia.org/w/index.php?title=Hans_Baluschek&oldid=1138276682 "