Héroïde funèbre (Liszt)

En skildring av slaget vid Tápióbicske, en strid mellan ungerska revolutionärer och den ungerska regeringen

Héroïde funèbre , S. 102, är en symfonisk dikt skriven av Franz Liszt 1850 och publicerad 1857 som nr 8. Verket uppstod som den första satsen i en planerad revolutionssymfoni inspirerad av julirevolutionen . Liszt hyllar i denna programmatiska symfoniska dikt till de soldater och män som dog under strid i revolutionära ansträngningar. Kompositionen av detta stycke startade 1830 som en kort skiss för en hel symfoni, men släpptes av Liszt i fortsättningen på andra verk. Men 1848 inträffade ett uppror i Liszts hemland Ungern. En av Liszts vänner dödades under denna revolution, vilket fick Liszt att återbesöka sin nu 20-åriga skiss av den revolutionära symfonin, förkorta den och bilda den första satsen till minnesmärket Héroïde funèbre . Liszt sa om programmet: "I dessa på varandra följande krig och blodbad, olycksbådande sporter, oavsett färgerna på flaggorna som höjer sig stolt och djärvt mot varandra, på båda sidor flyter de genomdränkta av heroiskt blod och outtömliga tårar. Det är för konsten. att kasta sin förädlande slöja över de modigas grav, att med sin gyllene gloria omringa de döda och döende, så att de kan bli de levandes avundsjuka."

Ljud och form

Héroïde funèbre tar formen av en begravningsmarsch , uppdelad i flera sektioner. Verket förlitar sig starkt på användningen av ungersk ackordstruktur och skalor, såväl som användningen av en fältsnöre som introducerar den olycksbådande dragningen av denna mycket uttrycksfulla marsch. Den är skriven i tonarten f-moll . Det första avsnittet anger huvudtemat, som är en kombination av ungerska melodier och drönande låga stråkar för att skapa ett längtansrop för de avlidna.

Orchesterwerke Romantik Themen.pdf

Detta tema förs runt orkesterns blåsar och stråkar, och ibland är det ett mjukt ackompanjemang av klockor och klockor, vilket indikerar att begravningsklockorna ringer. Dessa klockor kommer tillbaka starkare mot slutet av avsnittet tillsammans med en snabb följd av kromatiska toner som spelas av strängarna, vilket bidrar till tonen av absolut förödelse vid förlusten av vänner och allierade. Avsnittet avslutas med en omformulering av den rullande snaran, som återupptar tanken på en militär begravning. Nästa avsnitt är mycket mindre plågsamt i tonen, istället förlitar sig på en hemskt nostalgisk melodi i de övre vindarna för att skildra sorgen som kändes över förlusten. I det här avsnittet introducerar Liszt också ett tema som spelas på mässingen som kraftigt återmonterar en del av La Marseillaise , Frankrikes nationalsång. I det tredje och sista avsnittet upprepar Liszt det dramatiska temat från början, samt inkluderar små skurar av hoppfulla ögonblick hämtade från andra avsnittet och La Marseillaise. Till sist avslutas stycket med dystra koralliknande ackord i tonarten f-moll och rullningen av snaran som startade stycket.

externa länkar