György Harag

Den inhemska formen av detta personnamn är Harag György . Den här artikeln använder västerländsk namnordning när man nämner individer.

György Harag
Född	4 juni 1925 Marghita , kungariket Rumänien
dog	7 juli 1985 (1985-07-07) (60 år) Târgu Mureș , Socialistiska republiken Rumänien
Ockupation	Teaterchef Skådespelare
Nationalitet	ungerska
Litterär rörelse	Naturalism Psykologisk realism Reteatralisering Symbolism
Anmärkningsvärda verk	Grundare av det ungerska kompaniet vid Baia Mare State Theatre, idag: Harag György Company of the Northern Theatre Satu Mare (1953) Grundare av den ungerska statsteatern i Satu Mare, idag: Northern Theatre Satu Mare (1956)

György Harag (4 juni 1925, Marghita , kungariket Rumänien – 7 juli 1985, Târgu Mureș , Socialistiska republiken Rumänien ) var en ungersk regissör och skådespelare från Transsylvanien , Rumänien .

Liv

Tidigt liv

György Harag föddes den 4 juni 1925 i Marghita i en ungersk judisk familj. Han var son till Kádár Magda och Harag Jenő, timmerhandlare. Han började sina grundskolor på Marghita , men avslutade den i Tășnad . Gjorde sina gymnasiestudier på Oradea Mare , först vid Emanoil Gojdu High School, sedan på Jewish High School i Oradea Mare, slutligen gjorde han sina skolprov i Szent László High School. Efter examen arbetade han i ett år som lärling och lärde sig keramiktillverkning i Budapest .

Han visar nära band till teater från sin tidigaste barndom. Han mötte, först, på Tășnad , några ambulerande teatrar (som han själv nämnde de ambulerande företagen Károly Jódi, Ernő Víg och Lajos Antal) som hade ett betydande inflytande på hans framtida utveckling:

Den ungerska statsteatern i Oradea Mare (idag: Oradeas statliga teater)

"Det kom dessa företag, och jag gick alltid med dem. Jag blev förvånad och förvånad. De var fattiga och hade ett mycket bittert liv. Jag var alltid i kontakt med dem, men jag var inte villig att bli en av dem. Jag var sexton när någon frågade mig i Oradea Mare : vad vill du bli? Regissör – svarade jag (...) Ja, precis så, trots allt jag har berättat. Och för att stödja mitt påstående har jag börjat regissera mina skolkamrater. .."

Under åren som han tillbringade i Oradea Mare fick han möjlighet att fånga de mest betydande konstnärernas verk, även om det inte var deras bästa iscensättningar: teater började bara bli en källa till glädje. Senare minns han denna period:

"Självklart var jag dag för dag på teater på Oradea Mare. Även om sällskapet var ett bra sådant, var perioden mellan 1940 och 1944 mycket svår för teatern. Den leddes av en exceptionell regissör, ​​nämligen Bálint Putnik. Det fanns mycket populära de lekfulla föreställningarna, eftersom de gav överlevnaden. Putnik försökte dock höja standarden genom att introducera klassiska pjäser, naturligtvis, inom gränserna för materiella resurser."

Genom regelbunden inbjudan av gästartister kan publiken (inklusive György Harag) ha bekantat sig med de viktigaste artisterna som Pál Jávor , Margit Dajka , Ferenc Kiss , Antal Páger och Klári Tolnay , men också till de från Transsylvanien som Ernő Szabó , Luci Hamvay, Ferenc Delly, Juci Komlós .

György Harag och hans familj deporterades 1944. Från tegelbruksgettot Szilágysomlyó förs han till Auschwitz , Mauthausen och sedan till Ebensee . Han är den enda överlevande av hela sin familj och förlorar både sina föräldrar och bröder.

koncentrationslägret Auschwitz I

"Jag tror att jag är en märklig man - eller jag kanske var för ung för att inse fakta kan vi passera - för de vånda jag har gått igenom, traumatiserade mig inte på en livstid, som hände många andra överlevande. Vi har passerat genom fruktansvärda plågor, endast klädda i skjorta, har vi jobbat i månader, i en kyla på tjugo minusgrader. (...) Jag var den enda överlevande från en sändning på 1 500 personer. Jag har blivit sjuk. (... ) Jag fick tjugofem stroke vars blodiga spår var infekterade. Jag opererades flera gånger, utan någon bedövning och medicin. Men det är mycket möjligt att jag har överlevt just därför. Det gav mig möjligheten att spendera hela vintern inlindad på en sjukhussäng. Jag hade redan gått därifrån med följdsjukdomar av undernäring. Jag kan säga att före frigivningen låg jag praktiskt taget bredvid döda män, precis som ålderdomsförsvagningarna. Halvmedveten har jag hört - eller kanske jag bara trodde jag har hört - att läkarna var oense om mitt öde: Ger vi honom den sista droppen C-vitamin? Det är ingen idé, han dör ändå. Sedan hörde jag en annan röst: - Han är yngst, låt oss sköta honom... Och så har jag fått den hemliga portionen C-vitamin blandat med Salvarsan och bizmut. Det var så jag överlevde. (...) Jag försökte hitta min räddare länge efter kriget, men i skogen. (...)Efter några år återvände jag till Ebensee. Ruinerna av lägret rastades, medan det byggdes ett antal lägenheter bredvid dem. Jag kände mig konstigt när jag såg att enorma hus alldeles intill platsen där otaliga människor hade förstörts."

Mycket sjuk återvänder han till Tasnád 1945. Efter en lång period av konvalescens skrev han sig in på den ungerska akademin för musik och teater i Cluj .

Studier och Cluj-debut

1946 antogs till Akademien för scenkonst, på skådespelare akademisk specialisering (saknar regissörens akademiska inriktning). Av de femtio studenterna som antogs nådde bara arton kandidatexamen. Från början hade Harag visats, så att han (tillsammans med fyra av sina kollegor) är engagerad i den ungerska statsteatern i Cluj . Från och med nu fortsatte han sina studier parallellt med sitt teaterarbete. 1947 hade han spelat sju roller som skådespelare och debuterade 1949 som regissör (efter att ha skaffat sig erfarenhet genom samarbeten med framstående figurer som assisterande regissör för teatern).

Under sina akademiska studier hade han förmånen att bli guidad av artister som Lili Poór, Lajos Szabó , Ferenc Delly, Miklós Tompa, Ernő Szabó , György Kovács och Lajos Kőmives Nagy.

Enligt hans egen bekännelse får vi reda på att han under dessa år lyckades skapa hängivenhet och respekt för teatern och även förvärva grunderna för skådespeleri och administration:

"Scenen var vårt altare, det var ett tempel där ingen borde vissla, gå in med smutsiga skor eller hatt på. När det gäller mig, även efter alla dessa väldigt många år, tar jag min hatt när jag går på scenen. Vi har arbetade med stor känslighet och professionalism. Det var en realistiskt baserad skola, byggd på Konstantin Stanislavskis teorier. Förutom hela min generation fick jag möjlighet att bli vägledd av den store mästaren Tompa själv, arrangemang för att transponera texten på scen (...) Det var en väldigt ny stil för föreställningar fulla av gester, patetiska och majestätiska inslagna fördjupningar från den tiden."

Från och med 1948 anmälde han sig till akademins regikurser och fortsatte med det parallellt med skådespeleriet. Han instrueras av de välkända Miklós Tompa och Ernő Szabó , båda medlemmar av den berömda Szekler State Theatre of Târgu Mureș . Harag märkte snabbt skillnaderna mellan de två verkstäderna, idéer som han senare sammanfattar och berättar:

"De bodde och arbetade på Târgu-Mureș och de kom precis till Cluj för att gå kurserna. (...) Långsamt insåg vi att Târgu Mureșs skola på den tiden kan ha en avgörande inverkan både på vår framtid, och även på vår professionella utbildning. Allt detta händer när de två städerna, Cluj och Târgu Mureș , rasade en öppen kamp. Till exempel gjorde Clujs statliga teater en mycket dålig iscensättning av en Iegor Bulicovs pjäs, på sex månader, Szekler Statsteatern i Târgu Mureș svarade genom att på ett genialiskt sätt sätta upp samma pjäs. (...) Efter kriget får Cluj en typiskt borgerlig teater. Den hade ett stort och mycket varierat sällskap. Den hade tre avdelningar: opera, operett och prosa Det var bland de mest begåvade skådespelarna med dilettanter.(...) Lajos Kőmives Nagy regisserade stora föreställningar, att vara mannen var stora avsikter. Kanske var det en teater pumpad av patos och passion, men den lyckades ta de första stegen mot avskaffandet av konstgjordheten, nämligen det lanserades för att sätta stopp för den patetiska, inaktuella och deklamativa teatern. (...) Eftersom teatern i Cluj var i svår ångest såg den alltså framåt mot sin framtid. Samtidigt har det hållits många olyckliga händelser. Det var anställda många teaterregissörer som inte hade någon känsla av jobb. (...) Istället, i Târgu Mureș , var Miklós Tompa och János Kemény inskrivna bland de mest kapabla proffsen. Båda leddes in i teaterhantverkets hemligheter av Antal Németh i en professionell miljö..."

Även om han hade i Miklós Tompa sin största mästare och även om han var en lärjunge till den realistiska traditionen, tillät han inte de stela begränsningarna (orsaken till varför han ett tag ägnade sin uppmärksamhet åt trender av åter- theatralization) och lyckas bryta den så kallade "rena realismen", upptäcker inte bara fördelar utan också nackdelar:

"Skolan i Târgu Mureș byggdes på Tjechov och Gorkij och gjorde anspråk på så kallad ren realism, som aldrig rörde Shakespeare eller det groteska. Teatern i Târgu Mureș förlorade mycket eftersom den inte vågade operera med något annat, men det som garanterade säkerheten. På grund av detta förlorade Kovács György en Hamlet, medan Delly Ferenc en Lear. Men denna teater vilade den mest flexibla..."

1952 tog Harag sin examen i regi. Ett litet tag arbetade han som assistent vid akademin, men samtidigt arbetade han också med den ungerska teatern i Cluj som regissör och skådespelare. 1953 gick han med i företaget som grundade det ungerska teatersällskapet i Baia Mare (utexaminerade 1953).

Grundandet och teaterledningen på Baia Mare

Huvudartikel: Harag György Company

Företaget grundades i Baia Mare 1953 av utexaminerade från den ungerska akademin för musik och teater under ledning av György Harag. Efter examen har dessa studenter bestämt sig för att inte separera, utan att starta ett eget företag. Baia Mare har visat sig vara lämplig för den konstnärliga starten av utexaminerade, eftersom det redan hade arbetat det rumänska företaget. Den byggnaden blev födelseplatsen för det ungerska företaget, som senare (efter den store mästarens död) tog över hans namn, och arbetar nu för tiden i Satu Mare , som Harag György Company. (György Harag kom ihåg att dessa ungdomar har åkt tillsammans i Bukarest och krävt att de ska få etablera den ungerska delen av statsteatern Baia Mare). Detta unga företag kallade sin unga lärare Harag György till chef och första direktör:

"När de återvände från Bukarest (alla har varit där!) stoppade de mig på gatan och frågade: Vill du, Gyuri, följa med oss ​​på Baia Mare som vår första scenregissör? Utan att behöva tänka efter sa jag: Låt oss gå ! Jag gav upp stolen som assistent, den som direktör, mitt hem och mina två löner och jag gick till Baia Mare."

Först på Baia Mare (sedan på Satu Mare ) lyckades han stärka företaget, bara på grund av arbetslivserfarenhet och professionell rigor. Det skapades ett företag som, enligt dess grundare och första regissör, ​​"levde som senare The Living Theatre eller Grotowski-teamet gjorde ".

"Vi bodde i samma hus, med vidöppna dörrar, satt tillsammans hela dagen och bodde bara för teatern. Vi pratade om föreställningar, repertoar, scheman, även om våra mycket familjära problem. Vi hade inga hemligheter med varandra. Vi uppträtt mycket, och staden älskade oss ..."

Harag var mästaren av konstnärer som skulle bli kännetecknen för den ungerska teaterkonsten i Transsylvanien : Alajos Ács, András Csíky, András Vándor, István Török, Emma Elekes, Angéla Soós, Piroska Nyíredi, Iza Nagy.

1955 åkte han till Moskva för att studera.

Villkoren för Baia Mare , en dåligt förbättrad teater och ett litet område i vanligt bruk med den rumänska delen, omöjliggjorde deras professionella utveckling och tvingade dem att vidta åtgärder för att få tillstånd att flytta till Satu Mare .

Teaterledning i Satu Mare

Huvudartikel: Northern Theatre Satu Mare

Byggnaden av den tidigare ungerska statsteatern i Satu Mare (idag: Northern Theatre)

Kulturpalatset i Târgu Mureș , säte för den tidigare Szekler State Theatre

Den nya byggnaden av Nationalteatern i Târgu Mureș, byggd 1973

Den professionella teatraliska konsttraditionen i Satu Mare hade registrerat en historia på mer än två århundraden, tyvärr avbruten av andra världskrigets utbrott . Villkoren för Baia Mare , en dåligt förbättrad teater och ett litet område i vanligt bruk med den rumänska sektionen, omöjliggjorde deras professionella utveckling och tvingade dem att vidta åtgärder för att få tillstånd att flytta till Satu Mare, där teaterns vackra kulturarvsbyggnad ( redan renoverade efter krigets härjningar) satt övergiven i en stad som kunde erbjuda fler möjligheter för företaget och även en mycket större ungersk publik. (Det rumänska företaget hittas bara 11 år senare, 1968).

1956 flyttade företaget till Satu Mare. Det startar styrelseuppdraget i Harag som varar i tre år. Han har möjlighet att göra en mer framträdande profil och att stärka ett värdefullt företag, men 1960 säger han upp sig och följer en period på tio år av att leta efter sitt konstnärliga jag, i längtan efter att hitta sin egen stil och vägarna för sin konstnärliga förfining:

"Jag var 53, jag visste redan hantverkets alla hemligheter. Som regissör hade jag alltid varit i kontakt med teaterkonstens organisation och pedagogik. Men jag började känna att jag inte är helt nöjd, Jag saknade min kvalitativa utveckling. (...) Föreställningarna jag regisserade mellan 1958 och 1960 var alla samma mönster, jag kunde inte komma med något nytt. (...) Jag minns dagen då Lucian Pintilie sa till mig: " Du är den bästa realistiska regissören. Kan du göra något annat? (...) Då sa jag så: det är dags att fatta ett beslut angående mitt liv! (...) Jag bestämde mig för drygt en enda natt: Jag måste riskera!"

"Migrationen" och åren tillbringade i Târgu Mureș

Mellan 1961 och 1963 är den period då Cluj - Târgu Mureș pendlar och överlever av enstaka föreställningar. 1963 blev han den första regissören av Târgu Mureșs teater . Han var kvar på ämbetet i tio år och efter många år av "letande" befinner han sig här:

"Följer en svår period medelmåttighet och smärta. (...) Tio långa år av sökande, förnedringar, misslyckanden... Men en dag har jag vaknat. Detta följdes av den så förväntade kvalitetsutvecklingen av iscensättningen av en av István Nagys pjäser. Det var ögonblicket jag kände för allra första gången som verkligen gör TEATER."

Under tiden började han undervisa och satte upp sina första föreställningar på det rumänska teatersällskapet i Târgu Mureș , såväl som de som riktades utomlands ( Subotica ).

Aktivitet på ungerska teatern i Cluj

Den ungerska teatern i Cluj

1975 blev den första chefen för The Hungarian Theatre of Cluj och vilade till sin död. Under denna period hade han satt upp sina mest framgångsrika föreställningar (inklusive Sütős tetralogi).

Han är jurymedlem på många internationella festivaler (även i väst). Hans meriter välkomnades av den kulturella eliten, men han fick aldrig något statligt erkännande (det kunde inte heller, eftersom det var en era av stel censur Ceauşescu).

Estetik- och teaterkritikern, István Nánay, visar de senaste tio åren så mästaren precis som följer:

"Det decenniet gav honom framgång. Hans framträdanden hörde till de bästa prestationerna av de mycket uppskattade rumänska regissörerna. Han arbetade i Jugoslavien och Ungern . Fick aldrig någon belöning eller pris. Varken i Rumänien eller Ungern . (...) Men, hela generationer av rumänska och ungerska regissörer och skådespelare betraktar honom som sin mästare."

Senare år och död

György Harag dog den 6 juli 1985. Hans allra sista uppsättning var Tjechovs Körsbärsträdgården på Nationalteatern i Târgu Mureș . Han fick aldrig se premiären. Hans minne hålls vid liv bland teaterfolk från Rumänien dessutom, regissörer som Gábor Tompa eller Levente Kovács betraktar honom som sin mästare. Hans namn togs över av det ungerska kompaniet vid teatern Satu Mare.

Utmärkelser och institutioner som bär hans namn

• Ungerska kompaniet för teatern som grundades i Baia Mare, flyttade senare till Satu Mare, tog namnet på sin grundare mästare (Harag György Company)
• Ungerska teatern i Cluj anordnar regelbundet Harag Györgys minnesdag
• Harag György Award och Harag György Plaque
• en av repetitionssalarna vid Babeș-Bolyai University , fakulteten för teater och film, tog hans namn (Harag György Classroom)
• 2010 invigde Harag György Company vid Northern Theatre Satu Mare honom postumt som livsmedlem.

Arbetar om Harag György

• István Nánay: Harag György Színháza (The Theatre of Harag György), Pesti Szalon Publishing House, 1992.
• Ildikó Marosi: Kis/Harag Könyv. Emlékpróba. (Little/Harag/Book. Memory Repetition), 2005.

Konstnärlig trosbekännelse

Han var en självreflekterande konstnär, befann sig i ett permanent kaos, men tog alltid beslutsamma beslut. Han hade modet att ta risker, att söka nya möjligheter och undvek, medvetet, den intellektuella bekvämligheten.

"Även om jag började känna vikten av år, är jag fortfarande stark. Det är fortfarande fulla av oro. Jag började igen att riskera och söka. (...) Jag tar ett beslut: till sista stunden av min karriär som regissör kommer jag alltid att söka de fortfarande oframkomliga vägarna. Jag gör det här, även om det är riskabelt och även om jag tappar mina laurer."

Teater var hans enda kärlek som han ägnade hela sitt väsen åt (vilket också gjorde anspråk på hans kollegor). Han trodde starkt på modiga experiment och praktiskt arbete.:

"Av någon anledning formar teatern mitt öde. Ibland kan jag inte ens sova. Jag vaknar mitt i natten, och jag kan inte sova mer. Jag blir orolig och den här ångesten får mig att tänka många, syn Tystnaden och ensamheten kan inspirera till konstiga, obekväma bilder, idéer. Jag känner att jag har upptäckt en fantastisk vision, men nästa dag, när jag berättar det för skådespelarna, tappar det hela sin charm. är mycket intressant. Teatern är en stor, levande vision. Men denna vision kan bara existera genom ett hårt, vaksamt, plågsamt arbete, ur en intellektuell synvinkel."

Se även

• Baia Mare
• Cluj-Napoca
• Marghita
• Satu Mare
• Târgu Mureș

Källor

• István Nánay: Harag György Színháza (The Theatre of Harag György), Pesti Szalon Publishing House, 1992.
• Ildikó Marosi: Kis/Harag Könyv. Emlékpróba. (Little/Harag/Book. Memory Repetition), 2005.

externa länkar

• Harag György Company