Genisk
Genic | ||||
---|---|---|---|---|
Studioalbum av | ||||
Släppte | 10 juni 2015 | |||
Spelade in | 2014–2015 | |||
Genre | ||||
Längd | 49:00 _ _ | |||
Språk |
|
|||
Märka | Dimension Point | |||
Producent |
|
|||
Namie Amuro kronologi | ||||
| ||||
Singlar från Genic | ||||
|
Genic (stiliserat som _genic ) är det tolfte och sista studioalbumet och det sista tvåspråkiga (engelska–japanska) albumet av den japanska inspelningsartisten Namie Amuro . Den släpptes den 10 juni 2015 i tre fysiska format, och för digital konsumtion; Albumet hanterades av västerländska producenter, inklusive David Guetta , Bardur Haberg , Joacim "Twin" Persson , Sophie , bland andra. Stilmässigt Genic sitt sound mellan elektronisk dansmusik och R&B och fokuserar på teman som självförstärkning, att ha roligt, glamour och mode.
Genic fick positiva recensioner från musikkritiker . Majoriteten av recensionerna hyllade Genics produktionsvärden och blandning av genrer, även om Amuros engelska leveranser och vissa samarbeten noterades som brister på albumet. Dessutom mottogs albumet nomineringar och utmärkelser för sina framgångar i olika former. Kommersiellt var albumet en succé i Japan, och toppade som nummer ett på Oricon Albums Chart och Billboard Chart. Det certifierades platina av Recording Industry Association of Japan (RIAJ) för leveranser av 250 000 enheter.
Även om inga fysiska singlar släpptes, distribuerades Amuros återgivning av Guettas låt " What I Did for Love " som en reklaminspelning den 1 juli 2015. För att marknadsföra albumet spelade Amuro in musikvideor till albummaterialet "Golden Touch" , "Birthday", "Fashionista", "B Who I Want 2 B", "Stranger" och "Anything". Amuro framförde albumets innehåll på hennes Livegenic och hennes årliga Live Style-konsertturnéer, som reste över hela Japan; en live-DVD med samma namn distribuerades året därpå.
Bakgrund
2013 lanserade Amuro sitt eget skivbolag Dimension Point, i samarbete med Avex Trax och deras ledning. Ursprungligen hade sångaren tänkt lämna Avex och managementbolaget Vision Factory efter sjutton år tillsammans. Avex bekräftade dock att Dimension Point skulle sättas på plats för att låta Amuro ta kontroll över hennes musik och personliga satsningar. Detta ledde till släppet av hennes elfte studio och andra tvåspråkiga album Feel (2013). Efter detta återgick hon till att släppa maxi-singlar, och började med " Tsuki " följande år och " Brighter Day " i november.
I januari 2015 köpte Amuro ett hem i Los Angeles, Kalifornien , för att förbättra sina engelska kunskaper, vilket ryktas påverka hennes kommande rekord. Samma månad lämnade hon sin ledning Rising Productions — formellt Vision Factory — efter 22 år tillsammans, och startade en privat byrå med Dimension Point som heter Stella88. I maj avslöjade Amuro en speciell video från sitt YouTube- konto, som bekräftar släppet av Genic . Det visuella – med lyriska videor för alla 12 opublicerade inspelningar – sattes på en provperiod från början av maj till dess slutdatum, och Amuros hemsida var också värd för en speciell webbplats dedikerad till albumets material.
Utveckling och produktion
”Sånger översattes ofta tvärtemot vad jag tänkt mig. Jag ska anta utmaningen att lösa det pusslet eftersom jag också har en lust att skramla folk mer (skratt). Dessutom tror jag att det finns pussel som bara de som köpte albumet kan lösa!”
— Namie Amuro pratar om texterna och översättningarna.
Genic är Amuros första och enda studioalbum som hanteras av västerländska och europeiska musiker, medan hennes tidigare tvåspråkiga skivor skulle innehålla en blandning av västerländska och asiatiska producenter och låtskrivare. De japanska sångarna Tiger och Emyli , som arbetat med Amuro i tidigare ansträngningar, fungerade dock som ytterligare låtskrivare till spåren "Photogenic", "Birthday", "Fashionista" och "Stranger". Produktionen på Genic startade i mitten av 2014 medan hon turnerade för hennes Live Style- shower. Amuro kommenterade till japanska modetidningen Sweet att hon ville skapa ett album som lät som det var i "trend", och sa att "Min personal förstår min vision och gjorde ett urval av demo för mig. Som alltid valde jag låtarna som kändes direkt rätt för mig."
Till slut kände Amuro att det var lätt att välja de sista låtarna eftersom hon föredrog demots intro snarare än dess hela form; producenterna ändrade och förvrängde de utvalda spåren som tilltalade henne. Hon kommenterade att "hela låten skilde sig från intrycket introt lämnade på mig." Dessutom kom två samarbeten till slut: ett spår med titeln "B Who I Want 2 B" som innehöll den japanska vokaloiden Hatsune Miku – som gick under anagrammet U Hum Speak It, innan albumets tillkännagivande – och en coverversion av Guettas låt " What I Did for Love ", som innehöll originalsång från engelska sångerskan Emeli Sande . Dessutom Genic Amuros första album som inte innehåller några förutsläppta singlar, hon har gjort det sedan hennes debutskiva Dance Tracks Vol.1 (1995). Låtarna "Tsuki" och "Brighter Day", tillsammans med digitala släpp "Neonlight Lipstick", "Ballerina", "Sweet Kisses" och "Still Lovin' You", lades upp för diskussion av Stella88 för att inkluderas i albumet. Emellertid avböjde Amuro, och deras status som "kommersiella kopplingar" och deras soniska likheter med opublicerade låtar på Genic var orsaken till att den utelämnades.
Totalt skapades mer än 200 demos under musiksessionerna, inklusive ytterligare produktioner av Guetta och tysk-ryska DJ:n Zedd . Detta är hennes första skiva som inte innehåller någon japansk låt i full längd , med undantag för "Golden Touch", "B Who I Want 2 B" och "Stranger" med väldigt få texter på japanska. Varannan låt var rent skriven och inspelad på engelska , vilket gör det till hennes tredje tvåspråkiga skiva efter Uncontrolled (2012) och Feel (2013). Innehållet spelades in i Prime Sound Studios, LAB Recordings, ABS Recordings och Bunkamura Studios i Tokyo , Japan, med det slutliga materialet mixat av DOI på Daiminion Recordings och mastrat av Tom Coyne på Sterling Sound Studios i New York City .
Musik och sånger
Stilmässigt delar Genic sitt sound mellan elektronisk dansmusik från 1970-1980-talet och 1990-tals R&B , med lyriskt innehåll som fokuserar på teman som självförstärkning, att ha roligt, glamour och mode. Lauren du Plessis, som skrev för Electric Bloom Magazine , menade att albumet omfattar alla genrer från hennes karriär, "det finns lite ultrafluffig tonårspop, blixtar från hennes R'n'B-fas och massor av populära danselement." På samma sätt, även om The Japan Times reporter Patrick St. Michel fann albumet påverkat av EDM, noterade han också "mångfaldiga" genrer som europop och samtida popmusik . I en liknande recension jämförde Kenichi Shirahara från Utalabo.com ljudet med Amuros tidigare studioalbum Feel (2013) men identifierade musikaliska element som new wave och discomusik i Genic .
Albumet öppnar med "Photogenic", ett västerländskt R&B -nummer som inkluderar levande elgitarrer och bas. Lyriskt noterades spårets användning av "narcissis[tic]"-teman som ett av nyckelteman för skivan. "Time Has Come" - en danslåt som innehåller element av 8-bitars - har olika tempoförändringar genom sin komposition, och diskuterar hennes ambition att fly från en "sovstad" och ha kul. "Golden Touch" återvänder till R&B med en "fånig" produktion, medan du Plessis tror att det var ett av låtarna som var starkt inspirerade av 1980-talets musikera. Den glada sammansättningen av "Birthday", albumets fjärde spår, jämfördes med en annan titulär låt av den amerikanska sångerskan Katy Perry , och märktes för sin mycket "flickiga" tilltalande. Låten "It" beskrevs som en kärlekssång av kritiker, och innehåller uptempo-instrumentering och olika visselpipor genom sin krok "Be it, I just wanna be it". "Scream" är det första spåret på albumet som fördjupar sig i EDM, nämligen electro house- ljud; låten talar om att ha kul och njuta av musiken på natten.
Enligt du Plessis delade "Fashionista" ett liknande tema av narcissism och glamour med "Photogenic", men inkluderade subtila inslag av dubstep i sin komposition. En recensent på CD Journal påpekade en blandning mellan R&B och upbeat EDM-musik. "Fly" diskuterar Amuros känsla av hög livsstil och använder texten "Behöver inte betala mitt flyg / jag lever mitt eget liv / jag har händerna uppåt och känner mig fri", som ett exempel. Dessutom är det ytterligare ett EDM-tillägg, med inslag av dubstep och rockmusik . En alternativ version laddades upp på sångarens YouTube- kanal. "B Who I Want 2 B", med Hatsune Miku , producerades av den brittiska musikern Sophie , och beskrevs som ett av de "konstigare" tilläggen till ett stort popalbum. Dessutom noterades den för dess soniska inflytande av datormusik , mer så beskriven som "konstgjord". Den dubstep-inspirerade "Stranger" var känd för sitt uptempo-beat, tillsammans med toner av reggaeton genom sin komposition. "Every Woman" och "Space Invader" noterades som båda "party"-låtar, den förra beskrevs som en kvinnlig empowerment-hymn, medan den senare innehåller inslag av R&B, reggaeton och jämfört med låten "Single Ladies (Put a Ring on it ) ) " av den amerikanska konstnären Beyonce . Albumets enda ballad, "Anything", innehåller akustisk instrumentering, medan den "formulerade" klubbhymnen "What I Did for Love" stänger skivan.
Release och konstverk
Genic släpptes den 10 juni 2015 i tre fysiska format, och för digital konsumtion. Alla tre fysiska formaten inkluderar ett standardpaket som inkluderar en 14-spårs cd-skiva, medan två av förpackningarna är DVD- och Blu-Ray-paket som innehåller 5 musikvideor, respektive. Inkluderat i DVD/Blu-Ray-formaten är bilderna för hennes låtar "Golden Touch", "Birthday", "Fashionista", "Stranger" och "Anything"; hemliga delar av dessa format har också tillgång till en speciell selfievideo för "Födelsedag", och en bild som endast är tillgänglig för dans till "Fashionista". Dessutom designades art direction och albumets häfte av Jun Hirota. Första-press-utgåvorna kommer med en digipak och en generisk affisch för albumets fotografering. Albumets konstverk fotograferades av Tisch och visar Amuro i svarta kläder och bär en svart spetsslöja. Titeln Genic refererar till titelspåret "Photogenic"; Emellertid kände Amuro att termen "genisk" kunde tolkas i olika etablerande betydelser.
kritisk mottagning
Granska poäng | |
---|---|
Källa | Betyg |
Billboard Japan | (positiv) |
CD Journal | (positiv) |
Electric Bloom Magazine | (positiv) |
Japan Times | (positiv) |
Högaffel | (6,7/10) |
Selektiv hörsel | (positiv) |
Genic fick positiva recensioner från de flesta musikkritiker . En redaktionell recension på Billboard Japan berömde albumets "färgglada" blandning av genrer och beskrev det som ett "helt verk". Den japanska tidskriften CD Journal gav albumet ett hedersstjärnbetyg och berömde Amuros beslut att inte släppa några singlar från albumet, vilket gav det en övergripande "bullishness"-kvalitet. De kallade albumet "smart" och komplimenterade samarbetena med David Guetta och Hatsune Miku . Lauren Du Pressis från Electric Bloom Magazine berömde sångerskans musikaliska utforskande och mogna image och fann henne som en "kameleontkraft för musikindustrin". Även om De Pressis var kritisk till samarbetena och albumets "repetitiva" karaktär, drog hon slutsatsen "Alla lyssnare av J-pop som letar efter något lite mer moget borde ge det en chans... Du kan inte dölja från ett album som är så smittsamt ."
Patrick St. Michel hade recenserat albumet med två publikationer, i två perspektiv: Pitchfork Media (juni 2015) och The Japan Times (november 2015). Med Pitchfork Media tilldelade han albumet 6,7 poäng av 10. Han berömde albumets "självsäkra" och "inspirerade" vibb, och kände att detta var hennes bästa EDM-erbjudande efter hennes tidigare insatser som han beskrev som "billiga repliker". Även om han var ambivalent mot hennes engelska leveranser och vissa produktioner – nämligen "Every Woman", "It" och "What I Did for Love" - drog han slutsatsen att Genics bästa ögonblick var de "mest enkla". Fem månader senare publicerade han en andra recension med The Japan Times och sa: "Hennes upptagna EDM-låtar fungerar inte alltid och hennes engelska leverans behöver fortfarande övas, men Genic är en solid samling med catchy poplåtar... Det är en jävla comeback, och en välförtjänt sådan." Selective Hearing gav en positiv recension och sa "Sammantaget borde detta glädja många Amuro-fans oerhört."
Genic har fått Amuro med flera utmärkelser och utmärkelser. Musikvideon till "Anything" erkändes av FWA Designs Awards för dagens och månadens webbplats (15 juni 2015). Vid 2015 Asia Design Awards fick den tre specifika rankningsstrategier: kreativitet (8,4 poäng), dess innehåll (8 poäng) och dess visuella (7,8 poäng). Bilden vann bronspriset för bästa innovativa integration vid Spike Asia 2015 Awards, Amuros första erkännande vid den ceremonin. Dessutom nominerades videon till "Birthday" till MTV Japans musikvideopris "Best Female Video Award" och oberoende för "Best Creativity Award" den 15 oktober 2015. Även om Amuro vann båda utmärkelserna, deltog hon inte i ceremonin . Den 18 december nominerades musikvideon till "Golden Touch" till Årets låt och Årets musikvideo av Hello Asia! Musik utmärkelser.
Kommersiell prestation
Billboard Japan rapporterade ett uttalande från Nielsen SoundScan Japan om att Genic hade en stor chans att debutera som nummer ett på både Japans Oricon Albums Chart och Billboards Top Albums Sales- lista, vilket skjuter tillbaka bidrag från det japanska bandet Mr. Children och den japanska soloartisten Superfly . Som förutspått toppade Genic både Billboard Top Albums och Top Albums Sales-listan på listveckan den 22 juni. Albumet halkade till nummer tre och fyra under listveckan den 29 juni. Totalt tillbringade albumet en varaktighet på 25 veckor på båda listorna, lämnade topp 90 under sin sista vecka på båda listorna.
Genic debuterade som nummer ett på den dagliga Oricon Albums Chart med försäljning av 81 491 enheter. Dessutom öppnade det som nummer ett på veckolistan med 160 474 sålda enheter, hennes tredje lägsta första veckans försäljning för ett studioalbum sedan 2001:s Break the Rules (157 850 första veckans försäljning), och hennes album Style från 2003 (93 142 första veckans försäljning). Trots detta Genic det mest sålda albumet av en kvinnlig artist 2015, vilket överträffade Superflys bidrag White (2015). Genic föll till nummer fem veckan efter med 29 474 enheter, ersattes av Golden Bombers No Music No Weapon (2014) och nummer sex i sin tredje vecka med 14 509 enheter. I slutet av juni rankades albumet som nummer två på Oricons månadslista. Efter sex månaders försäljningsperiod Genic som det 16:e bästsäljande albumet med över 246 269 sålda enheter; detta gjorde det till det bäst säljande albumet av en soloartist, och det tredje bästsäljande albumet av en kvinnlig artist/grupp. I maj 2016 Genic sålt över 249 266 enheter och certifierades platina i juli 2015 av Recording Industry Association of Japan (RIAJ) för fysiska leveranser av 250 000 enheter.
Marknadsförda låtar
”Namie Amuro och skivbolaget nådde ut till mig för att skapa något mer än bara hennes sång och uppträdande framför kamera, vilket är fallet för de flesta av hennes videor [...] Hon gav vårt team den fullständiga friheten, vilket var fantastiskt. Hon och märket fattade omedelbart idéerna när vi presenterade för dem och gav oss full självständighet i projektet.”
— Regissören Masashi Kawamura pratar om videokonceptet för "Golden Touch".
distribuerades Amuros återgivning av David Guettas låt " What I Did for Love " som en reklaminspelning via iTunes den 1 juli 2015. Ändå marknadsfördes flera spår på Genic . Amuro och vokaloiden Hatsune Miku dök upp på omslaget till modetidningen Nylon som digitaliserade karaktärer; den tidigare sångaren bekräftade att en musikvideo skulle produceras med de två. Nylon TV premiärvisade musikvideon till "B Who I Want 2 B" i mitten av oktober 2015, och presenterade sångarna i tvådimensionell och 3D Anime -form. Som tidigare nämnts marknadsfördes musikvideorna till "Golden Touch", "Birthday", "Fashionista", "Stranger" och "Anything" på Amuros YouTube-kanal. Både "Birthday" och "Golden Touch" upplevde framgångar på två Billboard Japan-listor; den förra toppade som nummer 36 på Japan Hot 100 , och den senare nådde nummer 43 på Radio Songs-listan.
Det visuella till "Golden Touch" var allmänt erkänt av västerländska publikationer, och noterade det som sångarens genombrott. Enligt videons regissör, Masashi Kawamura, spelades den in under en tremånadersperiod. Elle jämförde videon med sensationen av optiska illusioner och kallade den "Färgstark, rolig, gay ... men särskilt interaktiv." Japantrends.com trodde att "Golden Touch" är "ett bra marknadsföringstrick för en döende industri och utländska medier har också tagit upp historien." Flera internationella bloggar och tidskrifter, inklusive BuzzFeed , Adobo magazine, Australiens Hello Asia-webbplats och Australiens Hello Asia publicerade videon positivt och listades som månadens musikvideo av Creative Review i Storbritannien . Den 5 juni debuterade "Golden Touch" i Nordamerika på SiriusXM Hits 1 som en del av deras YouTube 15-schema, värd och utvald av den amerikanska bloggaren och YouTube-personligheten Jenna Marbles . Efter att den ursprungliga musikvideon uppnått 10 miljoner visningar på YouTube, hade en andra video premiär som inkluderade bilder på Amuro.
Marknadsföring och liveframträdanden
Turné av Namie Amuro | |
Tillhörande album | Genisk |
---|---|
Start datum | 5 september 2015 |
Slutdatum | 26 mars 2016 |
Ben | 2 |
Antal shower | 47 |
Namie Amuro konsert kronologi |
Amuro hade premiär för albumet på flera radiostationer i Japan, dagar innan albumet släpptes. Amuro tillkännagav sin Livegenic-turné i början av mitten av juni. Datumen bekräftades via ett flygblad som delades ut i samband med köpen av Genic , bifogat i albumets häfte. Totalt var 47 shower i flera städer i Japan planerade, från den 5 september på Saitama Super Arena , Saitama , och avslutade första etappen den 10 februari i Makuhari Messe Event Hall i Chiba . En asiatisk etapp lades till turnén, där Amuro spelade två dejter i Taipei, Taiwan, och en enda show i Hong Kong. Detta var sångerskans första besök sedan hennes 2012 5 Major Domes Tour: 20th Anniversary Best , där hon reste genom olika regioner i Asien. En speciell webbplats hölls av Amuros etikett Dimension Point, med olika foton, sammanfattningsfilmer och annat innehåll som stödjer turnén.
Ett livealbum och DVD/Blu-Ray spelades in på Yoyogi National Gymnasium den 8 december. Totalt 29 låtar lades till på låtlistan, inklusive två bonusspår "Break It" och "Arigatou", som spelades in på Miyagi Super Arena, och ett gömt videospår av Amuros låt "Birthday". Med titeln Namie Amuro Livegenic 2015–2016 blev formaten en succé i Japan; den nådde topplaceringen på Oricon DVD-listan och Blu-Ray Chart, och blev guldcertifierad av Recording Industry Association of Japan (RIAJ) för leveranser av 100 000 exemplar.
Låtlista
- " Vad jag gjorde för kärleken "
- "Blunda, nära dig"
- "Flyga"
- "Fotogenisk"
- "Naken"
- "Tiden har kommit"
- "Space Invader"
- " Ljusare dag "
- "Den"
- "B Who I Want 2 B"
- " Sitt! Stanna! Vänta! Ner! "
- " Säg ordet "
- " Söta kyssar "
- "Golden Touch"
- " Få tillbaka mig själv "
- "Svart diamant"
- "Grotesk"
- "Rotation"
- " Dr. "
- " Röda mattan "
- " Tsuki "
- " svart smink "
- "Varje kvinna"
- "Främling"
- "Skrika"
- "Fashionista"
- " Födelsedag "
- "Något"
- " Kämpa tillsammans "
- "Arigatou" (Miyagi Sekisui Heim Super Arena [Bonusspår])
- " Break It " (Miyagi Sekisui Heim Super Arena [Bonusspår])
Visar
Datum | Stad | Land | Mötesplats | Närvaro |
---|---|---|---|---|
Japan | ||||
5 september 2015 | Saitama | Japan | Saitama Super Arena | 425 000 |
6 september 2015 | ||||
12 september 2015 | Fukui | Sun Dome Fukui | ||
13 september 2015 | ||||
18 september 2015 | Fukuoka | Fukuoka Convention Center | ||
19 september 2015 | ||||
26 september 2015 | Hokkaido | Hokkaido Prefectural Sports Center | ||
27 september 2015 | ||||
3 oktober 2015 | Osaka | Osaka-jō Hall | ||
4 oktober 2015 | ||||
10 oktober 2015 | Hiroshima | Hiroshima Prefectural Sports Center | ||
11 oktober 2015 | ||||
17 oktober 2015 | Nagano | Stor hatt | ||
18 oktober 2015 | ||||
27 oktober 2015 | Osaka | Osaka-jō Hall | ||
28 oktober 2015 | ||||
30 oktober 2015 | ||||
3 november 2015 | ||||
14 november 2015 | Miyagi | Sekisui Heim Super Arena | ||
15 november 2015 | ||||
20 november 2015 | Kobe | World Memorial Hall | ||
21 november 2015 | ||||
23 november 2015 | ||||
2 december 2015 | Tokyo | Yoyogi National Gymnasium | ||
3 december 2015 | ||||
8 december 2015 | ||||
9 | ||||
december 2015 11 | ||||
december 2015 15 december 2015 | ||||
16 december 2015 | ||||
19 december 2015 | Nagoya | Nippon Gaishi Hall | ||
20 december 2015 | ||||
26 december 2015 | Fukuoka | Fukuoka Convention Center | ||
27 december 2015 | ||||
16 januari 2016 | Niigata | Toki Messe | — | |
17 januari 2016 | ||||
23 januari 2016 | Maebashi | Green Dome Maebashi | ||
24 januari 2016 | ||||
30 januari 2016 | Shizuoka | Shizuoka Stadium ECOPA | ||
31 januari 2016 | ||||
3 februari 2016 | Nagoya | Nippon Gaishi Hall | ||
4 februari 2016 | ||||
9 februari 2016 | Chiba | Makuhari Messe | ||
10 februari 2016 | ||||
Asien | ||||
5 mars 2016 | Taipei | Taiwan | Taipei Arena | — |
6 mars 2016 | ||||
5 mars 2016 | Hong Kong | Asia World–Arena |
Lista för spårning
Nej. | Titel | Författare | Producent(er) | Längd |
---|---|---|---|---|
1. | "Fotogenisk" |
|
|
3:27 |
2. | "Tiden har kommit" |
|
|
3:45 |
3. | "Golden Touch" |
|
|
3:31 |
4. | " Födelsedag " |
|
|
3:08 |
5. | "Den" |
|
|
2:44 |
6. | "Skrika" |
|
|
3:44 |
7. | "Fashionista" |
|
|
3:32 |
8. | "Flyga" |
|
|
3:22 |
9. | "B Who I Want 2 B" (med Hatsune Miku ) |
|
2:52 | |
10. | "Främling" |
|
|
3:37 |
11. | "Varje kvinna" |
|
|
3:02 |
12. | "Space Invader" |
|
|
3:15 |
13. | "Något" |
|
|
4:51 |
Nej. | Titel | Författare | Producent(er) | Längd |
---|---|---|---|---|
14. | " Vad jag gjorde för kärleken " |
|
|
3:27 |
Nej. | Titel | Längd |
---|---|---|
1. | "Vad som helst" (musikvideo) | |
2. | "Födelsedag" (musikvideo) | |
3. | "Fashionista" (musikvideo) | |
4. | "Golden Touch" (musikvideo) | |
5. | "Främling" (musikvideo) |
Nej. | Titel | Längd |
---|---|---|
6. | "Födelsedag" (Music Video Behind ver.) | |
7. | "Fashionista" (Music Video Dance ver.) |
Format
- Standard CD – fjorton låtar på en skiva.
- Första tryckande standard-CD – fjorton låtar på en skiva. De första brådskande frågorna inkluderar en bonusaffisch och ett hus i en digipak.
- CD och DVD – fjorton låtar på en skiva. Innehåller fem musikvideor och två specialvideor.
- Första tryckning av CD och DVD – fjorton låtar på en skiva. Innehåller fem musikvideor och två specialvideor. De första brådskande frågorna inkluderar en bonusaffisch.
- CD och Blu-ray – fjorton låtar på en skiva. Innehåller fem musikvideor och två specialvideor.
- Första tryckning av CD och Bl-Ray – fjorton låtar på en skiva. Innehåller fem musikvideor och två specialvideor. De första brådskande frågorna inkluderar en bonusaffisch.
- Digital nedladdning – fjorton låtar.
Personal
Personalinformation hämtades från Genics häfte med liner notes.
Musiker
- Gary Adkins – körsång (#4)
- Alisa – körsång (#4)
- Namie Amuro – huvudsång
- Olivia Burrell – körsång (#4)
- Jeroen de Rijk – tamburiner (#14)
- Sean Douglas – tangentbord (#14)
- Emyli – körsång (#4) , ytterligare bakgrundssång (#2, #5, #7-8, #10)
- Bardur Haberg – alla instrument (#5)
- Hatsune Miku – sång (#9)
- Breyan Stanley Isaac – sångbakgrund (#14)
- Singo Kubota – gitarr (#8)
- Jocab Luttrell – sångbakgrund (#14)
- Sam Martin – tangentbord (#14)
- Neue Philharmonic Frankfurt – orkester (#14)
- Andreas Oberg – gitarr, synthbas (#1)
- Candace Shields – sångbakgrund (#14)
- Giorgio Tuinfort – piano (#14)
Bilder
- Wakana Chiba – kreativ koordination
- Jun Hirota – design
- Eichi Matsunaga – manikyrist
- Akemi Nakano – hår, smink
- Akira Noda – stylist
- Toshiyuki Suzuki – art direction
- TISCH – fotograf
Produktion
- Johan Alkenas – producent (#3)
- Sky Beatz – spårproducent (#10)
- Kevin Charge – producent (#11)
- Tom Coyne – mastering
- Dimension Point – ljudproduktion, A&R
- DOI – blandning
- Hiro Doi – musikproducent (#10)
- James "Keyz" Foye – producent (#13)
- David Guetta – instrumentering, producent, programmerare (#14)
- Bardur Haberg – producent (#5)
- Jon Hällgren – producent (#6)
- Kohei Hatakeyama – sånginspelning (#2, #5-8, #10-11, #13)
- Svante Halldin – producent (#4)
- Jakob Hazell – producent (#4)
- Hirofumi Iwanaga – Hatsune Miku sångproduktionskoordinering (#9)
- Erik Lidbom – producent (#6)
- Maria Marcus – producent (#1-2)
- Raphaella Mazaheri-Asadi – vokalarrangemang, sångproduktion (#5)
- Mighty Mike – producent (#12)
- Mitchie M – Hatsune Miku sångproduktion (#9)
- Skylar Mones – producent (#8)
- Wataru Namiusa – sånginspelning (#1, #3-4, #9, #12, #14)
- Joacim Persson – producent (#3)
- Wataru Sasaki – Hatsune Miku sångproduktionskoordinering (#9)
- Sophie – producent (#9)
- Stella88 – ledning
- Scott Stoddart – producent (#7)
- Sunny Boy – producent (#8)
- Giorgio Tuinfort – instrumentering, producent, programmerare (#14)
- Sam Wheat – inspelningstekniker (#14)
Diagram
Dagliga, veckovisa och månatliga diagram
|
Bokslutsdiagram
|
Certifiering
Område | Certifiering | Certifierade enheter /försäljning |
---|---|---|
Japan ( RIAJ ) | Platina | 250 000 ^ |
^ Leveranssiffror baserade på enbart certifiering. |
Releasehistorik
Område | Datum | Formatera | Märka |
---|---|---|---|
Japan | 10 juni 2015 |
|
|
Förenta staterna | Digital nedladdning | Avex Music Creative Inc. | |
Australien | |||
Nya Zeeland | |||
Kanada | |||
Storbritannien | |||
Tyskland | |||
Irland | |||
Frankrike | |||
Spanien | |||
Taiwan | |||
Taiwan | 19 juni 2015 |
|
Avex Taiwan |
Hong Kong | 24 juni 2015 | CD och DVD | Sony Music Entertainment Hong Kong |
Sydkorea | digital nedladdning | KT Corporation | |
Japan | 29 juni 2015 | Hyr CD | Dimension Point |
Se även
externa länkar
- Genic – Namie Amuros hemsida.
- "B Who I Want to B" – Speciell 3D-applikationswebbplats.
- "Vad som helst" – Speciell GIF-webbplats.
- "Anything Extension" – nedladdning av tillägg för Google Chrome på Google Play .