Familjen Gonzaga i tillbedjan av den heliga treenigheten
| Gonzaga familj i tillbedjan av den heliga treenigheten | |
|---|---|
 | |
| Konstnär | Peter Paul Rubens |
| År | 1604–1605 |
| Medium | Olja på duk |
| Mått | 381 cm × 477 cm (150 tum × 188 tum) |
| Plats | Ducal Palace , Mantua |
Gonzaga-familjen i tillbedjan av den heliga treenigheten (även Treenigheten älskad av familjen Gonzaga eller Gonzaga-treenigheten ) är en målning av den flamländska konstnären Peter Paul Rubens , inrymd i hertigpalatset i Mantua , Italien. Verket beställdes av hertig Vincenzo I Gonzaga för jesuitkyrkan i Mantua, medan Rubens var hans hovmålare.
Verket representerar den centrala delen av en triptyk , av vilken de två sidopanelerna var förvandlingen och Kristi dop . Under 1800-talets franska ockupation av norra Italien i Napoleonkrigen splittrades arbetet och vissa delar gick förlorade.
Duken porträtterar Vincenzo I och hans fru Eleonora de' Medici nära bilder av hertigens föräldrar, Guglielmo Gonzaga och Eleonore av Österrike . Också avbildad är flera av deras barn med några hellebardier , varav ett är Rubens självporträtt.
Historia
Målningen beställdes av hertig Vincenzo I Gonzaga som kulminerande verket i en stor cykel som omfattade två andra stora dukar i huvudkapellet i den heliga treenighetskyrkan i Mantua. De två andra målningarna föreställde Kristi dop och förvandlingen och var placerade på kapellets sidoväggar, medan Gonzaga-treenigheten placerades på mellanväggen som centrum för triptyken. Verket gjordes mellan 1604 och 1605 och invigdes med anledning av treenighetsfesten 1605.
Den heliga treenighetens kyrka byggdes för att välkomna Jesu sällskap till Mantua. Jesuiternas bosättning i hertigdömet Gonzaga gynnades framför allt av kardinal Ercole Gonzagas kontor, men deras stora välgörare var också ärkehertiginnan Eleanor av Österrike , hustru till hertig Guglielmo Gonzaga . Ärkehertiginnan var mest hängiven åt sällskapet (hennes personliga biktfader var en jesuit) och främjade byggandet av Trefaldighetskyrkan Mantuan, för vilken Rubens-cykeln skapades. Samma kyrka valdes av Eleonor av Österrike som plats för hennes begravning: hennes kvarlevor placerades under dess huvudaltare, precis framför presbyteriekapellet som pryddes av Rubens målningar.
Hela Rubens cykel, i överensstämmelse med invigningen av kyrkan som håller den, refererar till den katolska gudomliga treenigheten . Det är helt klart temat för Gonzaga-treenigheten, men det påminns också om av sidomålningarna i triptyken. Enligt katolicismen var både Kristi dop och hans förvandling ögonblick av gudomlig manifestation där Kristi gudomliga natur som "Guds Son" uppenbarades, det vill säga som en medlem av treenigheten. På det sättet motsvarar ikonografin av Mantuan-kapellet Jesu Kyrka i Rom – en viktig jesuitkyrka. Där föreställer den centrala altartavlan treenigheten, flankerad av Kristi dop och förvandling.
Rubens, Chris Baptism , 1604-1605, Anversa, Koninklijk Museum voor Schone Kunsten
Rubens, familjen Gonzaga som dyrkar den heliga treenigheten
Rubens, Transfiguration , 1604-1605, Nancy, Musée des beaux-arts
.jpg)
De tre Rubens-målningarna fanns kvar på sina ursprungliga platser fram till Napoleonernas ockupation av Mantua 1797. Under Napoleonernas plundringstid plundrades den heliga treenighetskyrkan och de flamländska målningarna togs bort av kommissarien Etienne-Marie Siauve. Sidodukarna togs över Alperna, där de finns idag ( Dopet i Anversa och Förvandlingen i Nancy).
.png)
Den centrala målningen, Gonzaga-treenigheten , fick ett mer olyckligt öde. Den skars i flera sektioner av soldater: sektioner där sönerna till Vincenzo Gonzaga och Eleonora de' Medici dök upp tillsammans med flera hovvakter delades in i olika fragment, som mestadels innehöll porträttets ansikten och många av dem är förlorade. Mitten av kompositionen skars i två, horisontellt. Dessa två delar har, så mycket som möjligt, återmonterats och finns nu i Ducal Palace of Mantua . Där finns också flera av de delfragment som inte går att återintegrera i resten av målningen.
Beskrivning och stil
Målningen föreställer en utomhusscen i ett galleri med, på sidan, två rader rikt historiska, vridna pelare och en balustrad i perspektiv. I mitten av galleriet, till vänster, är Vincenzo Gonzaga och hans far Guglielmo Gonzaga bakom honom. Till höger, på första våningen, är Vincenzos fru Eleonora de' Medici. Bakom henne står hertigens mor, Eleonora d'Austria. Både Guglielmo Gonzaga och hans fru Eleonora var redan döda när målningen gjordes.
Så mycket som det är möjligt att rekonstruera kompositionen var det hertigpars barn representerade på sidorna (nästan nedanför pelargången). De manliga barnen till vänster och till höger honan. Till vänster var därför Francesco Gonzaga av Ferdinando Gonzaga och Vincenzo II Gonzaga , medan Margherita och Eleonora Gonzaga till höger avbildades. Alltid på sidorna av målningen fanns några hellebardier, av de schweiziska vakterna . En av dem är ett självporträtt av Rubens.
När målningen skars isär togs sidosektionerna bort och reducerades i bitar för att extrahera porträtten av barnen som målningar i sin egen rätt. Dessa porträtt var alla uppdelade (de finns nu på olika platser) med undantag för Eleonora Gonzaga. Det enda fragmentet som hänvisar till den framtida kejsarinnan Eleonora är det av den lilla hunden, som flickan smekte (vilket vittnas om i gamla beskrivningar av arbetet). Bland de andra identifierade fragmenten finns också en av hellebarderna, även om det inte är självporträttet av Rubens.
Hela familjegruppen ligger på knä i bön, medan den Helige Anden visas ovan. Kompositionens skildring av hertigfamiljen liknar skulpturgrupper av Leone och Pompeo Leoni på El Escorial som representerar familjen Carlo V och Filip II av Spanien . Rubens kunde ha sett dessa skulpturer under sin diplomatiska resa till Spanien 1603 för Vincenzo Gonzaga.
Valet av denna likhet är inte slentrianmässigt, utan är en uttrycklig hyllning till den spanska kronan för att upprepa gonzagas lojalitet till den habsburgska monarkin. Familjen bär också kläder av spansk stil, såsom kragen av Orden av det gyllene skinnet som bärs av hertigen – en viktig ära som tilldelades av habsburgarna som arvtagare till hertigarna av Bourgogne. Närvaron av de schweiziska vakterna är också i slutändan referenser till Gonzagas pro-Hapsburg hållning.
I målningens stilistiska plan utgår Rubens dock från 1500-talets venetianska traditioner. Lite innan cykeln för jesuitkyrkan påbörjades hade Rubens faktiskt genomfört en studieresa till Venedig. Hans komposition påminner i synnerhet om så många gruppporträtt av aristokratiska venetianska familjer i bön. Ett bra exempel är familjen Vendramin av Titian . Rubens målning visar också påverkan av Paolo Veronese och Tintoretto . De kromatiska intervallen, effekterna av ljuset, den öppna atmosfären och ansiktets anatomi hänvisar alla till sina prejudikat.
Målningen saknar inte heller referenser till Rafael : faktiskt, utbildningsresor till Rom var ett av de grundläggande stegen för den unge Rubens. Galleriets vridna kolumner är tydligt exempel på Rafaels teckning The Healing of the Lame Man . Deras vridna design påminner om det legendariska Salomos tempel, som enligt forntida tro fördes till Rom och användes för att bygga Sankt Peterskyrkan . Reproduktionen av dessa kolumner i målningen kan anspela på hur Kristi ankomst är en förbättring och verifiering av Gamla testamentet (eftersom de symboliserar de Salomoniska kolumnerna).
Nära toppen av kompositionen rullar en grupp änglar upp en gyllene gobeläng på vilken den heliga treenigheten är representerad. Detta kompositionsval har en enda anledning, det är en meditation i linje med de stränga diktaten från konciliet i Trent för religiösa skildringar. Enligt dessa skulle ett direkt framträdande av det gudomliga för lekmän vara olämpligt. Ändå pekar Kristus på tapeten på sin far med handen och hertigen reagerar tydligt på den gesten. På det sättet avslöjas verkets självfirande, eftersom det på ett gudomligt sätt legitimerar Gonzagas roll som suverän.
Äntligen, strax bortom balustraden, syns en murgrönagren som nästan verkar röra Eleonora d'Austria. Grenen är en hyllning till hertigens mor och är kopplad till den avsedda platsen för målningen: murgrönan framträder, i ärkehertiginnan av habsburgarnas företag, som en symbol för äktenskaplig hängivenhet (eftersom denna växt inte kan leva om den är skild från trädet som den är fäst vid). Hyllningen till hertigens avlidna mor bidrar kanske till tanken att hennes kvinnliga dygder är ett exempel för alla kvinnor i familjen Gonzaga, förenade i tillbedjan.
Förberedande ritningar
Det finns tre kända förberedande teckningar till The Gonzaga Family in Adoration of the Holy Trinity . Två studier av Ferdinand och Francesco Gonzaga förvaras tillsammans på Nationalmuseum i Stockholm, och en studie av en hellebardier finns i Belgiens kungliga bibliotek i Bryssel.
Till den dekorativa planen för kapellet i Heliga Trefaldighetskyrkan finns också en vacker teckning till Dopet på Louvren. Rubens studier för Mantuan-cykeln är bland hans äldsta som är kända, med relativt säker datering.
Studie för porträttet av Ferdinand Gonzaga
Studie för porträttet av Francesco Gonzaga
Studie av en hellebardier
Studera för Kristi dop
