Enrique Iturriaga

Enrique Iturriaga Romero
Iturriaga i biblioteket vid National Conservatory of Music of Peru, 2008.
Född	3 april 1918 Lima , Peru
dog	23 november 2019 (2019-11-23) (101 år gammal) Burlington, Vermont , USA
Nationalitet	peruanska
Yrke(n)	Kompositör, lärare
Känd för	generaldirektör för National Conservatory of Music

Enrique Iturriaga Romero (3 april 1918 – 23 november 2019) var en peruansk kompositör och pedagog.

Biografi

Enrique Iturriaga Romero föddes i Lima , Peru, 1918 och tillbringade större delen av sin barndom i Huacho , en liten hamnstad norr om den peruanska huvudstaden. Som barn fick Iturriaga ingen formell musikutbildning, men musik fanns alltid i familjens Iturriagas hus. Hans mormor och äldre kusiner spelade ofta piano under familjesammankomster, vilket väckte Enriques intresse för musik från en tidig ålder, och uppmuntrades också av sin far att spela piano . Den unge Iturriaga var naturligtvis engagerad i musik och tyckte om att improvisera på piano; Han lärde sig också att spela populärmusik som peruansk vals , marinera , tango , jazz , allt på gehör. Peruansk populärmusik spelade inte bara en viktig roll i utvecklingen av Iturriagas barndom, utan formade också senare hans musikaliska kreativitet. I kustområdena i Peru där han växte upp var den vanligaste typen av populärmusik under första hälften av 1900-talet música criolla .

Även om Iturriagas exponering för musik under hans tidiga år till övervägande del var populära idiom, gav familjens Victrola -grammofon honom också möjligheten att utforska ett urval av musik och konst. På grund av svårigheterna att korrekt spela in piano och stråkinstrument i akustiska och elektriska inspelningar, bestod det mesta av repertoaren som spelades in på 1920-talet av korta och ariska sånger, men även vokalinspelningarna var så dålig kvalitet att sångarens röst lät som "hemskt" skrik" och den medföljande orkestern var nästan ohörbar. Men i en isolerad miljö, som staden Huacho, där Iturriaga tillbringade sin barndom, är möjligheterna till musikkonserter av olika konstnärliga vinklar mycket sällsynta, och som ett resultat kunde Iturriaga tillfredsställa sin nyfikenhet för musikkonst endast genom grammofonanvändning .

Iturriaga lärde sig spela populärmusik med relativ lätthet på grund av sitt skarpa öra, men var inte intresserad av att bli en populärmusikartist; snarare var det uppfinningen av originalpianostycken som fascinerade honom mest. Jag behövde dock grundläggande musikutbildning innan jag kunde börja kompositionsstudier. 1932, vid fjorton års ålder, provspelade han i Lima för Lily Rosay, pianolärare vid Sas-Rosay Academy of Music. Även om han inte kunde läsa noter, presenterade Iturriaga en tolkning i c-moll för Liszts Ungerska rapsodi nr 2 – originaltonen är annorlunda – som han lärde sig helt på gehör .

Mellan 1934 och 1939 studerade han piano med Lily Rosay och började studera teori och harmoni med Andrés Sas. Han går in på National University of San Marcos och studerar vid fakulteten för bokstäver, och lämnar sedan sina studier för att gå in på National Conservatory of Music. Där skulle han arbeta med Rodolfo Holzmann från 1945 till 1950.

På konservatoriet tog han examen som kompositionslärare. 1947, när han fortfarande var student, vann han Duncker Lavalles nationella pris för sitt verk Canción y muerte de Rolando för röst och orkester, på en text av poeten Jorge Eduardo Eielson . Han har bildat ett stort antal peruanska tonsättare. Han har varit chef för National Conservatory of Music.

Han var en del av gruppen av peruanska kompositörer som på 1950-talet förnyade konstmusiken i sitt land, genom införandet av nya musikaliska tekniker och förbättringen av musikaliskt arbete. 1950 reste han till Frankrike med ett stipendium som beviljats ​​av landets regering. I Paris tog han klasser med Arthur Honegger .

Mellan 1953 och 1960 var han musikkritiker av tidningen El Comercio i Lima.

I april 1957 vann han Juan Landaeta-priset för sitt verk Suite for Orchestra, i tävlingen som utlystes av den andra latinamerikanska festivalen i Caracas . Samma år kallades han till professor vid National Conservatory of Music.

1963 reste han till USA , bjöd in att träffa och studera arbetet vid universitet och andra högre institutioner inom musikområdet. Samma år reste han till Santiago de Chile , inbjuden av universitetet i Chile för att delta i den interamerikanska kongressen för musikpedagoger.

1965 beställde kommittén för den tredje ibero-amerikanska festivalen i Washington, DC , honom med ett symfoniskt verk: Iturriaga komponerade Vivencias – fyra stycken för orkester – som uruppfördes av Lukas Foss och Buffalo Philharmonic Orchestra , New York .

Mellan 1973 och 1976 var han chef för National School of Music. 1999 valdes han till generaldirektör för National Conservatory of Music. Han tjänstgjorde också som professor vid det påvliga katolska universitetet i Peru och National University of San Marcos .

Den 23 november 2019 dog orkesterkompositören vid 101. Nyheten bekräftades av Gran Teatro Nacional del Perú .

Arbetar

Hans verk är halvvägs mellan modernistiska och traditionella tendenser, så i sina verk blandar han dessa stilar omväxlande.

Bland hans viktigaste verk är Pregón y danza för piano, Sinfonía Junín y Ayacucho för symfoniorkester, Canción y muerte de Rolando för orkester, Homenaje a Stravinski , för orkester Cuatro poemas de Javier Heraud för röst och piano, Las cumbres för kör a capella , Vivencias – hans enda serieverk – för orkester, Preludio y fuga para un Santiago för bland annat mässing.

Iturriaga är en del av en grupp peruanska kompositörer som bildades av den tyskfödde musikern Rodolfo Holzmann. Förutom undervisning och kritik utökades hans spridningsarbete med utgivningen av böckerna La música en el Perú – i medförfattarskap – och Método de composición melódica.

Enrique Iturriaga efter en lektion vid National Conservatory of Music, 2008.

Utmärkelser

Iturriaga fick tidigt erkännande, när han 1947 vann Dunker Lavalle Award för sitt arbete för röst och orkester Canción y muerte de Rolando , inspirerad av den berömda dikten av Jorge Eduardo Eielson . Han vann priset igen 1971 med Homenaje a Stravinsky para orquesta y cajón solista .

1957 vann han Juan Landaeta-priset, Caracas; och 1965 beställde den tredje ibero-amerikanska festivalen i Washington honom ett verk, "Vivencias", som uruppfördes av Buffalo Symphony Orchestra.

År 2005 tilldelades han hedersmedaljen för den peruanska kulturen vid National Institute of Culture of Peru .