Derby Playhouse

Derby Playhouse var ett teaterproduktionsbolag baserat i Derby , England och det tidigare namnet på teatern som den ägde och drev från öppningen 1975 fram till 2008, då företaget upphörde med sin verksamhet efter en period i administrationen . Teatern öppnades sedan igen 2009 som Derby Theatre och ägs och drivs nu av University of Derby, där den för närvarande driver sin teaterkonstexamen . Under sin tid på teatern fick företaget Derby Playhouse ett nationellt rykte för sina produktioner, särskilt verk av Stephen Sondheim . Den uruppförde också nya teatraliska verk samt gav regionala premiärer för flera andra.

Historia

Den ursprungliga Playhouse hade öppnat som Little Theatre i en ombyggd kyrksal på Becket Street 1948. 1952 flyttade företaget till en annan ombyggd lokal på Sacheverel Street och överlevde en stor brand 1956. På 1960-talet och början av 1970-talet brittiska regeringen investerat i Arts Council of Great Britains "Housing the Arts"-fond. Fonden gjorde det möjligt för städer att renovera befintliga teatrar och ta i bruk nya. Som svar bildade företaget New Theatre Trust för att samla in den lokala finansieringen som krävs för sin egen specialbyggda teater. Roderick Ham , som tidigare hade ritat Thorndike Theatre i Leatherhead , fick i uppdrag att designa den nya teatern. Stadsrådet i Derby erbjöd marken (en del av den nya shoppingutvecklingen Eagle Center ). Det nya Derby Playhouse, med en kapacitet på 535 platser, invigdes officiellt den 20 september 1975 av den 11:e hertigen av Devonshire .

Företaget upplevde ekonomiska svårigheter 2002, hade ett handelsunderskott på £400 000, det största i dess historia, och nästan stängt. År 2004 hade den återhämtat sig och slog kassarekord. Geoff Sweeney, företagets utvecklingsdirektör vid den tiden, föreslog att det skulle kunna söka nya större lokaler vid floden Trent . Men företaget stötte återigen på allvarliga ekonomiska problem 2007, vilket i slutändan innebar att det gick bort. Den 29 november 2007, efter vägran från Derby kommunfullmäktige att förskottera £40 000 från deras 2008 års anslag, meddelade teaterns styrelse att den skulle gå i frivillig likvidation och att föreställningarna skulle upphöra omedelbart. Ändå gick skådespelarna och besättningen på Treasure Island vidare och satte upp kvällens föreställning. Efter ridåuppropet fick skådespelarna sällskap på scenen av resten av personalen, med Karen Hebden (teaterns verkställande direktör och föreställningschef), Michael Hall och Jonathan Powers (två tidigare ordförande i Playhouse-styrelsen) som sedan vände sig till publik och press och bad dem slåss för stadens teater och få igång Playhouse igen. Dagen därpå meddelade förvaltningsstyrelsen att bolaget tagits i förvaltning .

Administratörerna tillät Playhouse att öppna igen den 7 december 2007 för att avsluta sin körning av Treasure Island . Teatern drevs av ett skelett av nödvändig personal, som till en början arbetade oavlönat för att få den igång igen. En fond inrättades för att ta emot donationer för att hålla Playhouse igång, eftersom det nu fungerade som en välgörenhetsstiftelse som enbart förlitade sig på biljettförsäljning och donationer. Biljetter till en modifierad säsong vår/sommar 2008, som redan hade varit till försäljning i några veckor före stängningen, sattes tillbaka till försäljning under december och januari samtidigt som en överklagan gjordes till Kulturrådet. Men konstrådet avslog överklagandet i januari 2008, och teatern stängde efter den sista föreställningen av Treasure Island den 2 februari 2008.

Vid ett möte den 30 juli 2008 röstade borgenärerna för att acceptera ett räddningspaket sammansatt av bolagets nya förtroendestyrelse. Teatern öppnade igen den 13 september 2008 med The Killing of Sister George som pågick till 18 oktober. Det visade sig dock vara företagets sista produktion. Teatern såldes därefter till University of Derby och öppnades igen i oktober 2009 som Derby Theatre .

Produktioner

Det nya Derby Playhouse öppnade med My Fair Lady . Den första säsongen inkluderade också Hamlet och Alan Bates i The Seagull , en produktion som fortsatte att spela en säsong i London. Mark Woolgar var Resident Director under de första fem säsongerna, programmeringsarbetet sträckte sig från Shakespeare, Shaw och Ibsen till Ayckbourn, Orton och Coward. Christopher Honer gick med i Playhouse som konstnärlig ledare 1980. Under de kommande sju åren inkluderade Playhouses stora produktioner All My Sons med Miranda Richardson , Piaf med Caroline Quentin , The Resistible Rise of Arturo Ui med Ben Roberts i huvudrollen; nya pjäser som Rony Robinsons The Brewery Beano och Don Shaws The Conspirator ; och kassaframgångar som Funny Peculiar , Have A Ball! och Blood Brothers . Under denna tid tillhandahöll Derby Playhouse Studio, under olika ledningar av John North, David Milne och Claire Grove, ett året runt-program med produktioner och arrangerade samhällsturer och ett Theatre in Education-program.

1987 efterträdde Annie Castledine Christopher Honer som konstnärlig ledare, och under de följande tre åren såg Playhouse en helt annan teaterstil. Återupplivningar av pjäser som The Innocent Mistress , The Children's Hour och The Dark at the Top of the Stairs tillsammans med nytolkningar av klassiker som Ett dockhem och Jane Eyre . Det fanns också pjäser från den populära repertoaren som Arsenic and Old Lace , Gaslight and Noises Off vid sidan av nya verk som Sunday's Children , The Queen of Spades , Selling the Sizzle och Self Portrait och en rad samproduktioner med sådana företag som Shared Erfarenhet, Paines Plough och Temba. Under denna period blev teaterns produktioner kända för styrkan i sina visuella bilder på scenen, och Playhouse nominerades till Prudential Awards.

Sommaren 1990 stod Derby Playhouse inför utsikten till kraftigt minskad finansiering eftersom Derbyshire County Council hade skurit ner hela deras konstbudget, vilket berövat Playhouse £130 000 i inkomstbidrag. Kommunfullmäktige erbjöd dock teatern ett tilläggsanslag, vilket gjorde att Lekstugan kunde fortsätta att drivas, om än i mindre skala. Enligt Lyn Gardner skriver i The Guardian , "var det Castledines huvud som krävdes av rådet som priset för att garantera teaterns underskott." Från sommaren 1990, när Castledine lämnade Playhouse till julen 1991, var verkställande direktören, David Edwards, ansvarig för schemaläggningen av programmet, som kulminerade i att Playhouse produktion av Hobson's Choice vann Theatrical Management Association's Regional Theatre Award for Best Total produktion.

Våren 1991 utsågs Mark Clements till konstnärlig ledare. Hans första säsong inleddes med en produktion av And A Nightingale Sang . Produktionen av John Godbers On The Piste upprepades senare under året, och igen 2001, och Godbers verk förblev en populär del av programmet under Clements mandatperiod. Under Clements-perioden innehöll programmet en mängd olika verk, allt från klassiker som Death of a Salesman , Aphra Behns Lucky Chance och Shakespeares Richard III , till samtida drama som Our Boys , The Rise and Fall of Little Voice och Children of a Lesser God , och nybeställda verk som Tess of the d'Urbervilles , Passion Killers och Blood Money . Musikaler blev en viktig del av programmet, med början med Grease , och inklusive Little Shop of Horrors , Cabaret och Assassins , medan pantomimerna skrivna av Mark Clements och Michael Vivian drog in rekordmånga vid jul.

2002 lämnade både Mark Clements och David Edwards företaget. Karen Hebden utsågs till VD, tätt följt av Stephen Edwards som Creative Producer. Under de följande åren fick Playhouse ett nationellt rykte för sina produktioner, särskilt verk av Stephen Sondheim , med egna produktioner av Sweeney Todd , Into the Woods , Company och Merrily We Roll Along . Tre av dessa produktioner innehöll Glenn Carter , som också har medverkat i andra icke- Sondheim- produktioner på Playhouse. En av dessa var ett nytt musikdrama, Moon Landing , där han spelade Buzz Aldrin . Moon Landing , skriven, komponerad och regisserad av Stephen Edwards, nominerades därefter i kategorin Bästa musikaliska produktion av 2008 års TMA Awards. En originalinspelning av skådespelare gjordes också, inspelad live på kvällen för det sista framträdandet. Bolagets sista produktion innan dess permanenta stängning var The Killing of Sister George med Jenny Eclair i huvudrollen och regisserad av Cal McCrystal . Dess spelning avslutades den 18 oktober 2008. Resten av höstsäsongen 2008, inklusive julproduktionen av Peter Pan , ställdes in.

externa länkar

Derby Playhouse officiella webbplats (inte längre uppdaterad)
Tidigare versioner av den officiella webbplatsen som går tillbaka till 2001 arkiverade på Wayback Machine .