Den sårade montenegrinen
Den sårade montenegrinen ( serbiska : Рањени Црногорац , Ranjeni Crnogorac ) är titeln på fyra nästan identiska kompositioner av konstnären Paja Jovanović som föreställer en sårad ungdom omgiven av bönder i traditionella kläder, troligen under den montenegrinska kriget 1876–1876.
Den första renderingen fick beröm från kritikerna och vann förstapriset vid Konstakademins årliga konstutställning i Wien 1882. Med tanke på dess framgång beviljades Jovanović ett österrikisk-ungerskt regeringsstipendium och ingick ett kontrakt med French Gallery i London för att producera en serie målningar om livet på Balkan. Konsthistoriker betraktar Den sårade montenegrinen som ett av Jovanovićs bästa orientalistiska verk. Jovanović fortsatte med att färdigställa ytterligare tre versioner av kompositionen under de följande decennierna, varav tre är oljemålningar . Den första visas för närvarande på Gallery of Matica Srpska i Novi Sad , den andra och den tredje finns i privata samlingar, och den fjärde är inrymd på Museum of Jugoslav History i Belgrad .
Beskrivning
Den ursprungliga oljemålningen mäter 114 x 189 centimeter (45 tum × 74 tum). Den visar en muskulös, sårad yngling omgiven av tio bönder i en ödmjuk enkelrumsbostad. Bönderna bär handsydda skjortor, grova leggings och läderskor. De står över ett smutsgolv och i bakgrunden hänger en samling matbestick betänkligt från en provisorisk hylla. Ynglingen vaggas i armarna på en hukande, rakad krigare. De två är omgivna av ett par tungt beväpnade män på vardera sidan om dem. I närheten sörjer en ljushårig tjej tyst. Till höger om dessa figurer står en bedrövad gubbe, själv omgiven av ett antal figurer i folkdräkt. Längst till höger syns två figurer stå olyckligt i skuggorna. Konstnärens signatur, återgiven som Joanowits P. , finns längst ner till höger.
Jovanović komponerade totalt fyra versioner av Den sårade montenegrinen , tre oljemålningar och en skiss. Det som skiljer den första återgivningen från efterföljande versioner är dess storlek (den är den största överlägset), detaljerad precision och konstnärens borttagande av de två figurerna som ses dröja kvar i skuggorna i originalet. Den andra versionen, en oljemålning, mäter 100 x 152 centimeter (39 tum × 60 tum). Konstnärens signatur, P. Ivanovitch , syns längst ner till höger. Den tredje återgivningen är en skiss som mäter 23 x 35 centimeter (9,1 tum × 13,8 tum), med konstnärens signatur, Pa. Jo. , längst ner till höger. Den fjärde versionen, en annan oljemålning, mäter 70 gånger 103 centimeter (28 tum × 41 tum). Konstnärens signatur, Paul Ivanovitch , syns längst ner till höger.
Jovanović tilldelade inte titlar till sina verk, eftersom han ansåg att om en målning var välkomponerad skulle tittarna kunna härleda titeln själva. Flertalet av konstnärens verk omnämns således med en rad olika titlar. The Wounded Montenegrin förekommer även under titlarna The Wounded Hercegovinian ( Ranjeni Hercegovac ), The Wounded Bosnian ( Ranjeni Bosanac ), Sad Encounter ( Žalosni susret ), Sad Farewell ( Žalosni rastanak ) och Misslyckad Banditry ( Neuspelo šništry ).
Historia
Bakgrund
Paja Jovanović (1859–1957) var en av de mest framstående serbiska realistiska målarna under det sena 1800-talet. Under sin tidiga karriär kom han att identifieras med orientalistisk målning, som föreställde scener från Balkan , som då var under kontroll av det osmanska riket . Mellan 1877 och 1882 gick han på Konsthögskolan i Wien , där han kom under mentorskap av målarinstruktörerna Christian Griepenkerl och Leopold Müller . Griepenkerl lärde den unge Jovanović de underliggande strukturella principerna för renässans- och barockkonst , vilket hjälpte honom att bättre förstå rumsliga problem och arrangemanget av ett stort antal figurer, både rörliga och statiska. Müller uppmuntrade Jovanović att inta ett naturalistiskt förhållningssätt till målning, spela in bara det han kunde se och lita så lite som möjligt på sin fantasi. Det var i detta sammanhang som Müller instruerade Jovanović att göra direkta studier av livet på Balkan under sina hembesök, och medvetet styra honom mot orientalistiskt måleri.
Orientalistiska verk, vinjetter av "exotiskt liv" i Mellanöstern , Nordafrika och Balkan, var ganska populära bland central- och västeuropeiska konstsamlare i slutet av 1800-talet och början av 1900-talet. Vid tiden för The Wounded Montenegrins sammansättning hade händelser på Balkan skapat huvudnyheter i europeiska huvudstäder i decennier. Montenegrinerna hade kämpat och förlorat det montenegrinsk-osmanska kriget 1861–62 . Detta följdes av omkring ett decennium av fred, men 1872 massakrerade ottomanerna mer än 20 montenegriner. Upproret Hercegovina 1875 fick Montenegro och Serbien att förklara krig mot det osmanska riket, vilket utlöste den stora östkrisen 1875–78. Krigen slutade i Berlinfördraget 1878, men enstaka gränsöverskridande skärmytslingar fortsatte fram till början av 1880-talet. Även om Jovanović aldrig specificerade, är det troligt att målningen utspelar sig under det montenegrinsk-osmanska kriget 1876–78 .
Ursprung
Jovanović komponerade den första och mest kända versionen av The Wounded Montenegrin 1882 när han studerade vid Wienakademin. Den såldes till en köpman som heter Schwartz i Wien senare samma år. Inom flera månader sålde Schwartz tavlan till ett kasino i Budapest för 1 000 floriner . Efter andra världskriget kom den i besittning av den jugoslaviska ambassaden i Budapest, som skänkte den till Gallery of Matica Srpska 1971, där den visas permanent. Den är katalogiserad under inventeringskod ГМС Y/3912.
Den andra versionen av The Wounded Montenegrin komponerades 1891. Den ägdes ursprungligen av Arthur Toot & Sons, en konsthandlare i London, innan den kom i Salongens ägo . Efteråt gick den in i en privat samling och förblev i privat ägo till 1989, då den auktionerades ut på Sotheby's . Mellan 1989 och 1997 var den inhyst på ett museum i Rom , men såldes igen därefter. Den finns för närvarande i en privat samling.
Den tredje versionen, komponerad efter 1900, är en del av en privat samling. Den fjärde, målad på 1920-talet, fanns i en privat samling fram till andra världskriget. Efter kriget konfiskerades den av kommunisterna . Efter den jugoslaviske ledaren Josip Broz Titos död visades den på Titos mausoleum, Blommornas hus . Den visas för närvarande på Museet för Jugoslaviens historia och katalogiserad under inventeringskoden 59 R.
Analys
I linje med Müllers råd undvek Jovanović att skapa ett sentimentalt verk och fokuserade istället på att skildra karaktärer och situationer han observerade under sin tid på Balkan. Detta skiljer målningen från andra orientalistiska målningar på den tiden, som baserades på reseberättelser snarare än förstahandserfarenheter. Konsthistorikern Lilien Filipovitch-Robinson konstaterar att grupperingen av figurerna och deras interaktioner med varandra påminner om bilder av klagan över Kristi kropp . Den högra halvan av scenen försvinner i skuggan medan den starkt upplysta vänstra, där huvudfigurerna befinner sig, tycks expandera mot betraktaren. Jovanović riktar alltså betraktarens öga från vänster till höger, förgrund till bakgrund, genom grupperingarnas cirkulära mönster såväl som de diagonala linjerna i böndernas svärd. I linje med Müllers lära om ljus och färg, lägger Jovanović till inslag av klarrött för att ge värme och rörelse till scenen, vilket får det att se ut som om det utspelar sig inför betraktaren. Penseln är varierad, allt från de släta breda slagen som definierar väggarnas soliditet till snabba korta som får det att se ut som om figurerna är i rörelse.
Filipovitch-Robinson berömmer Jovanovićs "skickliga hantering" av linjärt och flygperspektiv . Hon konstaterar att verket saknar den "ateljékonstruerade kvaliteten" hos andra orientalistiska målningar, och menar att Jovanovićs främsta mål inte var att skildra en viss historisk händelse utan snarare att påminna sin publik om Balkanfolkets pågående kamp mot det osmanska. turkar och ge ett mänskligt ansikte åt dem som är engagerade i den kampen.
Mottagning och arv
Målningen visades för första gången offentligt 1882, på Wienakademins årliga studentutställning, som visade verk producerade under läsåret 1881–82. Den mottogs väl av konstkritiker och Jovanovićs kamrater, som bedömde den som utställningens finaste verk och gav honom förstapriset. Jovanović fick också ett österrikisk-ungersk regeringsstipendium. Det exakta beloppet som tilldelas artisten är omtvistat. Petar Petrović, intendent för Serbiens nationalmuseum , skriver att stipendiet uppgick till 300 floriner. Konsthistorikerna Radmila Antić och Nikola Kusovac uppger att stipendiet uppgick till 1 000 floriner. Jovanovićs triumf på studentutställningen och det efterföljande stipendiet gav honom möjlighet att resa över sommarlovet, under vilken han kom med en rad idéer för framtida målningar, såsom Fäktningslektionen ( Mačevanje ). Att vinna Vienna Academy-priset etablerade honom som en respekterad målare av orientalistiska verk och satte scenen för ytterligare erkännande och framgång. 1883 ingick Jovanović ett kontrakt med Ernest Gambarts French Gallery i London för att producera en serie målningar om livet på Balkan. Detta kontrakt försäkrade honom livslång ekonomisk trygghet.
Konsthistoriker anser att den sårade montenegrinen är ett av Jovanovićs bästa orientalistiska verk. Petrović kallar det "kronan på verket" av konstnärens studier under Müller. Jovanović fortsatte med att måla ett antal andra orientalistiska verk, särskilt Ormtjusaren (1887).
Slutnoteringar
Citat
Bibliografi
- Antić, Radmila (1970). Paja Jovanović . Belgrad, Jugoslavien: Belgrads stadsmuseum . OCLC 18028481 .
- Filipovitch-Robinson, Lilien (2007). "Utforska modernitet i konsten av Krstić, Jovanović och Predić" (PDF) . Journal of the North American Society for Serbian Studies . Bloomington, Indiana: Slavica Publishers. 21 (1): 115–35. ISSN 0742-3330 . Arkiverad från originalet (PDF) 2016-03-04.
- Filipovitch-Robinson, Lilien (2008). "Paja Jovanović och föreställningen om krig och fred" (PDF) . Journal of the North American Society for Serbian Studies . Bloomington, Indiana: Slavica Publishers. 22 (1): 35–53. ISSN 0742-3330 . Arkiverad från originalet (PDF) 2015-12-08.
- Filipovitch-Robinson, Lilien (2014). "Från tradition till modernism: Uroš Predić och Paja Jovanović". I Bogdanović, Jelena; Filipovitch-Robinson, Lilien; Marjanović, Igor (red.). On the Very Edge: Modernism and Modernity in the Arts and Architecture of Interwar Serbia (1918–1941) . Leuven, Belgien: Leuven University Press. ISBN 978-90-5867-993-2 .
- Jelavich, Charles; Jelavich, Barbara (1977). Balkans nationalstaters upprättande: 1804–1920 . Seattle, Washington: University of Washington Press. ISBN 978-0-295-80360-9 .
- Kusovac, Nikola (2009). Паја Јовановић [ Paja Jovanović ] (på serbiska). Belgrad: Serbiens nationalmuseum. ISBN 978-86-80619-55-2 .
- Petrović, Petar (2012). Паја Јовановић: Систематски каталог дела [ Paja Jovanović: En systematisk katalog över hans verk ] (på serbiska). Belgrad: Serbiens nationalmuseum. ISBN 978-86-7269-130-6 .
- Popović, Radovan (2014). "Разматрање формално-композиционих карактеристика оријенталистичких слика Паје Јовановића" [An Analysis of Pajaint-orientalistisk komposition] PDF) . Zbornik Radova Akademije Umetnosti (på serbiska). Novi Sad, Serbien: Universitetet i Novi Sad. ISSN 2334-8666 .