Dödens ansikten

Faces of Death
Faces of Death alt.jpg
Biopremiäraffisch
Regisserad av John Alan Schwartz
Skriven av John Alan Schwartz
Producerad av
  • William B. James
  • Herbie Lee
  • Rosilyn T. Scott
Medverkande Michael Carr
Filmkonst Michael Golden
Redigerad av James Roy
Musik av Gene Kauer Sloter
Levererad av Vattumannen släpper
Utgivningsdatum
  • 10 november 1978 ( 1978-11-10 ) (USA)
Körtid
105 minuter
Land Förenta staterna
Språk engelsk
Budget 450 000 USD
Biljettkassan 35 miljoner dollar

Faces of Death (senare återutgiven som The Original Faces of Death ) är en amerikansk skräckfilm från 1978 skriven och regisserad av John Alan Schwartz, krediterad under pseudonymerna "Conan Le Cilaire" respektive "Alan Black".

Filmen, som visas i en dokumentär -liknande stil, kretsar kring patologen Francis B. Gröss, spelad av skådespelaren Michael Carr. Berättaren presenterar åskådaren en mängd olika filmer som visar olika hemska sätt att dö från en mängd olika källor. Några av de mest ikoniska scenerna förfalskades för filmen, medan det mesta av filmen är redan existerande videofilmer av verkliga dödsfall eller dödens efterdyningar.

Faces of Death fick generellt negativa recensioner, men var en stor framgång på biljettkassan, enligt uppgift att tjäna över 35 miljoner dollar över hela världen. Den fick en kultföljare , ansågs så småningom konstnärligt betydelsefull för film och skapade också flera uppföljare, varav den första, Faces of Death II, släpptes 1981. Alla följande uppföljare innehöll antingen mindre eller inga falska filmer.

Komplott

Efter att ha utfört en öppen hjärtoperation på en icke namngiven patient uppger patologen Francis B. Gröss för tittaren att han har blivit intresserad av övergångsperioderna för liv och död tack vare en återkommande dröm som innehåller groteska dödsfall, som hans erfarenhet som kirurg har desensibiliserat honom till. Han har samlat på sig bilder från sig själv eller flera delar av världen i ett försök att bättre förstå de många "dödens ansikten".

Filmer spelas upp av djurdöd, inklusive kycklingar i ett slakteri , hundslagsmål , de mumifierade liken av de avlidna invånarna i Guanajuato , de naturliga rovdjuren i Amazonas regnskog och hur de dödar sitt byte, en apa som dödas och dess hjärna som äts upp. av gäster på en bankett, och en man dödad av en alligator, vilket Gröss kallar en "våldsam vedergällning från en varelse som har drabbats av fortsatta övergrepp från mänskligheten".

Gröss berättar sedan om inspelningar av mord och säger att homo sapiens är den enda arten som dödar för girighet. Mördaren François Jordan intervjuas och erkänner att han dödar enbart för betalning, inte för "politiskt" eller "socialt värde". Gröss introducerar en annan typ av mördare, "den som dödar utan uppenbar anledning". En skottlossning uppstår mellan ett SWAT- team och en beväpnad mördare som skjuts, varefter teamet går in i mördarens hus för att hitta hans familj knivhuggen till döds; Gröss ifrågasätter om mannens agerande var orsakat av samhället. När kriminella Larry DeSilva avrättas av elektrisk stol , ifrågasätter Gröss "om två fel gör ett rätt".

Gröss besöker ett kinesiskt bårhus, där Dr Thomas Noguchi utför balsameringsprocessen på flera lik efter deras obduktioner. Ett kadaver är en blek, fruktansvärt uppsvälld drunknad kvinna; den andra en halshuggen man vars hud skalas av hans skalle för undersökning. Gröss frågar Noguchi om hans tankar om sin egen balsameringsprocess efter att han dör, varpå han svarar, "livet är rent av ett övergående tillstånd". Gröss förklarar att syftet med balsameringen är att bevara kroppen för framtida vetenskaper för att återuppliva honom.

Nästa avsnitt visar krig och grymheter i historien, inklusive Förintelsen . Inslaget slutar med att nazister utplånas i strid, där Gröss tillägger att Hitler "förlorade inte bara kontrollen över sin armé, utan över sitt sinne". Filmer av en kvinna som hoppar från 23 våningar och slår i betongen visas. Gröss erkänner att självmord är ett dödens ansikte han aldrig vill möta igen.

Filmer av djur som dör på grund av nedskräpning och föroreningar visas, följt av sjuka barn i fattiga byar på grund av förorenade marker och svält. Mer av "människans fruktansvärda natur" undersöks med bilder av en kannibalistisk kult som äter insidan av ett kadaver som stulits från ett bårhus och sedan deltar i en orgie. Gröss lämnar plötsligt av rädsla för hans och hans besättnings säkerhet.

Filmer av flera fler tragiska olyckor visas, som kulminerar i en scen av en vingrullare som försöker hoppa fallskärm från sitt plan men dör efter att fallskärmen inte öppnats ordentligt. Gröss ifrågasätter föreställningen att denna död var snabb och smärtfri, eftersom han skulle ha varit medveten och medveten under hela fallet till marken. Avsnittet avslutas med fotografier, filmer och flygledningsljud från kraschen av PSA Flight 182 och dess hemska efterdyningar av spridda stympade kroppsdelar och många förstörda hus. Gröss konstaterar att kvarteret fortfarande luktar "ruttnande kroppar och flygbränsle", och att en stympad kropp med bara bål och höger hand "är dödens värsta ansikte".

Gröss introducerar sitt nästa ämne, de övernaturliga krafternas roll i döden. Han träffar arkitekten Joseph Binder, vars fru och son båda dog under tragiska omständigheter. Han anförtror tittaren att han tror att hans familj förblir som spöken i hans hus och försöker kommunicera med honom. Gröss tar hjälp av parapsykologer för att verifiera detta. Teamet tar fotografier av fotspår och två uppenbarelser. Binder kommunicerar med sin familjs andar genom ett medium , vilket till synes bekräftar existensen av liv efter döden.

Efter att ha studerat Binders fall, avslutar Gröss, "när vi dör är det inte riktigt slutet" eftersom "själen i var och en av oss förblir en resenär för alltid". Gröss avslutar med att ifrågasätta om döden är "slutet på början eller början på slutet" och överlåter materialet han har visat till betraktarens tolkning. Filmen avslutas med fridfull musik, bilder från en bebis födelse och bilder på barnet som växer upp lyckligt.

Kasta

  • Michael Carr som Francis B. Gröss
  • Samuel Berkowitz som offer
  • Mary Ellen Brighton som självmordsoffer
  • Thomas Noguchi som chefsläkare rättsläkare

Produktion

Filmen skrevs och regisserades av John Alan Schwartz (krediterad som "Alan Black" för att skriva och som "Conan LeCilaire" för regi). Schwartz tog också äran som andra enhetsdirektör , denna gång som "Johnny Getyerkokov". Han dyker också upp i ett av filmens segment, som ledare för den påstådda köttäterkulten i San Francisco och har korta framträdanden i flera andra filmer i denna serie. Schwartz ville skildra mycket verklig död med "en analytisk syn, snarare än ett rent exploaterande syfte", men filmernas inkluderande av falska scener har fört detta till debatt. Filmen har Michael Carr som berättare och "kreativ konsult" kallad "Dr Francis B. Gröss", vars röst påminner om Leonard Nimoy i det populära TV-programmet In Search of... . John Alan Schwartz har sagt att den här filmens budget var $450 000 och det finns uppskattningar att den har tjänat in mer än $35 miljoner över hela världen i biopremiärer, exklusive uthyrning.

Även om flera av de mänskliga dödsscenerna och en som föreställer en apa som dödas är uppenbara förfalskningar (med Allan A. Apone, make-up- och specialeffektsartister för filmen säger att cirka 40 % av det är falskt), men de flesta av de återstående filmerna är äkta (ca 60%). Det mesta av filmerna köptes från det exciserade Tyskland. [ förtydligande behövs ] I sin bok Killing for Culture noterar författarna David Kerekes och David Slater att filmens nadir är införandet av en extrem dödsolycka; "de krossade kvarlevorna av en cyklist ses under en semi-traktorsläp. Kameran panorerar tillräckligt länge för att fånga ambulanspersonal som öser upp blodproppar, hjärnmaterial och hårklumpar från asfalten – den här händelsen är autentisk och hämtad från nyhetsfilmer." Enligt DVD-kommentaren kom skaparna så småningom fram i ljuset att offret faktiskt var en man, inte en kvinna som beskrivs i filmen. Schwartz blev medveten om detta efter att offrets syster (osäker på om hon är med) protesterade mot användningen av denna film.

Enligt Schwartz uppnåddes scenen i filmen där en mördare avrättas med en elektrisk stol med användning av en falsk stol byggd på en väns loft och tandkräm för att efterlikna saliv. Elektriska "zappande" ljud lades till i efterproduktionen. Han blev inspirerad att skapa scenen efter att ha läst om en nyligen avrättad avrättning med en elektrisk stol och blev förvånad över att hitta den fortfarande i praktiken. Han ville hitta ett sätt att filma en riktig stolsavrättning, men ingen fanns tillgänglig vid produktionen.

Den ökända Flight 182-kraschen inträffade inte mindre än 2 veckor innan filmens premiär, och grafiska bilder som skildrar kraschens efterdyningar, förstörda hus och utspridda kroppsdelar inkluderades i filmen nära klimax. Stillbilder och flygtrafikljud användes för själva kraschen, eftersom det inte finns några faktiska filmer. Enligt Schwartz var filmen i stort sett färdig, men omarbetad direkt efter kraschen inträffade.

Censur

På grund av dess grafiska innehåll förbjöds och censurerades Faces of Death i många länder. Filmen faktureras ofta som "Förbjuden i 46 länder", men detta påstående är tveksamt. I Storbritannien åtalades filmen och lades till på " video nasty "-listan, eftersom den ansågs bryta mot Obscene Publications Act 1959 . 2003 fick filmen släppas på DVD i Storbritannien; dock krävdes klipp på 2 minuter och 19 sekunder av British Board of Film Classification (BBFC) för att ta bort scener av "kamphundar och [en] apa som grymt misshandlades till döds i enlighet med Cinematograph Films (Animals Act) 1937 och BBFC Riktlinjer." 1980 vägrades Faces of Death klassificering av Australian Classification Board . Trots förbudet släpptes flera bootleg- VHS -band i landet, och filmen förbjöds och släpptes oklippt på DVD 2007. Men dess uppföljare är fortfarande förbjudna i landet. Filmen förbjöds även i Nya Zeeland 1989. I Tyskland redigerades filmen för en VHS-release, med borttagning av några grafiska scener. Förbudet i Tyskland hävdes våren 2022.


Reception

Trots filmens popularitet mottogs den relativt dåligt av kritikerna. Granskningsaggregatets webbplats Rotten Tomatoes rapporterar att Faces of Death fick 27 % kritiskt godkännande av 11 undersökta kritiker; medelbetyget var 4,3/10. skrev för Kansas City Kansan och fördömde filmen som "ojämn, smaklös exploateringsfilm. Filmat blodbad." Han avslutade sin recension och uppmanade tittaren att "skämmas för att titta på det här skräpet."

Joshua Siebalt från Dread Central hade blandade känslor om filmen: "som ett kuriosastycke är Faces of Death väl värt att titta på, särskilt om du inte har sett den på väldigt länge. När det gäller dess plats i skräckbiografhistorien , ja, det återstår att se. Som sagt är det inte en film som håller sig särskilt bra, men med tanke på hur banbrytande den var för sin tid tvivlar jag på att någon någonsin kommer att glömma den. Och även om det är trevligt att ha alla myterna om ansikten som äntligen tas upp av människorna som skapade den, det tar också bort lite av det roliga om det också."

Christopher Kulik från DVD Verdict skrev, " YouTube- generationen kommer inte att kunna förstå vilket syfte filmen tjänade för trettio år sedan, och därför är det svårt att ignorera hur hopplöst daterad Faces of Death verkligen är. Kort sagt, det är ett filmexperiment som har länge överlevde dess effekter, även om det förblir övertygande för film- och skräckfantaster som tittar på filmen i rätt perspektiv. För de nyfikna jungfrurna säger jag bara ge det ett försök om du kan hantera det som har beskrivits fram till denna punkt; om du kan få genom Faces of Death , då kan du ta dig igenom precis vad som helst. Döm gärna själv."

I sin recension avvisade Ard Vijn från Screen Anarchy filmen och påpekade att "många av segmenten har förlorat sin förmåga att chocka, eller lätt kan kännas igen som falska av dagens mer mediekunniga publik. Intressant som en nyfiken bit av filmhistorien, men inget mer."

Den rankades som nummer 50 på Entertainment Weekly " Top 50 Cult Films of All Time" 2003.

Arv

Ett antal uppföljare direkt till video gjordes, som innehöll mycket mer verkligt material, några som bara innehöll riktiga filmer. Faces of Death II , Faces of Death III och Faces of Death IV , samt Faces of Death: Fact or Fiction? (en dokumentär om tillkomsten av serien) skrevs och åtminstone delvis regisserad av John Alan Schwartz. Faces of Death II innehöll verkliga bilder av en död kropp som drogs upp under en brygga, gerilladödsskvadroner i El Salvador, napalmbombningar i Vietnam, drogning av en apa, en delfinslakt, en tågkatastrof i Indien, kambodjanska spetälska, en dödsmuseum, en förare hög på PCP och en boxare som går ner för sin "sista" räkning. Bensinstationsrånet är den enda scenen utanför berättelsen som har förfalskats. Ungefär som PSA-flygkraschen inträffade mordförsöket på president Ronald Reagan nyligen innan filmen slutfördes, och inkluderades också. Faces of Death III innehöll riktiga bilder av den tyska Autobahn, drogsmugglare som blåstes bort av Floridas kustbevakning, en fallskärmshoppare som landar i en krokodilgrop, en videofilmad våldtäkt/mord, en biltjuv som slits sönder av två skrothundar och filmer av den senaste offentliga avrättningen av Guillotine i Frankrike med en mycket ung Christopher Lee .

Faces of Death V och Faces of Death VI släpptes i mitten av 90-talet och är sammanställningar som helt består av höjdpunkter från de första fyra filmerna, utan nya filmer, avsiktligt släppta i länder där originalfilmerna var förbjudna. De tre första innehöll Carr som "Dr. Gröss", även om The Worst of Faces of Death (släppt mellan avsnitt III och IV och består av höjdpunkter från de tre första avsnitten) istället innehöll Schwartz bror, James Schwartz, som "Dr. Louis Flellis ". Flellis förklarar att han av misstag dödade "Dr. Gröss" när han opererade honom veckan innan. Men i Faces of Death IV förklarar Flellis frånvaron av Dr Gröss med att han hade tagit livet av sig, efter att ha blivit vansinnig till följd av att han bevittnat så mycket död.

Också släppt med titeln Faces of Death VII , var en komprimerad version av Anton LaVeys film från 1989 Death Scenes ; och en annan samling av stockfilmer med titeln Faces of Death del 7 släpptes som en onlinefil någon gång under slutet av 1990-talet. [ citat behövs ]

Faces of Death 8 följde strax efter. Utgiven endast i Tyskland och gjord av okända individer, är det en samling av mestadels orelaterade gore-scener från hela världen, utan berättarröst och inga på skärmen, förutom titeln.

I maj 2021 rapporterades det att Legendary Entertainment hade köpt rättigheterna till filmen, och en nyinspelning var under utveckling, med filmskaparna Isa Mazzei och Daniel Goldhauber kopplade till regissören.

Rättsfall

I juni 1985 visade matematikläraren Bart Schwarz filmen för sin klass på Escondido High School i Escondido, Kalifornien . Två av hans elever, Diane Feese och Sherry Forget, hävdade att de var så traumatiserade av filmen att de båda "utvecklade en onaturlig rädsla för att dö och led av känslomässig ångest." Familjerna till de två flickorna stämde skoldistriktet och fick en sammanlagd förlikning på 100 000 USD (57 500 USD för Feese och 42 500 USD för Forget). Schwarz stängdes av från skolan i 15 dagar utan lön, men fick inte sparken.

I november 1986 slog Canton High 14-årige Rod Matthews ihjäl sin klasskamrat Shaun Ouilette med ett basebollträ. Matthews hävdade att idén att döda Ouilette skapades efter att han såg Faces of Death , eftersom han var nyfiken på hur det skulle vara att faktiskt döda någon. Han hade tidigare visat tecken på psykisk ohälsa. Matthews dömdes till livstids fängelse, med villkorlig frigivning efter 15 år. I februari 2022 nekades han villkorlig frigivning för fjärde gången.

Hemmedia

Faces of Death och dess uppföljare släpptes i boxsetform på DVD av MPI Home Video i juli 2002. Den australiensiska distributören Umbrella Entertainment släppte filmen på DVD 2007. 2008 släppte Gorgon Video filmen på DVD och Blu-ray för sin 30:e årsdag. En helt ny högupplöst överföring gjordes med nytt material och ett 5.1 digitalt ljudspår. Företaget fortsätter fortfarande att tillverka klassiska VHS-utgåvor av filmen, både 1980- och 1990-talsversionerna.

Se även

externa länkar