Bruce Haack

Bruce Haack
Födelse namn Bruce Clinton Haack
Också känd som Jackpine Savage, Jacques Trapp
Född
( 1931-05-04 ) 4 maj 1931 Nordegg , Alberta , Kanada
dog
26 september 1988 (26-09-1988) (57 år) West Chester , Pennsylvania , USA
Genrer Barn , elektronisk , rymdålderspop
Yrke Musiker, producent
Instrument(er) Synthesizer, röst, vocoder
Antal aktiva år 1955-1988
Etiketter Dimension 5, Columbia
Hemsida www.brucehaack.com

Bruce Clinton Haack   lyssna ( hjälp · info ) (4 maj 1931 – 26 september 1988) var en kanadensisk musiker och kompositör inom området elektronisk musik .

Biografi

Från Alberta till New York (1931-1963)

Bruce Haack demonstrerade en tidig förmåga för musik och sägs ha börjat plocka fram melodier på sin familjs piano vid fyra års ålder och gå vidare till att ge pianolektioner för andra vid 12 års ålder.

Medan han gick på college i Edmonton , Kanada, vid University of Alberta , började Haack uppträda på lokala arenor med ett då populärt lokalt band som heter The Swing Tones. Medan bandet framför allt spelade modern och gammal musik, framförde de också ukrainsk folkmusik, som introducerade Haack till österländska musikaliska motiv och teman. Denna exponering skulle visa sig ha ett betydande inflytande på Haacks arbete senare i livet. Innan han lämnade Alberta för att flytta till New York City, samlade Haack en stor skivsamling med musik från många delar av världen. På senare år sägs Haacks målning av St. Basil påminna om hans tidigare år med The Swing Tones i Edmonton.

Bruce Haack minns vid denna tidpunkt i sin utveckling som att ha en överraskande förmåga att höra musik och spela upp den direkt från minnet, och skulle ofta komponera innovativa riff genom improvisation.

Haack blev också inbjuden av aboriginska folk i Kanada att delta i deras pow-wows , experimentera med peyote , vilket påverkade hans musik i många år framöver. Hans uppväxt i den isolerade staden Rocky Mountain House i Alberta, Kanada, gav honom gott om tid att utveckla sina musikaliska talanger.

Haack sökte formell utbildning för att finslipa sin förmåga och sökte till University of Albertas musikprogram. Även om den skolan avvisade honom på grund av hans dåliga notkunskaper, skrev och spelade han in musik för campus teaterproduktioner vid Edmonton University, var värd för ett radioprogram och spelade i ett band. Han fick en examen i psykologi från universitetet; detta inflytande märktes senare i sånger som handlade om kroppsspråk och de datorliknande sätt som barn absorberar information.

New Yorks Juilliard School erbjöd Haack möjligheten att studera med kompositören Vincent Persichetti ; tack vare ett stipendium från den kanadensiska regeringen begav han sig till New York när han tog examen från Edmonton 1954. På Juilliard träffade Haack en likasinnad student, Ted "Praxiteles" Pandel, som han utvecklade en livslång vänskap med. Men hans studier visade sig vara mindre sympatiska, och han hoppade av Juilliard bara åtta månader senare och avvisade skolans restriktiva inställning.

Under resten av sin karriär avvisade Haack alla begränsningar och skrev ofta flera olika sorters musik samtidigt. Han tillbringade resten av 1950-talet med att göra dans- och teaterproduktioner, samt skrev poplåtar för skivbolag som Dot Records och Coral Records . Haacks tidiga partitur, som Les Etapes från 1955, föreslog de futuristiska teman och experimentella tekniker som Haack utvecklade i sina senare verk. [ citat behövs ] Ursprungligen beställd för en belgisk balett, Les Etapes blandade tejpprover, elektronik, sopran och fiol; året därpå avslutade han ett konkret verk som heter "Vuggvisa för en katt".

När 1960-talet började ökade allmänhetens intresse för elektronisk musik och syntar, och det gjorde även Haacks ryktbarhet. [ Citat behövs ] Tillsammans med låtskrivande och poängsättning dök Haack upp på TV-program som I've Got a Secret och The Tonight Show med Johnny Carson i huvudrollen, vanligtvis med Pandel i släptåg. Duon spelade ofta Dermatron, en berörings- och värmekänslig synthesizer, i pannan på gästerna; 1966:s framträdande på I've Got a Secret innehöll att de spelade 12 "kromatiskt tonsatta" unga kvinnor.

Samtidigt skrev Haack också seriösa kompositioner, som 1962 års "Mass for Solo Piano", som Pandel framförde i Carnegie Hall , och en låt till Rocky Mountain Houses 50-årsjubileum. Ett av hans mest futuristiska verk, 1963 års "Garden of Delights", blandade gregorianska sånger och elektronisk musik. Detta verk sändes aldrig eller släpptes i sin fullständiga form.

Från barnmusik till elektrisk Lucifer (1963-1976)

Haack hittade ett annat utlopp för sin kreativitet som ackompanjatör för barnens danslärare Esther Nelson. Kanske inspirerad av sin egen ensamma barndom samarbetade han och Nelson om pedagogisk, fördomsfri barnmusik. Med Pandel startade de sitt eget skivbolag, Dimension 5 Records, där de släppte 1962:s Dance, Sing, and Listen . Två andra Dance , Sing och Listen Again skivor följde i serien, 1963:s Dance, Sing, and Listen Again och 1965:s & Again . Skivorna innehöll aktivitets- och berättelsesånger som var typiska för dem som fanns på andra barnskivor vid den tiden. Musiken rör sig fritt mellan country, medeltida, klassiskt och pop, och blandar instrument som piano, syntar och banjo . Texter handlar om musikhistoria eller ger instruktioner som "När musiken stannar, var ljudet du hör", vilket resulterade i ett ofta surrealistiskt kollage av ljud och idéer.

Den utomjordiska kvaliteten på Haacks musik betonades av de instrument och inspelningstekniker han utvecklade med serien Dance, Sing and Listen. Även om han hade lite formell utbildning i elektronik, gjorde han syntar och modulatorer av alla prylar och överskottsdelar han kunde hitta, inklusive gitarreffektpedaler och batteridrivna transistorradio. Haack undvek diagram och planer, improviserade och skapade instrument som kan 12-rösters polyfoni och slumpmässig komposition. Med hjälp av dessa modulära synthesizer-system spelade han sedan in med två tvåspårs rull-till-rulle-däck, och lade till ett stämningsfullt bandeko till sina redan distinkta stycken.

Allt eftersom 1960-talet fortskred och det musikaliska klimatet blev mer mottagligt för hans typ av nyckfull innovation, hittade Haacks vän, medarbetare och affärschef Chris Kachulis vanliga tillämpningar för sin musik. Detta inkluderade poängreklam för kunder som Parker Brothers Games, Goodyear Tyres, Kraft Cheese och Lincoln Life Insurance; i processen vann Haack två priser för sitt arbete. Han fortsatte också att marknadsföra elektronisk musik på tv och demonstrerade sin hemmagjorda enhet inkapslad i en resväska på Mister Rogers' Neighborhood 1968, där han samplade en låt av Rolling Stones med titeln "Citadel". Han släppte The Way-Out Record for Children senare samma år.

Kachulis gjorde en annan viktig tjänst för sin vän genom att introducera Haack till psykedelisk rock . Acid rocks expansiva karaktär passade perfekt till Haacks stil, och 1969 släppte han sitt första rockinfluerade verk, The Electric Lucifer . Ett konceptalbum om att jorden fångas mitt i ett krig mellan himmel och helvete, The Electric Lucifer innehöll ett tungt, drivande ljud komplett med Moog -synthesizer, Kachulis sång och Haacks hemodlade elektronik inklusive en prototyp vocoder och unika texter, som ta itu med "powerlove" - ​​en kraft så stark och bra att den inte bara kommer att rädda mänskligheten utan Lucifer själv. Kachulis hjälpte till ännu en gång genom att uppmärksamma Haack och Lucifer av Columbia Records , som släppte den som Haacks major-label-debut.

När 1970-talet började, fortsatte Haacks musikaliska horisonter att expandera. Efter släppet av The Electric Lucifer fortsatte han på Lucifers rockinfluerade musikaliska tillvägagångssätt med 1971:s Together , ett elektroniskt popalbum som markerade hans återkomst till Dimension 5. Kanske i ett försök att skilja detta verk från sin barnmusik, släppte han det under namnet Jackpine Savage, enda gången han använde denna pseudonym.

Haack fortsatte också att göra barnalbum, inklusive 1972's Dance to the Music , 1974's Captain Entropy och 1975's This Old Man , som innehöll science fiction-versioner av barnvisor och traditionella sånger. Efter att ha flyttat till West Chester , Pennsylvania , för att spendera mer tid med Pandel, fokuserade Haack nästan uteslutande på barnmusik och skrev musik för Scholastic Corporation som "The Witches' Vacation" och "Clifford the Small Red Puppy". Han släppte också Funky Doodle och Ebenezer Electric (en elektronisk version av Charles Dickens A Christmas Carol ) 1976, men i slutet av 1970-talet avtog hans produktiva produktion. Två verk, Haackula från 1978 och följande års Electric Lucifer Book II, släpptes aldrig.

Från partymaskin till död (1977-1988)

Haackula , Haacks mörkaste album, slog ut i mörkt men ändå lekfullt territorium. Det verkar ha inspirerat Haacks sista landmärkeverk, Bite från 1981 . Albumen delar flera låttitlar och sångtexter som skiljer sig från Haacks vanligtvis idealistiska stil. Även om Bite är hårdare än hans andra verk, har det hans innovativa, pedagogiska touch: En grundlig primer på elektronik och syntar utgör en stor del av linernoterna, och Haack lägger till en ny medarbetare för detta album, 13-årig sångare Ed Harvey.

Haacks sviktande hälsa saktade ner Dimension 5:s musikaliska produktion i början av 1980-talet, men Nelson och Pandel höll etiketten vid liv genom att publicera sångböcker, som Fun to Sing och Världens bästa roliga sånger , och återutgivna utvalda äldre album som kassetter som fortfarande finns tillgängliga idag. . 1982 spelade Haack in sin svanesång, ett proto-hiphopsamarbete med Def Jams Russell Simmons , med titeln "Party Machine". Haack dog 1988 av hjärtsvikt, men hans etikett och engagemang för att skapa kreativ barnmusik lever kvar. Även om Dimension 5:s senare musikutgåvor – mestadels sjunga album med Nelson – kanske saknar den ikonoklastiska gnistan från de tidiga skivorna, avslöjar Nelson och Pandels fortsatta arbete djupet i deras vänskap med Haack, en distinkt och banbrytande elektronisk musiker.

Musikaliska uppfinningar

  • Mitten av 1950-talet: Peopleodian - en analog synthesizer körde på ett 9 volts batteri och brukade spela toner och tonhöjder på människor. Olika versioner av enheten inkluderade "M" och Dermatron
  • Mitten av 1960-talet: Mr C - en analog synthesizer i form av en robot och programmerad för att spela musik för livepublik
  • 1967: The Musical Computer - en hemmabyggd digital/analog synthesizer och digital sampler inkapslad i en resväska som använde sensorer och hudkontakt för att utlösa ljus och ljud, namngiven av Fred Rogers
  • 1968: Farad - en rörelsekontrollerad vocoder , uppkallad efter Michael Faraday

Dokumentärer

Haack: The King of Techno är en dokumentärfilm om Bruce Haack av Philip Anagnos. Den släpptes 2004 på Slamdance Film Festival , distribuerad av Koch Vision och TV-sänds på DOC: The Documentary Channel, Sky Italia och Sveriges Television . Den innehåller intervjuer med några av Haacks medarbetare och medarbetare som Ted "Praxiteles" Pandel, Esther Nelson och Chris Kachulis samt samtida konstnärer inklusive Eels , Mouse On Mars , Money Mark och Peanut Butter Wolf . Dessutom innehåller filmen arkivfilmer av Haacks framträdanden i olika talkshower och Mister Rogers' Neighborhood . 2013 återutgavs dokumentären av Bleep.com , en division av Warp Records .

Hyllningsalbum

2005 släpptes ett hyllningsalbum med titeln Dimension Mix . En hyllning till Dimension 5 Records med covers av Bruce Haack-låtar av Beck , Stereolab och andra, projektet producerades av långvarig vän och Beck-samarbetspartner, Ross Harris, vars autistiska barn, och gudson till Beck, inspirerade albumet.

Diskografi

Album

År Album Storbritannien USA Ytterligare information
1963 Dans Sjung och lyssna - -
1964 Dans Sjung och lyssna igen - -
1965 Dansa Sjung och lyssna igen och igen - -
1968 The Way-Out Record för barn - - Identifierad av Nick DiFonzo som en av de sämsta skivomslagen genom tiderna.
1969 Elektronisk journal för barn - -
1970 Den elektriska Lucifer - -
1971 Tillsammans - - som Jackpine Savage
1972 Dansa till musiken - -
1974 Kapten Entropy - -
1975 Den här gamle mannen - -
1976 Funky Doodle - -
1976 Ebenezer Electric - -
1978 Haackula - - Ej släppt på grund av innehåll
1979 Elektrisk Lucifer bok II - - Släppt 2001
1981 Bita - - Återgång av Haackula
1981 Zoot Zoot Zoot Här kommer tomten i sin nya rymddräkt - - Beställningsarbete med Tiny Tim

Singel

  • 1955: "Les Etapes"
  • 1956: "Lullaby for a Cat"
  • 1979: "Icarus"
  • 1983: "Party Machine" - samarbete med Russell Simmons

Sammanställningar

Omslag

Prover

  • 1968: Bruce samplar och spelar Rolling Stones "Citadel" på ett hemmagjort instrument i Mister Rogers' Neighborhood
  • 2006: Cut Chemist prover Bruce Haacks "School For Robots" på ( My 1st) Big Break
  • 2019: Kanye West provar Bruce Haacks "Snow Job" on Water

Film och tv

Musik videor

Se även

  1. ^ "Bruce Haack - konserveringsband :: Le Recensioni di OndaRock" .
  2. ^ Biografi - Bruce Haack
  3. ^ Nick DiFonzo, de VÄRSTA skivomslagen i världen... NÅGONSIN! London, Storbritannien; New Holland Publishers, 2004 på sid. 38. Skivans omslag kan ses här ; www.brucehaack.com.
  4. ^ "Mr Rogers Neighborhood med Bruce Haack & Miss Nelson, del 1" . YouTube . Arkiverad från originalet 2021-12-12 . Hämtad 2014-09-27 .
  5. ^ " Mr Rogers Neighborhood med Bruce Haack & Miss Nelson, del 2 YouTube, arkiverad från originalet 2021-12-12, hämtad 2017-10-27

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Bruce_Haack&oldid=1077301341 "