Bälte (musik)

Belting (eller vocal belting ) är en specifik sångteknik genom vilken en sångare bär sin bröströst över sin paus eller passaggio med en proportion av huvudröst . Belting beskrivs ibland som "hög bröströst" eller "blandad röst" (inte att förväxla med mixningstekniken), även om det görs på fel sätt kan det potentiellt vara skadligt för rösten. Det beskrivs ofta som ett röstregister , även om detta också är tekniskt felaktigt; det är snarare en beskrivande term för användningen av ett register. Sångare kan använda bälte för att förmedla förhöjda existentiella tillstånd.

Belting blev vanligt i Broadway -musikaler efter Ethel Mermans framträdande i Girl Crazy (1930), särskilt i låten " I Got Rhythm ". Inledningssekvensen av James Bond-filmen Goldfinger (1964) innehåller en titellåt framförd av Shirley Bassey , som etablerade bälte som en signaturkvalitet för James Bond - filmerna som fortsatte till det följande århundradet.

Överlappa med blandning

Belting förväxlas ibland med mixning, där bröströst och huvudröst blandas. En bältad röst kan blandas eller inte, och en blandad röst kan vara bältad eller inte.

Metod

"Bröstregister" är det lägsta registret för sångrösten, som produceras av dominerande användning av tyrearytenoidmuskeln . Termen "bälte" är användningen av en bröströst i den högre delen av rösten . Bröströsten är en allmän term för den talande röstens ljud och muskulära funktioner, sång i det lägre intervallet och rösten som används för att skrika. Var och en av dessa funktioner kräver en tjockare stängning av stämbanden och stöd från musklerna som omger dem. Därför är termen "bröströst" en felaktig benämning när den beskriver muskelarbete i bröstområdet på kroppen eller en resonans däri. Korrekt produktion av bältesrösten, enligt vissa vokala metoder, innebär att minimera spänningen i halsen och en förändring av typisk placering av röstljudet i munnen, föra det framåt i den hårda gommen , även om teknikerna varierar beroende på pedagogisk stil.

Det är möjligt att lära sig klassiska sångmetoder som bel canto och även att kunna bälta; i själva verket kräver många roller det nu. Sångare utbildade i ett brett spektrum av stilar beskriver väldigt varierande erfarenheter av att lära sig bältestekniken. Vissa hävdar att det kommer naturligt, medan andra kämpar för att komma åt bröstregistret annat än när de pratar. Musikstilen verkar inte vara en relaterad faktor, annat än i en sångares exponering för materialet.

Bältesteknik kräver muskelkoordination som inte är lätt att använda hos klassiskt tränade sångare eftersom thyroarytenoidmuskeln är dominant (i motsats till huvudregistersång där krikotyreoideamuskeln är dominant), vilket kan vara anledningen till att vissa operasångare tycker att det är svårt att lära sig bälte.

Fysiologi

Det finns många förklaringar till hur bältesröstkvaliteten produceras. Under en räckvidd förkortas och tjocknar stämbanden synbart, och de böljar tillsammans med mer av sin vertikala yta än i huvudregistret när ett mindre segment av deras kant måste böljas för att producera ljud.

En forskare, Jo Estill , har forskat om bältesrösten och beskriver bältesrösten som ett extremt muskulöst och fysiskt sätt att sjunga. När han observerade sångarnas sångares sångkanal och bål, medan han bältade, observerade Estill:

• Minimalt luftflöde (längre sluten fas (70 % eller mer) än i någon annan typ av fonation)
• Maximalt muskulärt engagemang av bålen (i Estill Voice Training terminologi kallas detta Torso Control eller Anchoring)
• Ingrepp av muskler i huvud och nacke för att stabilisera struphuvudet) ( i Estill Voice Training terminologi kallas detta Head and Neck Control eller Anchoring)
• En nedåtlutning av cricoidbrosket ( ett alternativt alternativ skulle vara att sköldkörteln lutar bakåt. Observationer visar ett större CT-utrymme)
• Hög positionering av struphuvudet
• Maximal muskelansträngning av de yttre larynxmusklerna, minimal ansträngning i nivå med de verkliga stämbanden.
• Förträngning av aryepiglottic sfinkter ("twanger")

Möjliga faror

Bälte utan ordentlig koordination kan leda till sammandragning av musklerna som omger röstmekanismen. Sammandragning kan följaktligen leda till röstförsämring. Korrekt användning av tekniken och, viktigast av allt, indragning av kammarvecken under sång är avgörande för säker bälte, eftersom det i huvudsak är en form av "skrik" och därmed innebär en enorm (ungefär +70 %) ökning av kraften utövas på de mjuka strukturerna i svalget kontra vanligare sångsätt. Att försöka bälta för högt, i ett för högt register och utan att ordentligt stödja kammarvecken är (i kombination) bältarens "Tre Devils"; en otränad bältare kan mycket väl betrakta de kortvariga irritationerna ( heshet , halssmärtor) orsakade av dålig form som bara en "del av jobbet", när det i verkligheten indikerar ett fel i deras bältesförmåga som kommer att orsaka allvarliga långvariga skada ( stämbandsknölar , irreversibel förlust av tidigare omfång och klang ) om de inte ändras.

Samtidigt som de erkänner de extra riskerna med bälte, försöker många förespråkare att påpeka att det är en avancerad färdighet som (så länge det är ett "mjukt skrik" och produceras ordentligt utan ansträngning och smärta) inte längre skadar rösten än någon annan typ av sång. Visserligen är vissa sånggenrer (som bluesrock ) beroende av bälte för att låta sångaren "klippa igenom" elgitarren medan han spelar live. Många i musikteaterbranschen gillar att skämta, "bälte är inte dåligt, dåligt bälte är dåligt."

När det gäller de fysiologiska och akustiska egenskaperna hos den metalliska rösten har en magisteravhandling dragit följande slutsatser:

• Inga signifikanta förändringar i frekvens och amplitud av F1 observerades.
• Signifikanta ökningar av amplituder för F2, F3 och F4 hittades.
• I frekvenser för F2 var metallisk röst som uppfattades som högre korrelerad till ökningen av amplituden för F3 och F4.
• Justeringar av röstkanalen som sänkning av velar, förträngning av svalgväggen, höjning av struphuvudet, aryepiglottisk och lateral larynxkonstriktion hittades ofta.