Bart Willoughby
Bart Willoughby | |
---|---|
Född |
12 september 1960 Koonibba Aboriginal Mission nära Ceduna, South Australia , Australien |
Genrer | Aboriginal rock , reggae rock |
Instrument(er) | Trummor, gitarr |
Antal aktiva år | 1978 – nutid |
Bart Willoughby (född 12 september 1960) är en inhemsk australisk musiker, känd för sin banbrytande fusion av reggae med inhemska australiska musikaliska influenser, och för sitt bidrag till tillväxten av ursprunglig musik i Australien.
En Pitjantjatjara man från Mirning drömmer , hans totem är valen. Han är Kokatha genom sin far och Mirning genom sin mamma. Han växte upp på Koonibba Aboriginal Mission nära Ceduna på den södra australiensiska kanten av Nullarbor Plain vid Great Australian Bight . Vid 14 års ålder, efter att ha tillbringat en tid i en pojkanläggning, hittade Willoughby till Center for Aboriginal Studies in Music vid University of Adelaide, där han introducerades till musik inklusive trumspel, sång och gitarrspel.
Karriär
Band
Willoughbys musikaliska karriär började 1978, och under denna period utvecklades han som en distinkt inhemsk australisk musiker känd för sin banbrytande fusion av reggaemusik med inhemska australiensiska influenser. Han bildade sitt första band, även Australiens första inhemska rockband, No Fixed Address , 1978, även om han också spelade med Jimmy Chis nybildade band Kuckles under hela 1978 och 1979.
1979 spelade No Fixed Address sin första stora konsert på National Aboriginal Day- evenemanget som hölls i Taperoo, södra Australien , och har under åren spelat på ett flertal konserter för aboriginska ändamål, inklusive Rock Against Racism , The Artists Newsletter Association, Campaign Against Rasexploatering och National Aboriginal Country Music Festival.
I slutet av 1981 var No Fixed Address supportbandet för Ian Dury and the Blockheads på deras enda Australien-turné.
1982 turnerade Willoughby och hans band Australien till stöd för Peter Tosh , och en dokumentär om denna turné visades av SBS TV med titeln Peter Tosh in Concert , med Willoughby och No Fixed Address. Under 1982 spelade Willoughby också trummor med Shane Howard och Goanna . Efter succén med Peter Tosh-turnén blev Willoughby och hans band det första aboriginska bandet att resa utomlands, och blev kulturambassadörer för sitt folk när de turnerade i Storbritannien 1984, och spelade i nio städer inklusive London, Bristol, Leeds, Plymouth och Manchester. De spelade på "The Elephant Fayre" rockfestival och dök upp på en konsert för strejkande gruvarbetare . En dokumentär om denna turné No Fixed Address i London producerades och visades på SBS TV.
När han återvände till Australien, gick Willoughby med sin kusin Bunna Lawrie och hans band Coloured Stone , grundat 1977. Han spelade trummor för dem mellan 1985 och 1986, inklusive på deras skotska turné där de dök upp med kd lang på 1986 års Edinburgh Festival . Coloured Stone återvände sedan till Australien, där Coloured Stone belönades med Best Indigenous Album vid Australian Music Awards 1986 för deras debutalbum Human Love .
Willoughby reformerade No Fixed Address 1987, och 1988 turnerade bandet i Europa, inklusive länder i östblocket där Willoughby gjorde sin skeva kommentar om "att vara hungrig i Ungern" när han framträdde på East Berlin Music Festival 1987.
Sent 1988 ombads Willoughby att gå med den nybildade Yothu Yindi som trummis på deras Diesel & Dust- turné, och besökte 73 städer i hela USA på en turné som Willoughby tyckte var mycket ansträngande. 1989 lämnade Willoughby Yothu Yindi för att bilda ett nytt band Mixed Relations , nu känt som Bart Willoughby Band, även om han har reformerat No Fixed Address ibland. Från starten turnerade Mixed Relations flitigt i de aboriginska samhällena, australiensiska städer, Stillahavsöarna, Nya Zeeland och Hawaii, och valdes ut som den avslutande akten för 1989 års inledande Invasion (aka Survival) Day Concerts på La Perouse, Sydney och sedan . varje Invasion Day-konsert fram till dess sista datum på La Perouse 1994.
Efter att ha arbetat i Alice Springs , Northern Territory och Surfers Paradise , Queensland med filmen Until the end of the World, blev Willoughby inbjuden att turnera i Australien med Shane Howard och The Big Heart Band innan han återvände till sitt arbete med Mixed Relations, vilket öppnade öppningen 1991 Stompen' Ground Concert i Broome, Western Australia och representerar Australien vid 1990 och 1992 South Pacific Music Festival och 1990 och 1992 Asian Music Festival. Alla dessa festivaler har dokumenterats av ABC Television och SBS TV och visades av dessa stationer det år som festivalerna hölls och har haft upprepade visningar under åren.
1993, International Year of Indigenous People, Willoughby och Mixed Relations inbjöds att delta i Los Angeles Indigenous Arts Festival, London Indigenous Festival, England och Wanchai Music Festival, Hong Kong.
Film och tv
1980 spelade Willoughby med ett annat inhemskt band Us Mob i den främmande regissören Ned Landers film om aboriginska musiker Wrong Side of the Road . Den här filmen var ett semi-biografiskt drama om rasismen mot aboriginska musiker som försökte få spelningar på countrypubar och vann Australian Film Commission- finansierade Australian Film Institute (AFI) 1981 Jury Award för sin regissör Lander.
Intressant nog har det rapporterats att under de 13 år som ABC Countdown pågick från 1974 dök Bart Willoughby inte upp i den populära nationella TV-serien trots skriftliga förfrågningar till Molly Meldrum som förblev obesvarade.
Efter sin Europaturné 1988 regisserade, komponerade och spelade Willoughby in musikspåret med sitt band för Always Was - Always Will Be, producerad, regisserad och skriven av den inhemska filmskaparen Madelaine McGrady och visades på SBS TV samma år.
1989, Into the Mainstream (1989) regisserad av Ned Lander och som täcker 1988 års Yothu Yindi Diesel & Dust Tour visades på SBS-TV och visades även internationellt genom dess distributör Ronin Films .
1990 rollades Willoughby som "Ned the Computer Expert" i den tyska regissören Wim Wenders ' Until the end of the World med William Hurt , Sam Neill och ursprungsskådespelaren Ernie Dingo i huvudrollerna samt aboriginalikonerna skådespelaren David Gulpilil och Aboriginal Australiens första guldskiva sångare och Yorta Yorta äldste, Jimmy Little .
1992 blev Willoughby inbjuden av Australiens första inhemska långfilmsregissör Brian Syron att bli den första aboriginalen att komponera, spela och regissera musikspåret i en långfilm Jindalee Lady . Filmen bjöds in till International First Nations Art and Film Festival, "Dreamspeakers", i Edmonton, Kanada 1992 där den erkändes som den första långfilmen som regisserades av en First Nations regissör, Syron, och som hade ett musikspår komponerad och regisserad av en First Nations-kompositör, Willoughby.
Efter denna festival bjöds både Syron och Willoughby in att närvara vid Hawaii International Film Festival 1992 där Jindalee Lady nominerades till East West Award - Bästa långfilm och 1993 blev Jindalee Lady inbjudna att visas på Tinker Theatre, Woodstock, New York. York som en del av Woodstock Tribute to the International Year of Indigenous People.
1994 medverkade Willoughby med sin äldsta son Woonun Willoughby i dokudraman La Perouse för Museum of Sydney & Historic Houses Trust of New South Wales i regi av Michael Riley och berättad av Justine Saunders AM .
Willoughby har gjort många framträdanden på ABC Television, Channel 9, SBS TV, Channel 10 och Channel 7.
Undervisning
Under 1995 tog Willoughby timeout för att arbeta med sin Pitjantjantjara-gemenskap som musikinstruktör för gymnasieelever vid Yalata Anangu School, Yalata, South Australia där han undervisade i trummor, gitarr och låtskrivande.
Utmärkelser
Willoughby fick 1993 års Inaugural Indigenous ARIA Australian Music Lifetime Achievement Award för sitt enastående bidrag till Indigenous Music i Australien. Priset delades ut av Will Smith och visades på Channel 10. Sol Bellear , kommissionär för Aboriginal Torres Strait Islander Commission (ATSIC – Acting) när han överlämnade priset till Willoughby sa:
"Inhemsk musik har verkligen kommit långt på senare tid. Från 10 år sedan utanför Australien, på outbackhotell till internationellt genom Yothu Yindi, genom Kev Carmody, genom Archie Roach och många, många fler. Låt mig berätta att mottagaren av denna allra första urbefolkningstrofé har tydligt framstått som en innovatör för dessa människor. Han satte upp en lista med de första som banade väg för många inhemska artister. Han var den första att uppträda på Countdown, hans var den första aboriginalen bandet som gjorde en dokumentär, det första aboriginska bandet som skrev på ett skivkontrakt och det första, det allra första, som turnerade utomlands och Willoughby var det första, det allra första som gjorde musik, spelade och regisserade musikspåret i en långfilm. först som regisserades av en inhemsk regissör. Barts bidrag till aboriginernas musik i Australien är fantastiskt i bok, film och skiva." Bellear, Kanal 10,
1997 valdes Willoughby ut och representerades på Nygaramang Bayumi, en utställning om inhemsk australisk musik och dans på Powerhouse Museum, Darling Harbour, Sydney.
Han nominerades för bästa inhemska album vid APRA Music Awards 1998 för Pathways
2004, 2005, 2006 nominerades han till Jimmy Little Lifetime Achievement Award på Indigenous Deadly's för sitt bidrag till inhemsk musik i Australien. Bart Willoughby betraktas som en av Australiens ledande aboriginska rockkompositörer och artister och är vida känd, älskad och respekterad av aboriginaler för sitt arbete som inkluderar aboriginska klassiker som "We Have Survived", "Aboriginal Woman" och "My Father is an Aboriginal". Man".
Vann
- 1986 Australian Music Award för bästa inhemska album – Colored Stone – "Human Love".
- 1993 Indigenous ARIA Australian Music Award Bart Willoughby för enastående bidrag till inhemsk musik i Australien.
Nominerad
- 1998 APRA (Australian Performing Rights Association) Bästa Indigenous Album för Pathways .
- 2004, 2005, 2006 The Deadly's - Jimmy Little Lifetime Achievement Award för Willoughbys bidrag till inhemsk musik i Australien.
- 2013 Melbourne Music Prize
Diskografi
Filmljudspår
- Specialbehandling - Inlåsning av aboriginalbarn , Dir. Margaret Smith, Musik Bart Willoughby – dokumentär
- Always Was, Always Will Be , Producer Australian Broadcasting Commission ABC-TV, Music Bart Willoughby – dokumentär
- Jindalee Lady (1992) Regi. Brian Syron, Musik Bart Willoughby – långfilm
Skivor / kassetter / CD-skivor
- Wrong Side of the Road , filmljudspår, EMI
- Rock Against Racism, Vol. 1 , Ljudspår från konsert – ABC Records
- National Aboriginal Music Festival , Soundtrack från konsert – ABC Records
- Stompem' Ground ABC Records
- Från My Eyes EMI
- Take It or Leave It, Polygram
- Aboriginal kvinna. Polygram
- Kärlek', Polygram
- Jindalee Lady , Donobri International
- Pathways polygram
- Stolt
- Vi lever fortfarande
- Resonans
Bibliografi
- Media Ethics, An Aboriginal Film and the Australian Film Commission, Thomas G. Donovan / Brody T. Lorraine, ISBN 978-0-595-25266-4
- Kicking Down the Doors, A History of Indigenous Filmmakers from 1968–1993, Brian Syron / briann kearney, ISBN 0-646-26594-6
- Vår plats, vår musik, red. Marcus Breen, ISBN 0-85575-197-5
- Bart Willoughby, Woonun Willoughby / Forskare briann kearney, Selwyn Burns ISBN 978-0-359-41005-7 (2012)